Béla Tarr

Tarr nació el 21 de julio de 1955 en Pécs , pero se crió en Budapest . ^{[ 14 ]} Sus padres trabajaban tanto en el teatro como en el cine: su padre, Béla Tarr, diseñaba decorados, mientras que su madre, Mari Tarr, trabajó como apuntadora en un teatro durante más de cincuenta años. Su hermano es el pintor György Tarr .

A los diez años, Tarr fue llevado por su madre a una audición organizada por la Televisión Nacional Húngara , y finalmente consiguió el papel del hijo del protagonista en una adaptación televisiva de La muerte de Iván Ilich, de Tolstói . Aparte de un pequeño papel en la película de Miklós Jancsó , Szörnyek évadja ( Temporada de monstruos , 1986), y algunos cameos fugaces (como en Dog's Night Song [1983], de Gábor Bódy ), Tarr no ha buscado otros papeles como actor.

El padre de Tarr le regaló una cámara de 8 mm por su decimocuarto cumpleaños. A los dieciséis años, Tarr fundó un grupo de cineastas con amigos llamado Dziga Vertov (en referencia al Grupo Dziga Vertov ). Realizaron una película titulada Trabajadores invitados , que ganó el primer premio en un festival de cine amateur. Como consecuencia de esta película, fue interrogado por las autoridades comunistas. Solicitó plaza para estudiar filosofía en la universidad, pero fue rechazado en todas las instituciones de educación superior del país, por lo que buscó trabajos ocasionales y continuó haciendo películas amateur. ^{[ 15 ]}

Según su propio relato, inicialmente aspiraba a ser filósofo y consideraba el cine como una especie de pasatiempo. Sin embargo, tras realizar sus cortometrajes en 8 mm, el gobierno húngaro no le permitió asistir a la universidad, por lo que optó por dedicarse a la producción cinematográfica. ^{[ 15 ]}

Tarr comenzó a darse cuenta de su interés por el cine a los 16 años haciendo películas amateur y luego trabajando como cuidador en una Casa Nacional de Cultura y Recreación. ^{[ 16 ]} La mayoría de sus trabajos amateur eran documentales, principalmente sobre la vida de los trabajadores o las personas pobres en la Hungría urbana. Su trabajo amateur llamó la atención de los Estudios Béla Balázs (nombrados en honor al teórico del cine húngaro ) que ayudaron a financiar el debut de Tarr en el largometraje de 1977, Családi tűzfészek (Nido familiar) , que Tarr comenzó a filmar a los 22 años. ^{[ 16 ]} Rodó la película en seis días con poco presupuesto y utilizando actores no profesionales. La película fue fiel a la " escuela de Budapest " o estilo "documentalista" popular en ese momento dentro de los Estudios Béla Balázs, manteniendo un realismo social absoluto en la pantalla. Los críticos consideraron que la película sugería la influencia del director estadounidense John Cassavetes , ^{[ 16 ] [ 17 ]} aunque Tarr negó haber visto alguna de las películas de Cassavetes antes de rodar Családi tűzfészek (Nido familiar) , que se estrenó en 1979.

Tras completar Családi tűzfészek , Tarr comenzó sus estudios en la Universidad de Teatro y Artes Cinematográficas de Budapest . La película de 1981, Szabadgyalog ( El forastero ), y la del año siguiente, Panelkapcsolat ( La gente prefabricada ), siguieron una línea similar, con pequeños cambios de estilo. Esta última fue la primera película de Tarr en la que participaron actores profesionales en los papeles principales. Con una adaptación televisiva de Macbeth en 1982 , su obra comenzó a cambiar drásticamente. La película se compone de solo dos planos: el primero (antes del título principal) dura cinco minutos, el segundo, 57 minutos. ^{[ 16 ]}

Después de Őszi almanach ( Almanaque de otoño ) de 1984 , Tarr (quien había escrito sus primeros cuatro largometrajes solo) comenzó a colaborar con el novelista húngaro László Krasznahorkai para Kárhozat ( Condenación ) de 1988. Una adaptación planeada de la novela épica de Krasznahorkai, Sátántangó, tardó más de siete años en realizarse; la película de 415 minutos finalmente se estrenó con reconocimiento internacional en 1994. ^{[ 16 ]} Después de esta epopeya, estrenó Journey on the Plain (Viaje por la llanura) de 35 minutos en 1995, pero cayó en silencio hasta Werckmeister Harmóniák ( Armonías de Werckmeister ) de 2000. Fue aclamada por la crítica y el circuito de festivales en general.

Muchas, si no la mayoría, de las tomas en estas películas posteriores duran entre seis y once minutos. Es posible que algunas hayan dedicado un mes a una sola toma. En muchas de estas tomas, la cámara se mueve en picado, se desliza, realiza paneos y/o se desplaza con grúas. A menudo rodea a los personajes, e incluso a veces abarca varias escenas. Una toma puede, como en el inicio de Sátántangó , seguir a un rebaño de vacas por un pueblo, o seguir las peregrinaciones nocturnas de un borracho que se ve obligado a abandonar su casa porque se le ha acabado el alcohol. La escritora y crítica estadounidense Susan Sontag defendió a Tarr como uno de los salvadores del cine moderno, afirmando que vería Sátántangó con gusto una vez al año. ^{[ 18 ]}

Después de Werckmeister Harmonies comenzó a filmar A Londoni férfi ( El hombre de Londres ), una adaptación de una novela de Georges Simenon . Estaba previsto que se estrenara en el Festival de Cine de Cannes de 2005 en mayo, pero la producción se pospuso debido al suicidio del productor Humbert Balsan en febrero . Además, hubo disputas con otros productores sobre un posible cambio en la financiación de la película. ^{[ 19 ]} Se estrenó en el Festival de Cine de Cannes de 2007 ^{[ 20 ]} y se estrenó mundialmente en 2008. Tarr luego comenzó a trabajar en una película llamada A torinói ló ( El caballo de Turín ), que dijo que sería la última.

