Danel Olson

Olson recopila libros y artículos sobre películas emblemáticas ( El bebé de Rosemary , El exorcista , El resplandor , El espinazo del diablo , Batman Begins , El caballero oscuro , El caballero oscuro: La leyenda renace , Batman , El laberinto del fauno y Pinocho de Guillermo del Toro ), preguntando al elenco, al equipo técnico y a los estudiosos del cine por qué las películas se convierten en icónicas. ^{[ 22 ]} Presentados por ganadores del Premio de la Academia como Guillermo del Toro y Lee Unkrich de Pixar , la estructura y el estilo de investigación de adentro hacia afuera de sus libros de cine llevaron a que The Washington Post los calificara como "una contribución importante a los estudios y la investigación cinematográfica". ^{[ 8 ]} Sobre su libro en colaboración con Olson, Guillermo del Toro explicó: «A veces me complace mucho descubrir que la gente está leyendo las películas de la manera en que conscientemente las escribí... Algunos de los ensayos son bastante brillantes en cuanto a hablar de las películas en el contexto de la guerra social e histórica... examinando situaciones trágicas a través de un prisma de inocencia y miedo infantil». ^{[ 23 ]} Anna Taborka está de acuerdo con la caracterización de del Toro y describe el tomo de Olson sobre El exorcista y todas sus precuelas y secuelas (a la fecha de impresión) como interesado principalmente en «descubrir más sobre los contextos sociales, históricos, políticos y económicos en los que se hicieron esas películas». ^{[ 24 ]} Xavier Aldana Reyes ve los estudios cinematográficos como funcionando con un doble papel (tanto general como académico): son libros «complementarios» con muchas entrevistas para «profesores y aquellos fanáticos que puedan estar interesados ​​en saber más sobre su director favorito y dos de sus películas más significativas». Sin embargo, Reyes encuentra que la lectura más sofisticada de Olson y su "guía en sus preguntas logran también dirigir las discusiones hacia aspectos más reveladores sobre la psicología y las motivaciones percibidas de personajes muy queridos". ^{[ 25 ]} Michael Dirda argumenta que sus libros de cine ganaron notoriedad por su tamaño inusualmente grande y sus ambiciones de exhaustividad. En "750 páginas asombrosas, el editor Danel Olson ha reunido fotogramas de la película y fotos casuales del set, ... [y] un número igual de entrevistas con los principales miembros del reparto". ^{[ 8 ]} Chris Hewitt de Empire Magazine sostiene que la "serie de entrevistas de Olson ...indispensable" para directores y colaboradores del género.^{[ 26 ]} Destacados por los críticos por su interés recurrente en el trauma y su representación, David Cowen sostiene que la ironía, la sorpresa y las revelaciones son la característica clave de los estudios cinematográficos: por ejemplo, "como revelan las entrevistas en la colección de Olson, los creadores deEl exorcistano esperaban que el público se viera tan afectado". ^{[ 27 ]} Laurent Vachaud sostiene que los libros de Olson son notables por su recreación de las tensiones psicológicas que existen en el set y en los lugares de rodaje que reflejan cómo las obras maestras vienen con conflicto y dolor, establecido por entrevistas con el equipo comodeEl resplandor,Ray Andrew, quien fue despedido por negarse a trabajar horas extras sin paga, y luego fue filmado por la hija del director, Vivian Kubrick, mientras se alejaba avergonzado después del despido. ^{[ 28 ]} Otros críticos, incluido Steven Puchalaski, consideran que el enfoque exhaustivo da como resultado un libro perspicaz pero "agotador"ensayode 50 páginasla música de El Resplandor ^{? ¡Dios mío!)). [ 29 ]} Debido al "extenso" y "meticuloso enfoque para la recopilación de información" y al "relato exhaustivo de cada faceta de las películas",Fangoriaha incluido sus estudios cinematográficos en su programa "Libro del Mes". ^{[ 30 ]}

