Lista de solistas del Alexandrov Ensemble

Además de los solistas invitados, existen dos maneras de contratar a un solista en el Alexandrov Ensemble:

• Un solista del coro es un miembro permanente del mismo y solo ocasionalmente realiza una o dos actuaciones en solitario con ciertas canciones especialmente seleccionadas para sus capacidades vocales personales.
• Solista del conjunto es un grado superior, lo que significa que el cantante es solista de forma constante y nunca —o ya no— participa en el coro. ^{[ 2 ]}

Nacido en Moscú el 12 de abril de 1903; fallecido en Georgia el 1 de noviembre de 1966 (en ruso: Георгий Андреевич Абрамов). Solista de bajo . Artista de Honor de Rusia (1944). De 1918 a 1928 trabajó como mecánico o fontanero en la Universidad Estatal de Moscú . En 1930 participó en un concurso de canto operístico en la Radio de la Unión Soviética . Como resultado, de 1931 a 1966 fue solista de la Radio y la Televisión de la Unión Soviética , participando en producciones de ópera. Fue cantante de conciertos, promoviendo las obras de compositores soviéticos, y se convirtió en el intérprete por excelencia de canciones como Caminos (de Novikov ), Piedra preciosa , Acordeón simple (de Mokrousov ) y, especialmente, Bosque de Bryansk (de Katz). ^{[ 3 ]} De 1954 a 1958 fue profesor de música en el Colegio Musical Estatal Gnessin . Realizó giras por Polonia, Hungría, Rumania y Alemania Oriental . ^{[ 4 ] [ 5 ]}

Con Georgy Vinogradov y Vladimir Zakharov grabó Para aquellos que están en tránsito (S. Katz – A. Fatyanov) y la canción popular Ya como el mar . ^{[ 6 ]} Con el Conjunto Alexandrov grabó Un bosque de Bryansk (grabado en 1948) para el Comité de Radio de toda la Unión .

(en ruso: Николай Афанасьевич. Абрамов), tenor solista (1914–2001). ^{[ 7 ] [ 8 ]} Formó parte del conjunto ya en 1941. Fue miembro fundador del octeto del conjunto, fundado en 1947, y se desempeñó como solista, ganando el primer premio en el Concurso de Cantantes Soviéticos de toda la Unión de 1958. En 1958, recibió el título de Artista Meritorio de la República de la Federación Rusa. Dejó el conjunto en septiembre de 1967 debido a su retiro. Con el Alexandrov Ensemble grabó: Smuglyanka dúo con Ivan Savchuk (música: Novikov ; letra: Ya Shvedov), dúo desconocido con A. Kusleev, Praying , dúo desconocido con LM Kharitonov, Here's the Deal (1963), Black Crow dúo con A. Eisen (1956), Nut Brown Maiden dúo con I. Savchuk (1953, 1956), ^{[ 9 ]} The Little Bells (1956) ^{[ 10 ] [ 11 ]} Desafortunadamente, el nombre de Nikolai Abramov fue frecuentemente atribuido incorrectamente en grabaciones, en particular en el video Kultur de 1965 que está disponible en Occidente. ^{[ 12 ]}

Nacido el 21 de marzo de 1959, Ananyev fue solista del conjunto en 2024. Fue uno de los pocos solistas del conjunto que no abordó el avión a Siria, que posteriormente se perdió en el ^accidente del Tupolev Tu-154 del Ministerio de Defensa ruso en 2016. [ ^{13 ]} Se quedó para cuidar a su hijo recién nacido.

Georgy Yakovlevich Andryushchenko (Aravan, Kirguistán , 1933 – 12 de enero de 2011). ^{[ 14 ]} (en ruso: Георгий Яковлевич Андрющенко); también escrito "Andryushenko"; tenor solista del Teatro Bolshoi , Artista del Pueblo de Rusia (1973). Estudió en el Colegio Estatal de Música Gnessin y se unió al Conjunto Alexandrov como solista en 1958. ^{[ 15 ]} Actuó en el Teatro Bolshoi entre 1963 y 1979, ^{[ 16 ]} tenía un amplio repertorio y fue uno de los tenores principales de una compañía que realizó giras por todo el mundo. ^{[ 17 ] [ 18 ] [ 19 ]} De 1974 a 1976 fue supervisor del grupo de aprendices de solistas del Teatro Bolshói. Desde 1979 fue director del Conjunto de Ballet sobre Hielo de Moscú. A finales de la década de 1980 trabajó como director general de GosTsirk; fue el jefe de todos los circos de Rusia y publicó un artículo en la revista Dei/Disillusionist sobre una gira de circo al Vaticano en 1982. ^{[ 20 ]}

Dentro del Teatro Bolshoi, sus arias operísticas grabadas incluyen las siguientes: como el Príncipe Andrei Khovansky en la ópera Khovanshchina (1979) de Modest Mussorgsky ; ^{[ 21 ] [ 22 ]} como Mikhailo Tucha en Pskovityanka (o Una chica de Pskov); como Alexey en Tragedia optimista de Kholminov; como Masalsky en Octubre de Muradeli; como la Marquesa en El jugador de Sergei Prokofiev , basada en la historia de Dostoievski; ^{[ 23 ]} como Semyon en Semyon Kotko de Sergei Prokofiev.

Valentin Ivanovich Anisimov (1937 – 26 de agosto de 2002). (En ruso: В. И. Анисимов), bajo solista (de la Ópera de Odessa ). Artista del Pueblo de Ucrania y Artista de Honor de Rusia (1973). En 1962 se graduó del Conservatorio Estatal de los Urales . Desde 1962 fue solista en Sverdlovsk, Ucrania , y desde 1967 en el Teatro de Ópera y Ballet de Odessa . Ofreció 40 funciones en el Teatro Bolshói y se ganó una excelente reputación en toda la URSS por su interpretación de la ópera Rigoletto de Verdi . Desde 1980 fue solista de la Filarmónica de Moscú . También impartió clases en el Instituto de Arte Contemporáneo de la URSS . ^{[ 24 ]}

Con el Alexandrov Ensemble grabó Veterans (música: Boris Alexandrov; letra: S. Bencken).

(ruso: Г.И. Бабаев; también traducido George Babayev),

Barítono solista, galardonado con el Premio Stalin .

Con el Conjunto Alexandrov grabó Canción de los jóvenes soldados a dúo con V. Puchkov (música: P. Akulenko; letra: Ya Shvedov), Canción sobre Klim Voroshilov a dúo con Yuseph Laute (música: Alexander Alexandrov; letra: O. Kolychev), Aside Native (música: A. Alexandrov; letra: S. Mikhalkov), Seasoned Cook (música: Z. Kompaneest; letra: I. Lakshin), Canción sobre Blyukher a dúo con V. Pankov (música: Alexander Alexandrov; letra: S. Alymov), I Myself (canción eslovaca).

(en ruso: Ким Иванович Базарсадаев) (1937–2002) Solista de bajo . Participó en el concierto de 1965 en la sala Tchaikovsky. Se graduó del Conservatorio de Leningrado (1963) y trabajó como solista de la compañía itinerante Panrusa, el Conjunto de Canto y Danza de la Bandera Roja del Ejército Soviético que lleva el nombre de A.V. Aleksandrov. Alexander Alexandrov. Desde 1966, solista del Teatro Estatal Académico de Ópera y Ballet de Buriatia.

En su repertorio, más de 30 papeles, incluyendo Mefistófeles (en «Fausto» de Sh. Gounod), Atila en la ópera homónima de J. Verdi, Boris y Dositeus (en «Boris Godunov» y «Khovanshchina» de M. Musorgsky), Melnik (en «Rusalka» de A. Dargomyzhsky), Vladimir Galitsky (en « El príncipe Igor » de A. Borodin) y otros. Destacado intérprete de partes de bajo en óperas nacionales (en «La Ilustración» de B. Yampilov, en «Enkhe-Bulat-Bator» de M. Frolov, etc.). En su repertorio de conciertos, más de 300 obras de clásicos rusos y europeos, romances y canciones de diferentes naciones. Ha realizado giras internacionales (Mongolia, Checoslovaquia, Inglaterra, Noruega, Suecia, Finlandia, Japón, Francia, etc.). Presidente de la Asociación Internacional de Teatros de Ópera y Ballet de la región asiático-siberiana (1989). Presidente de la Junta Directiva de la Sociedad Musical de la República de Buriatia (1996).

Artista del Pueblo de la URSS (1981). Ganador del Concurso de Canto Glinka de toda la Unión Soviética (1962). La película para televisión «Luz sobre el Baikal» (1986) está dedicada a la obra de B. Bazarsadaev. La Fundación Cultural KI Bazarsadaev se estableció en la República de Buriatia (2006). ^{[ 25 ]}

Solista del Ensamble. (en ruso: Евгений Михайлович Беляев). Fuera de la URSS, uno de los tenores solistas más célebres bajo la dirección de Boris Alexandrov fue Evgeny Belyaev o Evgeny Mikhailovich Belyaev (1926–1994). ^{[ 26 ]} Nació el 11 de septiembre de 1926 en el óblast de Bryansk y sirvió en la subdivisión de tropas cenitales durante la Segunda Guerra Mundial. Luego se graduó del Colegio Estatal de Música Gnessin . En 1947 fue solista del Ensamble de Canto y Danza del distrito militar de los Cárpatos y en 1952 miembro del PCUS ( Partido Comunista de la Unión Soviética ). En 1955 fue solista del Conjunto de Canto y Danza del Ejército Soviético de Alexandrov. En 1967 fue nombrado Artista del Pueblo de la URSS y en 1978 ganó el Premio Estatal de la URSS . Falleció en 1994 (el 21 o 22 de febrero).

Dos de sus interpretaciones más famosas son «Oh, el centeno» y «El ruiseñor» . La letra de «El ruiseñor» le pide al ruiseñor que guarde silencio mientras los soldados duermen; es decir, han muerto. Una de sus grabaciones más populares con el Conjunto Alexandrov es «Kalinka» . ^{[ 27 ] [ 28 ]}

(ruso: Петр Дмитриевич Богачёв), solista bajo-barítono . Artista de Honor de Rusia . Con el Alexandrov Ensemble grabó En el océano dio dúo con S. Ivanov (música: B. Korostylev; letra: B. Bezhaev), Hace mucho tiempo que volvimos a casa dúo con S. Ivanov (música: V. Solovev-Sedoy; letra: A. Fatyanov), Nosotros, la gente del ejército dúo con S. Ivanov (música: G. Movsesyan; letra: Robert Rozhdestvensky ), Escucha, belleza dúo con S. Ivanov (música: E. Martin; letra: M. Plyatskovsky), Tus soldados dúo con S. Ivanov (música: B. Gamal; letra: A. Sofronov), Vamos, vamos al ejército dúo con Ivan Bukreev (música: B. Aleksandrov; letra: V. Tatarinov), Smuglianka , dúo con S. Ivanov (música: A. Novikov ; letra: Y. Chvedov), Los samovares dúo con S. Ivanov (música A. Novikov; letra: S. Alimov) (1982/92), ^{[ 29 ]} Nut Brown Girl dúo con S. Ivanov (1989/92, 2003), Endless Sea dúo con S. Ivanov, We Protect the Country dúo con S. Ivanov, Afield dúo con S. Ivanov (1992), Evening on the Roads dúo con S. Ivanov (1992), Distant Northern Town trío con VS Buzurov y S. Ivanov (1992), Dixie dúo con S. Ivanov 1992, Greetings from the Troops dúo con S. Ivanov, Our Army dúo con S. Ivanov (1984). ^{[ 30 ]}

Solista del conjunto. (1924 – 1998). (En ruso: Иван Семенович Букреев), tenor lírico solista, Artista del Pueblo de la URSS , Artista del Pueblo de Rusia . ^{[ 31 ]} En la Segunda Guerra Mundial estuvo en la Fuerza Aérea y resultó gravemente herido en combate. En 1944 se graduó del Colegio Estatal de Música Gnessin y se convirtió en solista del conjunto de la Fuerza Aérea. En Occidente se ha sugerido que fue eclipsado por E. Belyaev , pero Leonid Kharitonov recuerda lo siguiente:

Bukreev no tuvo ninguna reacción específica ante el éxito de Belyaev. De hecho, se alegró por su colega. Además, sería bastante extraño compararlos, ya que eran tenores de distintos tipos: Belyaev era tenor lírico (voz más aguda) y Bukreev era tenor lírico y dramático ^{[ 32 ]} (voz más grave). Bukreev nunca actuó como solista en el extranjero. Belyaev solo cantó tres canciones fuera de Rusia y fue famoso principalmente por la canción " Kalinka ". En Rusia, ambos gozaban de igual popularidad. Bukreev era abstemio y un buen esposo y padre para su esposa e hija.