Durante muchos años, ninguna de sus obras estuvo disponible en DVD (excepto en Japón), pero Werckmeister Harmonies y Damnation se han lanzado en un DVD de dos discos en Europa, cortesía de Artificial Eye (que también ha lanzado The Man From London ) y ambas películas ahora están disponibles en Norteamérica en DVD separados de Facets Video. Las primeras obras de Tarr; Family Nest , The Outsider y The Prefab People también están disponibles en DVD en los EE. UU., cortesía de Facets. Facets debía lanzar Sátántangó en DVD el 28 de noviembre de 2006, pero se retrasó hasta el 22 de julio de 2008. Artificial Eye lanzó la película el 14 de noviembre de 2006. Se ha publicado una comparación de las dos ediciones en DVD en DVD Beaver. ^{[ 21 ]} En 2020, Curzon Artificial Eye lanzó una restauración en 4K de Sátántangó en Blu-ray ^{[ 22 ]} y Criterion Channel la puso a disposición para transmisión en línea . ^{[ 23 ]}

En enero de 2011, Tarr se unió al Consejo de Administración de la recién formada fundación cinematográfica y ONG de derechos humanos Cine Foundation International . En un comunicado de prensa fechado el 24 de enero de 2011, Tarr hizo la siguiente declaración con respecto al encarcelamiento de los cineastas Jafar Panahi y Mohammad Rasoulof :

¡La cinematografía es parte integral de la cultura humana universal! ¡Un ataque contra la cinematografía es una profanación de la cultura humana universal! ¡Esto no puede justificarse bajo ninguna noción, ideología o convicción religiosa! Nuestro amigo, hermano y estimado colega Jafar Panahi está hoy en prisión, ¡basado en acusaciones inventadas y ficticias! Jafar no hizo más que cumplir con nuestro deber: hablar con honestidad y justicia sobre nuestro país y nuestros seres queridos, mostrar todo lo que nos rodea con tierna tolerancia y severa austeridad. El verdadero crimen de Jafar es que hizo precisamente eso: con gracia, elegancia y una sonrisa pícara en los ojos. Jafar nos hizo amar a sus héroes, el pueblo de Irán; ¡logró que se convirtieran en miembros de nuestras familias! ¡NO PODEMOS PERDERLO! Esta es nuestra responsabilidad común, ya que, a pesar de las apariencias, estamos unidos. ^{[ 24 ] [ 25 ] [ 26 ]}

En julio de 2021, fue productor ejecutivo de la película de terror y drama islandesa-sueca-polaca Lamb , dirigida por su antiguo alumno en film.factory, Valdimar Jóhannsson . ^{[ 27 ]}

El 6 de enero de 2026, Tarr falleció en un hospital de Budapest a la edad de 70 años, tras una larga y grave enfermedad. ^{[ 28 ] [ 29 ] [ 30 ]}

Gus Van Sant cita a menudo a Tarr como una gran influencia en su trabajo posterior, ^{[ 48 ]} comenzando con Gerry cuando Van Sant comenzó a utilizar tomas ininterrumpidas muy largas.

Tras su muerte, Freedom publicó un elogio en su honor, diciendo de él que: «su realismo social siempre desconfió del poder establecido». ^{[ 49 ]} Esta apreciación fue compartida por Autonomies . ^{[ 50 ]}

• Családi tűzfészek / Nido familiar (1979) ^{[ 51 ]}
• Szabadgyalog / El forastero (1981) ^{[ 51 ]}
• Panelkapcsolat / The Prefab People (1982) ^{[ 52 ]}
• Őszi almanach / Almanaque de otoño (1984) ^{[ 51 ]}
• Kárhozat / Condenación (1988) ^{[ 51 ]}
• Sátántangó / Satantango (1994) ^{[ 51 ]}
• Werckmeister harmóniák / Werckmeister Harmonies (2000) ^{[ 51 ]}
• A londoni férfi / El hombre de Londres (2007) ^{[ 51 ]}
• A torinói ló / El caballo de Turín (2011) ^{[ 51 ]}

• Macbeth (1982) ^{[ 53 ]}

• Hotel Magnezit (1978) ^{[ 54 ]}
• Cinemarxismo (1979) ^{[ 55 ]}
• Utazás az alföldön / Viaje por la llanura (1995) ^{[ 51 ]}
• Visiones de Europa (2004)
  • segmento: Prólogo ^{[ 56 ]}

• Az utolsó hajó / The Last Boat (1990, 31 min), segmento de City Life ^{[ 57 ]}
• Muhamed (2017, 10 min) ^{[ 58 ]}
• Personas desaparecidas (2019, 95 min) ^{[ 59 ]}