Amigo del mundo

El guion se elaboró ​​en 2016. Butler afirmó que la película es una "historia universal sobre las concepciones del bien, el mal, la corrupción y el retorcido traspaso generacional de una psique fracturada y experimentada a una moralista y aún en desarrollo". ^{[ 3 ]} La inspiración provino de temas de la época, como la amenaza de una guerra nuclear y las elecciones presidenciales de Estados Unidos de 2016. ^{[ 4 ]}

La preproducción comenzó alrededor de agosto de 2016. ^{[ 3 ]} Para el casting, Nick Young dijo que lo encontraron por casualidad mientras actuaba en el escenario ^{[ 5 ]} y fue elegido para el papel de Gore después de que le pidieran que hiciera una audición por video móvil. ^{[ 6 ]} El personaje de Diane fue escrito originalmente como un hombre joven, pero los conflictos de agenda y los retrasos llevaron a reescrituras y finalmente Alexandra Slade fue elegida para el papel. Kerry Rossall contribuyó a la producción como productora ejecutiva , financiando el proyecto directamente. ^{[ 3 ]}

La fotografía principal comenzó el 13 de mayo de 2017 en el condado de San Diego y duró diez días. ^{[ 3 ]} La mayor parte del rodaje tuvo lugar en Gray Area Multimedia , un estudio subterráneo que también funcionaba como búnker , ^{[ 7 ]} una ubicación clave que Butler tenía previsto utilizar para la producción. ^{[ 3 ]} Una de las escenas exteriores se filmó en Sunset Cliffs , una ubicación que Butler eligió para asemejar la belleza del mundo antes del caos. ^{[ 6 ]} Otra ubicación fue la entrada de Tierrasanta al Parque Regional Mission Trails cerca de Camp Elliott . La cinematografía estuvo a cargo de Ray Gallardo ^{[ 3 ]} y los efectos especiales de maquillaje por CJ Martinez. ^{[ 8 ]} Butler tuvo un primer montaje de la película listo a los pocos meses de finalizar el rodaje, pero las etapas finales no se completaron hasta 2019, después de que Daniel N. Butler editara los efectos visuales y el sonido . La producción fue el debut de Butler como director de largometrajes y la primera película suya de más de 15 minutos de duración. ^{[ 3 ]} Al terminar la película, Butler dijo:

Es aproximadamente una comedia negra de ciencia ficción de una hora de duración con un aire a La Dimensión Desconocida y elementos de terror corporal, humor absurdo y sátira. ^{[ 9 ]}

Corin Totin de Sick Flix mencionó que la película tiene "una banda sonora de fondo de una versión casi irreconociblemente discordante de la Oda a la Alegría ". ^{[ 10 ]} Celia Payne de Let's Talk Terror dijo que "un arreglo de cuerdas sorprendentemente alegre acompaña las escenas donde los humanos convertidos en monstruos se funden entre sí, cambian de forma y comen ratas, llevando al público a su mundo de locura". ^{[ 11 ]}

Melissa Hannon de Horror Geek Life dijo que "aunque técnicamente se encuadra en la categoría postapocalíptica , Friend of the World desafía cualquier género específico". ^{[ 12 ]} Mark Harris de Black Horror Movies mencionó que mezcla terror y ciencia ficción con un drama intenso. ^{[ 13 ]} Varios críticos señalaron que es una película de terror corporal . ^{[ 14 ] [ 15 ] [ 16 ] [ 17 ]} Otros concluyen que es una extraña película de arte de vanguardia ^{[ 18 ] [ 19 ] [ 20 ]} llena de subtexto . ^{[ 10 ] [ 21 ]} Lisa Marie Bowman de Through the Shattered Lens dijo que tiene "un toque de sátira kubrickiana " con escenas que recuerdan a Alien , concluyendo que sobrevivir al fin del mundo no significa que tendrás la opción de elegir quién se queda contigo. ^{[ 22 ]}