Kharitonov solo cantó a dúo con una persona, y esa persona fue Bukreev. Con el Conjunto Alexandrov de 1953 a 1987/88, Bukreev ganó una gran reputación y grabó: Take Care, Soldier (música: Y. Milutin; letra: M. Lisyansky), Submariners' Waltz (música: V. Alexandrov; letra: Igor Morozov) (1965), Rides the Border (música: B. Muradeli; letra: A. Annual), We Go, We Go Into the Army dúo con P. Bogachev (música: B. Aleksandrov; letra: V. Tatarinov), The Soldier (música: B. Mokrousov ; letra: C. Islands), Our Soldiers (música: L. Lyadov; letra: A. Zharov), Nice Guy (música: A. Doluhanyan; letra: Nekrasova L.), Song of Prague (música: M. Blanter; letra: Anon) (1960), At Least (música: A. Doluhanyan; letra: M. Lisyansky), Una ola (música: A. Doluhanyan; letra: M. Lisyansky), Caminos del soldado , dúo con Edward Labkovsky (música: B. Aleksandrov; letra: B. Dubrovin), Acordeón ruso (música: B. Muradeli; letra: E. Savinov), Te llevé a la tundra (música: M. Fradkin; letra: M. Plyatskovsky) (interpretada en 1982), ^{[ 33 ]} Cerezo pájaro (música: M. Blanter; letra: M. Isakovsky), Región suroeste (música: Yu. Milyutin; letra: E. Dolmatovskaya), Nunca te olvidaré (música: E. Kolmanovsky ; letra: K. Vanshenkin ) (ca. 1965), Noches de Moscú (música: V. Soloviev-Sedoi; letra: M. Matousovski) (1958), Bella Ciao, dúo con P. Slastnoi (canción partisana italiana; arr. B. Pogrebov) (ca.1966), ^{[ 34 ]} Amor de Bucarest , Noche de la Patria , Espera un día para regresar (1956), Canción de las tropas de defensa fronteriza , dos solos desconocidos, Primavera de 1945 dúo con Boris Shemyakov, Ojos azul cielo (1978), Cerca del jardín trío con II Savchuk y E. Belyaev , Soldados americanos , Ese soldado se levanta , Lejos (1978), No llores, niña , Flor de manzano temprana , Polka del regimiento dúo con VP Gorlanov, Fuerzas de cohetes listas dúo con VL Ruslanov, Ciudad de Rostov , En nuestra compañía , Vasya-Vasilyok dúo con LM Kharitonov (ca.1965),Siempre seré un soldado . ^{[ 35 ]}

Barítono solista. ( Yekaterinoslav, 21 de noviembre de 1902 - 17 de marzo de 1995). Artista de Honor de Rusia (1944).

Desde 1934, grabó canciones. Cantó jazz con V. Kandelaki, y también con la orquesta popular dirigida por B. Knushevitsky, así como con el Conjunto de Canto y Danza de la Radio de la Unión Soviética y la banda de Boris Alexandrov. Su repertorio principal eran las canciones de compositores soviéticos. De 1942 a 1967 fue solista de la Radio de la Unión Soviética. Durante 25 años interpretó magníficos duetos con el tenor lírico Vladimir Nechaev (1908-1969) ^{[ 36 ]} , a quien había conocido durante la Segunda Guerra Mundial. ^{[ 5 ] [ 37 ]}

Con el Conjunto del Comité de Radio de la Unión Soviética bajo la dirección de Boris Alexandrov grabó Evening in the Roadstead / Night on the Road, un dúo con P. Mikhailov (grabado en 1942). ^{[ 38 ]} Este es un dúo de barítono y tenor, y el coro incluye sopranos femeninas. También grabó Nightingale en la década de 1940 como un dúo de barítono y tenor con Georgi Pavlovich Vinogradov , ^{[ 39 ] [ 40 ]} It's a Long Time Since We Were Home, un dúo con V. Nechaev . ^{[ 41 ]}

(en ruso: E. Burchakov), solista de bajo-barítono . Con el Conjunto Alexandrov grabó Not a – Do Not Know (música: S. Tulika; letra: V. Malkov).

(en ruso: Виктор Сергеевич Бузлов). Tenor solista. Se unió al Ensemble alrededor de 1970. Desde 1990 ha grabado con el Coro Cosaco del Don y V. Gavva, interpretando canciones religiosas. Con el Ensemble Alexandrov ha grabado El abedul (1987), el trío Ciudad lejana del norte con S. Ivanov y P. Bogachev (1992), Moscú . ^{[ 42 ]}

(en ruso: Владимир Иванович Черных), tenor/barítono lírico solista. Con el Conjunto Alexandrov grabó Jet Pilot , Ballad of the Red Army , Loyalty (dúo con V. Azovtsev), ^{[ 43 ]} Hail to the Infantry! (¡Salve a la infantería!) con V. Shkaptsov (1978) y una canción desconocida. ^{[ 44 ]}

Comentario crítico sobre un video musical con Chernykh y Bukreev: Cantan El cuco gris en el Coro y Conjunto de Danza del Ejército Soviético ^{[ 45 ].} Esta captura de pantalla ilustra la absoluta falta de ego público entre los tenores del Conjunto. En Occidente, un dúo o trío de tenores líricos siempre implica una especie de competencia por la atención del público por parte de los cantantes; pero aquí siempre se trata de humildad hacia la música: fusión; complementaje; ajuste de la voz para una perfecta armonía de dinámica y musicalidad. Los intérpretes del dúo siempre se comportan como los coristas del ejército, a quienes Boris Alexandrov describió célebremente como tan bien disciplinados debido a los constantes golpes en el cuadrado. Esto, por supuesto, era una broma, ya que claramente están tan exhaustivamente ensayados como cualquier coro de Georg Solti . Esta captura de pantalla los muestra no alardeando, sino simplemente trabajando. Ayuda a ilustrar que este coro del ejército realmente nació del coro de la Catedral de Kazán, donde Alexander Alexandrov aprendió su oficio hace décadas. El coro nunca fue un ámbito propio del teatro operístico en el que Boris se formó.

Ivan Alexandrovich Didenko, solista del coro. ( ruso: Иван Александрович Диденко ); tenor solista (1924-2008).

Artista de Honor de la RSFSR (1960). Entre 1945 y 1947, fue miembro de la Orquesta del Distrito Militar de Arkhangelsk. A finales de 1955, por invitación de B. A. Alexandrov, pasó del conjunto de canto y danza del Cuartel General del Distrito Militar de Bielorrusia al Conjunto Bandera Roja, que en dos ocasiones recibió el nombre de A. A. Alexandrov, como solista. Interpretó con gran éxito obras que requerían un sonido rico, como el aria de Kakhovsky con coro de la ópera Los Decembristas de Y. Shaporin, la Canción de la 27.ª División de la Bandera Roja de A. V. Alexandrov, la Canción de la Ciudad Heroica ("El sol del Mar Negro arde") de A. Dolukhanyan, la canción de la Guerra Civil "Chapaev, el héroe, caminó por los Urales", así como "Ventisca" de A. Varlamov y la canción folclórica rusa "Un abedul se erguía en el campo", y la canción ucraniana "El cuco gris cantaba". Con la participación de I. Didenko, se realizaron grabaciones de obras de B. Aleksandrov, "Como dice el partido" en un dúo con K. Gerasimov (1958) y "Cantata festiva" con E. Belyaev, A. Sergeev y A. Kusleev (1958). Desde 1965 hasta su jubilación en 1982, cantó en el coro. ^{[ 46 ]}

Con el Alexandrov Ensemble grabó Luces Sol Negro (música: A. Doluhanyan; letra: M. Lisyansky), El Abedul (1956) ^{[ 47 ] [ 48 ]} Copos de Nieve (1956) ^{[ 47 ] [ 48 ] [ 49 ]} El Héroe Chapayev Recorrió los Urales , Canción de la 27.ª División y He viajado por todo el universo.

Viktor Konstantinovich Dmitriev (ruso: Виктор Константинович Дмитриев), bajo solista.

Bajo. Nació en 1927. Comenzó su carrera como cantante con el Conjunto de Canto y Danza de la Flota del Mar del Norte, pero se unió al Conjunto Alexandrov en octubre de 1958. Fue ascendido a solista en 1962 y continuó trabajando hasta su retiro en 1966. Muchas de sus grabaciones restantes son de Muradeli. En el material promocional de su gira por Japón en 1968 (anuncios publicados en Record Geijutsu y otros medios), su nombre aparece erróneamente como "Vladimir Dmitriev" (aunque figura correctamente en la grabación de 1963 de Le Chant du Monde en Francia).

Con el Alexandrov Ensemble grabó la hermosa y dramática ¡ Alto, ¿quién anda ahí?! con Alexander Sibirtsev y B. Kazakov (música: B. Muradeli; letra: E. Dolmatovskaya). Las campanas de alarma de Buchenwald en 1963 junto con el concierto en vivo en 1964. Canción de la guardia fronteriza , Días de guerra y Me voy ^{[ 50 ]}

Arthur Arturovich Eisen ^{[ 51 ]} (ruso: Артур Артурович Эйзен). solista bajo-barítono. (Moscú, 8 de junio de 1927 – Moscú, 26 de febrero de 2008). Solista del Teatro Bolshoi ,

Artista de Honor de Rusia (1956), Orden de la Bandera Roja del Trabajo (1971), Artista del Pueblo de la URSS (1976), Orden de la Amistad de los Pueblos (1988).

Con el Alexandrov Ensemble grabó: Elegía , Oh No John (1956), ^{[ 48 ]} Olas frías lamiendo (1956), Cuervo negro , ^{[ 52 ]} dúo con NA Abramov (1956), 4 solos desconocidos (1956), ^{[ 53 ]} Canción de los barqueros del Volga . ^{[ 47 ] [ 48 ] [ 54 ] [ 55 ]}

Solista del coro. Nacido en 1931; fallecido en 1982. (en ruso: Василий Семёнович Елисеев), tenor con capacidad de contratenor , es decir, con una transición suave al registro agudo y buen timbre y proyección en todo momento. Existe una larga tradición de contratenores en la Iglesia Ortodoxa Oriental ; esta tradición continuó durante la era soviética. Con el Conjunto Alexandrov grabó: Escuchar . En el vídeo de Kultur del que se toma la captura de pantalla, Eliseev aparece incorrectamente nombrado como Nicolai A. Abramov. ^{[ 56 ] [ 57 ] [ 58 ] [ 59 ]}

Comentario crítico sobre un video musical protagonizado por Vasily Eliseev: Eliseev canta Listen en el video musical Soviet Army Chorus and Dance Ensemble ^{[ 45 ]} La canción, Listen , aprovecha al máximo la capacidad de contratenor de Eliseev . Según la edad aparente de Eliseev en la captura de pantalla, probablemente nació en la década de 1920 y pasó el inicio de su carrera durante la Segunda Guerra Mundial: una época de grandes dificultades para la población en general. La música fue un gran consuelo para las tropas y el pueblo, y los Alexandrov sintieron la necesidad de producir una amplia gama de composiciones . Necesitaban sopranos para su coro y solistas, pero no se les permitió. Eliseev cubrió la necesidad de una voz hermosa y altamente entrenada, para permitir no solo acordes extendidos para drama y patetismo en el video, sino acordes que proporcionaran una belleza y una dimensión espiritual en el arreglo de Listen , en el que un prisionero político expresa sus sueños del exterior. Así como la dimensión espiritual de la canción parece trascender el estudio a través de la música, este cantante parece ser consciente de un nivel superior a sí mismo, como se aprecia en la captura de pantalla y se escucha en su etéreo registro agudo.

(Ruso: Владимир Васильевич Федоров) El único bajo profundo que tuvo el Ensemble.

