La ciencia ficción de Asimov

Asimov y Scithers acordaron en el lanzamiento de la revista sus objetivos. En un editorial del primer número, Asimov dijo: «Nos inclinaremos hacia la ciencia ficción dura y hacia un estilo razonablemente directo  ... Incluiremos historias humorísticas y alguna que otra historia inclasificable». ^{[ 3 ]} Mike Ashley, historiador de la ciencia ficción, resume los planes para la revista: «No iba a ser una revista llena de historias que intentaran arreglar el mundo, ni tampoco llena de material experimental o de la Nueva Ola ». ^{[ 22 ]}

El primer número incluyó relatos de Asimov, Arthur C. Clarke , Jonathan Fast y Fred Saberhagen , y un extracto de la novela Time Storm de Gordon R. Dickson, que se publicaría más tarde ese año. John Varley contribuyó con dos relatos: «Good-Bye, Robinson Crusoe», uno de sus relatos de Eight Worlds ; y (bajo un seudónimo) «Air Raid», que se convirtió en película, Millennium , en 1989. ^{[ 22 ]} Asimov pronto se hizo conocido por sus relatos humorísticos. El único toque de humor en el primer número fue el relato de Clarke, «Quarantine», que era un relato muy corto escrito originalmente para caber en una postal, pero que apareció más rápidamente. Dos relatos de Asimov basados ​​en juegos de palabras aparecieron en el segundo número, y el tercer número vio la reaparición de la serie de relatos con juegos de palabras « Feghoot » de Reginald Bretnor que había aparecido en The Magazine of Fantasy & Science Fiction y Venture Science Fiction décadas antes. Aparecieron más «parodias y ocasionales limericks» que «amenazaban con eclipsar la ficción más seria», según el historiador de ciencia ficción Mike Ashley. ^{[ 22 ]} Por ejemplo, «Bat Durston: Space Marshal» de G. Richard Bozarth era una parodia, inspirada en un anuncio que había aparecido en la contraportada de Galaxy Science Fiction en la década de 1950; Ashley señala que los nuevos lectores podrían haber pensado que se trataba de una historia seria. Junto con algunas historias claramente escritas para lectores más jóvenes, estas historias daban la impresión de que la revista no estaba dirigida a un público adulto. Orson Scott Card comentó en una reseña temprana de Asimov's que había «captado un mercado juvenil al que ninguna otra revista llegaba», y otros críticos hicieron comentarios similares. ^{[ 22 ]} Como resultado, algunos escritores no enviaron manuscritos a Asimov's a pesar de las tarifas competitivas de pago. Ashley sugiere que cuando Dozois dejó el equipo editorial después de solo un año, fue porque quería adquirir historias más sofisticadas que el material que Scithers prefería. ^{[ 22 ] [ nota 3 ]}

Scithers compró los primeros relatos publicados de muchos escritores durante su gestión, y su costumbre de anunciar en la revista cuando un relato era una primera venta puede haber animado a más autores nuevos a enviar sus trabajos. ^{[ 22 ]} Entre sus descubrimientos se encontraban Barry Longyear y Diana Paxson , y varios autores más que acababan de empezar sus carreras empezaron a vender regularmente a Scithers, entre ellos John M. Ford , Nancy Kress y Somtow Sucharitkul . ^{[ 4 ] [ 22 ]} La serie "Circus World" de Longyear comenzó en la revista, pero su relato mejor recibido fue " Enemy Mine ", que apareció en el número de septiembre de 1979 y ganó los premios Hugo y Nebula . ^{[ 22 ]} Algunos escritores consagrados aparecieron en la revista, a pesar de su reputación como mercado juvenil: Varley contribuyó con " The Barbie Murders " a principios de 1978, y Michael Bishop , Brian Aldiss , Tanith Lee , Robert Silverberg , Gene Wolfe y James Tiptree, Jr. , aparecieron durante la gestión de Scithers. ^{[ 22 ] [ 13 ]} Scithers ganó el Premio Hugo al Mejor Editor Profesional en 1978, el primer año en que fue elegible, y nuevamente en 1980. ^{[ 24 ] [ 25 ]}

