Hee Haw

Algunos de los sketches y segmentos más populares de Hee Haw fueron:

• "¡ PFFT! ¡Te fuiste! " – Un dúo cómico que apareció en el episodio de estreno. En las primeras temporadas, la canción la interpretaba Archie Campbell, con Gordie Tapp uniéndose en el coro. En temporadas posteriores, una estrella invitada se unía a Campbell en el coro, y su nombre solía mencionarse en algún momento de la estrofa antes del coro. En los episodios con más de una estrella invitada, el sketch se repetía para que todas tuvieran la oportunidad de participar. En raras ocasiones, aparecía una estrella invitada sorpresa que no figuraba en el episodio. La estrella invitada solía estar de espaldas a la cámara sosteniendo una horca, mientras Campbell cantaba la estrofa sosteniendo una guadaña. Al final de la estrofa, Campbell le daba un codazo a la estrella invitada, quien se giraba hacia la cámara para unirse al coro.

¿Dónde, oh dónde estás esta noche? ¿Por qué me dejaste aquí sola? Busqué por todo el mundo y pensé que había encontrado el amor verdadero, conociste a otra y ¡Pff! ¡Te fuiste!

El "PFFT" se hacía como si se estuviera haciendo un sonido de burla ; la persona a la que se le escupía durante el "PFFT" cambiaba en cada función. Tras la muerte de Campbell, grupos enteros e incluso mujeres formaban parte del coro, y George Lindsey solía cantar la estrofa. Ocasionalmente, Roni Stoneman (en su papel de Ida Lee Nagger) también cantaba la estrofa. La canción fue escrita por Lee Roberts y grabada en 1952 por el cantante de country Bob Newman. ^{[ 6 ]}

• KORN News – Don Harron, interpretando al locutor de radio Charlie Farquharson en KORN, parodiaba la forma de presentar las noticias locales. En temporadas posteriores, KORN se convirtió en KORV. Harron había estado interpretando al personaje desde 1952 en la televisión canadiense y continuó interpretando a Farquharson en muchos otros medios antes, durante y después de Hee Haw .
• Los contrabandistas de licor : dos de los miembros masculinos del reparto, interpretando a paletos apáticos, contaban un chiste perezosamente mientras dormitaban en el suelo cerca de un montón de garrafas de licor casero y Beauregard, el perro maravilla, con tres o cuatro de las Hee Haw Honeys recostadas al fondo.
• Pickin' and Grinnin – Interludios musicales con Owens (en la guitarra) y Clark (en el banjo) y todo el elenco (Owens: "¡Bueno, estoy tocando!"; Clark: "¡Y estoy sonriendo!"), con el dúo (y a veces una gran estrella invitada, como Johnny Cash , sentado entre Owens y Clark) "duelo" tocando la guitarra y el banjo instrumental de " Cripple Creek ", contando chistes y recitando frases ingeniosas. El sketch siempre terminaba con el solo de banjo de Clark, cada vez con un final cómico diferente. En las dos primeras temporadas, el sketch solo presentaba a Clark y Owens, y en temporadas posteriores participó todo el elenco. Cuando todo el elenco comenzó a participar, el sketch era presentado por la maestra de ceremonias del programa, Cathy Baker. Este sketch al principio siempre abría la segunda mitad del programa antes de alternar con el sketch "Hee Haw Honky Tonk" en temporadas posteriores.
• Muestras de venta de autos usados : Junior Samples, como vendedor de autos usados, intentaría deshacerse de un "chatarra" enorme en un comercial de televisión paródico, terminando cada sketch recordando a los espectadores el número de teléfono: BR-549.
• "Tristeza, desesperación y agonía sobre mí" – Otro sketch popular, generalmente interpretado por cuatro miembros masculinos del elenco (originalmente —y por lo general— Roy Clark, Gordie Tapp, el abuelo Jones y Archie Campbell) sentados con atuendos de campesinos, rodeados de garrafas de licor casero y con una expresión de profunda tristeza. La canción comenzaba con el estribillo, que todos cantaban alternando (en sincronización labial ) un aullido lastimero después de cada una de las tres primeras líneas. El estribillo decía:

¡Tristeza, desesperación y agonía sobre mí! ¡ Profunda y oscura depresión, miseria excesiva! ¡ Si no fuera por la mala suerte, no tendría suerte en absoluto! ¡Tristeza, desesperación y agonía sobre mí!

