Cine de Nápoles

Nápoles desempeñó un papel destacado en el auge de otra industria en constante evolución: la industria cinematográfica.

Sophia Loren , criada en Pozzuoli , está considerada una de las actrices más famosas de la historia del cine.

Antonio de Curtis, alias Totò , el "príncipe de la risa": Considerado uno de los más grandes actores napolitanos de todos los tiempos. ^{[ 2 ] [ 3 ]}

La historia del cine en Nápoles comienza a finales del siglo XIX y, a lo largo del tiempo, ha dejado constancia de obras cinematográficas, productoras y cineastas destacados. Durante décadas, la capital napolitana también ha servido de escenario para numerosas producciones, más de 600 según la base de datos de películas de Internet ( IMDb ), la primera de las cuales sería Panorama del puerto de Nápoles , de 1901.

Durante su estancia en Nápoles en 1888, el inventor francés Étienne-Jules Marey , con su cronofotografía , imprimió un cortometraje de los Faraglioni titulado Vague, baie de Naples . ^{[ 4 ]} El cine llegó a Nápoles tres meses después de su invención por los hermanos Lumière , (aunque en la capital napolitana Menotti Cattaneo había patentado una máquina similar ^{[ 5 ]} ): el 30 de marzo de 1896, en el Salone Margherita tuvo lugar la primera proyección de las obras de los hermanos franceses. ^{[ 4 ]} En 1896, la compañía Lumière rodó algunas películas en la provincia napolitana, incluyendo en la capital, Levée de filets de peche , Via Marina y Santa Lucia , ^{[ 4 ]} convirtiéndola efectivamente en una de las ciudades con el testimonio cinematográfico más antiguo.

En mayo de 1898, el paduano Mario Recanati, considerado el primero en Italia en distribuir y comercializar películas, abrió el primer cine en la Galleria Umberto I , número 90; ^{[ 5 ]} ese mismo año, el nuevo invento también se utilizó con fines publicitarios, alcanzando tal éxito que preocupó a la Jefatura de Policía de Nápoles. ^{[ 4 ]}

A principios del siglo XX, se construyó en la ciudad, en el distrito de Vomero , el primer cine italiano, el Titanus (originalmente Monopolio Lombardo ) . ^{[ 6 ]} Fundado por Gustavo Lombardo en 1904, es el cine más grande y probablemente el más famoso del país. ^{[ 7 ]}

El primer cortometraje se debe a Roberto Troncone, que rodó Il ritorno delle carrozze da Montevergine en 1900; filmó la erupción del Vesubio con gran éxito de público y en 1907 proyectó Il delitto delle Fontanelle en la Sala Elgè de via Poerio, considerada la primera película producida en Nápoles. ^{[ 8 ]}

En 1906, los periódicos de la ciudad, ante el éxito del cine, presenciado por los veintisiete cines, hablaban de una «epidemia»: ^{[ 4 ]} la inauguración del Cine Internacional provocó disturbios, sofocados por la policía, y se pensó en ampliar la Piazza Carità para solucionar los problemas de circulación causados ​​por la presencia de esta sala. ^{[ 4 ]} En 1908, seis de las siete revistas de cine publicadas en Italia eran napolitanas y la revista «Lux» de Gustavo Lombardo también tenía amplia difusión en el extranjero. ^{[ 4 ] [ 9 ]}

En 1907, con La dea del mare de Salvatore Di Giacomo , ^{[ 10 ]} Francesca Bertini hizo su debut cinematográfico, ^{[ 11 ]} definida por Melania G. Mazzucco como «la reina indiscutible del cine mudo italiano»: ^{[ 12 ]} toscana de nacimiento pero con padre napolitano se mudó a la capital napolitana de niña aprendiendo su idioma: ^{[ 10 ]} es considerada la primera diva del cine y en ese momento su fama era tal que la correspondencia que le llegaba solo especificaba la ciudad donde vivía; ^{[ 13 ]} también fue guionista bajo el seudónimo de Frank Bert. ^{[ 12 ]}