Entre los lectores de Asimov se encontraban muchos que eran nuevos en el género, y muchos más que habían abandonado las otras revistas importantes de ciencia ficción. Esta combinación encajaba bien con el enfoque de Scithers: historias tradicionales, sin sexo ni blasfemias: "nada demasiado desafiante ni revolucionario", en palabras de Ashley. ^{[ 22 ] [ nota 4 ]} Algunos escritores veteranos de ciencia ficción, como L. Sprague de Camp , Hal Clement y Jack Williamson, se adaptaban bien a las limitaciones de Scithers, produciendo material que podría haberse publicado en una revista de los años 50, pero "Like unto the Locust" de Frederik Pohl , que apareció en 1979, no. Llegaron numerosas cartas protestando por las blasfemias que aparecían en la historia. ^{[ 22 ]} Scithers respondió: "...queremos disculparnos por no haber revisado este número tan bien como deberíamos. No es nuestra intención usar un lenguaje tan fuerte cuando nosotros (y los autores) podemos evitarlo". ^{[ 4 ] [ 22 ]} La evidencia de las cifras de circulación sugiere que los lectores de ciencia ficción de larga data se estaban convirtiendo en un porcentaje menor de los lectores de Asimov , y Ashley describe el resultado como estancamiento: Scithers había "simplificado" el material para complacer a los nuevos lectores que Asimov estaba atrayendo, pero como resultado la revista se estaba aislando dentro del campo. ^{[ 22 ]} John Shirley criticó la revista en 1979 como "una niebla de previsibilidad, fórmula e imágenes tecno-tonterías usadas hasta la saciedad", agregando un año más tarde que Scithers estaba jugando a lo seguro, "Y cuando eres tan seguro, eres basura  ... La gente piensa que esto es ciencia ficción y me temo que es una influencia neutralizadora importante en el campo". ^{[ 22 ]} Ashley argumenta que el éxito de la revista no puede atribuirse solo a la ficción poco desafiante que publicaba; el nombre de Asimov atrajo a muchos fanáticos de sus libros, y la experiencia de marketing de Davis Publications también ayudó. ^{[ 22 ]}

Aunque Asimov no tenía un rol editorial, fue nombrado director editorial de la revista y escribió muchos editoriales para ella. ^{[ 4 ]} Una columna de pasatiempos de Martin Gardner comenzó en el primer número. ^{[ 4 ] [ 28 ]} Una columna de reseñas de libros, de Charles N. Brown , siguió en el segundo número; ^{[ 4 ] [ 28 ]} Brown fue reemplazado por Baird Searles en mayo de 1979. ^{[ 4 ]}

Moloney no tenía experiencia en ciencia ficción, pero pronto se dio cuenta de que el nombre de Asimov era un activo importante. Persuadió a Asimov para que enviara sus historias de Azazel , que había comenzado a publicar en revistas de la competencia, a Asimov's , comenzando con "Al vencedor" en julio de 1982. Moloney añadió dos columnas de no ficción: un perfil de un escritor, a menudo escrito por Charles Platt , y una columna de opinión llamada Punto de vista. Comenzó una serie de caricaturas, "El módulo de Mooney", y encargó crucigramas a Merl Reagle . La reacción de los lectores fue mixta; algunas cartas se quejaban de que las columnas de no ficción ocupaban espacio que podría haberse utilizado para otra historia. ^{[ 13 ]} El impacto de Moloney en la ficción fue limitado; la reacción negativa de los autores a su costumbre de editar mucho sus manuscritos, y los consejos de McCarthy, la llevaron a darle a McCarthy bastante control sobre la ficción. Dos historias muy conocidas publicadas durante la gestión de Moloney fueron " Una carta de los Cleary " de Connie Willis y "El cartero" de David Brin , que más tarde sirvió de base para una novela y una película del mismo nombre . ^{[ 13 ]}