El cuarteto comenzaba cantando el estribillo juntos, seguido de que cada miembro del cuarteto recitara oralmente alguna razón humorística para su miseria, luego (en las primeras temporadas) el cuarteto repetía el estribillo y terminaba con los cuatro sollozando de una manera exagerada, como era típico.

• The Gossip Girls – Este sketch es la contraparte femenina de "Gloom, Despair...", en el que cuatro miembros femeninas del elenco rodeaban una tina de lavar y una escurridora de ropa cantando el estribillo:

Ahora bien, no somos de los que andan difundiendo rumores, ¿ Por qué? En realidad, no somos de los que se dedican a chismorrear. No, nunca oirás a ninguno de nosotros repitiendo chismes, ¡ Así que mejor asegúrate de escuchar con atención la primera vez!

Dos de las cuatro chicas cantaron entonces la estrofa. Misty Rowe, miembro veterana de "Gossip Girls", realzó el humor del sketch cantando su parte de la estrofa desafinada (como lo haría una niña pequeña). Años después, algunos miembros masculinos del reparto, vestidos de mujer , sustituían a las chicas en el sketch, en represalia por el hecho de que cantaran "Gloom, Despair...". En ocasiones, en temporadas posteriores, las cuatro actrices cantaban la canción en el decorado del campo de maíz, con un actor invitado masculino de pie en el centro, entre las cuatro chicas.

• "Hee Haw Saluda..." – Dos o tres veces en cada episodio, Hee Haw saludaba a un pueblo seleccionado (o al pueblo natal de una estrella invitada) y anunciaba su población, que a veces se modificaba para darle un toque de humor, momento en el que todo el elenco "aparecía" en el decorado del campo de maíz, gritando "¡SALUDO!". Inicialmente terminaba con risas, pero a mediados de la década de 1970 se cambió a aplausos como un guiño a un saludo legítimo a la América de los pequeños pueblos. También a principios de la década de 1980, John Henry Faulk saludó a una figura de la historia estadounidense, lo que recibió el mismo aplauso con gesto de cabeza. En las últimas temporadas, el elenco decía "¡Saludo!" en el decorado de Pickin' and Grinnin'.

El programa Hee Haw contaba cada semana con al menos dos, y a veces tres o cuatro, celebridades invitadas. Si bien la mayoría de las estrellas invitadas eran artistas de música country, también aparecían otras personalidades famosas, desde actores y actrices hasta estrellas del deporte y políticos.

Sheb Wooley , uno de los miembros originales del reparto, compuso la canción principal de la serie. Tras filmar los primeros 13 episodios, otras exigencias profesionales le obligaron a abandonar el programa, pero regresó ocasionalmente como estrella invitada.

Loretta Lynn fue la primera invitada de Hee Haw y participó en más episodios (24) que cualquier otro artista. Además, fue copresentadora del programa más veces que cualquier otro copresentador invitado y, por lo tanto, aparece en más ediciones en DVD que cualquier otra estrella invitada. Tammy Wynette ocupó el segundo lugar con 21 apariciones como invitada, y Wynette se casó con George Richey (director musical de Hee Haw de 1970 a 1977) en 1978.

Entre 1990 y 1992, la superestrella de la música country Garth Brooks apareció en el programa cuatro veces. En 1992, el productor Sam Lovullo intentó sin éxito contactar a Brooks porque lo quería para el programa final. Brooks sorprendió a Lovullo presentándose en el último minuto, listo para ponerse su overol y actuar en el episodio final. ^{[ 7 ]}