Hacia 1913, se fundó oficialmente la compañía Polifilms de Giuseppe Di Luggo. ^{[ 14 ]} A diferencia de las demás, definidas en su mayoría por su pequeño tamaño, establecidas y gestionadas con criterios familiares, constituyó un «salto cualitativo». ^{[ 15 ]} Al encontrarse en dificultades financieras, el fabricante, con sede en Via Cimarosa, ^{[ 16 ]} vendió sus sistemas y estudios a Gustavo Lombardo en 1919: estos, además de trabajar en la publicación del sector, distribuyeron películas en el extranjero y fundaron Titanus, trajeron a Italia las primeras películas de Charlie Chaplin en 1915 e Intolerancia de D.W. Griffith en 1916. ^{[ 17 ]} Gian Piero Brunetta la define como una excepción allí donde «la historia económica del cine italiano carece de los orígenes de figuras de magnates comparables a los de Hollywood como Mayer, Fox, Goldwyn o los hermanos Warner ». ^{[ 18 ]}

Film Dora nació alrededor de 1909, convirtiéndose posteriormente en Dora Film, con Elvira Notari trabajando como directora, guionista y productora, de cuya obra la Biblioteca del Congreso conserva algunas copias de A Piedigrotta , ^{[ 19 ] [ 20 ]} abriendo en 1925 en la ciudad de Nueva York Dora Film of America, para el público compuesto por emigrantes ^{[ 21 ]} que podrán verlas con los títulos de Mary the Crazy Woman , Blood and Duty , The Orphan of Naples y From Piave to Trieste . ^{[ 18 ]} Brunetta también definió sus películas «acontecimientos inspirados en canciones exitosas, o tomados del drama, historias de pilluelos y " piccerille " (niños) que se pierden». ^{[ 18 ]} La productora familiar, tras comenzar a colorear las películas, pasó a producir, con Elvira Notari al frente, películas basadas en obras de Federico Stella y Crescenzo Di Maio, con el objetivo, según la memoria de su hijo Eduardo , de hacer « o cinema de' napulitane » (el cine de los napolitanos). ^{[ 20 ]}

Incluso en la era fascista, poco inclinada al folclore dialectal, nacieron películas "locales", algunas de gran importancia.

En el período de dos años 1924–1925, un tercio de las películas italianas se rodaron en la capital napolitana, en un cobertizo situado en la esquina de via Cimarosa y via Aniello Falcone. ^{[ 16 ]} En 1934, Eduardo y Peppino De Filippo debutaron como actores de cine en Il cappello a tre punte, mientras que Nápoles de otros tiempos, a partir de 1938, vio a Vittorio De Sica como actor; en 1937, con Fermo con le mani ! de Gero Zambuto , la leyenda napolitana Totò hizo su debut como actor de cine. ^{[ 22 ]}

En la década de 1930, sin embargo, la producción cinematográfica se trasladó a Roma , según Goffredo Lombardo porque su padre Gustavo quería «cambiar el sistema de producción y la calidad de las películas»; ^{[ 9 ]} sin embargo, según la historiadora Daniela Manetti, porque una disposición de la oficina de censura cinematográfica de 1928 ya constituía «una limitación muy seria para el género napolitano que Lombardo había hecho apreciar incluso fuera de las fronteras regionales y una hipoteca seria para Nápoles como ciudad del cine». ^{[ 9 ]}

Los primeros años de la posguerra en Nápoles fueron llevados al cine por Roberto Rossellini, quien ambientó en Nápoles el segundo episodio de la película nominada al Oscar Paisan . ^{[ 23 ]} Los cuatro días de Nápoles , de Nanni Loy , de 1962, también fue nominada a un Oscar; ^{[ 24 ]} mientras que el napolitano Francesco Rosi filmó Le mani sulla città en 1963: la película, galardonada con el León de Oro en el Festival de Cine de Venecia del mismo año, ^{[ 25 ]} se define como un «retrato despiadado de una Nápoles desconcertada y devastada por la salvaje y asfixiante especulación inmobiliaria que comenzó en la década de 1950». ^{[ 26 ]}