McCarthy asumió la dirección editorial por completo tras la marcha de Moloney a finales de 1982. El número de febrero de 1983, el segundo con el nombre de McCarthy en la cabecera, incluía la novela corta de Greg Bear , " Hardfought ", que posteriormente ganó el premio Nebula . McCarthy estaba dispuesto a ampliar el abanico de ficción que publicaba la revista, y la mayoría de los lectores que escribieron coincidieron en que se podía flexibilizar la prohibición del sexo y la violencia, pero Davis Publications no quería arriesgarse a alienar a los jóvenes lectores que, según sabían, formaban parte del público de la revista. McCarthy no pudo resolver este conflicto con "All My Darling Daughters" de Connie Willis, una historia que incluía "lesbianismo, bestialidad e incesto", en palabras de Willis, y nunca se publicó en Asimov's , apareciendo en su lugar en la colección de relatos de Willis, Fire Watch . McCarthy siguió abierto a un abanico más amplio de ficción que Scithers, y a finales de año publicó « Her Furry Face » de Leigh Kennedy , con una trama que incluía sexo con un orangután inteligente . En el siguiente número aparecieron dos relatos sobre violencia callejera: «Street Meat» de Norman Spinrad y «Speech Sounds» de Octavia Butler . McCarthy presentó «Street Meat» diciendo: «Lo que sigue no es apto para personas sensibles». El relato de Kennedy provocó numerosas quejas y cancelaciones de suscripciones, y Davis le pidió a McCarthy que tuviera más cuidado en el futuro, pero los relatos fueron bien recibidos: «Speech Sounds» ganó el premio Hugo de relato corto de ese año y «Her Furry Face» fue nominado al premio Nebula. Asimov defendió la publicación de «Her Furry Face» en un editorial posterior. McCarthy comentó después que «los fans de Asimov de toda la vida estaban escandalizados y aún no habíamos conseguido suficientes lectores nuevos». ^{[ 29 ]} Otros relatos del primer año de McCarthy al mando incluyeron "El pacificador" de Dozois, en el número de agosto de 1983, que ganó el Premio Nebula. ^{[ 29 ]}

Entre los relatos bien recibidos de 1984, el segundo año de McCarthy al frente, se encuentran «A Traveler's Tale» de Lucius Shepard , «The Big Dream» de John Kessel y « Press Enter■ » de Varley, que ganó los premios Hugo y Nebula. Ashley destaca «Bloodchild» de Octavia Butler, en el número de junio de 1984, como «posiblemente el relato más importante publicado durante la etapa de McCarthy como editor». ^{[ 29 ]} El relato trataba sobre una raza de alienígenas insectoides. El protagonista humano tiene una relación con uno de los alienígenas y acepta que este deposite sus huevos en su cuerpo. «Bloodchild» ganó los premios Hugo y Nebula y apareció en todas las antologías de «Lo mejor de la ciencia ficción» de ese año. La reacción de los lectores en Asimov's fue positiva, y una reseña de 1995 de la colección de Butler, Bloodchild and Other Stories, describió el relato como "uno de los clásicos indiscutibles del género". ^{[ 29 ]}

El efecto de McCarthy en la revista se notó rápidamente. El resumen de Dozois de 1983 en la ciencia ficción comentó que "Si hubiera un premio a la revista que más mejoró drásticamente el año, tendría que ir a Isaac Asimov's Science Fiction Magazine , y el mérito de ese cambio radical parece pertenecer casi por completo a la nueva editora Shawna McCarthy". ^{[ 29 ]} Los escritores comenzaron a hacer de Asimov's su primer mercado para enviar, y 1985 vio más historias premiadas como resultado: "Fermi y Frost" de Pohl; "Viaje a Bizancio" de Silverberg; "24 Vistas del Monte Fuji, de Hokusai" de Roger Zelazny ; y "Retratos de sus hijos", de George RR Martin . Durante los tres años que McCarthy fue editor, Asimov's dominó los premios anuales de ciencia ficción, representando casi un tercio de las nominaciones a los premios Hugo , Nebula y Locus , e incluyendo obras en las antologías anuales de "Lo mejor del año". ^{[ 29 ]}

McCarthy descubrió o alentó a muchos nuevos escritores, entre ellos Mary Gentle , Nina Kiriki Hoffman , Paul J. McAuley y Karen Joy Fowler . ^{[ 29 ]} Ganó el premio Hugo a la mejor editora profesional en 1984. ^{[ 30 ]}