Elvis Presley era fan de Hee Haw y quería aparecer como invitado en el programa, pero Presley sabía que su mánager, el coronel Tom Parker , no se lo permitiría (tras la muerte de Presley, Parker sería demandado por Elvis Presley Enterprises por mala gestión). ^{[ 8 ]} Dos de las Hee Haw Honeys salieron con Presley mucho antes de unirse al elenco: Linda Thompson a mediados de la década de 1970, con quien Presley tuvo una relación duradera después de su divorcio de Priscilla ; y Diana Goodman poco después. ^{[ 9 ]} Charlie McCoy tocó la armónica en algunas grabaciones selectas de Presley a finales de la década de 1960, Joe Babcock de Nashville Edition también cantó coros en un par de sus grabaciones en ese momento, y Nashville Edition cantó coros en la grabación de Presley de " Early Morning Rain ". ^{[ 10 ] [ 11 ]} Poco después de la muerte de Presley, su padre, Vernon Presley , hizo una aparición especial en el programa, junto con Thompson y Buck Owens, y rindió homenaje a su difunto hijo, señalando cuánto disfrutaba Elvis viendo el programa, e introdujo una de sus canciones gospel favoritas, que fue interpretada por el Hee Haw Gospel Quartet. ^{[ 12 ]}

Los creadores de Hee Haw , Frank Peppiatt y John Aylesworth , eran guionistas canadienses con amplia experiencia escribiendo para programas de variedades. Inspirados por el enorme éxito de las comedias rurales de la década de 1960, especialmente en la CBS, que incluían la serie The Andy Griffith Show , que retrataba con simpatía a los habitantes de un pequeño pueblo, seguida de las parodias campestres The Beverly Hillbillies , Petticoat Junction y Green Acres , Peppiatt y Aylesworth buscaron crear un programa de variedades dirigido al mismo público, aunque ninguno de los dos dominaba la comedia rural. ^{[ 13 ]}

Los productores seleccionaron a dos presentadores que representaban a cada bando en la división que existía en la música country/western en ese momento: Buck Owens era un destacado artífice del sonido Bakersfield, con sede en California , y uno de los mayores éxitos del country de la década de 1960. Roy Clark , que había trabajado en Washington, D.C. y Las Vegas , era un pilar de Music Row en Nashville, conocido por su habilidad para combinar música y comedia en el escenario. Tanto Clark como Owens habían sido invitados habituales en The Jimmy Dean Show durante la época en que Peppiatt y Aylesworth escribían para esa serie. Peppiatt y Aylesworth contrataron a dos compatriotas canadienses con más experiencia en humor rural, Gordie Tapp y Don Harron ; Harron aparecería en el papel recurrente de "Charlie Farquharson", el presentador de noticias rurales de la emisora ​​KORN. Los productores también consiguieron a un experto en comedia rural muy conocido por el público del campo, Archie Campbell , quien coprotagonizó y escribió muchos de los chistes y sketches, junto con Tapp, George Yanok y el comediante Jack Burns (quien, por cierto, había sustituido brevemente a Don Knotts en The Andy Griffith Show ) en la sexta temporada.

Un decorado que representaba el interior de un granero se utilizó como escenario principal para la mayoría de las actuaciones musicales desde el estreno del programa hasta el debut del sketch "Hee Haw Honky Tonk" a principios de la década de 1980. Posteriormente, el decorado de "Hee Haw Honky Tonk" sirvió como escenario principal durante el resto de la serie. Buck Owens comenzó a usar el decorado del interior del granero para sus actuaciones después de que fuera reemplazado por el decorado de "Hee Haw Honky Tonk" y fue rebautizado como "Buck's Place" (en referencia a uno de los éxitos de Owens, " Sam's Place "). Otros escenarios para las actuaciones musicales a lo largo de la serie incluyeron un pajar (donde todo el elenco interpretó canciones), la sala de estar de una casa victoriana , el porche y el jardín de la casa de Samuel B. Sternwheeler, un molino harinero (donde Roy Clark interpretó muchas de sus canciones en temporadas anteriores) y una estación de tren , donde Buck Owens interpretó sus canciones antes de adquirir "Buck's Place".

Hee Haw fue un referente en la televisión comercial durante toda su emisión, presentando música country , bluegrass , gospel y otros estilos de música tradicional estadounidense. Contó con cientos de actuaciones musicales de primer nivel que fueron fundamentales para el éxito, la popularidad y el legado de la serie entre un amplio público sureño , rural y melómano en general. Si bien la música country era el género principal del programa, tanto los artistas invitados como los miembros del elenco también interpretaban música de otros géneros, como clásicos del rock and roll, big band y estándares pop.