Joseph Perry de Horror Fuel mencionó que es como La dimensión desconocida si Rod Serling y Charles Beaumont comieron material psicodélico, o si ideas de Dr. Strangelove , La noche de los muertos vivientes y Apocalypse Now se fusionaron. ^{[ 23 ]} Albert Valentin de World Film Geek afirma que es una película de apocalipsis zombie en el reino de " Romero se encuentra con Muschietti se encuentra con Cronenberg ". ^{[ 24 ]} Redmond Bacon de Tilt Magazine dijo que mezcla el género de películas zombie con el drama cinematográfico existencial , reconociendo a Butler, como si tuviera una versión de David Lynch tipo " Toro salvaje " de 10 Cloverfield Lane . ^{[ 15 ]} Sean Parker de Horror Obsessive mencionó que tiene similitudes con La Divina Comedia , con sátira política y conspiraciones del fin del mundo. ^{[ 25 ]} Paul Klein de Filmhounds Magazine dijo que la "extraña mezcla de terror y comedia" se sentía como una "pieza complementaria" de The Lighthouse . ^{[ 26 ]}

Butler optó por rodar la película mayoritariamente en blanco y negro para acentuar la perspectiva del mundo de Gore. ^{[ 3 ]} Alain Elliott de Nerdly dijo que rodar en blanco y negro ayudó a su estilo y a las limitaciones de una película de bajo presupuesto . ^{[ 17 ]} Milana Vujkov de Lola on Film afirma que tiene "una serie aterradoramente deliciosa de catalizadores corruptores, apariciones explosivas de la posthumanidad, sacadas directamente de Burroughs " y que la "insostenibilidad de la condición humana en un apocalipsis genéticamente modificado es una mezcla de película casera y obra de teatro brechtiana ". ^{[ 27 ]} Dennis Schwartz Movie Reviews dijo que la película de cincuenta minutos está dividida en capítulos, lo que permite a los espectadores reflexionar sobre la narrativa no lineal . ^{[ 28 ]}

Jeremie Sabourin de Cinema Smack menciona que algunos cineastas extienden una narrativa hasta noventa minutos incluso si no tienen suficiente historia que contar. "Con Friend of the World , a veces parece que hay noventa minutos de contenido comprimidos en sus cincuenta minutos de duración". ^{[ 16 ]} Celia Payne de Let's Talk Terror apreció su menor duración, afirmando que "demuestra que los cineastas saben cuándo su historia está terminada y no intentan extenderla cuando no es necesario". ^{[ 11 ]} Butler afirma que estructuró la película para que durara alrededor de cincuenta minutos, como un episodio de Twilight Zone o Black Mirror . ^{[ 3 ]} Butler dijo:

En la actualidad creo que encajaría perfectamente en un servicio de streaming , ya sea como historia independiente, como parte de una serie antológica o expandida en varios episodios de una historia más extensa. ^{[ 3 ]}

Karla Peterson, del San Diego Union Tribune, afirmó que Butler no preveía que su debut cinematográfico se produciría virtualmente durante una pandemia real , aunque «el entorno surrealista encaja a la perfección con una película inquietante donde la fuente del caos podría ser un contagio ». Al estrenarse en medio de un conflicto global, durante una pandemia y un año electoral controvertido , fue recibida por la crítica como una experiencia profética . ^{[ 29 ] [ 10 ]}

Algunos críticos la calificaron como una sátira sobre el COVID ^{[ 30 ]} o un thriller de terror sociopolítico , estableciendo comparaciones temáticas con el guion de Butler de 2023, Hemet, o la casera no bebe té , y especulando que esta última película podría ser una precuela. ^{[ 31 ]}

Cuando recordemos los días de cuarentena, películas como esta y Host quedarán como una representación artística de las ansiedades de aquella época.

