Articulo de referencia

Teoría del aprendizaje musical de Gordon

La teoría del aprendizaje musical de Gordon es un modelo para la educación musical basado en la investigación de Edwin Gordon sobre la aptitud y el rendimiento musical en el cam...

La teoría del aprendizaje musical de Gordon es un modelo para la educación musical basado en la investigación de Edwin Gordon sobre la aptitud y el rendimiento musical en el campo más amplio de la teoría del aprendizaje musical . [ 1 ] [ 2 ] La teoría es una explicación del aprendizaje musical, basada en la audición (véase más adelante) y las diferencias musicales individuales de los estudiantes. La teoría tiene en cuenta los conceptos de discriminación y aprendizaje inferencial en términos de patrones tonales, rítmicos y armónicos. [ 3 ] [ 4 ]

Audiación

«Audiación» es un término acuñado por Gordon en 1975 para referirse a la comprensión y realización interna de la música, o la sensación de un individuo al oír o sentir un sonido cuando este no está físicamente presente. [ 5 ] Los músicos utilizaban anteriormente términos como «percepción auditiva» o «imágenes auditivas» para describir este concepto, aunque «imágenes auditivas» implicaría un componente notacional, mientras que la audiación no necesariamente. [ 6 ] Gordon sugiere que «la audiación es a la música lo que el pensamiento es al lenguaje». [ 7 ] Su investigación se basa en las similitudes entre cómo los individuos aprenden un idioma y cómo aprenden a crear y comprender música. [ 8 ] Gordon especifica que el potencial de audiación es un elemento de la aptitud musical, argumentando que para demostrar aptitud musical uno debe usar la audiación. [ 9 ]

Audiación y lenguaje

Gordon afirma que la audiación se produce cuando un individuo está "escuchando, recordando, interpretando, creando, improvisando, leyendo o escribiendo música". [ 10 ] Al escuchar música, la audiación es análoga a la traducción simultánea de idiomas, que otorga significado al sonido y la música basándose en el conocimiento y la experiencia individuales. [ 11 ]

Gordon subraya que la música en sí misma no es un lenguaje, ya que no tiene palabras ni gramática, sino más bien sintaxis, una "disposición ordenada de sonidos y contexto". [ 12 ]

Tipos de audición

Gordon diferencia variedades de audición y las clasifica en 8 tipos y 6 etapas. [ 13 ]

  • Tipo 1, escuchar música familiar o desconocida
  • Tipo 2, lectura de música familiar o desconocida
  • Tipo 3, transcribir música conocida o desconocida al dictado.
  • Tipo 4, recordar e interpretar música conocida de memoria.
  • Tipo 5, recordar y escribir música conocida de memoria
  • Tipo 6, crear e improvisar música desconocida mientras se actúa o en silencio.
  • Tipo 7, crear e improvisar música desconocida mientras se lee.
  • Tipo 8, creando e improvisando música desconocida mientras escribe.

Etapas de la audición

Además de describir los tipos de audición, Gordon diferencia entre las etapas de la audición. [ 14 ]

  • Etapa 1, retención momentánea
  • Etapa 2: imitar y percibir patrones tonales y rítmicos, y reconocer e identificar un centro tonal y macropulsos.
  • Etapa 3: establecer la tonalidad y el ritmo, ya sean objetivos o subjetivos.
  • Etapa 4, retención en la audición de patrones tonales y patrones rítmicos que se han organizado
  • Etapa 5, recordar patrones tonales y rítmicos organizados y percibidos en otras piezas musicales.
  • Etapa 6: Anticipar y predecir patrones tonales y procesos rítmicos.

Secuencias de aprendizaje

Para describir cómo aprenden música los estudiantes, Gordon describe dos categorías principales de aprendizaje basadas en su investigación sobre la audición: el aprendizaje discriminativo y el aprendizaje inferencial. [ 15 ]

Aprendizaje discriminativo

El aprendizaje discriminativo se define como la capacidad de determinar si dos elementos son iguales o diferentes. Gordon describe cinco niveles secuenciales de discriminación: auditivo/oral, asociación verbal, síntesis parcial, asociación simbólica y síntesis compuesta.