Algunos de los segmentos musicales del programa (aparte de las actuaciones de los artistas invitados) incluían:

• The Million Dollar Band : Esta banda instrumental estaba formada por los legendarios músicos de Nashville Chet Atkins (guitarra), Boots Randolph (saxofón), Roy Clark (guitarra), Floyd Cramer (piano), Charlie McCoy (armónica), Danny Davis (trompeta), Jethro Burns ( mandolina ) y Johnny Gimble ( violín ), acompañados por una sección rítmica compuesta por los músicos de sesión de Nashville Willie Ackerman (batería), Henry Strzelecki (bajo) y Bobby Thompson (banjo/guitarra acústica), quienes aparecían frecuentemente en el programa desde 1980 hasta 1988. La banda interpretaba una versión instrumental de una canción popular, donde cada miembro demostraba su talento con su respectivo instrumento.
• El Cuarteto Gospel de Hee Haw – A partir de finales de la década de 1970, este grupo cantaba un himno gospel justo antes del cierre del programa. La formación original estaba compuesta por Buck Owens (voz principal), Roy Clark (tenor), Grandpa Jones (barítono) y Tennessee Ernie Ford (bajo). Ford fue reemplazado posteriormente por Kenny Price. A diferencia del tono generalmente desenfadado de Hee Haw , la actuación del Cuarteto se trató con solemnidad, sin risas ni aplausos del público. Jones no llevaba su característico sombrero durante el segmento y a menudo aparecía completamente fuera de su disfraz de "Abuelo". En las primeras temporadas en las que participó el Cuarteto, la integrante del elenco Lulu Roman presentaba al grupo junto con el himno que iban a interpretar. Varias de las actuaciones del Cuarteto fueron grabadas.Joe Babcock asumió el papel de vocalista principal tras la salida de Owens del programa, y ​​Ray Burdette el de bajista tras la muerte de Kenny Price; pero a partir de entonces, el Cuarteto dejó de aparecer con tanta frecuencia. Sin embargo, el programa seguía cerrando con una canción góspel, ya fuera interpretada por el Cuarteto, por todo el elenco, por un artista góspel invitado o por la integrante del elenco Lulu Roman (una artista góspel por derecho propio). El concepto del Cuarteto se inspiró en el grupo de los años 40 The Brown's Ferry Four , que grabó para King Records e incluía a Grandpa Jones, los Delmore Brothers y Merle Travis . Jones propuso la idea a los productores del programa, con el apoyo de Clark.
• Los Hagers : este dúo de hermanos gemelos también interpretaba una canción cada semana en el programa. Solían hacer sus propias versiones de canciones pop/rock de los años 60 y 70.
• Actuaciones de los miembros del reparto : además de los presentadores Buck Owens y Roy Clark, que interpretaban al menos una canción cada semana, otros miembros del reparto, como Gunilla Hutton, Misty Rowe, Victoria Hallman, el abuelo Jones (a veces con su esposa Ramona ), Kenny Price, Archie Campbell, Barbi Benton, The Nashville Edition, Vicki Bird y Diana Goodman, interpretaban ocasionalmente una canción en el programa; y este casi siempre comenzaba con una canción interpretada por todo el reparto.
• El Cuarteto Vaquero Hee Haw – Este grupo, inspirado en el Cuarteto Gospel Hee Haw, tuvo una corta duración, ya que se formó casi al final de la serie. Como su nombre indica, el cuarteto, vestido con trajes de vaquero , interpretaba canciones del oeste al estilo de los Hijos de los Pioneros en un escenario ambientado en el Oeste .
• Grupos de baile folclórico : a lo largo de la década de 1980, varios grupos campeones de baile folclórico aparecían con frecuencia en el programa, interpretando sus rutinas de baile.
• Cantantes infantiles : Durante un breve período a finales de la década de 1970 y principios de la de 1980, cantantes infantiles, en su mayoría de entre 10 y 12 años, aparecían ocasionalmente en el programa interpretando alguna canción popular. Entre estos invitados se encontraban Kathy Kitchen (presentada por el artista invitado Faron Young ), Stacy Lynn Ries y Cheryl Handy.