Cuando Dozois asumió la dirección editorial de Asimov's , el trabajo de McCarthy había cambiado la imagen de la revista, y Dozois trabajó para consolidar la impresión de que, en palabras de Ashley, " Asimov's era donde aparecía el trabajo 'de vanguardia' en el campo, por lo que los autores estarían ansiosos por aparecer allí". ^{[ 31 ]} El mandato de Dozois comenzó cuando el cyberpunk (un subgénero de la ciencia ficción centrado en las consecuencias de la realidad virtual y la tecnología informática ^{[ 32 ]} ) se estaba volviendo más popular, y pronto apareció la ficción cyberpunk: en enero de 1986, Dozois serializó Count Zero de William Gibson , la secuela de la novela debut de Gibson, Neuromancer , y también imprimió "Pretty Boy Crossover" de Pat Cadigan . ^{[ 33 ]} Sin embargo, Asimov's no se centró únicamente en el cyberpunk; Dozois imprimió una amplia variedad de ficción especulativa . Entre los relatos del primer año de Dozois se incluyen "R&R" de Lucius Shepard, ganador del premio Nebula; "Hatrack River" de Orson Scott Card , ganador del Premio Mundial de Fantasía; y "The Girl Who Fell From the Sky" de Kate Wilhelm , ganadora de un premio Nebula. Pat Murphy y Kim Stanley Robinson comenzaron a vender sus trabajos a Dozois con regularidad; " Rachel in Love " de Murphy, publicada en el número de abril de 1987, sobre la personalidad de una adolescente en el cuerpo de un chimpancé, ganó un premio Nebula y un premio Locus, y " The Blind Geometer " de Robinson, publicada en el número de agosto, también ganó un premio Nebula. ^{[ 31 ]}

Asimov's nunca había publicado seriales antes de Count Zero , y hubo cierta resistencia por parte de los lectores, ya que en la mayoría de los casos la novela también se publicaría en formato de libro. Dozois persistió durante un tiempo, y Vacuum Flowers de Michael Swanwick comenzó a serializarse en el número de mediados de diciembre de 1986. El guion de Harlan Ellison para una película basada en los relatos cortos de robots de Asimov se serializó a finales de 1987 como I Robot: The Movie , y Stations of the Tide de Swanwick se publicó en los números de mediados de diciembre de 1990 y enero de 1991, pero esos fueron los últimos en aparecer. ^{[ 31 ]}

Una sección habitual de la revista era una novela corta como relato principal. "Eye for Eye" de Orson Scott Card, ganadora de un premio Hugo, apareció en este espacio, al igual que "A Touch of Lavender" de Megan Lindholm , votada como la novela corta más popular de 1989 por los lectores de Asimov . ^{[ 31 ]} Dozois también publicó relatos más cortos: entre los cuentos de su etapa en Asimov's que ganaron los premios Hugo o Nebula se incluyen " Boobs " (1989) de Suzy McKee Charnas , " Bears Discover Fire " (1990) de Terry Bisson y " The Very Pulse of the Machine " de Michael Swanwick. ^{[ 4 ]} Entre los nuevos escritores descubiertos por Dozois se encontraban Allen Steele y Mary Rosenblum , pero en general, el número de nuevos autores que aparecían en la revista disminuyó. Ashley sugiere que esto se debió a que la reputación de la revista era ahora alta y Dozois recibía cientos de manuscritos a la semana, lo que dificultaba que los nuevos autores se abrieran paso. ^{[ 31 ]}

En 2004, la revista Asimov's se incluyó en una lista de revistas disponibles para campañas de recaudación de fondos escolares. La madre de una niña de 13 años que compró un ejemplar se quejó de la revista, que contenía lenguaje fuerte y otro material que le resultaba objetable, y la queja generó cierta cobertura mediática negativa, descrita por la Enciclopedia de Ciencia Ficción como "exagerada". ^{[ 4 ] [ 34 ]}

Paul DiFilippo y Peter Heck asumieron las reseñas de libros de Baird Searles en 1994, y Spinrad comenzó a contribuir con ensayos críticos. Una columna sobre juegos de rol , de Matthew Costello , comenzó en 1996 y duró cuatro años. ^{[ 4 ]} James Patrick Kelly y Robert Silverberg comenzaron a contribuir con columnas durante el mandato de Dozois; la columna de Kelly, "On the Net", comenzó en 1998, y "Reflections" de Silverberg comenzó en el número de julio de 1994. ^{[ 4 ]} La columna de Silverberg había comenzado originalmente en Galileo , en 1978, y se había trasladado a Amazing Stories de 1981 a 1994. Todavía se publica en Asimov's a fecha de 2023. ^{[ 4 ] [ 35 ]}