Auditivo/oral

Gordon describe que el tipo más básico de discriminación es la auditiva/oral, donde los estudiantes escuchan patrones tonales y rítmicos y los imitan cantando, moviéndose y repitiéndolos al instructor. En la parte auditiva del aprendizaje de la discriminación, los estudiantes escuchan, mientras que la parte oral representa la interpretación. En esta etapa, los estudiantes utilizan sílabas neutras para representar los patrones tonales y rítmicos.

Asociación verbal

Una vez que los estudiantes son más capaces de audiar y realizar patrones rítmicos y tonales básicos y se sienten cómodos imitando canciones y cánticos en tonalidades y compases introducidos, Gordon explica que el siguiente paso es la asociación verbal, donde se da significado contextual a lo que los estudiantes están audizando e imitando a través de sílabas tonales o rítmicas (como el solfeo o los nombres de conceptos que los estudiantes pueden estar audizando a través de patrones tonales como tónica y dominante ). [ 16 ]

Síntesis parcial

Tanto a nivel auditivo/oral como a nivel de asociación verbal, los estudiantes identifican patrones tonales y rítmicos familiares que se realizan sobre sílabas neutras mediante su asociación verbal.

Asociación simbólica

La asociación simbólica es el punto en el que los estudiantes se familiarizan con la notación, aprendiendo a asociar símbolos escritos y notación que describen patrones tonales y rítmicos familiares que se habían introducido en el nivel de asociación auditiva/oral y verbal de la secuencia de aprendizaje de habilidades. [ 17 ]

Síntesis compuesta

En el nivel de síntesis compuesta, los estudiantes dan contexto a patrones tonales o rítmicos familiares leyéndolos y escribiéndolos e identificando su tonalidad o métrica como se introdujo en la etapa de asociación simbólica. [ 18 ]

Aprendizaje por inferencia

En la etapa de aprendizaje inferencial, los estudiantes participan activamente en su propia educación y aprenden a identificar, crear e improvisar patrones desconocidos . De forma similar al aprendizaje discriminativo, Gordon distingue distintas categorías de aprendizaje inferencial que los estudiantes siguen lógicamente durante su aprendizaje musical: generalización, creatividad/improvisación y comprensión teórica.

Generalización

Así como el aprendizaje auditivo/oral es el elemento más básico del aprendizaje discriminativo, la generalización es el elemento básico del aprendizaje inferencial. La generalización comprende el aprendizaje auditivo/oral, el aprendizaje verbal, la lectura simbólica y la escritura. En la etapa de generalización, los estudiantes pueden escuchar conjuntos de patrones tonales o rítmicos familiares y desconocidos y determinar si son iguales o diferentes, llegando incluso a leer patrones familiares y desconocidos. [ 19 ]

Creatividad/improvisación

El nivel de creatividad/improvisación de las secuencias de aprendizaje anteriores tiene niveles auditivo/oral y simbólico. En el nivel auditivo/oral, los profesores presentan patrones familiares o desconocidos y hacen que los alumnos respondan con sus propios patrones, primero con sílabas neutras y luego con la asociación verbal. En el nivel simbólico, los alumnos aprenden a reconocer y cantar patrones dentro de símbolos de acordes escritos, así como a escribir sus propias respuestas a patrones tonales y rítmicos. [ 20 ]

Comprensión teórica

El nivel final del aprendizaje inferencial es la comprensión teórica, en la que los estudiantes adquieren una comprensión más profunda de los conceptos de teoría musical en contextos auditivos/orales, verbales y simbólicos. Los estudiantes pueden aprender conceptos como nombres de notas musicales, intervalos, nombres de armaduras o conceptos como cadencias , y aprender a reconocer e interpretar patrones que aplican dichos conceptos. [ 21 ]

Estudio oral-kinésico (sustantivo)

Término acuñado por Kyra Gaunt para facilitar el aprendizaje de los ideales del estilo musical negro.

  1. una forma de comunicación o representación no escrita (puede incluir la expresión oral o hablada, así como el lenguaje corporal).
  2. Un evento cotidiano, como un juego de palmas o una rima callejera, que sirve como medio para comunicar o aprender oralmente el estilo musical negro.
  3. Un recurso mnemotécnico que engendra una forma negra de hacer música.

¡Salta ya!