Lovullo también afirmó que el programa presentó "lo que, en realidad, fueron los primeros videos musicales". ^{[ 14 ]} Lovullo dijo que sus videos fueron conceptualizados haciendo que el personal del programa fuera a áreas rurales cercanas y filmara animales y granjeros, antes de editar el material para que se ajustara a la historia de una canción en particular. "El material de video era un elemento de producción muy viable para el programa", escribió. "Proporcionaba historias visuales para las canciones. Sin embargo, algunos de nuestros invitados sintieron que los videos desviaban la atención de sus presentaciones en vivo, que esperaban que impulsaran las ventas de discos. Si tenían una canción exitosa, no querían tocarla con imágenes cómicas de una granja". La reacción mixta al concepto finalmente puso fin al concepto de "video" en Hee Haw . ^{[ 14 ]} Sin embargo, varias de las canciones del copresentador Owens, incluidas "Tall, Dark Stranger", "Big in Vegas" y "I Wouldn't Live in New York City (If They Gave Me the Whole Dang Town)", se emitieron en la serie y desde entonces se han emitido en Great American Country y CMT como parte de sus bloques de programación de música country clásica.

Hee Haw se estrenó en CBS el 15 de junio de 1969 , ^{[ 15 ]} como una serie de verano. El programa explotaba las raíces rurales de su humor, y los productores acordaron con la cadena que los segmentos se grabaran y editaran en Nashville, en la filial de CBS, WLAC-TV (ahora WTVF ). La cadena lo adquirió como reemplazo de última hora de The Smothers Brothers Comedy Hour , un programa de variedades popular pero controvertido que había sido cancelado en medio de disputas entre los hermanos Smothers y los censores de la cadena por el humor de actualidad del programa. ^{[ 16 ]}

Aunque Hee Haw tuvo una audiencia sólida en general (se ubicó en el puesto número 16 durante la temporada 1970-71 ), fue cancelado en julio de 1971 por CBS como parte de la llamada " Purga Rural ", que canceló abruptamente todos los programas de temática rural de la cadena, incluso aquellos con índices de audiencia aún respetables. El éxito de programas como Hee Haw fue la fuente de una acalorada disputa en las oficinas corporativas de CBS: el vicepresidente de programación de la cadena, Michael Dann , aunque personalmente no le gustaban los programas, defendía los índices de audiencia (que reflejaban el tamaño de la audiencia), mientras que su subordinado, Fred Silverman , jefe de programación diurna, sostenía que ciertos segmentos demográficos dentro de la audiencia total de televisión —en los que Hee Haw y los demás programas tenían un desempeño deficiente— podrían atraer más inversión publicitaria. La opinión de Silverman prevaleció, Dann fue despedido, Silverman ascendido y CBS canceló sus programas rurales en el verano de 1971.

Sin desanimarse, y conscientes de que uno de los factores que impulsaron la purga rural —la Regla de Acceso al Horario Estelar— había abierto una oportunidad para las producciones sindicadas independientes, los productores de Hee Haw lograron un acuerdo de sindicación para el programa, que continuó con prácticamente el mismo formato durante el resto de su emisión. La compañía de Peppiatt y Aylesworth, Yongestreet Productions (llamada así por Yonge Street , una importante avenida de su ciudad natal de Toronto ), mantuvo la propiedad de la serie.

En su apogeo, Hee Haw solía competir en sindicación con The Lawrence Welk Show , un programa de larga duración de ABC que también había sido cancelado en 1971, en su caso como parte de una purga de los programas más antiguos de la cadena, dirigidos a un público específico. Al igual que Hee Haw , Lawrence Welk fue adquirido para su sindicación en el otoño de 1971, en algunos mercados por las mismas estaciones. El éxito de ambos programas en sindicación, y las decisiones de la cadena que llevaron a sus respectivas cancelaciones, inspiraron una canción cómica, " The Lawrence Welk-Hee Haw Counter-Revolution Polka ", interpretada por Clark; llegó a ser un éxito entre los 10 primeros en la lista Billboard Hot Country Singles en el otoño de 1972.

Welk y Hee Haw también compitieron contra otro programa especializado de temática musical que comenzó a emitirse en sindicación en 1971: Soul Train . Originalmente un programa local con sede en Chicago, este programa dirigido al público afroamericano también tuvo una larga trayectoria en la sindicación; a diferencia de ambos, Soul Train entró al mercado tras haber alcanzado el éxito a nivel local.