Dos películas basadas en guiones y dirigidas por Raffaello Matarazzo , Catene en 1949 e I figli di nessuno en 1951, se convirtieron en «triunfos cinematográficos»: ^{[ 27 ]} la primera fue incluida entre las 100 películas italianas que debían salvarse , ^{[ 28 ] [ 29 ]} superando los mil millones de liras en aquel momento. ^{[ 30 ]}

En 1981, la leyenda napolitana Massimo Troisi debutó como actor y director en " Empiezo desde tres" : la película recaudó 14 mil millones de liras frente a un gasto de 450 millones, permaneciendo en cartelera en un cine romano durante seiscientos días, ^{[ 31 ]} ganando, entre otras cosas, dos premios David di Donatello , a la mejor película y al mejor actor principal . ^{[ 32 ]}

En el siglo XXI, se establece la importancia de Nápoles como centro de producción cinematográfica, lugar de rodaje y tema cinematográfico, con el estreno de películas de éxito internacional como L'uomo in più de Paolo Sorrentino o series como Gomorra , L'amica geniale y Los bastardos de Pizzofalcone . ^{[ 33 ] [ 34 ]}

Entre los actores napolitanos, Sophia Loren ganó el Oscar en 1960 por La Ciociara y el Oscar a su trayectoria en 1991, así como el León de Oro en el Festival de Cine de Venecia , siete años después, ^{[ 35 ]} mientras que Treccani define a Totò como un «comediante de gran fuerza y ​​mimo excepcional». ^{[ 36 ]} Massimo Troisi , también director cuya película Il postino recibió dos nominaciones al Oscar, es definido por Treccani como un «actor con una comedia cautivadora basada sobre todo en monólogos virtuosos». ^{[ 37 ]} Tina Pica también fue una importante actriz de reparto para la historia del cine napolitano, ganando el Nastro d'Argento a la Mejor Actriz de Reparto en 1955. ^{[ 38 ]}

Entre los directores, Vittorio De Sica , quien se identificaba como napolitano, ^{[ 39 ]} fue galardonado cuatro veces con un Oscar. ^{[ 40 ]}

Nápoles también ha estado ampliamente representada en la cinematografía nacional e internacional: grandes directores se han sucedido a lo largo de los años, comenzando con los hermanos Lumière que en 1898 hicieron algunas de sus primeras tomas en el puerto de Nápoles con su cortometraje documental mudo Nápoles , pasando por los años sesenta y setenta con las películas de Mario Monicelli , ^{[ 41 ]} Roberto Rossellini con Paisà , Pier Paolo Pasolini , ^{[ 42 ]} Ettore Scola , ^{[ 43 ]} Nanni Loy , ^{[ 24 ]} Dino Risi con Operazione San Gennaro y muchos otros, hasta la actualidad con Giuseppe Tornatore , ^{[ 44 ]} Gabriele Salvatores , ^{[ 45 ]} Matteo Garrone , ^{[ 46 ]} John Turturro ^{[ 47 ]} y Ferzan Özpetek con Napoli velata .

Las películas ambientadas en Nápoles son producciones cinematográficas realizadas en la ciudad napolitana, que incluyen ficciones, telenovelas, vídeos musicales, documentales, cortometrajes, películas de animación , programas de televisión, anuncios y cronofotografías .