Las seis antologías de relatos nuevos de Olson, publicadas entre 2007 y 2013, tituladas Exotic Gothic , contienen lo que la crítica denominó el "Nuevo Gótico", con más de 120 autores internacionales, tanto emergentes como consagrados, encargados de crear ficción neogótica. Exotic Gothic 3 fue finalista del Premio Mundial de Fantasía, y Exotic Gothic 4 ganó el premio a la Mejor Antología del mismo galardón. Destacada por incluir a muchos autores cuyas historias se convirtieron en películas que desafiaron las fórmulas (desde Camille DeAngelis , Adam Nevill , Sheri Holman , Nick Antosca y Stephen Susco hasta Joyce Carol Oates), Lois Tilton, de la revista Locus, afirmó que la recopilación de Olson "rechaza la romantización y la domesticación de los tropos tradicionales: ... Lo que tenemos aquí es material muy oscuro... inquietante... realmente escalofriante". ^{[ 31 ]} Gail Brasie comentó sobre la mayor representación de género de los autores que figuran en el índice de la serie Exotic Gothic , y el número igual de colaboradores masculinos y femeninos en el volumen final, porque las mujeres "suelen estar subrepresentadas en [otras] colecciones de antologías". ^{[ 32 ]} Brasie también afirmó que la serie Exotic Gothic se destacó en la primera parte del siglo XXI porque "hay muy poca 'exotización' de espacios y personas no blancas o no occidentales; cuando la hay, los personajes que participan en este pensamiento suelen ser destruidos". ^{[ 32 ]}

Más tarde, Olson se dedicó a recopilar ficción no original, ^{[ 33 ]} y a seleccionar la obra completa de relatos cortos de un solo autor. Como informa The Washington Post , Olson comenzó a compilar y editar "ediciones suntuosas en tapa dura de clásicos de fantasía y sobrenaturales. Writing Madness , por ejemplo, reúne los relatos cortos "New Gothic" de Patrick McGrath, con una introducción de Joyce Carol Oates, ilustraciones de Harry Brockway y un epílogo del académico Danel Olson". ^{[ 34 ]} Writing Madness ganó el Premio Mundial de Fantasía 2018 en la categoría profesional, pero antes de su publicación, Olson le preguntó al autor si "consideraría alojar todos sus documentos en la Universidad de Stirling en Escocia", donde el editor estaba realizando un doctorado. La "respuesta inmediata de McGrath fue decir que sí ". ^{[ 35 ]} Actualmente, el Archivo Patrick McGrath de la Universidad de Stirling (establecido en 2015) conserva todos los libros de escritura automática del autor, varios borradores de sus novelas, fotografías raras, materiales de investigación, un juego completo de sus primeras ediciones y sus comentarios sobre adaptaciones de guiones de sus obras, consultados para la creación de Writing Madness . ^{[ 36 ]}

En un intento por establecer un canon neogótico, Olson concibió, recopiló y editó un volumen de cincuenta y tres ensayos originales de colaboradores internacionales sobre lo que él y ellos consideraban las obras canónicas. ^{[ 37 ]} El Washington Post coincidió con muchas de las selecciones que ofrecía este libro de referencia de la biblioteca , 21st Century Gothic , argumentando que presenta "las obras principales de este género publicadas en los últimos doce años, incluyendo A Dark Matter de Peter Straub , The Graveyard Book de Neil Gaiman , The Horned Man de James Lasdun , Heart-Shaped Box de Joe Hill , The Shadow of the Wind de Carlos Ruiz Zafón , No Country For Old Men de Cormac McCarthy , Jonathan Strange and Mr. Norrell de Susannah Clarke y The Historian de Elizabeth Kostova . Estos son libros fascinantes..." ^{[ 9 ]} Gail Brasie descubrió que 21st Century Gothic invierte y reinventa teorías sobre lo neogótico y lo monstruoso, estableciendo "la relación detrás de esos textos" del canon "neogótico", desarrollando una idea original de que esta escritura no es solo un "estilo literario" o "género" sino un "marco temático". ^{[ 38 ]}