La labor editorial de Dozois fue muy respetada en el campo. Dozois ganó el Premio Hugo al mejor editor profesional todos los años desde 1988 hasta 2004, con solo dos excepciones, en 1994 y 2002, ^{[ 31 ]} y Ashley describe su tiempo en Asimov's como "una de las mejores carreras editoriales de todos los tiempos". ^{[ 1 ]} Dozois convirtió a Asimov en "la revista más importante de su generación", según la Enciclopedia de la Ciencia Ficción , que comenta que el éxito de Dozois "estimuló al campo de la ciencia ficción a reconstruirse y regenerarse después de las crisis de identidad que había atravesado en las décadas de 1960 y 1970". ^{[ 4 ]} En 2014, Gary Westfahl elogió a los "editores creativos de las décadas de 1980 y 1990, como Gardner Dozois de Asimov's Science Fiction y Gordon Van Gelder de The Magazine of Fantasy and Science Fiction ", pero añadió que "dichos editores ya no eran las figuras más importantes del campo". ^{[ 36 ]}

En su primer editorial, publicado en el número de enero de 2005, Williams dejó claro que no planeaba realizar cambios drásticos en el enfoque establecido por McCarthy y Dozois. Williams reinstauró la sección de cartas y comenzó una columna intermitente de no ficción, «Experimentos mentales», que empezó con una reminiscencia de Roger Ebert sobre su participación en el fandom de la ciencia ficción. Para conmemorar el 30.º aniversario de la revista en 2007, publicó una antología del 30.º aniversario . ^{[ 37 ] [ 38 ] [ 39 ]}

Ganó el premio Hugo a la mejor editora de formato corto en 2011 y 2012. ^{[ 40 ]}

• Publicaciones Davis (1977–1992) ^{[ 41 ]}
• Revistas Dell (1992–1996) – propiedad de Dell Publishing ^{[ 42 ]}
• Dell Magazines (1996–2025) – propiedad de Penny Publications en Connecticut. ^{[ 43 ]}
• 1 Paragraph, Inc. (2025–presente) – También es propietaria de Alfred Hitchcock's Mystery Magazine , Analog Science Fiction and Fact , Ellery Queen Mystery Magazine y The Magazine of Fantasy & Science Fiction.

Se publicó una serie de cinco antologías bajo el título de la serie Asimov's Choice , seleccionadas de los números de 1977 y 1978. Todas fueron editadas por Scithers: los títulos fueron Astronautas y androides, agujeros negros y monstruos de ojos saltones, cometas y computadoras , estrellas oscuras y dragones y extraterrestres y eclipses . ^{[ 8 ]} Le siguió otra serie, titulada Isaac Asimov's Science Fiction Anthology , con el volumen 1 que apareció en 1979 y el octavo y último volumen en 1983. ^{[ 8 ] [ 14 ]} Una antología editada anónimamente apareció en 1986, titulada Asimov's Choice . Dozois editó The Best of Isaac Asimov's Science Fiction Magazine (1988); Transcendental Tales from Isaac Asimov's Science Fiction Magazine (1989); Isaac Asimov's Mars (1991); y Isaac Asimov's SF Lite (1993). Dozois y Williams editaron conjuntamente Isaac Asimov's Robots (1991) e Isaac Asimov's Earth (1992). Williams editó tres antologías breves disponibles solo para suscriptores: Isaac Asimov's Puzzle (1984); Science Fiction by Asimov (1986); y Robots From Asimov's (1990). ^{[ 44 ]}

Los acertijos de Martin Gardner de los primeros años de la revista se recopilaron en tres volúmenes: Science Fiction Puzzle Tales , Puzzles from Other Worlds: Fantastical Brainteasers from Isaac Asimov's Science Fiction Magazine y Riddles of the Sphinx and Other Mathematical Puzzle Tales . ^{[ 45 ]} Algunos de los ensayos críticos de Spinrad para Asimov's , junto con un par de ensayos de otras fuentes, se recopilaron en Science Fiction in the Real World (1990). ^{[ 46 ]}

Ha habido múltiples ediciones extranjeras de Asimov . ^{[ 4 ]}

No ha habido versiones en revistas alemanas de la obra de Asimov , pero una serie de antologías de la revista comenzó en 1978. ^{[ 4 ]}