Jeremie Sabourin de Cinema Smack afirma que " Friend of the World también se siente como una continuación natural de nuestro mundo actual debido a sus personajes". ^{[ 16 ]} Rebecca Cherry de Film Carnage dijo que hace un buen intento de identificar "una historia apocalíptica más centrada en los personajes que toma elementos de una América moderna". ^{[ 29 ]} Jim Morazzini de Voices From The Balcony afirmó que los personajes son " arquetipos en extremos opuestos de la sociedad estadounidense" y comparó la incierta realidad de la película con " un vuelo de la mente al estilo de An Occurrence at Owl Creek Bridge que se acerca a la muerte". ^{[ 20 ]} Brian Robertson de The Vista Press dijo que "sus personajes hacen eco de una verdad perturbadora que actualmente está asolando a nuestra nación hoy". ^{[ 32 ]} Conor McShane de Morbidly Beautiful dijo que es una película que plantea las divisiones ideológicas y raciales en Estados Unidos. ^{[ 33 ]}

Influencia de Amigo del Mundo

En una entrevista con Times of San Diego , Butler afirmó que el estilo de Friend of the World se inspiró en las obras de Samuel Beckett , Jean-Paul Sartre , John Carpenter y David Cronenberg . Mencionó que las ansiedades políticas y el teatro del absurdo lo inspiraron a escribir. ^{[ 3 ]} Se dice que la película se inspira en películas y series de televisión como The Twilight Zone , Dr. Strangelove , The Thing y La Jetée , así como en obras de teatro como No Exit y Krapp's Last Tape . ^{[ 2 ]} Es una película para dos actores con " absurdo cómico y sátira social " ^{[ 2 ]} que amplía el "subgénero del horror corporal de la ciencia ficción y el terror ". ^{[ 37 ]}

La película "Amigo del mundo" recibió críticas mayoritariamente positivas.

En el sitio web agregador de reseñas Rotten Tomatoes , el 91% de las reseñas de 23 críticos son positivas, con una calificación promedio de 6.0/10. ^{[ 46 ]} En el sitio web de agregación CherryPicks , la película recibió una puntuación positiva del 61% por parte de críticos no binarios y mujeres. ^{[ 47 ]}

Ally Ham de Video Librarian le dio una puntuación de 4,5 sobre 5, afirmando que " Friend of the World es una joya indie evocadora que ofrece un poco de ciencia ficción, algo de comedia negra y una buena dosis de terror corporal ". ^{[ 49 ]} John Noonan de FilmInk dijo que "en cierto modo, Friend of the World es una pieza de teatro de comedia negra trasladada al celuloide ". ^{[ 50 ]} Rob Rector de Film Threat le dio una puntuación de 6 sobre 10 y dijo que "funciona más como una obra de teatro que como una película [...] pero comparte un temor y una incomodidad persistentes", comparándola con Possum de Matthew Holness . ^{[ 14 ]}

Douglas Davidson de Elements of Madness dijo que "tiene algo real que decir sobre la lucha interpersonal alimentada por la desinformación y la visión estrecha de solo ciertas partes de la humanidad". ^{[ 51 ]} Melissa Hannon de Horror Geek Life le otorgó a la película 3.7 de 5 estrellas, escribiendo " Friend of the World es verdaderamente un viaje ácido de película". ^{[ 12 ]} Jeremie Sabourin de Cinema Smack le dio 3.5 de 5 y sintió que el tono coincidía con La noche de los muertos vivientes como si la hubiera hecho Terry Gilliam afirmando que "su ambientación de pesadilla y claustrofóbica mantendrá a los espectadores al límite". ^{[ 16 ]} Corin Totin de Sick Flix calificó la película con 4.5 de 5, comparándola con Tetsuo: The Iron Man , declarando "esta es una obra de arte que es muy actual y realmente conecta con el horror surrealista que estamos experimentando en el mundo en general en este momento". ^{[ 10 ]}

Así es como se aborda un género que ya está más que trillado.