En 1938 se unió al Conjunto de Canto y Danza del Ejército Rojo de la Bandera Roja. Participó activamente en las brigadas del frente durante la Gran Guerra Patria. Durante muchos años, interpretó con regularidad la canción folclórica ucraniana "Bandura" a dúo con G. Vinogradov, V. Nikitin, I. Kuznetsov e I. Savchuk. Junto a V. Bycheev y M. Ivanov, interpretó las canciones "Falcons Walk" de B. Mokrousov, "Glory to the Fleet" de B. Terentyev y "Song of the Heart" de A. Khachaturian.

Fue condecorado con la Orden de la Insignia de Honor (1949). Dejó de trabajar en el conjunto el 31 de diciembre de 1970. ^{[ 60 ]}

Con el Alexandrov Ensemble grabó: Bandura a dúo con Evgeny Belyaev (1956), Viktor Nikitin (1948) Ivan Kuznetsov (década de 1940) e Ivan Savchuk (década de 1950). ^{[ 61 ] [ 62 ] [ 63 ]}

Stanislav Ivanovich Frolov ^{[ 64 ]} (en ruso: Станислав Иванович Фролов), magnífico bajo profundo ruso (de GABTa). Diez años después de graduarse trabajó como operador de cámara de cine . Luego fue admitido en la Escuela Estatal de Música en el Óblast Autónomo de Komi-Zyryan . De 1960 a 1962 trabajó para el Teatro de la Academia Kirguisa , y luego de 1964 a 1967 para la Ópera y Ballet de Bielorrusia. Se unió al Teatro Bolshói de Moscú como solista, y en 1970 se unió a su gira por Japón. Se unió al Conjunto Alexandrov en 1976, y formó parte de su gira por Japón ese mismo año. ^{[ 65 ]} Con el Alexandrov Ensemble grabó Great October Holiday (música: Boris Alexandrov; letra: S. Bencken), Song of the Dnieper (música: M. Fradkin; ^{[ 66 ]} música: E. Dolmatovskaya), The Red Cavalry (canción de la Guerra Civil: D. Pokrass), ^{[ 67 ]} Song of the Fatherland , Song of the Golden Bef de la ópera Faust (1995), Soldiers' Song (1983). ^{[ 68 ]}

(en ruso: Валерий Гавва), excelente bajo ruso. (n. Donetsk , Ucrania , 1947). Desciende de una antigua familia cosaca . Asistió a la Universidad Industrial de Rostov y realizó el servicio militar en los Urales . Posteriormente, estudió música en la Universidad de Donetsk, Ucrania. Tras graduarse, se convirtió en solista de ópera. En 1987 se unió al Ensemble como solista de bajo y fue nombrado Artista del Pueblo de la URSS . En 1996 realizó una gira por Japón con el Teatro Nacional de Ópera de Leningrado , cantando en la ópera Boris Godunov de Modest Mussorgsky . Realizó transmisiones con el Coro Cosaco del Don y grabó en 1994 y 1995. En 2002 actuó con el Coro de Radio y Televisión de Moscú en Corea . ^{[ 69 ]}

Con el Alexandrov Ensemble grabó Piedra preciosa (música: B. Mokrousov ; letra: A. Zharov), Poema de Ucrania (música: Alexander Alexandrov; letra: O. Kolychev), Ojos oscuros con A. Molostov, trompeta (tradicional; arreglo de Dmitri Oleg Yachinov). ^{[ 70 ] [ 71 ]} Ha realizado muchas más grabaciones. ^{[ 69 ]}

Solista del conjunto. (nacido en 1912). (en ruso: Константин Григорьевич Герасимов). ^{[ 72 ]} Artista del Pueblo de Rusia (1962); solista barítono dramático. Después de graduarse del Colegio de Industria Ligera, estudió canto mientras trabajaba como oficinista a cargo de la administración de la planta. En 1936 se alistó como francotirador del ejército para poder ingresar al Conjunto Alexandrov y obtener formación y experiencia musical. En 1969 se convirtió en un destacado solista barítono.

Con el Conjunto Alexandrov grabó La muerte de Varyag (música: A. Turischev; letra: R. Greynts; E. Studinskaya) (1959/63), Barrow (música: V. Solovev-Sedoy; letra: E. Dolmatovskaya), Guardia Marina (música: Y. Milutin; letra: V. Lebedev-Kumach), Moscú-Pekín (música: B. Muradeli; letra: M. Vershinin) (1950), Estamos por la paz (música: S. Tulika; letra: A. Zharov), Canción del misil balístico a dúo con A. Sergeev (música: S. Tulika; letra: M. Andronov), Es un largo camino a Tipperary (1956), ^{[ 73 ] [ 74 ]} Canción de Japón , Nuestro guardaespaldas a dúo con VV Puckkov (1951), Cerca de la frontera , Canción de la alianza militar (1960), desconocido Aria de ópera, Canción de Rusia (1960/63). ^{[ 75 ]}

Pyotr Gluboky ^{[ 76 ]} (nacido en Volgogrado , 1947), solista de bajo. De 1967 a 1973 estudió en el Conservatorio Estatal de Música Gnessin . En 1972 comenzó a trabajar como solista en el Teatro Bolshói . Ganó el Concurso Glinka en 1973 y el gran premio del Concurso Internacional de Toulouse en 1974. También fue profesor en el Conservatorio Estatal de Música Gnessin . Se convirtió en Artista del Pueblo de la URSS . Actuó como solista invitado para el Conjunto Alexandrov en giras por Japón. Grabó con la compañía del Teatro Bolshói . ^{[ 77 ]}

(en ruso: Валерий Петрович Горланов), (1929–1977/1978) tenor solista desde 1956 hasta 1966. Con el Conjunto Alexandrov grabó: Virgin Land (1960), Song of the Defence , el dúo Regiment Polka con IS Bukreev ^{[ 78 ]} y la canción folclórica They say I don't dare . También trabajó como presentador en los conciertos del conjunto entre 1950 y 1965, como se puede ver en las grabaciones de los conciertos del conjunto. ^{[ 79 ]}

Solista del conjunto. Nació el 28 de diciembre de 1920 en Kobeliaky ; murió el 25 de marzo de 2003 en Simferopol . (en ruso: Николай Тимофеевич Гресь), tenor solista. Artista de Honor de Rusia (1966). Durante la Segunda Guerra Mundial sufrió una lesión que le provocó una contusión cerebral. Desde 1946 fue solista del Conjunto de la Flota del Mar Negro . De 1955 a 1963 ^{[ 80 ]} fue solista del Teatro Bolshoi , y su debut con el Bolshoi fue el 11 de febrero de 1956 en Moscú. ^{[ 81 ]} Luego se unió al Conjunto Alexandrov ^{[ 82 ]} hasta 1973. Después de dejar el Conjunto trabajó brevemente en Moscú enseñando ingeniería automotriz, luego se mudó a Simferopol en Ucrania, donde se convirtió en administrador de la Sociedad Filarmónica de Simferopol. En sus últimos años sufrió de mala salud y murió repentinamente en un hospital de Simferopol. ^{[ 83 ]} Algunos artículos de periódicos y revistas sobre Gres se encuentran en Slovari Yandex. ^{[ 81 ]} En 2001 en Crimea se publicó una biografía de Gres con el título The Whole Life with a Song (Всю жизнь – с песней), por I. Turchin (И. Турчин). ^{[ 84 ]}

Con el Alexandrov Ensemble grabó I was going back from Berlin (música: I. Dunaevsky; letra: L. Oshanin) (1966), The Birch Tree (1965), ^{[ 85 ]} Truth of the Century (1970), The River Flows (1963), French Marching Song (Походная) letra de E. Mugel (1963), My Friends (dúo con AS Sibirtsev), y Let us remember, comrades (dúo con AS Sibirtsev, década de 1960, música AV Alexandrov, letra S. Alymov), When I go to the quick river (Как пойду я на быструю речку) (1955), The Grey Cuckoo (1965), Obelisks (música: Smolsky; letra: Yasen) o Обелиски (Д. Смольский – М. Ясень) (1966), La canción del jefe de la ópera La noche de mayo de Rimsky-Korsakov o Песня про Голову из оперы "Майская ночь" (Н. Римский – Корсаков) (1955; 1967), He viajado por todo el universo (1969), también conocido como Deambulé por el mundo , ^{[ 86 ]} el papel de Sobinin en la ópera Ivan Susanin (La vida del zar) de Glinka. También grabó Bandera soviética (música: BA Alexandrov; letra: P.Arsky (П. Арский)) (1969) y Fanikuli-Fanikula (1969).

Comentario crítico sobre un video musical de Nikolai Gres: Gres canta The Birch Tree en el video musical Soviet Army Chorus and Dance Ensemble ^{[ 45 ]} Esta es una composición de finales de la Edad Media sobre un hombre sentado bajo un abedul, tallando y pensando en mujeres. Generalmente se clasifica como una canción folclórica ya que se ha perdido el nombre del compositor. Sin embargo, es claramente una composición profesional de una calidad comparable a las de los compositores medievales del norte de Europa de canciones trovadores , como Dufay y Binchois . Esta interpretación forma parte de la historia del movimiento de recuperación de la música antigua . En el siglo XIX, la música antigua redescubierta, junto con la música folclórica , generalmente se arreglaba para ser interpretada en el gran estilo orquestal o de ópera italiana. Sin embargo, dicha música siempre había sobrevivido en la música sacra , de una forma u otra, y la gente estaba acostumbrada a escucharla interpretada al estilo de los coros de iglesias europeas tradicionales : sin vibrato ; tono puro y claro; ajustando la producción de la voz a la acústica del edificio. En la música sacra, el edificio siempre fue la caja de resonancia secundaria para el instrumento vocal (siendo la cavidad nasal la principal). A partir de la década de 1950, la interpretación de música antigua retomó este estilo de canto eclesiástico . Por lo tanto, la interpretación del Alexandrov Ensemble de alrededor de 1963 fue muy moderna para su época. Gres canta como un barítono de coro de iglesia , con la misma apariencia de gozo espiritual que cualquier solista de oratorio . La captura de pantalla no capta ese momento, pero sí muestra el enorme esfuerzo que requirió la interpretación. Su voz también responde a una caja de resonancia; en este caso, un estudio de grabación. La práctica rusa de la época consistía en filmar al aire libre y luego doblar el sonido. ^{[ 87 ]} El doblaje de estudio tiende a parecer artificial hoy en día, pero en esta ocasión es ventajoso, ya que el estilo coral de iglesia sí necesita una caja de resonancia. A partir de la década de 1970, algunos cantantes de música antigua, como el Martin Best Ensemble, comenzaron a reflejar lo que podría haber sido el estilo de interpretación contemporáneo de finales de la Edad Media en las canciones de los trovadores: es decir, el estilo de canto árabe que todavía se puede escuchar en la oración cantada islámica . Por lo tanto, la interpretación de Gres suena ahora un poco anticuada, pero sigue siendo ^, no obstante, una de las mejores grabaciones de esta canción.^{88 ]}

(ruso: Сергей Васильевич Иванов), tenor solista. Artista de Honor de Rusia . Con el Alexandrov Ensemble grabó En el océano dio dúo con P. Bogachev (música: B. Korostylev; letra: B. Bezhaev), Hace mucho tiempo que volvimos a casa dúo con P. Bogachev (música: V. Solovev-Sedoy; letra: A. Fatyanov), Nosotros, el ejército dúo con P. Bogachev (música: G. Movsesyan; letra: Robert Rozhdestvensky), Escucha, belleza dúo con P. Bogachev (música: E. Martin; letra: M. Plyatskovsky), Sistema de soldados solo (música: I. Yakushenko; letra: A. Shaferan), Tus soldados dúo con P. Bogachev (música: B. Gamal; letra: A. Sofronov), Smuglianka , dúo con P. Bogachev (música: A. Novikov ; letra: Y. Chvedov), ^{[ 89 ]} Los samovares dúo con P. Bogachev (música A. Novikov; letra: S. Alimov) (1982/92), ^{[ 90 ]} Dúo Mar sin fin con P. Bogachev, El héroe camina por los Urales solo (1983), ¿Quién protege al país? Dúo con P. Bogachev, Campo Dúo con P. Bogachev (1992), Chica morena Dúo con P. Bogachev (1989/92, 2003), Tarde en los caminos Dúo con P. Bogachev 1992, Pueblo lejano del norte trío con SV Buzurov y P. Bogachev (1992), Dixie Dúo con P. Bogachev (1992), Saludos de las tropas Dúo con P. Bogachev, dúo desconocido con V. Gavva (1992), Nuestro ejército Dúo con P. Bogachev (1984). ^{[ 91 ]}

Comentario crítico sobre un video musical protagonizado por Ivanov y Bogachev: Cantan Smuglianka en el DVD Silva America, The Alexandrov Red Army Choir Orchestra – Live in Paris . ^{[ 92 ]} Esta interpretación muestra el aspecto moderno del Ensemble: intérpretes que siguen siendo parte integral del coro y que aún cantan con el estilo tradicional militar y sin dramatismo, pero que ahora tienen la libertad de intercambiar pequeñas sonrisas con el público, el director y entre ellos, como se ve en la captura de pantalla, reflejando en parte el tema ligero de la canción y en parte un reconocimiento cortés de su popularidad mundial como dúos. ^{[ 93 ]} Son cantantes profesionales y con formación, que aún pueden interpretar una canción alegre con la misma intimidad que unos jóvenes en un bar de estudiantes, y esto crea una empatía inmediata en el público. Es canto profesional con un efecto tan ligero como el aire. Estos intérpretes son capaces de demostrar con gran delicadeza el plano en el que viven los músicos sobre el escenario: ese tipo de éxtasis musical que solo se produce cuando una actuación sale a la perfección.