Jump Right In es un libro de métodos instrumentales con ediciones para el profesor que aplica la teoría del aprendizaje musical de Gordon, coescrito por Richard F. Grunow y Christopher D. Azzara, profesores de educación musical de la Eastman School of Music, junto con Gordon. La serie de Vientos y Percusión se publicó por primera vez en 1989-90, tres años después de la edición para flauta dulce. [ 22 ] La colección también incluye una edición de métodos para cuerdas. También existe un programa de música general Jump Right In disponible para los grados de preescolar a cuarto, también publicado por GIA.

Teoría del aprendizaje musical y aptitud musical de Gordon

La teoría del aprendizaje musical de Gordon se basa en su investigación sobre la aptitud musical, en consonancia con las teorías cognitivas relativas a la organización de los estímulos entrantes. [ 23 ] La investigación de Gordon sugiere que la aptitud musical se distribuye normalmente en la población general, de forma similar a la aptitud intelectual. [ 24 ] Su investigación también sugiere que la aptitud musical con la que nace un niño solo puede mantenerse mediante la exposición repetida a experiencias musicales positivas poco después (o incluso antes) del nacimiento, hasta aproximadamente los 9 años, edad en la que el niño alcanza una aptitud musical "estabilizada". [ 25 ]

Las décadas de 1920 y 1930 anunciaron la creación de pruebas de aptitud y rendimiento por Carl Seashore , E. Thayer Gaston , HD Wing, Arnold Bentley y Edwin Gordon en un esfuerzo por identificar a los estudiantes que tenían más probabilidades de beneficiarse de la instrucción privada. [ 26 ] Gordon creó una serie de pruebas para determinar la aptitud musical para varios grupos de edad; desarrolló su primera prueba de aptitud musical, el Perfil de Aptitud Musical , en 1965 para niños de 4.º a 12.º grado. Pruebas posteriores incluyen Medidas Primarias de Audiación Musical , publicada en 1979 para niños de 5 a 8 años, Medidas Intermedias de Audiación Musical para niños de 6 a 9 años, [ 27 ] y Audie [ 28 ] para niños de 3 a 4 años. [ 29 ] Gordon describe que estas pruebas de aptitud musical están destinadas a permitir que los maestros adapten su instrucción a las necesidades individuales de los estudiantes y a dirigirse a los estudiantes con alta aptitud musical que de otra manera no estarían recibiendo instrucción musical avanzada. [ 30 ]

Crítica a la teoría

Las críticas a la teoría del aprendizaje musical incluyen las preocupaciones de Paul Woodford de que la teoría en sí es un nombre inapropiado, y que más que una teoría del aprendizaje es una "taxonomía de precondiciones musicales para el pensamiento crítico", [ 31 ] y que "en lugar de abrumar a los estudiantes más jóvenes en las etapas iniciales de la instrucción al centrarse solo en las complejidades de la música, los maestros deberían usar enfoques como el de Gordon junto con Kodaly , Orff y otras metodologías, para ayudar a los estudiantes a dominar las habilidades y conocimientos musicales básicos que son prerrequisitos para tipos de pensamiento más independientes". [ 32 ] Gordon respondió a estas afirmaciones, argumentando que Woodford malinterpretó elementos de la metodología de Gordon, asociando erróneamente a Gordon con "aplausos de ritmos", así como malinterpretando la diferencia entre edad cronológica y musical, la diferencia que explica por qué los patrones tonales y rítmicos deben enseñarse de forma independiente para crear una base para "la cognición compleja y el pensamiento musical independiente que se relaciona con formas musicales más grandes". [ 32 ] Gordon también está de acuerdo con el comentario de Woodford de que el enfoque de Gordon debería enseñarse junto con otras metodologías, y afirma además que está de acuerdo con la sugerencia de Woodford de que "los estudiantes deberían familiarizarse con toda la gama de formas de pensamiento musical de la vida real, incluidas prácticas musicales menos convencionales e incluso atípicas". [ 32 ]

Críticas similares incluyen acusaciones de que los programas de Gordon basados ​​en habilidades para la aplicación de la Teoría del Aprendizaje Musical son "probablemente demasiado estrechos y limitados en alcance para brindar a los estudiantes acceso a la diversidad de sistemas de creencias, prácticas y grupos musicales que existen", una preocupación del escritor Paul G. Woodford y del teórico de la educación musical Bennett Reimer . [ 33 ] Woodford reconoce el mérito de Gordon por su sistema altamente desarrollado sobre la naturaleza de la enseñanza y el aprendizaje de la música, pero advierte que el sistema de Gordon es demasiado prescriptivo y restrictivo para estudiantes y profesores, y que los educadores musicales también deberían ser conscientes de la diversidad de prácticas y esforzarse por no ejercer presión sobre los estudiantes para que se ajusten al pensamiento y comportamiento musical convencional. [ 31 ] La respuesta de Gordon de 1997 responde a esto indirectamente, argumentando que su metodología deja espacio para que se enseñen otras metodologías junto con ella. [ 32 ]