El crítico de cine Daniel M. Kimmel de la Asociación de Críticos de Cine en Línea de Boston dijo: "Es una película inquietante de 50 minutos que resulta atractiva, pero que probablemente te dejará preguntándote de qué se trataba". ^{[ 52 ]} Cheryl Eddy de Io9 dice: "Hay destellos de humor a lo largo de la película, así como un pequeño giro argumental que explica el título". ^{[ 45 ]} Tim Brennan de About Boulder admitió que las películas de autor pueden ser intimidantes de ver, pero la calificó como una "pequeña película de arte extraña hecha con inteligencia e ingenio". ^{[ 18 ]} Anton Bitel de Projected Figures dijo que la película "utiliza la ciencia ficción/horror corporal postapocalíptico en búnkeres para reconciliar un mundo imperfecto y polarizado". ^{[ 53 ]}

Alain Elliott de Nerdly dijo que las actuaciones basadas en diálogos son buenas y que "cuando piensas en una película de zombis postapocalíptica, esta película y su guion no son lo que esperas". ^{[ 17 ]} Mitchell Brown en Slay Away dijo que es una "película extraña que está en su mejor momento cuando se centra en el diálogo y las actuaciones de los dos protagonistas". ^{[ 55 ]} Hugues Porquier de Battle Royale With Cheese la llamó "escritura interesante" y "fotografía limpia". Mencionaron una posible referencia a Boy Meets Girl de Leos Carax y dijeron que les recordaba a Videodrome y Existenz , oscilando "entre el realismo y el surrealismo ". ^{[ 56 ]} Nils Gollersrud en Loud And Clear Reviews dijo que "la película tiene más éxito en crear una paranoia inquietante e imprevisibilidad que la hace digna de ver". ^{[ 57 ]}

Mark H. Harris de Black Horror Movies dijo que "el guion articulado está repleto de diálogos con una inclinación filosófica " y que "presenta algunas reflexiones profundas sobre la identidad, el individualismo y la reconciliación de visiones del mundo divergentes". ^{[ 13 ]} S Dewhirst de Set The Tape dijo que tiene "temas de ingeniería genética , guerra mundial, propaganda , paranoia y zombis" y que "los fanáticos de lo poco convencional, lo extraño y lo que no es del todo convencional probablemente encontrarán mucho que disfrutar en este extraño viaje filmado con crudeza a través de los búnkeres y sótanos de un mundo en ruinas". ^{[ 35 ]} Kristy Strouse de Wonderfully Weird & Horrifying dijo que aunque la película "a veces divaga, las cautivadoras actuaciones, los efectos prácticos espeluznantes y la dirección inteligente aprovechan al máximo su limitado tiempo en pantalla". ^{[ 58 ]}

Corey Bulloch de UK Film Review afirma que tiene "una construcción de mundo que deja más confusión que intriga" y "una ambigüedad constante que dificulta que el público mantenga el interés". ^{[ 8 ]} Keri O'Shea en Warped Perspective dijo que "necesitaba comprometerse con algo: rareza, estética o trama". ^{[ 59 ]} Rebecca Cherry en Film Carnage le dio 2 de 5 y dijo: "Está el tema clásico de la supervivencia como en cualquier película apocalíptica , pero la amenaza no es suficiente para agregar la cantidad adecuada de tensión o suspenso para mantenerte enganchado o interesado en el destino de los personajes". ^{[ 29 ]} MontiLee Stormer en Movie Reelist le dio 2 de 5 y dijo que "guarda esta como un respiro entre una película de Waters y una de Lynch ". ^{[ 60 ]}

Lindsey Ungerman de Horror Buzz dijo que tenía " vibras de Tarantino ", que era "captadora y atractiva, pero pierde fuerza rápidamente debido a la ambigüedad de la historia y los diálogos espasmódicos". La calificaron con 3 de 10, concluyendo que la película era "definitivamente hermosa" pero "demasiado caótica". ^{[ 19 ]} Marie Asner de The Phantom Tollbooth la calificó con 1 de 5 y llegó a la conclusión de que "habría sido mejor como radionovela que como película". ^{[ 36 ]} Josh Taylor de Nightmarish Conjurings dijo que "es una película inteligente que nunca se siente lo suficientemente inteligente para su propia premisa". ^{[ 61 ]}

Los personajes y las tramas quedaron sepultados bajo los escombros del apocalipsis en el que se desarrolla esta película.