El Coro (grupo de rock alternativo)

El coro se formó originalmente como Coro Juvenil a principios de la década de 1980 por Daugherty y Hindalong. Chandler, quien también era el bajista de Daniel Amos , le presentó a Hindalong a Daugherty, quien era el técnico de sonido y roadie de la banda. ^{[ 4 ]} Los dos rápidamente se hicieron amigos, y el Coro Juvenil comenzó dentro de la escena de música punk y alternativa cristiana de Calvary Chapel , ^{[ 4 ]} que también incluía a las bandas Undercover , Crumbächer , Altar Boys y 4-4-1 .

La primera grabación oficial de la banda fue el tema "It's So Wonderful", lanzado en 1983 en el álbum recopilatorio What's Shakin' , que también incluía trabajos tempranos de Undercover, Altar Boys y The Lifters. Esta canción fue una de las pocas veces que Daugherty escribió tanto la letra como la música; a medida que la banda se desarrollaba, la mayor parte de la producción lírica de Choir provendría de Hindalong. ^{[ 5 ]} Como Youth Choir, lanzaron su álbum debut Voices in Shadows en 1985, con Mike Sauerbrey al bajo; ^{[ 6 ]} su primer EP Shades of Gray siguió un año después, cuando Dan Michaels se unió a la banda. ^{[ 7 ]}

The Choir hizo un movimiento de alto perfil a Myrrh Records en 1986 con su siguiente lanzamiento, Diamonds and Rain . Eliminando el "Youth" de su nombre, serían conocidos como "The Choir" de ese momento en adelante. ^{[ 8 ]} A esto le siguieron tres álbumes más para Myrrh, que contaron con contribuciones musicales de una variedad de intérpretes, incluidos Charlie Peacock , Mark Heard , Steve Griffith de Vector y Gene Eugene y Riki Michele de Adam Again . La formación de The Choir también cambió. Chandler fue el bajista principal durante las sesiones de grabación de Chase the Kangaroo , lanzado en 1988; Sin embargo, Robin Spurs lo reemplazó en la gira de ese álbum, así como en las sesiones de grabación y la gira del siguiente álbum de la banda, Wide-Eyed Wonder , en 1989. ^{[ 9 ]} Cuando Spurs dejó la banda durante las sesiones de grabación de Circle Slide de 1990 , Sauerbrey regresó para el resto de esas sesiones y realizó giras con el Coro durante dos años más. ^{[ 10 ]} Chandler luego se reincorporó a la formación para la grabación de Kissers and Killers , que posteriormente se lanzó de forma independiente en 1993. ^{[ 1 ]} Sauerbrey no volvería a tocar con la banda; Spurs se reincorporaría brevemente al Coro en 2017, cuando actuó en la gira de reunión de Wide-Eyed Wonder . ^{[ 11 ]}

En los años 80 y principios de los 90, The Choir realizó extensas giras por Estados Unidos, y fue, sobre todo, la primera banda en subir al escenario en el festival inaugural Cornerstone en Chicago en 1984. ^{[ 12 ]} También precedieron a Bruce Cockburn en el escenario del Greenbelt Festival en Inglaterra en 1986, ^{[ 13 ]} y abrieron para Russ Taff en su gira nacional en 1990. ^{[ 14 ]} Las referencias a las experiencias de la banda en gira seguirían siendo una fuente constante de inspiración para sus letras. ^{[ 15 ] [ 16 ]} Durante su etapa en el sur de California, la música de The Choir fue descrita por Los Angeles Times como "canciones mágicas que combinan toques de psicodelia oscura con pop puro". ^{[ 17 ]} Billboard elogió a la banda por sus "oscuras tendencias poéticas, guitarras cargadas de efectos y fuertes ganchos melódicos". ^{[ 17 ]} Las letras de Hindalong se hicieron conocidas por su vulnerabilidad y honestidad, particularmente sobre los desafíos inherentes a las relaciones románticas y las sencillas alegrías de la vida familiar. ^{[ 8 ]}

Con gran parte de la industria de la música cristiana contemporánea (CCM) centrada en Nashville, Tennessee , la banda optó por mudarse allí de forma permanente. ^{[ 8 ]} Daugherty y Hindalong estaban casados ​​y tenían hijos, y la escena de la música cristiana alternativa en el sur de California ya no era tan activa como en su apogeo a mediados de los 80. ^{[ 18 ]} Por el contrario, la industria de la CCM había comenzado a florecer en Nashville a principios de la década de 1990. ^{[ 19 ]} Poco después de la llegada de la banda, Michaels se dedicó a la representación de artistas, convirtiéndose en un exitoso director artístico en la industria de la música cristiana, ^{[ 20 ]} llegando a ser también el mánager del Coro. ^{[ 21 ]} Daugherty y Hindalong contribuirían musicalmente y producirían numerosos proyectos, incluyendo Lost Dogs y, sobre todo, la serie de música de adoración City on a Hill . ^{[ 1 ]}