Referencias

  1. Edwin Gordon, Secuencias de aprendizaje en la música: Una teoría de aprendizaje contemporánea (Chicago: GIA Publications, Inc, 2007) 3. ISBN 978-1-57999-688-8
  2. Richard F. Grunow, Teoría del aprendizaje musical: un catalizador para el cambio en la instrucción musical instrumental para principiantes (Chicago: GIA Publications, Inc, 2005): 195.
  3. RC Gerhardstein: Un relato biográfico e histórico de un educador e investigador musical estadounidense (tesis, Universidad de Temple, 2001), 200–259
  4. "Teoría del aprendizaje musical" . Grove Music Online . doi : 10.1093/gmo/9781561592630.001.0001/omo-9781561592630-e-1002267268?rskey = q87ztb & result = 2 (inactivo el 6 de julio de 2025) . Consultado el 29 de noviembre de 2024 .{{cite web}}: CS1 maint: DOI inactivo desde julio de 2025 ( enlace )
  5. Gerhardstein, RC (2002). Las raíces históricas y el desarrollo de la audiación: Un proceso para la comprensión musical. En Hanley, B. y Goolsby, TW (Eds.) Comprensión musical: Perspectivas en teoría y práctica. [Canadá] : Asociación Canadiense de Educadores Musicales.
  6. Jordan, James M. (1987). "La pedagogía de la entonación coral: una pedagogía eficiente para abordar un problema antiguo" . The Choral Journal . 27 (9): 9– 16. ISSN 0009-5028 . JSTOR 23547288 .  
  7. Christopher Azzara, Audiación, improvisación y teoría del aprendizaje musical. (1991, The Quarterly, 2(1–2), 106–109.
  8. Edwin Gordon, Ritmo: Contrastando las implicaciones de la audición y la notación (Chicago: GIA Publications, 2000): 111. ISBN 1579990983.
  9. Edwin Gordon, Todo sobre la audición y las aptitudes musicales (septiembre de 1999, Music Educators Journal)
  10. Edwin Gordon, Secuencias de aprendizaje en la música: Una teoría de aprendizaje contemporánea (Chicago: GIA Publications, Inc, 2007) 3. ISBN 978-1-57999-688-8
  11. Edwin Gordon, Secuencias de aprendizaje en la música: Una teoría del aprendizaje contemporánea (Chicago: GIA Publications, Inc, 2007) 4–5. ISBN 978-1-57999-688-8
  12. Edwin Gordon, Secuencias de aprendizaje en la música: Una teoría de aprendizaje contemporánea (Chicago: GIA Publications, Inc, 2007) 5. ISBN 978-1-57999-688-8
  13. Edwin Gordon, Secuencias de aprendizaje en la música: Una teoría de aprendizaje contemporánea (Chicago: GIA Publications, Inc, 2007) 15. ISBN 978-1-57999-688-8
  14. Edwin Gordon, Secuencias de aprendizaje en la música: Una teoría de aprendizaje contemporánea (Chicago: GIA Publications, Inc, 2007) 20. ISBN 978-1-57999-688-8
  15. Edwin Gordon, Secuencias de aprendizaje en la música: Una teoría del aprendizaje contemporánea (Chicago: GIA Publications, Inc, 2007): 101. ISBN 978-1-57999-688-8
  16. Edwin Gordon, Secuencias de aprendizaje en la música: Una teoría del aprendizaje contemporánea (Chicago: GIA Publications, Inc, 2007): 106–107. ISBN 978-1-57999-688-8
  17. Edwin Gordon, Secuencias de aprendizaje en la música: Una teoría del aprendizaje contemporánea (Chicago: GIA Publications, Inc, 2007): 122–130. ISBN 978-1-57999-688-8
  18. Edwin Gordon, Secuencias de aprendizaje en la música: Una teoría del aprendizaje contemporánea (Chicago: GIA Publications, Inc, 2007): 130–133. ISBN 978-1-57999-688-8
  19. Edwin Gordon, Secuencias de aprendizaje en la música: Una teoría del aprendizaje contemporánea (Chicago: GIA Publications, Inc, 2007): 137–140. ISBN 978-1-57999-688-8