(Ruso: Катеринский, Владимир Николаевич) (1920–?) Barítono solista desde 1949 hasta la década de 1950. Realizó algunos solos y algunos dúos con solistas como Viktor Nikitin, Oleg Razumovsky, Ivan Kuznetsov, Nikolai Abramov y muchos otros.

Grabó con el Alexandrov Ensemble: dúo desconocido con NA Abramov (1954), Siberian Child Went to War , Evening on the Roads con VI Nikitin, Mary ^{[ 94 ]} (1951). ^{[ 95 ]} Rice (1951) y Pilots March

Solista del conjunto. (Golumet, Óblast de Irkutsk 1933 – Moscú 19 de septiembre de 2017). (Ruso: Л.М. Харитонов). Artista del Pueblo de Rusia , Artista de Honor de Rusia ; solista de bajo-barítono. Conocido como Lenya Kharitonov. Cuando su padre desapareció en la Segunda Guerra Mundial, su madre lo crió. A los 14 años estudió soldadura en su localidad y comenzó a cantar. A los 17 años empezó a audicionar en la Filarmónica de Irkutsk, luego en la Filarmónica de Moscú , y finalmente fue aceptado en el Conservatorio de Moscú . Esto fue muy difícil porque, como siberiano, ni siquiera tenía un certificado de bachillerato, pero su potente voz habló por él. Durante casi 20 años fue miembro del Conjunto Rojo de Canto y Danza del ejército soviético (más tarde el Conjunto Alexandrov): en el coro de 1953 a 1965 y solista de 1965 a 1972. Posteriormente se convirtió en solista de la Filarmónica de Moscú . Actuó con éxito en la mayoría de las salas de conciertos de Rusia: en gira recorrió todo el país, incluyendo la sala de conciertos del Palacio del Kremlin. Fue el orgullo de Rusia y cantó en conciertos para el Gobierno y para delegaciones extranjeras. Después de eso, realizó numerosas giras internacionales. ^{[ 96 ] [ 97 ]}

Con el Alexandrov Ensemble grabó La balada del niño ruso (música: Novikov ; letra: Oshanin L.), John Reid va a Petrogrado (música: Novikov ; letra: M. Vershinin), No es el fin de la guerra (música: B. Muradeli; letra: M. Andronov), Aquí vivió Lenin (música: B. Terentiev; letra: A. Fatyanov), La guardia de Lenin (música: B. Aleksandrov; letra: M. Khotimsk), Mi tierra natal (música: O. Feltsman; letra: Oshanin L.), No son veteranos de alma vieja (música: Tulika S.; letra: Y. Belinsky), Canción de paz (música: B. Muradeli; letra: V. Kharitonov), Cabello gris (música: A. Ekimyan; letra: F. Laube), Hijo de la patria (música: S. Tulika; letra: V. Lazarev), La canción de Rusia (música: St. Tulika; letra: V. Kharitonov), Canción de los barqueros del Volga ^{[ 98 ] [ 99 ]} Muerte de Varyag ^{[ 100 ]}

Ivan Semyonovich Kozlovsky ^{[ 101 ]} (en ruso: Иван Семёнович Козловский). (n. Mali, Poltava , Ucrania 1900; f. 1993); un tenor lírico. Orden del Himno Nacional (1941); Artista del Pueblo de la URSS (1940). Hizo su debut en el Teatro de la Ópera de Járkov . De 1926 a 1954 fue miembro del Teatro Bolshói . Fue profesor en el Colegio Estatal de Música Gnessin de 1956 a 1980, continuando más allá de los 80 años. En Rusia ha sido considerado el mejor tenor de la primera mitad del siglo XX. Desde la década de 1920 grabó ópera. En la década de 1950, con el Conjunto Alexandrov, grabó música marcial y canciones folclóricas rusas, entre ellas « Canción de la Armada Roja » (1953), «Frente al bosque» y «Desierto salvaje» . ^{[ 102 ]} Nikita Khrushchev afirmó en su autobiografía que Kozlovsky era el tenor favorito de Joseph Stalin y que esto le disgustaba. ^{[ 103 ]}

(en ruso: Андрей Матвеевич Куслеев), solista de bajo-barítono. Nació en 1904. Desde finales de la década de 1930, fue solista del Conjunto de Canto y Danza del Consejo Central de Sindicatos de la Unión Soviética (Russian-Records.ru, donde se puede escuchar una grabación de 1941, inmediatamente después del estallido de la Gran Guerra Patria). Tras la guerra, se convirtió en solista del Conjunto de Canto y Danza de la Fuerza Aérea. Después de que el conjunto se disolviera en 1953, se unió al Conjunto Alexandrov, donde fue solista hasta 1965 y miembro del coro desde ese mismo año.

En 1962 fue galardonado con el título de Artista Meritorio de la República de la Federación Rusa. Dejó el conjunto en 1967 y murió en 1976, siendo enterrado en el cementerio Vagankovskoye de Moscú. ^{[ 104 ]} Con el Conjunto Alexandrov grabó Cold Waves Lapping a dúo con E. Belyaev (música: F. Bogoroditsky; letra: Ya Repninsky), Shooting Kommunarov a dúo con E. Belyaev (música: V. Tan-Bogoraz), un dúo con Abramov, Execution of the Warrior Revolution ^{[ 105 ]} a dúo con E. Belyaev , Marching song a dúo con Ivan A. Didenko, Song of the Red Army Cavalry (grabada en 1954), Travel Far a dúo con Vladimir V. Puchkov. ^{[ 106 ]}

(en ruso: Иван Филиппович Кузнецов), (1909–1982) tenor solista. Nació en 1909 en la aldea de Ilovka, distrito de Bilyuchensky, óblast de Voronezh . Comenzó a cantar como aficionado mientras trabajaba en un koljós. Tras servir en el Ejército Rojo de 1931 a 1935, estudió canto en el Colegio Musical de Voronezh y posteriormente en el Conservatorio de Moscú. De 1937 a 1938, fue solista en el Teatro Bolshói y luego en el Conjunto Alexandrov. En 1949, recibió la Orden de la Bandera Roja del Trabajo y el título de Artista de Honor de la República de la Federación Rusa. En 1954, dejó el conjunto y se convirtió en director del Museo Chaikovski en Klin. Murió en Moscú en 1982. Con el Conjunto Alexandrov grabó « Vi al padre y al hijo» (música: (en ruso: Компанеец Z.); letra: Y. Shvedov), « He viajado por todo el universo» , «Oh, tú, noche» , «Patria» y un dúo de bandura con Vladimir Fydorov. ^{[ 107 ]}

Edward Maxovich Labkovsky ^{[ 108 ] [ 109 ]} (nacido en Kazajistán el 24 de julio de 1938 ^{[ 110 ]} (en ruso: Эдуард Максович Лабковский), barítono solista. Artista de Honor de Rusia (1978); Artista del Pueblo de Rusia (1988). Se mudó a Moscú a los 3 años, después de la muerte de su padre, un funcionario soviético. Allí trabajó en una fábrica de aviones como ajustador-ensamblador antes de asistir al Colegio Estatal de Música Gnessin como cantante, instruido por A. Adana. Después de graduarse, participó en una ópera de Puccini en el Conservatorio de Moscú , realizó una gira cantando por todo el país desde Transnistria hasta Sajalín, y luego se unió al Ensemble en 1972. En nombre del Ensemble, viajó por el país interpretando solos con un sexteto de músicos de la orquesta y entreteniendo a las tropas donde estaban destinadas. ^{[ 111 ]} También actuó en cine y televisión, pero ha estado enfermo recientemente. ^{[ 112 ]}

Con el Alexandrov Ensemble, grabó Take an Overcoat (música: V. Levashov; letra: B. Okudzhava), The Entire Country – It is Our Job (música: B. Terentiev; letra: V. Kharitonov), Hot Snow (música: A. Pakhmutova; letra: M. Lvov) (1980), Victory Day (música: D. Tuhmanov; letra: V. Kharitonov) (1992), Conductors of War (música: B. Figotin; letra: F. Laube), Otgremeli Near Moscow has Long Battles (música: A. Kukushkin; letra: B. Zishenkova), Paratroopers' Song (música: M. Minkov; letra: I. Shaferan), Letter From the Depths (música: B. (en ruso: Калистратов); letra: M. Reytman), Under the Balkan Stars (música: M. Blanter; letra: M. Isakovsky), Antes de que sea demasiado tarde (música: A. Pakhmutova; letra: N. Dobronravov), Caminos de soldados dúo con Ivan Bukreev (música: B. Aleksandrov; letra: B. Dubrovin), Quinto océano (música: W. Korostelev; letra: B. Bezhaev), Patria (música: G. Movsesyan; letra: B. Gin), Cuarenta (música: I. Katayev; letra: D. Samoylov), Defensa de Tulskaya (música: Novikov ; letra: V. Guryan), El escudo y la espada (P. Ovsiannikov – S. Volkov), Hombres (1978), Tomar el manto (1975), Comisarios (1980), Canción del paracaídas , ¿ Los rusos quieren la guerra? (1989), Separación , Mi país ^{[ 113 ] [ 114 ]}

Konstantin Pavlovich Lisovsky (nacido en Leningrado el 22 de octubre de 1932). Buen tenor solista. (ruso: К.П. Лисовский); también traducido como Lissovsky, Lisovskiy o Lisovski. ( Artista del Pueblo de Rusia (1983), ganador de concursos que llevan el nombre de Glinka y Chaikovski . En 1951 se graduó de la Escuela Técnica de Aviación de Gorki y fue enviado a la fábrica. En 1953 fue admitido en el Conservatorio de Moscú, donde estudió durante tres años. Desde 1954 realizó el servicio militar y cantó en el Conjunto Alexandrov, luego de 1965 a 1997 fue solista de la Sociedad Filarmónica Académica Estatal de Moscú. En 1967 se graduó del Colegio Estatal de Música Gnessin . Fue ganador del Concurso de Cantantes de toda la Unión Glinka (1965) y del Concurso Internacional Chaikovski (1966). Cantó un amplio repertorio además de ópera y se presentó en más de 30 países. Ha actuado en la radio y grabado en vinilo y CD. Desde 1980, ha enseñado en la Academia Rusa de Música (profesor asociado desde 1989). ^{[ 115 ]} Uno Una de sus grabaciones es Golden Lights (música: V. Solovev-Sedoy; letra: A. Fatyanov, S. Fogelson).

Con el Alexandrov Ensemble grabó: El abedul (trad.; arr. Dmitri Oleg Yachinov). ^{[ 116 ] [ 117 ]}

(ruso: Юсеф Григорьевич Лаут), (1901-1982) ^{[ 118 ]} tenor solista.

Artista de Honor de la RSFSR (1949). Nació en Nikolaev, Ucrania, en el seno de una familia de músicos. Galardonado con la Orden de la Bandera Roja del Trabajo (1949). Fue uno de los primeros solistas del conjunto.