En 1981, Yongestreet fue adquirida por Gaylord Entertainment (más conocida por el Grand Ole Opry y sus negocios relacionados). ^{[ 17 ]} Reflejando la larga tendencia descendente en la popularidad de los programas de variedades en general que había tenido lugar en la década de 1970, los índices de audiencia de Hee Haw comenzaron a disminuir alrededor de 1986. Ese año, Owens se fue como presentador, dejando a Clark para continuar con un presentador invitado famoso cada semana. La caída de los índices de audiencia continuó hasta principios de la década de 1990. En el otoño de 1991, en un intento por recuperar espectadores, atraer a una audiencia más joven y mantenerse al día con los cambios radicales en la industria de la música country de la época, el formato y el escenario del programa sufrieron una renovación drástica. Los cambios incluyeron un nuevo título ( The Hee Haw Show ), música country más orientada al pop y el escenario del corral-campo de maíz reemplazado por un escenario de calle de ciudad y centro comercial. El primero de los nuevos episodios se emitió en enero de 1992. Los cambios alienaron a muchos de los espectadores habituales del programa, sin lograr atraer a la audiencia más joven esperada, y los índices de audiencia continuaron su descenso.

Durante el verano de 1992, se decidió poner fin a la producción de episodios nuevos y, en su lugar, emitir los mejores momentos de los primeros años del programa en un programa renovado llamado Hee Haw Silver (como parte de la celebración de la 25.ª temporada del programa). ^{[ notas 1 ]} Bajo el nuevo formato, Clark presentó una mezcla de clips clásicos y material nuevo.

Los episodios de Hee Haw Silver también emitieron una serie de retrospectivas sobre artistas que habían fallecido desde su aparición en el contenido destacado, como David "Stringbean" Akeman , Archie Campbell, Junior Samples y Kenny Price. Según el productor del programa, Sam Lovullo , los índices de audiencia mejoraron con estas reposiciones clásicas; sin embargo, la serie fue cancelada finalmente en junio de 1993 al concluir su temporada número 25. Hee Haw siguió emitiéndose en reposiciones a lo largo de la década de 1990 y posteriormente durante la década siguiente en una serie de exitosos lanzamientos en DVD de Time Life .

Tras finalizar la emisión sindicada del programa, se emitieron repeticiones en The Nashville Network desde 1993 hasta 1995. Tras la cancelación de las repeticiones en 1995, el programa resurgió un año después para otra tanda de repeticiones, que finalmente concluyó en 1997. Sus 22 años en la sindicación televisiva (1971-1993) empataron, durante sus últimos años, con Soul Train como el programa de televisión estadounidense sindicado de mayor duración ( Soul Train continuó hasta 2006 y, al igual que Hee Haw , emitió episodios clásicos en sus dos últimas temporadas); desde entonces, Hee Haw ha quedado muy por detrás de otros programas estadounidenses sindicados de primera emisión.

Durante la temporada 2006-07, CMT emitió una serie de repeticiones y TV Land también reconoció la serie con un premio presentado por kd lang ; entre los asistentes se encontraban Roy Clark, Gunilla Hutton , Barbi Benton , los gemelos Hager, Linda Thompson , Misty Rowe y otros. Fue durante este período, aproximadamente entre los años 2004 y 2007, que Time Life comenzó a vender episodios seleccionados del programa en DVD. Entre el contenido ofrecido en DVD se encontraba el especial del décimo aniversario de 1978 que no se había visto desde su emisión original. CMT emitió la serie esporádicamente, generalmente en franjas horarias nocturnas , y principalmente poseía los derechos para poder emitir las actuaciones musicales como parte de su biblioteca de videos musicales (como durante el bloque "Pure Vintage" en CMT Pure Country ).