Llamado por Anthony Magistrale "el gurú estadounidense del arte gótico y la cultura popular inspirados en la posguerra del 11-S", ^{[ 39 ]} la formación y el tratamiento crítico que Olson hace de un canon emergente de literatura sobre terrorismo posterior al 11-S se basan en su teoría original de lo "traumagótico". Estudios en la novela caracteriza esta teoría como aquella en la que los personajes ficticios o cinematográficos expresan su trauma verbalmente "irrepresentable" a través de un sistema disfrazado pero coherente de símbolos ocultos, sobrenaturales o mórbidos. Olson registra y categoriza sus avistamientos de personas desaparecidas, doppelgangers, violencia grotesca, fantasmas y lo sublime, o su imaginación del sexo, la locura, el tiempo alterado y lo siniestro durante la guerra contra el terror , y lo traduce a un lenguaje. ^{[ 40 ]} Caitlin Simmons reconoció su teoría como "la primera de lo que, con suerte, se convertirá en muchas investigaciones sobre el vínculo entre los estudios del trauma y la cultura literaria del 11-S". ^{[ 40 ]} Lingling Xu, una de las primeras críticas en analizar las conexiones de Olson entre el terrorismo y la guerra, y los contornos de la pesadilla gótica, señaló la tendencia de este teórico a considerar que la novela de Joyce Carol Oates sobre la guerra de Irak, Cartago, «debe leerse como una novela gótica». Olson demuestra que la prisión que encarcela al [antihéroe] Brett Kincaid guarda un asombroso parecido con un edificio gótico, y Kincaid, junto con las hermanas Mayfield, forman una trinidad dentro del marco de un cuento de hadas gótico. Las transgresiones ocultas y el remordimiento persistente dan lugar a un resurgimiento de lo reprimido, mientras que las fechorías clandestinas y los pecados de omisión operan de una manera que engendra apariciones... inherentes al ámbito de la literatura gótica. ^{[ 41 ]} Johan Anders Höglund compara la reinterpretación que hace Olson de los significados simbólicos del gótico americano con un nuevo lenguaje que «articula una era de dolor, culpa y conflicto, desde las ruinas de las Torres Gemelas hasta las atrocidades de Abu Ghraib ». ^{[ 42 ]}

• Gótico exótico: Cuentos prohibidos de nuestro mundo gótico (Ash-Tree Press, 2007). ISBN 978-1553101000
• Gótico exótico 2: Nuevos relatos de tabú (Ash-Tree Press, 2008). ISBN 978-1553101093
• Gótico exótico 3: Visitas extrañas (Ash-Tree Press, 2009). ISBN 978-1553101154
• Exotic Gothic 4: Postscripts #28/29 (PS Publishing, 2012). ISBN 978-1848633001
• Gótico exótico 5, Volumen I (PS Publishing, 2013). ISBN 978-1848636187
• Gótico exótico 5, Volumen II (PS Publishing 2013). ISBN 978-1848636194
• Writing Madness: The Collected Short Fiction of Patrick McGrath (Centipede Press, 2017). ISBN 978-1613471944

• Gótico del siglo XXI: Grandes novelas góticas desde el año 2000 (Rowman & Littlefield, 2010). ISBN 978-1793638328
• El exorcista: Estudios sobre el cine de terror (Centipede Press, 2011). ISBN 978-1933618968
• El resplandor de Stanley Kubrick: Estudios sobre el cine de terror (Centipede Press, 2015). ISBN 978-1613470695
• Guillermo del Toro's The Devil's Backbone and Faun's Labyrinth: Studies in the Horror Film (Centipede Press, 2016). ISBN 978-1613471012

• 9/11 Gothic: Descifrando fantasmas y traumas en las novelas sobre terrorismo de la ciudad de Nueva York (Lexington Books/Rowman & Littlefield, 2021). ISBN 978-1793638328
• Guerra gótica contra el terror: asesinatos, fantasmas y TEPT en el cine, la ficción, los cómics y los videojuegos estadounidenses (Palgrave Macmillan/Springer Nature, 2023). ISBN 978-3031170188