El primer lanzamiento de The Choir tras su llegada a Nashville fue Speckled Bird , una versión reelaborada de Kissers and Killers , de 1993 (de forma independiente) , con cinco canciones adicionales grabadas en Nashville. ^{[ 22 ]} Su siguiente álbum, Free Flying Soul , lanzado en 1996, les brindaría su reconocimiento más notable en la industria hasta ese momento, al ser galardonados con un premio GMA Dove al Álbum de Rock Alternativo/Moderno del Año. ^{[ 1 ] [ 2 ]} Cinco años después, The Choir recibió una nominación a Mejor Álbum de Rock Gospel en la 44.ª edición de los Premios Grammy por su álbum Flap Your Wings , lanzado en 2000. ^{[ 3 ]} La canción que cierra el álbum, Beautiful Scandalous Night, posteriormente figuraría en el puesto número 100 del libro de 2006 CCM Magazine Presents: CCM Top 100 Greatest Songs in Christian Music . ^{[ 23 ]}

A pesar de la tardía atención de los premios, tanto Hindalong como Daugherty han declarado en numerosas ocasiones a lo largo de los años sobre las limitaciones del modelo de distribución de CCM, ^{[ 5 ] [ 24 ] [ 25 ]} las expectativas musicales y líricas de las discográficas, ^{[ 26 ] [ 25 ] [ 13 ]} y su rechazo al término "banda cristiana" para describir al Coro, ^{[ 27 ] [ 28 ] [ 29 ] [ 30 ] [ 31 ]} ya que la banda nunca encajó en el molde de la "música cristiana", según Hindalong. ^{[ 13 ] [ 32 ]} "Eras una de dos cosas: evangelización o edificación", explicó. "O estás edificando el Cuerpo , o estás haciendo que la gente se salve ; una de estas dos funciones. Para nosotros, la música no es un medio para un fin. No es una herramienta. No vamos a cumplir con sus expectativas". ^{[ 32 ]}

En cambio, la banda pronto se dio cuenta de que su principal interés era escribir música sobre sus experiencias cotidianas, ^{[ 33 ] [ 34 ]} inspirados por la música de bandas como Romeo Void , ^{[ 7 ]} The Church , ^{[ 35 ]} y My Bloody Valentine . ^{[ 36 ]} Como resultado, "no nos podían vender", dijo Hindalong. "Quienquiera que promoviera el espectáculo no estaba contento con lo que hacíamos". ^{[ 13 ]} Daugherty fue más mesurado en su evaluación. "En los primeros tiempos, sí tuvimos algunos promotores a los que les gustábamos mucho", aclaró. "Simplemente no podían ganar dinero con nosotros. Si no pueden vivir promocionando nuestro espectáculo, entonces no nos van a contratar". ^{[ 13 ]} Esto llevó a que la banda viajara extensamente fuera del sur de California, ^{[ 37 ]} tocando en cualquier lugar donde pudieran ser contratados, ya fuera un bar, ^{[ 38 ]} un club, ^{[ 26 ] [ 32 ]} un auditorio de escuela secundaria, ^{[ 39 ]} una cafetería, ^{[ 17 ]} o un recinto ferial estatal. ^{[ 40 ]}

Incluso cuando el Coro abordaba directamente temas de fe en sus letras, la música de la banda rara vez se emitía en las principales emisoras de radio cristianas . ^{[ 9 ]} En cambio, su música se limitaba a un pequeño número de programas de radio cristianos que emitían una mezcla de música alternativa, rock y metal durante solo unas pocas horas a la semana, a menudo después de medianoche. ^{[ 41 ]} "¿Cómo te iba a importar el éxito radiofónico en una emisora ​​que tú mismo no escucharías?", preguntó Hindalong. "No teníamos ninguna posibilidad de éxito comercial, además de que no queríamos decir lo que se esperaba de nosotros, al menos en ese momento". ^{[ 42 ]}

En un intento por ampliar el atractivo del Coro a las audiencias cristianas, Myrrh hizo que la banda abriera el concierto de Russ Taff en su gira de gran repercusión The Way Home en 1990. «Fue un desastre», dijo Hindalong. ^{[ 42 ]} «El público nos odió abrumadoramente. Se podía sentir el desdén, ¿sabes?» ^{[ 18 ]} Daugherty estuvo de acuerdo y añadió que «la gente venía a sermonearnos a nuestro puesto de merchandising: "No predicamos lo suficiente". Hubo un par de noches en las que la gente se levantaba y literalmente sacaba a su grupo juvenil ». ^{[ 43 ]}