Se graduó en el Conservatorio de Música de Jersón. En 1921 ingresó en el Conservatorio de Járkov. Desde 1926 trabajó en el Teatro de Opereta Nikolaev, y en 1928 superó el concurso para ingresar en el Teatro Stanislavsky.

Se unió al Red Banner Ensemble en octubre de 1929. En 1931, dejó el grupo por enfermedad. Posteriormente, trabajó como cantante solista en el State Variety Show. En 1936, regresó al conjunto principal del ejército.

Durante su gira por París en 1937, interpretó magníficamente la "Canción de marcha" de E. Migul. Su repertorio incluía canciones folclóricas rusas ("He viajado por todo el universo", "En la forja"), la canción "La tormenta de nieve" de A. Varlamov, y canciones de compositores soviéticos: "Canción de Chkalov" de B. A. Alexandrov (con I. Kuznetsov, G. Babayev y N. Ustinov), "Kavaleriyskaya-Budennovskaya" (con G. Babayev y V. Petrov), "Melodías de soldado" de A. Novikov (con G. Babayev y S. Tibaev) y la cantata "En el campo de Kulikovo" de Y. Shaporin (junto con N. Pashutin).

Galardonado con la insignia de "Participante en las batallas de Khasan". Participó activamente en las brigadas de conciertos de primera línea durante la Gran Guerra Patria.

Tras finalizar su trabajo como solista, cantó en el coro.

En 1956 se retiró y fue expulsado del equipo. ^{[ 119 ]}

Con el Conjunto Alexandrov grabó el dúo «Canción de Klim Voroshilov» con Georgiy Babaev (música: Alexander Alexandrov; letra: O. Kolychev), el dúo «Marcha de artillería» con Oleg Razumovsky (música: Novikov ; letra: S. Vasiliev) y la canción «Canción sobre el jefe» de la ópera «Noche de Mayo».

Alexei Pavlovich Martynov (nacido en Moscú el 4 de marzo de 1947). (En ruso: Алексей Павлович Мартынов; también traducido como Martinov y Martinoff), tenor solista. ( Artista del Pueblo de Rusia (2003), Profesor del Conservatorio de Moscú , Laureado en concursos internacionales). Se graduó del Colegio Estatal de Música Gnessin en 1970 con un diploma de violín. En 1976 se graduó con honores del Conservatorio de Moscú como cantante. Desde 1972 ha grabado para la radio y la televisión de la URSS y Rusia, acumulando muchas horas de música: ópera, opereta, oratorio, cantata, dúos, romances y canciones de compositores de los siglos XVIII, XIX y XX, canciones folclóricas, grabaciones de música sinfónica, de cámara, folclórica y pop, y con conjuntos instrumentales. Ganó el segundo premio en el Concurso Internacional de Canto de Budapest , Hungría, en 1975, y el cuarto premio en el Concurso Internacional de Canto de Aldeburgh , Reino Unido, en 1978. Fue miembro del jurado internacional del concurso Dmitry Shostakovich en Hannover , Alemania, en 1997. Colabora con la Sociedad Shubert en Moscú.

Con el Alexandrov Ensemble grabó En un claro soleado del bosque (música: V. Solovev-Sedoy; letra: A. Fatyanov), Los caminos (música: A. Novikov ; letra: L. Ochanine; arreglos: V. Samsonenko), Ruiseñores , etc... ^{[ 120 ]}

solista tenor. Con el Ensamble del Comité de Radio de la Unión Soviética bajo la dirección de Boris Alexandrov grabó el dúo Evening in the Roadstead / Night on the Road con Vladimir Bunchikov (grabado en 1942) ^{[ 38 ].} Este es un dúo de bajo-barítono y tenor , y el coro incluye sopranos femeninas .

En la mayoría de sus grabaciones utiliza una voz ligera adecuada para la radio o el cine, pero en algunas, como Boat , Mihailov exhibe el tipo de tenor potente, preferido por el Alexandrov Ensemble, para hacerse oír por encima del coro y la orquesta. ^{[ 121 ]}

(en ruso: Виктор Иванович Никитин), tenor solista, nacido en Syzran en 1911 y fallecido en Moscú en 1994. ^{[ 122 ] [ 123 ]} Se unió al Ensemble alrededor de 1938. ^{[ 124 ]} Ya era conocido como "el señor Kalinka" antes de la Segunda Guerra Mundial. ^{[ 122 ] [ 125 ]} Grabó muchas canciones con el Ensemble Alexandrov, incluyendo Canción de los marineros de la Flota Roja (grabada en 1943) y Kalinka . ^{[ 126 ]} La leyenda en Rusia cuenta que cuando cantaba para entretener a las tropas rusas en el Frente Oriental durante la Segunda Guerra Mundial, los alemanes del otro lado dejaban de disparar para escuchar. ^{[ 127 ] [ 128 ]} En el Concierto por la Paz del Conjunto Alexandrov en Berlín Oriental en agosto de 1948, cantó bises de Kalinka y recibió grandes elogios. Regresó al coro del Conjunto en 1952, por decisión propia, y permaneció con el Conjunto al menos hasta 1965. Grabó Ich Freue Mich Ihnen Mein Lied Zu Singen en 1988, diciendo que habían pasado 40 años desde el concierto por la paz de 1948 en Berlín.

(ruso: Василий Кузьмич Панков), tenor solista. Nacido en 1903

Tenor. Desde octubre de 1934, fue solista del Conjunto Alexandrov. Durante la Gran Guerra Patria, fue al frente como miembro de una compañía de asistencia social. Fue condecorado con la Orden de Honor en 1939 y con la Orden de la Bandera Roja del Trabajo y el título de Artista de Honor de la República de la Federación Rusa en 1949. Tras retirarse como solista, trabajó como miembro de un coro y dejó el conjunto en marzo de 1958. *El año de concesión del título proviene del artículo sobre Artistas de Honor de la República de la Federación Rusa ^{[ 129 ].}

Con el Conjunto Alexandrov grabó Song about Blyukher (música: Alexander Alexandrov; letra: S. Alymov); Vasya – Vasilyok (música: Anatoly Novikov; letra: Sergei Alymov) a dúo con Georgiy Babaev. ^{[ 130 ]}

(ruso: Николай Сергеевич Полозков) (nacido en Kharkov, Ucrania, en 1933)

Tenor solista del Conjunto Alexandrov y posteriormente solista del Coro Pyatnitsky . ^{[ 131 ]}

Con el Alexandrov Ensemble grabó: Ah Lovely Night (1956). ^{[ 132 ]}

Artista de Honor de la RSFSR. Fue admitido en el Conjunto Alexandrov del Ejército Soviético en mayo de 1957 como cantante de coro. ^{[ 46 ]}

(ruso: Леонид Викторович Пшеничный), tenor solista ( Artista del Pueblo de Rusia ). Con el Alexandrov Ensemble, grabó Birch Dreams (música: B. Geviksman; letra: G. Fere), In the Dugouts (música: K. Sheets; letra: A. Surkov), ¿ Dónde estás ahora, amigos de Odnopolchane? (música: V. Solovev-Sedoy; letra: A. Fatyanov), Let Lit ^{[ 133 ]} (música: M. Tabachnikov; letra: I. Frenkel), Katyusha (música: M. Blanter; letra: M. Isakovsky), My Favourite (música: M. Blanter; letra: E. Dolmatovskaya), Parade of Victory (música: V. Pleshakov; letra: B. Levtov), ​​Oh, the Road (música: Novikov ; letra: Oshanin L.), My Country (trad.; arr. B. Alexandrov). ^{[ 134 ]}

(ruso: Всеволод Всеволодович Пучков), tenor solista (más tarde solista del Teatro Mariinsky ). Con el Conjunto Alexandrov en las décadas de 1940 y 1950 grabó Canción de paz y amistad (música: B. Shainsky, M. Jordan; letra: M. Lisyansky), Canción de los jóvenes soldados (música: P. Akulenko; letra: Ya Shvedov) (1950), Larga vida a nuestra patria (música: Boris Alexandrov ; letra: A. Shilov) a dúo con Georgiy Babaev, aria de ópera desconocida (1951), Viaje lejos , Diez mil años de nuestra patria a dúo con GI Babaev (1951), En un claro soleado del bosque , Rusia , canción desconocida (1954), Nuestro guardaespaldas a dúo con KG Gerasimov (1951). ^{[ 135 ]}

(en ruso: Олег Николаевич Разумовский), (1919–1996) ^{[ 136 ]} Solista barítono representativo del conjunto desde 1940 hasta mediados de los 50/principios de los 60?. ^{[ 137 ]} Con Georgy Vinogradov grabó We Assumed Polsveta (música: S. Katz; letra: A. Sofronov). ^{[ 138 ]} Con el Alexandrov Ensemble en las décadas de 1940 a 1960 grabó American Soldiers' Song (música: B. Hills), In the Battle for the Motherland (música: Компанеец Z.; letra: L. Oshanin), In a good hour! (música: K. sheets; letra: A. Zharov), Adiós, mamá (música: V. Solovev-Sedoy; letra: A. Galić), Pub (música: B. Hills), En cuanto al río Kama (música: V. Solovev-Sedoy; letra: Vladimir Gusev), Sonrisa de Krasnoflotskaya (música: N. Budashkin; letra: A. Fidrovsky), Golondrina-Kasatochka (música: E. Zharkovsky; letra: O. Kolychev), Marcha de artillería a dúo con Yuseph Laute (música: Novikov ; letra: S. Vasiliev), Vals del marinero (música: V. Sorokin; letra: S. Fogelson), Es un largo camino a Tipperary (música: D. Judge; letra: S. Bolotin), Noche (música: LD Utesov; letra: I. Fradkin), Gloria eterna a nuestro héroe a dúo con BG Shapenko, Baila, baila , Eco a través El río , Despedida , Canción del cochero , Canción de los unificados (1949), Cuando nos separamos ^{[ 139 ] [ 140 ]}

Solista de bajo en el Teatro Mariinsky y el Teatro Bolshoi . Con el Conjunto Alexandrov grabó The Fond Stone , Oh The Road (Ekh, dorogi) transmitida por la radio soviética de toda la Unión en 1947, ^{[ 38 ]} Song of the Volga Boatmen (trad; arr. Dmitri Oleg Yachinov). ^{[ 141 ]}

(en ruso: Вадим Львович Русланов), (13 de julio de 1926 - 29 de julio de 1996). Solista del conjunto. Artista del Pueblo de la URSS (1974); Barítono solista. Nació en una familia de artistas del Teatro Vakhtangov; asistió a la escuela de arte dramático y se convirtió en actor vinculado a un teatro de Moscú. Sin embargo, seguía sintiendo pasión por la música y estudió en el Colegio Estatal de Música Gnessin . Se unió al Alexandrov Ensemble en 1958. Con el Alexandrov Ensemble durante las décadas de 1960 y 1970 grabó: And the Song Goes to War (música: M. Fradkin; letra: C. Islands), Cranes (música: J. Frenkel; letra: R. Gamzatov), ​​Solidarity March (música: S. Tulika; letra: A. Sofronov), A Peaceful Country (música: A. Averkin; letra: A. Turkin), Angels Brothers or Brothers in Heaven (música: A. Averkin; letra: P. Gradov) (ca.1965), Invisible Soldiers of the Front (música: Novikov ; letra: P. Gradov), Song of the Faraway Homeland (música: M. Tariverdiyev; letra: Robert Rozhdestvensky), Victory (música: V. Shainsky; letra: L. Oshanin), Regimental Band duet with Vadim V. Shkaptsov (música: L. Lyadov; letra: G. Hodos), ¿Me oyes, París? (música: A. Ostrovsky; letra: L. Oshanin), Soldados Pribautki a dúo con E. Belyaev (música: A. Doluhanyan; letra: G. Hodos), Un soldado siempre es un soldado (música: V. Solovev-Sedoy; letra: M. Matusovsky) (1960/68), Oh no John , Balada de lo eterno , Baila, baila (1975), Toma el manto del campo y Vámonos a casa. (1976/80), El viento suena (1966), Él es un hombre , El corazón de Kutuzov , Músicos militares , Y los asesinos vagan por la tierra (1965), Adiós amor (1966), Tercer batallón , Voces de la tierra , Canción de unidad , El centinela en el puesto , Creo en mis amigos , París , Canción del viejo soldado , Bravo los soldados (1969), Canción de amistad , Paz mundial , Hija es agua (1966), La piedra (1973), Marcha de las tropas de cohetes , Fuerzas de cohetes listas (dúo con IS Bukreev), ¿Quieren los rusos una guerra? (1963/64/75),Canción de Rusia (ca. 1965), Canción de los soldados rusos , Nuestra patria Rusia (1960). ^{[ 142 ]}

Sanin falleció en el accidente aéreo del 25 de diciembre de 2016.