  20. Edwin Gordon, Secuencias de aprendizaje en la música: Una teoría del aprendizaje contemporánea (Chicago: GIA Publications, Inc, 2007): 141–145. ISBN 978-1-57999-688-8
  21. Edwin Gordon, Secuencias de aprendizaje en la música: Una teoría del aprendizaje contemporánea (Chicago: GIA Publications, Inc, 2007): 145–150. ISBN 978-1-57999-688-8
  22. Christopher D. Azzara, Edwin E. y Gordon, Richard F. Grunow. Jump Right In: the instrumental series teacher's guide book one and two, revisioned edition. (Chicago, IL: GIA Publications, Inc., 2001) 3.
  23. Robert A. Cutietta, El impacto de Edwin Gordon en el campo de la aptitud musical (otoño de 1991: Filosofía en la educación musical, volumen II, números 1 y 2): 73
  24. Robert A. Cutietta, El impacto de Edwin Gordon en el campo de la aptitud musical (otoño de 1991: Filosofía en la educación musical, volumen II, números 1 y 2): 74
  25. Robert A. Cutietta, El impacto de Edwin Gordon en el campo de la aptitud musical (otoño de 1991: Filosofía en la educación musical, volumen II, números 1 y 2): 74
  26. Humphreys, Jere T. (3 de septiembre de 2014). Teoría del aprendizaje musical . Vol. 1. Oxford University Press. doi : 10.1093/gmo/9781561592630.article.a2267268 . ISBN  978-1-56159-263-0.
  27. Edwin Gordon, Medidas intermedias de audición musical. (Chicago: GIA Publications, 1982)
  28. Edwin Gordon, Audie: Un juego para comprender y analizar el potencial musical de tu hijo. (Chicago: GIA Publications, 1989)
  29. Robert A. Cutietta, El impacto de Edwin Gordon en el campo de la aptitud musical (otoño de 1991: Filosofía en la educación musical, volumen II, números 1 y 2): 73
  30. Edwin Gordon, Todo sobre la audición y las aptitudes musicales (septiembre de 1999, Music Educators Journal) 43
  31. 1 2 Paul G. Woodford, Evaluación de la teoría del aprendizaje musical de Edwin Gordon desde una perspectiva de pensamiento crítico. (Philosophy of Music Education Review 4, n.º 2: otoño de 1996): 83–95
  32. 1 2 3 4 Gordon, Edwin (1997). "Edwin Gordon Responds" . Philosophy of Music Education Review . 5 (1): 57– 58. ISSN 1063-5734 . JSTOR 40495414 .  
  33. Edwin Gordon, Secuencias de aprendizaje en la música: Una teoría del aprendizaje contemporánea (Chicago: GIA Publications, Inc, 2007) ISBN 978-1-57999-688-8

Lecturas adicionales

  • Runfola, Maria (2005). El desarrollo y la aplicación práctica de la teoría del aprendizaje musical . Chicago: GIA Publications. ISBN 978-1-57999-533-1OCLC 62300708 
  • Walters, Darrel (1989). Lecturas sobre teoría del aprendizaje musical . Chicago, IL: GIA Publications. ISBN 978-0-941050-17-3OCLC 19921289 .​ 
  • Grunow, RF (2005). «Teoría del aprendizaje musical: Un catalizador para el cambio en la enseñanza inicial de música instrumental». El desarrollo y la aplicación práctica de la teoría del aprendizaje musical . Chicago: GIA Publications. ISBN 978-1-57999-533-1OCLC 62300708 
  • Wason, Robert W.; Marvin, Elizabeth Oeste; Riemann, Hugo (1992). "Ideen zu Einer 'Lehre von den Tonvorstellungen' "de Riemann: una traducción comentada". Revista de Teoría de la Música . 36 (1). Prensa de la Universidad de Duke: 69. ISSN 0022-2909 . JSTOR 843910 .  
  • Instituto Gordon para la Teoría del Aprendizaje Musical
  • Archivo de Edwin E. Gordon