Entre las películas más importantes ambientadas en Nápoles se encuentran: Paisà (ganadora del Nastro d'Argento ), ^{[ 48 ]} L'Oro di Napoli (ganadora de dos Nastri d'Argento en 1955), ^{[ 49 ]} Ricomincio da tre , ^{[ 32 ]} Matrimonio all'Italiana ( David di Donatello al mejor actor para Marcello Mastroianni , mejor actriz para Sophia Loren , mejor productor para Carlo Ponti y Mejor Director para Vittorio De Sica en 1965), ^{[ 50 ]} Ieri, oggi e domani (ganadora del Oscar a la mejor película extranjera ) ^{[ 51 ]} y Carosello napoletano , ganador del Premio Internacional 1954 en el Festival de Cannes . ^{[ 52 ]}

El centro histórico , la costa y el interior de Nápoles constituyen la evidencia cinematográfica más antigua del cine italiano . De hecho, los hermanos Lumière realizaron algunos rodajes en 1898 en la Riviera di Chiaia , en Via Toledo , en el funicular del Vesubio y en otras zonas de la ciudad. En la Galleria Umberto I, la sala Recanati ya estaba en funcionamiento desde 1897; fue el primer cine de Italia creado por el veneciano Mario Recanati . ^{[ 53 ]}

A partir de esta experiencia, a principios del siglo XX, la ciudad se convirtió en uno de los polos de la naciente industria cinematográfica italiana, junto con Roma y Turín : algunas de las primeras casas productoras de cine italianas surgieron en el distrito de Vomero , como Partenope Film de los hermanos Troncone en 1906 en via Francesco Solimena y Polifilms de Giuseppe Di Luggo en 1915 en via Domenico Cimarosa, que fue adquirida y absorbida en 1918 por Lombardo Film de Gustavo Lombaro o, que más tarde se convertiría en Titanus en 1928. ^{[ 54 ]} Famosa fue la actividad de Elvira Notari con su Dora Film (ubicada en Via Roma, 91) y de muchos otros directores, productores, actores y trabajadores, que más tarde trasladaron a la capital, cuando el régimen fascista decidió centralizar la producción cinematográfica en Cinecittà . En Nápoles, Notari también fundó una Escuela de Arte Cinematográfico (en Via Leonardo di Capua, 15). ^{[ 55 ] [ 56 ] [ 57 ]} En Via Purgatorio, en la zona de Poggioreale , Augusto Turchi fundó Vesuvio Films en 1909, uno de los primeros fabricantes de películas en Italia que produjo más de cincuenta películas hasta 1914. ^{[ 58 ]}

Como ya ocurre en otras ciudades europeas y americanas, debido a la constante y generalizada presencia de la realidad cinematográfica en Nápoles y sus alrededores, también se ha desarrollado aquí el llamado turismo cinematográfico, que ofrece la posibilidad de visitar los lugares inmortalizados por los más grandes directores de cine (como De Sica o Rossellini) en sus películas, organizando itinerarios reales y visitas guiadas a los escenarios de las películas más famosas. ^{[ 59 ]}

Los tiempos pioneros de la industria cinematográfica napolitana terminaron durante el período fascista : el énfasis puesto en el desarrollo de Roma y la reducción de costos debido a la centralización significó que la producción de películas italianas se trasladara a las orillas del Tíber , donde se construyeron los establecimientos de Cinecittà. ^{[ 60 ]}

En los últimos diez años, gracias al excelente trabajo realizado por la Comisión de Cine de la Región de Campania, Nápoles se ha convertido en uno de los escenarios más apreciados del mundo. Más de 400 producciones eligieron Nápoles para rodar películas y series de televisión entre 2015 y 2024.

• Francesco Barbagallo, Nápoles, Belle Époque , Editori Laterza. ISBN 978-88-581-2105-4
• Gian Piero Brunetta , Cent'anni di cinema italiano , Economica Laterza. ISBN 88-365-3442-2
• Giulio Martini, I luoghi del cinema , Touring Club Italiano , ISBN 88-365-3442-2
• Vittoria Ferrandino y Maria Rosaria Napolitano, FrancoAngeli , Storia d'impresa e imprese storiche. Una visión diacrónica
• Emiliano Morreale, Così piangevano: il cinema melò nell'Italia degli anni Cinquanta , Donzelli Editore