(en ruso: Иван Иванович Савчук), tenor solista. Con el Conjunto Alexandrov en 1953 grabó el dúo Smuglyanka con Nikolai Abramov (música: Novikov ; letra: Ya Shvedov), Dark Eyes (1956), Sweet Fruit , Nut-Brown Girl (1953, 1956), Nut Brown Maiden dúo con N. Abramov (1956), ^{[ 9 ]} Happy Girl , Near the Garden trío con IS Bukreev y E. Belyaev , Bandura tanto como solista como en dúo con V. Fedorov (1951/56) ^{[ 61 ] [ 62 ]} , ^{[ 143 ]} I Look Up at the Sky , Black Eyebrows (1956). ^{[ 144 ]}

(Véase también: artículo de la Wikipedia rusa sobre AT Sergeev ) Alexei Tikhonovich Sergeev ^{[ 145 ]} solista del Ensemble. (en ruso: Алексей Тихонович Сергеев). Nació el 24 de enero de 1919 en Gerasimovka en la región de Tambov de Rusia. Artista del Pueblo de la URSS (1967), Premio Estatal de la URSS . Se graduó del Colegio Estatal de Música Gnessin . Desde la década de 1950 hasta 1968 fue cantante bajo con el Ensemble Alexandrov; ascendido a solista en 1950. Actuó en recitales desde 1968. ^{[ 146 ]} Con el Conjunto Alexandrov grabó Balada del tanque (música: IE Zharkovsky; letra: Yuri Kamenetsky; M. Kravchuk) (1951?), Memorias de Argel (música: B. Muradeli; letra: E. Dolmatovskaya), Duma de la patria (música: S. Tulika; letra: V. Malkov), Estrellas, patria encantadora (música: I. Dunaevsky; letra: M. Matusovsky) (1965?), No se dijo nada (música: V. Solovev-Sedoy; letra: A. Fatyanov), En las rocas, rocas de granito (música: B. Terentiev; letra: AN Bukin), Canción partisana de Bryansky a dúo con E. Belyaev (música: D. Kabalevsky; letra: V. Lebedev-Kumach), Canción del misil balístico (música: S. Tulika; letra: M. Andronov), Tercer Batallón (música: B. Mokrousov ; letra: A. Fatyanov), Los soldados cumplen la orden (música: O. Feltsman; letra: V. Sergeev), Stenka Razin (1951/56/63) ^{[ 147 ] [ 148 ] [ 149 ] [ 150 ]} A lo largo de la calle Peterskaya (trad.; arr. Dmitri Oleg Yachinov) (1956/60/66) ^{[ 151 ] [ 152 ] [ 153 ] [ 154 ] [ 155 ]} Ah Nastasia (trad.; arr. B. Alexandrov) (1968); ^{[ 156 ] [ 157 ]} Aria de ópera desconocida, Canción de los barqueros del Volga , Poema ucraniano (1956/60/63) ^{[ 158 ] [ 159 ]} See the Village , canción desconocida, Bajo el olmo, bajo el roble (1963, 2007), ^{[ 160 ]} Can You Hear Me Brother , Canción de marcha, Cossack Cossack , Canción de trabajo (1956), Su yerno , Tarta de queso , Si tuviera un martillo (1956), ^{[ 161 ]} El lema de la lucha , Tío (1951), Sol rojo (1960), Lluvia , Bosque de Bryansk , Viejos Urales , Despedida del soldado , Estrella , Canción del álamo , Groove , Balada del chico de Moscú , Las campanitas , Noche , Pasar una tarde (1977), Lenin vivió aquí , Historia de Rusia , Solo Rusia . ^{[ 162 ]} Está enterrado en Moscú, no lejos de su compañero solista Evgeny Belyaev , en una sección de la sucursal afiliada al cementerio Novodevichy (ruso: Новоде́вичье кла́дбище) ubicada en el distrito de Kuntsevo . ^{[ 163 ]}

Solista del conjunto. (ruso: Борис Григорьевич Шапенко), barítono solista del Teatro Bolshoi . Artista de Honor de Rusia . Con el Alexandrov Ensemble en la década de 1960 grabó It is the Soviet Navy (música: K. Sheets; letra: V. Guryan), Song of the Volga Boatmen (música: M. Fradkin), ^{[ 164 ]} The Long-Range Guns Are Silent (música: M. Blanter; letra: M. Matusovsky), Rodina (música: S. Tulika; letra: Yu Polukhin), Evening on the Road / Night on the Road (década de 1980) dúo con E. Belyaev (música: V. Solovev-Sedoy; letra: A. Churkin), Eternal Glory dúo con ON Razumovsky, Song of the Red Army Cavalry , Country , aria de ópera desconocida, Spring in Berlin (1965), The Fun and Joy (1969), Song of Russia . ^{[ 165 ]}

(en ruso: Борис Шемяков), solista de bajo-barítono desde la década de 1970 en adelante. Con el Conjunto Alexandrov grabó: Marcha de los marineros ( dúo con V. Shkaptsov), Primavera de 1945 (dúo con IS Bukreev), Halcones . ^{[ 166 ]}

Solista del coro. (ruso: Владимир Ефимович Шкапцов), barítono lírico / tenor solista en las décadas de 1960 y 1970.

En 1957 se graduó en el Colegio Musical Estatal de Gnessin .

Con el Conjunto Alexandrov grabó: Regimental Band ( dúo) con Vadim Ruslanov (música: L. Lyadov; letra: G. Hodos), Sailors March ( dúo) con B. Shemyakov, Song of the March-Past (dúo) con AS Sibirtsev, Hail to the Infantry! (dúo) con V. Chernykh. ^{[ 167 ]}

También se escribe Chtefoutsa. (ruso: Василий Иванович Штефуца), actual tenor solista. Artista del Pueblo de la URSS (1993). De una familia de agricultores en Ucrania . Cantó en el coro de la Escuela de Música de Uzhhorod , luego asistió al Colegio Estatal de Música Gnessin , donde se graduó en 1965. Con el Conjunto Alexandrov, primero formó parte del coro y luego, como solista, grabó desde 1970 « Eres uno de nosotros» (música: A. Doluhanyan; letra: M. Lisyansky), «Moscú» (música: D. Tuhmanov; letra: B. Dubrovin), «Kalinka» ^{[ 168 ] [ 169 ]} y «Korobeiniki» ^{[ 170 ]} (ambas tradicionales; arreglos de Dmitri Oleg Yachinov). Ganó un premio en el festival de la canción polaca de 1972. ^{[ 171 ]}

Solista del coro. (2 de agosto de 1935, en Simferopol – 6 de marzo de 2024, en Samara). (ruso: Александр Сергеевич Сибирцев), barítono y más tarde tenor solista dramático.

Artista del Pueblo de la URSS . Estudió en el Colegio Estatal de Música Gnessin . Desde 1963 fue solista del Teatro de Ópera y Ballet de Gorki. En 1964 pasó un año ^{[ 172 ]} como solista del Conjunto Alexandrov, y luego se convirtió en solista de la Ópera de Perm y Samara. Con el Conjunto Alexandrov grabó: «Mis amigos» (dúo con NT Gres), «Canción desconocida» (dúo con NT Gres) y « Canción del desfile» (dúo con NT Shkaptsov). ^{[ 173 ]}

Con el Alexandrov Ensemble grabó el dúo Bella Ciao con I. Bukreev (canción partisana italiana; arr. B. Pogrebov) ^{[ 174 ] [ 175 ]}

Anatoly Borisovich Solovyanenko, solista invitado. ( Donetsk , Ucrania, 25 de septiembre de 1932 - 29 de julio de 1999; ucraniano : Анатолій Борисович Солов'яненко , ruso: Анатолий Борисович Соловьяненко ). Artista del Pueblo de la URSS (antes de 1978), Artista del Pueblo de Ucrania, Premio Estatal Taras Shevchenko. ^{[ 176 ]} Nació en una familia minera y se graduó del Instituto Politécnico de Donetsk en 1954, tras haber recibido clases de canto de Olexander Korobeichenko desde 1950. Comenzó su carrera en Donetsk, donde ahora hay un monumento en su memoria. ^{[ 177 ]} Realizó 12 presentaciones en la Ópera Metropolitana de Kiev y luego se graduó del Conservatorio de Kiev en 1978. Durante 30 años fue solista en el Teatro Nacional de Ópera y Ballet Taras Shevchenko de Kiev y actuó en la Expo 67 de Montreal. ^{[ 178 ]}

Actuó como solista para el Alexandrov Ensemble durante su gira por el Reino Unido en 1988, interpretando Kalinka y otras obras. ^{[ 179 ]} Grabó 18 LP: arias, romances y canciones. ^{[ 180 ]}

Ivan Stolyar Kostroma , 16 de septiembre de 1977 – 25 de diciembre de 2016). Bajo-barítono. Se graduó del Instituto Estatal de Música A. Schnittke de Moscú en 2002. Fue solista de la Filarmónica de Tver de 1999 a 2000, luego se unió al Ensemble en 2005. Desde 2010 canta para el Ensemble como solista invitado. ^{[ 181 ]} Con el Ensemble ha actuado en varios conciertos, incluyendo Quebec 2008, donde cantó la canción conocida en Occidente como Those Were the Days , pero que es una canción rusa llamada Дорогой длинною o By the Long Road de Boris Fomin . Murió en el accidente aéreo del 25 de diciembre.

(ruso: Анатолий Сыроватко-Золотарёв), (1917-1975) tenor solista.

Anatoly Antonovich Syrovatko-Zolotaryov – cantante, actor de ópera (tenor). Participó en la Gran Guerra Patria. Solista del Teatro Bolshói de la URSS. Solista de ópera en el Teatro Académico de Ópera y Ballet Chaikovski Molotovsky (Perm).

Anatoly Antonovich Syrovatko (Zolotaryov) nació el 26 de mayo de 1917 en un pequeño pueblo cerca de Donetsk. En el pueblo todos cantaban, y Anatoly también. Cantaba mejor que los demás, con una voz más melodiosa y hermosa, pero no le daba importancia. Quería volar como el gran Valery Chkalov.

Tras varios años de estudio, el sueño de Anatoly Syrovatko se hizo realidad: se convirtió en piloto de caza militar.

Al estallar la Gran Guerra Patria, Anatoly Antonovich fue reclutado por el ejército y participó en numerosas batallas aéreas. Durante la Batalla de Stalingrado, su caza tuvo que enfrentarse a cinco Messerschmitts. El piloto fue derribado, pero, herido y quemado, logró eyectarse. Tras ser hospitalizado, Syrovatko regresó al frente como comandante de tanque, participó en las batallas del Dniéper y, en 1944, resultó gravemente herido de nuevo en Rumania. ^{[ 182 ]}

Con el Alexandrov Ensemble grabó Coming Back from Berlin (música: I. Dunaevsky; letra: L. Oshanin).