Dos años después, el Coro hizo un esfuerzo concertado para llegar a un público más amplio grabando una colección de demos que podrían ofrecer a sellos discográficos convencionales. ^{[ 26 ] [ 1 ]} Después de un año y medio tocando en clubes, incluyendo lugares famosos como el Troubadour en West Hollywood y el CBGB en la ciudad de Nueva York ^{[ 29 ]} , el Coro consideró cambiar su nombre a Kissers and Killers. ^{[ 44 ]} Aunque tres sellos expresaron interés ( IRS Records , Geffen Records y Fiction Records ), finalmente lo rechazaron. ^{[ 45 ]} "Realmente creíamos que teníamos que correr ese riesgo", dijo Hindalong. "Además, solo quería escuchar mis canciones en la radio". ^{[ 46 ]} Hindalong negó que la banda "odiara la música cristiana y nunca la volvería a hacer", y agregó: "No estamos amargados ni frustrados; solo estamos tratando de ampliar nuestra audiencia". ^{[ 24 ]}

Por lo tanto, a partir de Flap Your Wings en 2000, el Coro optó por lanzar su música de forma independiente y permanente, y los siguientes tres álbumes de estudio de la banda también fueron financiados por Michaels. ^{[ 22 ]} Flap Your Wings se lanzó estratégicamente justo un día antes de que el Coro actuara en vivo en el Festival Cornerstone 2000, y esto sirvió como plataforma de lanzamiento para el nuevo lanzamiento y el nuevo estatus de la banda. ^{[ 47 ]} Además, el Coro grabó dos nuevos álbumes en vivo en el festival, Live at Cornerstone 2000: Plugged y Live at Cornerstone 2000: Unplugged , el primero con toda la banda y el segundo un set acústico con solo Daugherty y Hindalong. Luego, Michaels creó un sitio web oficial para el Coro, donde podían interactuar directamente con los fans, así como vender música y mercancía. ^{[ 48 ] [ 1 ]} Este sitio se lanzó justo cuando internet se estaba convirtiendo en un nuevo paradigma para los artistas independientes, ya que una banda con una base de fans establecida como The Choir ya no necesitaba hacer giras incesantes para mantener a los oyentes ansiosos por nueva música. ^{[ 49 ]} Aunque los miembros de The Choir continuarían proporcionando producción y contribuciones musicales a artistas dentro de la industria CCM, y la banda ocasionalmente abordaría temas cristianos en su música, The Choir sería frecuentemente identificado como una banda de indie rock a partir de ese momento. ^{[ 50 ] [ 51 ] [ 52 ]}

En 2005, después de que Daugherty y Hindalong trabajaran con Byrd en varios otros proyectos musicales tras el lanzamiento de Flap Your Wings , el Coro incorporó oficialmente a Byrd a su formación para grabar O How the Mighty Have Fallen . ^{[ 53 ]} El álbum también fue producido por Byrd y lanzado a través del nuevo sello Galaxy21 Music de Michaels, a través del cual se distribuirían todos los futuros álbumes del Coro. ^{[ 53 ]} En agosto de ese mismo año, este nuevo Coro de cinco miembros tocó en el Broken Records Reunion, un concierto de 20 aniversario en Mariners Church en Irvine, California , junto con 4-4-1, Altar Boys, Crumbächer y Undercover. ^{[ 54 ]}

• 2018 Kissers and Killers — Las sesiones acústicas
• 2023 Palabras dichas y flotando en las nubes
• 2024 7 + 77s = 9: Reinterpretaciones
• Sesiones de Patreon 2024 (Temas sin terminar)
• Jugadores de segunda línea y suplentes de 2026

• 1986 Tonos de gris (como coro juvenil)
• 2013 Paz, Amor y Luz
• Reinterpretaciones de 2024

• 1995 Canciones de amor y oraciones: Una retrospectiva
• 2001 Nunca digas nunca: Los primeros 20 años ( caja de 8 CD con los primeros nueve lanzamientos de estudio + temas inéditos)

• Vídeos de Wide-Eyed Wonder de 1989 ( VHS : vídeos musicales de "Someone To Hold On To" y "Robin Had a Dream"; documental de la banda de 32 minutos)
• Vídeo musical de "Sled Dog" de 1996 ( CD mejorado : incluido con contenido adicional en Let It Fly )
• Vídeo de Tattoo Hoopla de 1996 (VHS: actuación en directo de Cornerstone '96)
• 2016 En directo y sobre las alas en Music City ( DVD : actuación en directo de 2014 incluida en el combo CD/DVD)