Barseg Tumanyan, solista invitado. (Nacido en Ereván en 1958). Reconocido solista de bajo armenio. (En ruso: Б.Р. Туманян) (Artista del Pueblo de Armenia, solista de la Ópera de Ereván y de la Ópera Metropolitana , ganador del concurso Chaikovski). Con el Conjunto Alexandrov alrededor de 1960 cantó Granada ^{[ 183 ]} ​​y la Canción del Toreador de Carmen de Bizet , y recibió una ovación aparentemente interminable ^{[ 184 ].} En 2008 celebró su 50 aniversario como solista de bajo con la Ópera. ^{[ 185 ]} . En 2007, Tumanyan fue entrevistado por M. Zatikyan. ^{[ 186 ] [ 187 ].}

Alexei Ivanovich Usmanov (Moscú, 1916-1990). (En ruso: Алексей Усманов), tenor solista. Comenzó a cantar en el coro amateur del Club del Automóvil antes de la Segunda Guerra Mundial. Quería unirse al coro de la Radio de la Unión Soviética , pero estalló la Segunda Guerra Mundial. Como soldado, luchó valientemente cuando un vehículo blindado de transporte de personal fue alcanzado; por ello, recibió la Orden de la Estrella Roja . A finales de la década de 1940 se convirtió en solista de la Radio de la Unión Soviética, y a principios de la década de 1960 comenzó a grabar duetos con Victor Selivanov. ^{[ 188 ]}

Con el Conjunto Alexandrov grabó «You Often Write Soldier» (música: B. Terentiev; letra: S. Bencken). En 1954 participó en una grabación de «La hechicera» de Piotr Chaikovski con la Orquesta Filarmónica Estatal de Moscú y el coro de la Radio URSS.

(En ruso: Г.П. Виноградов), tenor solista ( Kazan , 16 de noviembre de 1908 – Moscú, 11 de noviembre de 1980). Artista de Honor de Rusia (1949). Desde aproximadamente 1937 cantó jazz, ópera y canciones líricas soviéticas en Radio Moscú y, durante la Segunda Guerra Mundial, cantó con la Orquesta Modelo del Comité de Defensa de la URSS . De 1943 a 1951 fue solista del Conjunto Alexandrov; sin embargo, en 1951, al parecer, una pelea en un bar avergonzó al gobierno soviético y puso fin a su carrera. Consulte su página para obtener más información.

Con el Alexandrov Ensemble grabó Dos máximas (grabada en 1943), ^{[ 189 ]} Oh, el camino , ^{[ 190 ]} En un bosque en el frente (grabada en 1945), Ruiseñor (grabada en 1950), Noche oscura (grabada en 1945). ^{[ 38 ]} En la década de 1940 también grabó Ruiseñor a dúo con el barítono Vladimir Bunchikov , ^{[ 39 ]} y La rama que se dobla ( Lucina ) (То не ветер ветку клонит (Лучина)) como solista con el Alexandrov Ensemble ^{[ 191 ] [ 192 ] [ 1 ] [ 95 ]}

(Ruso: Игорь Федорович Волков) (Bajo solista de la Ópera de Novosibirsk). Cantó con el Conjunto Alexandrov en las décadas de 1970 y 1980, e interpretó Dark Eyes / Black Eyes (1978). ^{[ 193 ]}

Boris Grigorievich Zhayvoronok ^{[ 194 ]} (nacido en 1938) (en ruso: Борис Григорьевич Жайворонок) solista de bajo-barítono. Artista del Pueblo de Rusia y Artista de Honor de Ucrania (1972). En 1964 se graduó del Instituto de Artes de Járkov . Desde 1965 fue solista en la Ópera y Ballet de Járkov . Estuvo con el Alexandrov Ensemble entre 1981 y 1998 y grabó Los enemigos del hogar quemado (música: M. Blanter; letra: M. Isakovsky), Mi Moscú (música: IM Dunaevsky; letra: S. Agranyan, M. Lisyansky), Ogonek (letra: M. Isakovsky), Es hora de tomar el camino (música: V. Solovev-Sedoy; letra: S. Fogelson), Adiós, Montañas Rocosas (música: E. Zharkovsky; letra: AN Bukin), Troika y Granada . ^{[ 195 ]}

(ruso: Ростислав Евгеньевич Верхулевский), ^{[ 196 ]} Bajo solista. (1887-1973)

Artista de Honor de la RSFSR (1939). Trabajó en el conjunto desde 1929. Fue uno de los primeros solistas del conjunto Bandera Roja. En 1937, en París, interpretó la canción "Volzhskaya Burlakskaya" de A.V. Alexandrov. Fue condecorado con la insignia de "Participante en las Batallas de Khasan", la "Insignia de Honor" (1935) y la Bandera Roja del Trabajo (1949). En julio de 1941, debido a su edad, fue despedido del conjunto por reducción de personal. En mayo de 1945 fue readmitido en el grupo y cantó en el coro hasta su retiro en septiembre de 1953. ^{[ 197 ]} Con el conjunto grabó Volzhskaya burlatskaya en 1936 y 1937. ^{[ 198 ] [ 199 ]}

(en ruso: V. Chetverikov), barítono solista. Con el conjunto, el solista solo interpretó una canción durante el concierto de 1962 en la sala Chaikovski: « Y viviremos en ese tiempo» (Música: A. Dolukhanyan, Letra: M. Lisyansky. Escrita en 1961) ^{[ 200 ]}

(ruso: Василий Петрович Лягин) ^{[ 201 ]} Bajo solista (nacido en 1898), Artista de Honor de la RSFSR (1949), galardonado con la Orden de la Bandera Roja del Trabajo (1949).

Solista del Red Banner Ensemble desde diciembre de 1935. Miembro de brigadas de conciertos de primera línea durante la Gran Guerra Patria.

Intérprete de canciones de A. V. Alexandrov como «Noche Azul», «Canción de la Patria», «Volzhskaya Burlakskaya», «Por la Gran Tierra Soviética» y otras. Tras finalizar su carrera como solista, cantó en el coro durante muchos años. Se retiró y dejó el grupo en enero de 1959.

Participante de las giras del conjunto por Francia, Checoslovaquia, Mongolia, Polonia, Rumania, Bulgaria, Hungría, la RDA, China, Inglaterra y Yugoslavia. ^{[ 202 ]} Con el conjunto grabó Golubaya nochen'ka en 1937. ^{[ 203 ]}

(en ruso: Вениамин Иванович Бычеев), 1913–1997 ^{[ 204 ]} ) Solista de bajo. Miembro del conjunto desde 1939 y solista desde 1949 hasta 1965, regresando al coro hasta su partida en 1970.

Con el conjunto grabó Song of Port Arthur (1949), Song of the Soviet Navy (1951), In the dense forests of Siberia , Song of the motherland , Miners March , In the ocean in the sea y Ukrainian Poem . También fue miembro del octeto del conjunto alrededor de la década de 1950 ^{[ 205 ].}

(ruso: Александр Вячеславович Шилов) (6 de junio de 1906 - 1970) barítono solista. ^{[ 206 ]}

Con el Ensemble interpretó Oh, you wide steppe con Viktor Nikitin (1942), organizador del octeto del Ensemble y cronista del mismo. También fue autor de la letra de la canción "Long live our power" ^{[ 207 ] [ 208 ].}

Lavrentiy Yaroshenko (en ruso: Лаврентий Артемьевич Ярошенко) (1909–1975) fue un solista de bajo . Antes de ingresar al mundo de la ópera, trabajó en la fábrica Taganrog, donde también participó en un grupo de teatro amateur. Posteriormente, se graduó de la escuela de vuelo de Járkov (1935) y se convirtió en instructor de vuelo.

En Járkov, el destino llevó a Yaroshenko a la clase del profesor más veterano, Pavel Vasilievich Golubev, donde estudió de 1937 a 1941 y cantó en la Ópera de Járkov a partir de su segundo año. Durante la guerra, el cantante formó parte del Conjunto de Canto y Danza de la Bandera Roja de Alexandrov, y en 1946 se unió a la compañía del Teatro Kirov (Mariinsky). ^{[ 209 ]}

Yaroshenko grabó canciones como Hay un acantilado en el Volga , Canción de Rusia y Bandura (1948).

(ruso: Николай Ефремович Устинов) tenor solista. (1911-1981)

En 1937, se graduó del Conservatorio de Moscú, donde estudió canto solista con el profesor Z. I. Speransky, y tres años después, completó sus estudios de posgrado con el profesor A. L. Dolivo. Como estudiante de posgrado, trabajó como solista en el Teatro Musical Stanislavsky y Nemirovich-Danchenko. En 1940, fue reclutado por el Ejército Rojo. Cumplió su servicio militar en el Conjunto de Canto y Danza de la Bandera Roja del Ejército Rojo. Poseía una hermosa voz de amplio registro, lo que le permitió alcanzar el rango de solista. Durante la Gran Guerra Patria, participó activamente en las brigadas de conciertos del frente. Interpretó con éxito canciones de compositores soviéticos como B. Alexandrov («Canción sobre Chkalov» ​​con O. Laut, I. Kuznetsov y G. Babaev), A. Novikov («Smuglyanka» con V. Pankov, «Samovares-Samopales» con P. Tverdokhlebov), T. Khrennikov («Hay un pueblo bonito en el norte» con P. Tverdokhlebov e I. Stepanov) y otros, canciones folclóricas rusas («Dunya-Tonkopryakha», «No es el viento el que dobla la rama» con G. Vinogradov), la canción persa («Se arremolina como una ola») de A. Rubinstein, la canción inglesa «Tipperary» y la canción estadounidense «The Cabin». En abril de 1946, renunció al conjunto debido a una enfermedad de las cuerdas vocales. A partir de 1948, impartió clases en el departamento de canto solista del Conservatorio Estatal de Saratov que lleva el nombre de L.V. Sobinov. En 1963-64, fue decano de este conservatorio. En 1972, recibió el título académico de profesor asociado. Formó a una pléyade de solistas para el Teatro de Ópera y Ballet de Saratov y otros conjuntos musicales, quienes recibieron títulos honoríficos. Es autor de numerosas obras científicas y metodológicas. Fue condecorado con las medallas «Por la victoria sobre Alemania» (1948), «Por su valerosa labor» (1948) y otros galardones. ^{[ 46 ]}

Con el conjunto grabó Smuglyanka con Viktor Ivanovich Nikitin (1945) ^{[ 210 ]} y el dúo Evening on the pier con Nikitin en Helsinki. (1945)

(ruso: Степан Алексеевич Тибаев) tenor solista que se incorporó en 1929. ^{[ 46 ]} Con el conjunto grabó Samovari-Samopal con Viktor Ivanovich Nikitin (1941) ^{[ 211 ]}

(ruso: Петр Афанасьевич Твердохлебов) tenor solista. (¿1910-2010?)

Trabajó en el grupo desde la década de 1930. Durante la gira por París, interpretó magistralmente la "Serenata" de F. Abt. Fue el primer intérprete de la famosa "Kalinka", que se convirtió en el sello distintivo del conjunto. Su repertorio también incluía la "Troika" de P. Bulakhov y otras obras. Participó activamente en las brigadas del frente durante la Gran Guerra Patria. Fue uno de los primeros intérpretes de la famosa canción de T. Khrennikov "Hay una buena ciudad en el norte" (junto con I. Stepanov y N. Ustinov), así como de la canción de A. Novikov "Samovares - Samopaly" (junto con N. Ustinov).

Se le otorgó la insignia de "Participante en las batallas de Khasan". ^{[ 212 ]}

En octubre de 1943 dejó el equipo. Grabó Troika con el conjunto (1941) ^{[ 213 ]} y Evening on the road a dúo con V. Glazov.

(ruso: Владимир Михайлович Глазов) barítono solista. (1915-1980) Fue arrestado en 1946 por "agitación antisoviética" y sentenciado a un campo de trabajos forzados durante 4 años. ^{[ 214 ]}

Barítono. Artista de Honor de la RSS de Bielorrusia (1954). En 1937, fue reclutado por el Ejército Rojo y sirvió en el Conjunto de la Bandera Roja. Durante la Gran Guerra Patria, fue un miembro activo de las brigadas de conciertos del frente y llegó a ser solista. Interpretó la canción folclórica rusa «Varyag», canciones de V. Solovyov-Sedoy como «El encuentro de Budyonny con los cosacos» y «Tarde en la rada» (con V. Nikitin), entre otras. En mayo de 1946, dejó el conjunto. De 1951 a 1961, fue solista en el Teatro Estatal de Ópera y Ballet de Bielorrusia. ^{[ 46 ]}

Con el conjunto interpretó el dúo «Una tarde en el camino» con Pyotr Tverdokhlebov (1942). ^{[ 215 ]} Y el dúo «Los halcones vuelan con las águilas » con Ivan Taranov (1943) ^{[ 216 ]} Posteriormente también fue solista del Teatro Bolshói.

(ruso: Иван Васильевич Луговой) ^{[ 217 ]} tenor solista. Con el conjunto interpretó Dunya tonkopryakha (1938) ^{[ 218 ]}

(ruso: Виктор Николаевич Хвалёв) tenor solista dramático.

Graduado del Conservatorio de Kiev que lleva el nombre de P.I. Chaikovski, se unió al Conjunto del Ejército Soviético por designación de la comisión de cualificación en junio de 1963. Interpretó magníficamente la canción folclórica rusa Korobeiniki . Durante la gira del conjunto por Italia en febrero y marzo de 1964, cautivó al público de Milán, Bolonia y Roma con una brillante interpretación de la stretta de Manrico de la ópera Il Trovatore de G. Verdi.

En septiembre de 1964, renunció voluntariamente y cantó en el Teatro de la Ópera de Tashkent, así como en otros teatros provinciales, los papeles principales en las óperas Aida, Il Trovatore de G. Verdi, Tosca de G. Puccini y otras. ^{[ 219 ]}

(Ruso: Юрий Федорович Степанов) Solista de la década de 1940, posiblemente un tenor solista. Hasta ahora, la única fuente que lo identifica como solista es una fotografía suya interpretando There Is a good town in the north de T. Khrennikov (1942) con Pyotr Tverdokhlebov y Nikolai Ustinov ^{[ 220 ].}

(ruso: Алексей Николаевич Сакчинский) bajo solista de finales de los años 30 que se incorporó en 1929. Grabó Volzhskaya Burlatskaya durante la gira de 1937 del conjunto. ^{[ 221 ]}

(ruso: М.Т Иванов) Barítono solista. Grabó Volzhskaya Burlatskaya con el conjunto en 1949. ^{[ 222 ]}

(Ruso: Игорь Nikolaevich Кулешов) Barítono solista y miembro de coro. Interpretó el dúo Vasya Vasilyok con Nikolai Afanseyevich Abramov en 1941 con el Conjunto del Distrito Militar de Moscú. ^{[ 223 ]}

(en ruso: В.C. Petrov) solista de bajo. Interpretó Kavaleriyskaya Budennovskaya con Georgy Babayev y Yuseph Laute en 1940. ^{[ 224 ]} y Rugió la tormenta (1939) ^{[ 225 ]}

(ruso: Иван Петрович Шувалов) tenor solista. Interpretó cancioncillas del Lejano Oriente (Dal'nevostochnyye chastushki) con Stepan A. Tibaev (1938) ^{[ 226 ]}

(ruso: Владимир Петрович Захаров) (1903-1965) – solista de All-Union Radio. Enseñó canto en el Gnessin Music College. Artista de Honor de la RSFSR. ^{[ 227 ]}

Solista barítono. Interpretó la canción de la marcha de la aviación de Stalin con Georgy Vinogradov y el octeto vocal del conjunto. ^{[ 228 ]}

(ruso: Сергей Николаевич Стрельцов) tenor solista (1890-1953)

Sergei Nikolaevich Streltsov. Artista de Honor de la RSFSR. Actuó en el Teatro Bolshói, con una breve interrupción, entre 1920 y 1946. Tenor lírico y dramático.

Actuó principalmente en el repertorio de ópera rusa: El Príncipe (La Sirena), Lykov, Herman, El Pretendiente, Boyan, Levko, Golitsyn; Vsevolod (El cuento de la ciudad de Kitezh), finlandés; Mikhail Tucha (La doncella de Pskov), Gvidon, Vladimir Igorevich; Andrei (Mazepa), Shuisky, Sinodal, Andrei Khovansky, Popovich, El viejo abuelo. En óperas de compositores soviéticos: el cantante (Quiet Flows the Don), Ivashko (Stepan Razin), Zinovy ​​Borisovich, Shchukar. ^{[ 229 ]}

También fue solista con el Conjunto Alexandrov e interpretó Hay un acantilado en el Volga (1936) ^{[ 230 ]} y "¡Ah, tú noche!" (1936) ^{[ 231 ].}

(ruso: Вячеслав Николаевич Азовцев) Barítono solista (1937-1992)

Se graduó en el Conservatorio de Leningrado bajo la tutela del profesor VM Lukanin.

Trabajó como solista principal en el Teatro Musical Syktyvkar, donde fue nombrado Artista de Honor de la RASS de Komi.

En 1971 fue invitado al Conjunto Alexandrov, donde trabajó como solista del coro y presentador de programas de conciertos hasta el final de su vida. ^{[ 232 ]}

(ruso: Иван Дмитриевич Таранов) tenor solista de los años 1940.

Principalmente interpretó duetos con Vladimir Glazov. Grabó Todo por la patria (1942) y Halcones, vuelan como águilas (1943), ^{[ 233 ] [ 234 ]}

(ruso: Евгений Александрович Толстов) (nacido en 1910)

Barítono solista. Uno de los solistas más veteranos del coro, desde 1938 hasta 1981. Galardonado con el título de Artista de Honor de Rusia. Se le puede ver en numerosas ocasiones en grabaciones de conciertos de los conjuntos corales de los años 60 y 70. Con el conjunto grabó «Canción sobre Moscú» con Oleg Razumovsky (1945) y «Ensillaré mi corcel» (1938). ^{[ 235 ]}

Artista de Honor de la RSFSR (1972). Poseía una voz potente y un timbre hermoso. Trabajó como solista en el Conjunto de Canto del Ejército Rojo de la URSS desde 1938. Participó en la grabación de sonido de las películas «Circo» y «A las seis de la tarde después de la guerra». Fue el primer intérprete de la canción de I. Dunaevsky «Mi patria es extensa». Durante la Gran Guerra Patria, participó activamente en las brigadas de conciertos del frente. E. A. Tolstov interpretó canciones como la canción del soldado ruso «¡Elevaos, halcones, águilas!» (con N. Taranov), «Ensillaré mi caballo» (A. Varlamov y A. Koltsov), «Todo el país canta con nosotros» (M. Blanter y V. Lebedev-Kumach), entre otras. Fue condecorado con la insignia de «Participante en las Batallas de Khasan», la Orden de la Insignia de Honor y numerosas medallas. Tras finalizar su carrera como solista, cantó en un coro durante muchos años. Se retiró y dejó el grupo en febrero de 1981. ^{[ 46 ]}

(ruso: Николай Михайлович Пашутин) tenor solista de 1938 a 1941. Con el conjunto grabó la Canción de Toropka (ópera «La tumba de Askold», acto 3) en 1940. ^{[ 236 ]}

(ruso: Борис Степанович Дейнека) (1902-1986) Bajo solista. Se graduó en el Conservatorio de Moscú y luego realizó allí estudios de posgrado.

BS Deineka fue solista de la Radio de la Unión Soviética y laureada del Concurso de Canto Sobinov de la Unión Soviética (el llamado Premio Sobinov).

Entre 1934 y 1936, grabó más de 40 grabaciones de ópera, arias, canciones y romances para la radio, incluyendo la famosa canción de IO Dunaevsky con la letra de VI Lebedev-Kumach "Mi patria es extensa". B. Deineka fue el primer intérprete en grabar la canción, y fue gracias a su interpretación que se escuchaba cada mañana en la radio de todo el país.

Actuó en repetidas ocasiones como solista con el Conjunto de Canto y Danza del Distrito Militar de Moscú y cantó bajo la dirección de la Orquesta de la Radio de toda la Unión Soviética.

Con el conjunto grabó The Fight Song (Песня борьбы) en 1941. ^{[ 237 ]}

(ruso: Алекса́ндр Степа́нович Пирого́в) (1899-1964). Solista de bajo. Y solista del Teatro Bolshoi desde 1924 hasta 1954.

Pirogov nació en Ryazan, uno de los cinco hijos de un padre músico. Cuatro de los cinco hermanos se convirtieron en cantantes, entre los que destaca Grigory, que también era bajo.

Con el conjunto grabó Un poema sobre Ucrania (1943) ^{[ 238 ]}

(ruso: Иван Сергеевич Паторжинский) (1896-1960) Bajista solista y cantante de ópera.

Ivan Patorzhinsky nació el 3 de marzo de 1896 en la aldea de Petro-Svistunovo, uyezd de Aleksandrovsk, gobernación de Yekaterinoslav, Imperio ruso [actualmente raión de Vilniansk, óblast de Zaporiyia, Ucrania]. Fue actor, conocido por Natalka Poltavka (1936), Zaporozhets za Dunayem (1953) y Soviet Ukraine (1947). Falleció el 22 de febrero de 1960 en Kiev, RSS de Ucrania, URSS [actualmente Ucrania]. ^{[ 239 ]}

Con el conjunto grabó algunas canciones, como Rugió y gimió el río Dniéper (1943) ^{[ 240 ]} y Oh, en el prado y también junto a la orilla con Georgy Vinogradov (1943).

(ruso: Георгий Михайлович Нэлепп) (20 de abril de 1904 - 18 de junio de 1957) tenor solista y cantante de ópera.

Entre 1930 y 1957, Nelepp interpretó papeles dramáticos de tenor en el Teatro Kirov de San Petersburgo y en el Teatro Bolshói de Moscú. En su entrada en la Gran Enciclopedia Soviética, V. I. Zubarin escribe: «Uno de los mejores cantantes de ópera soviéticos, Nelepp era un actor de gran talento. Poseía una voz sonora y suave, capaz de un timbre rico. Destacaba por la riqueza de sus caracterizaciones y por la austeridad y nobleza de su expresión artística». En las notas de un CD que incluye a Nelepp y a otros tres tenores del Bolshói (Iván Kozlovsky, Georgy Vinogradov y Serguéi Lemeshev), Charles Haynes lo describe como «el más emocionante» de ellos, explicando que su «voz y su arte son completamente diferentes a los de sus tres colegas: la voz en sí tiene un timbre cautivador y sus interpretaciones transmiten una sensación de urgencia».

La trayectoria vital de Nelepp, desde peón agrícola hasta célebre cantante de ópera, estuvo marcada por dos decisiones de juventud: unirse a la Revolución Rusa como miembro del Ejército Rojo y superar con éxito una audición para ingresar en el curso de canto de ópera del Conservatorio de Leningrado, a pesar de no tener formación musical previa.

Con el conjunto grabó Strong is Soviet Country con Oleg Nikolaevich Razumovsky (1947) ^{[ 241 ].}

(ruso: А.А Львов) tenor solista. Con el octeto vocal del conjunto grabó Marianna con Nikolay Abramov (1957) ^{[ 242 ]}

(ruso: Юрий Афанасьевич Лысенко) (1933-2014) Tenor solista lírico del octeto

Artista de Honor de la RSFSR (1978).

Nació en Járkov. Poseía una voz autodidacta con un timbre distintivo y un amplio registro vocal en las notas agudas.

En 1950 ingresó en la Escuela de Música de Moscú del Conservatorio Estatal P.I. Chaikovski, en la clase del profesor G.I. Tits.

En 1952 fue llamado a filas por el Ejército Soviético. Cumplió su servicio militar obligatorio en el Conjunto Alexandrov, tras lo cual permaneció en el grupo y sirvió fielmente al arte militar durante más de medio siglo. Durante muchos años fue solista del famoso octeto del conjunto, dirigió la primera voz tenor del coro e interpretó los coros, que son los más difíciles en cuanto a tesitura.

Por sus años de servicio, recibió las medallas "Al Valor Militar", "Al Valor Laboral", "Veterano de las Fuerzas Armadas" y "En Memoria del 850 Aniversario de Moscú", así como medallas de la República Democrática Alemana, la República Socialista de Vietnam, la República Popular de Mongolia y Checoslovaquia. En 2003, fue condecorado con la Orden de Honor.

Ha participado en numerosas giras del conjunto por 40 países de todo el mundo.

En 2006 dejó de trabajar en el equipo. El nombre de Yu.A. Lysenko fue incluido en la enciclopedia “Las mejores personas de Rusia (2006)”. ^{[ 243 ]}

(ruso: Борис А. Казаков) Cantante bajo .

Con el Alexandrov Ensemble interpretó "Stop! Who goes there?" en un trío con Viktor Dmitriev y Alexander Sibirtsev (década de 1960) ^{[ 244 ].}

(Ruso: Геннадий Робертович Пономарёв) ^{[ 245 ]} Con el Alexandrov Ensemble interpretó "Eternal Glory To Our Heroes" (Вечная Слава Героям) con Boris Shapenko (1969) ^{[ 246 ]}