Las repeticiones de Hee Haw comenzaron a emitirse en RFD-TV en septiembre de 2008, donde se transmitió durante 12 años, siendo el programa principal de la programación dominical de la cadena, aunque a partir de enero de 2014 un episodio se emite el sábado por la tarde y el mismo episodio se repite el domingo siguiente por la noche; esos episodios se recortaron para cumplir con el mínimo de 44 minutos. En 2011, la cadena comenzó a retransmitir los primeros episodios de 1969 a 1970 los jueves por la noche. Ese verano, muchos de los miembros del reparto que aún viven, junto con varios artistas de música country que fueron estrellas invitadas en el programa, grabaron un especial de Country's Family Reunion , titulado Salute to the Kornfield , que se emitió en RFD-TV en enero de 2012. El especial también forma parte de la serie de DVD de Country 's Family Reunion . Paralelamente al programa especial, se inauguró una exposición sobre Hee Haw titulada Pickin' and Grinnin' en el Centro de Historia de Oklahoma en Oklahoma City .

Hee Haw dejó RFD-TV en 2020 y luego se emitió en la cadena Circle , operada por Grand Ole Opry . ^{[ 18 ]} En mayo de 2024, después de que Circle abandonara la televisión terrestre y dejara de transmitir la serie en línea, RFD-TV reanudó la transmisión de Hee Haw . ^{[ 19 ] [ 20 ]}

Como parte de la promoción de sus productos en DVD, Time-Life también recopila y distribuye una serie de clips de media hora titulada The Hee Haw Collection .

Cuando Hee Haw comenzó a emitirse en sindicación, muchas emisoras transmitían el programa los sábados por la noche, en la franja horaria inicial , generalmente a las 7:00 p. m. ET/PT. Pero como Hee Haw se emitía en sindicación y no estaba sujeto a la programación de una cadena, las emisoras podían programarlo en cualquier día u hora que consideraran oportuno.

Hee Haw sigue siendo popular entre sus seguidores de siempre y los espectadores más jóvenes que han descubierto el programa a través de lanzamientos en DVD o sus retransmisiones a lo largo de los años en TNN, CMT, RFD-TV y ahora Circle TV . A pesar de su popularidad entre los fans, el programa nunca ha sido del agrado de los críticos de televisión ; el spin-off Hee Haw Honeys , en particular, fue citado en un artículo de TV Guide de 2002 como una de las 10 peores series de televisión de la historia .

En el episodio de la tercera temporada de Los Simpson , " Coronel Homer ", Hee Haw es parodiado como el programa de televisión Ya Hoo !.

En al menos cuatro episodios de la serie animada de Fox, Padre de familia , cuando la trama llega a un punto muerto, se inserta una escena donde Conway Twitty interpreta una canción. El cambio de escena se realiza al estilo de Hee Haw y, a menudo, se utilizan imágenes reales de Twitty actuando en el programa.

Lulu Roman lanzó un nuevo álbum titulado At Last el 15 de enero de 2013. El álbum incluye versiones de Lulu de 12 clásicos y estándares, con la participación de artistas invitados como Dolly Parton , T. Graham Brown, Linda Davis y Georgette Jones (hija de George Jones y Tammy Wynette ). ^{[ 22 ]}

La serie fue mencionada en The Critic como una parodia que combinaba elementos de Star Trek: The Next Generation bajo el título de Hee Haw: The Next Generation , donde los personajes de la serie Star Trek actúan como el elenco de Hee Haw .

Wonder Showzen tiene un segmento ( Horse Apples ) y, finalmente, un episodio completo, Mathematics , que parodia a Hee Haw . Este último episodio contó con varios actores invitados, entre ellos David Cross , Zach Galifianakis y Heather Lawless .

Hee Haw produjo una serie derivada de corta duración, Hee Haw Honeys , para la temporada televisiva de 1978-79. Esta comedia musical sindicada estaba protagonizada por Kathie Lee Johnson (Gifford) junto con los habituales de Hee Haw Misty Rowe , Gailard Sartain , Lulu Roman y Kenny Price como una familia que era dueña de un restaurante de carretera (probablemente inspirado en el sketch "Lulu's Truck Stop" de Hee Haw ). Su restaurante incluía un escenario , donde artistas country invitados interpretaban un par de sus éxitos del momento, a veces pidiendo al elenco que se uniera a ellos. ^{[ 23 ]} Los miembros del elenco también interpretaban canciones ocasionalmente; y Nashville Edition, el grupo de coristas de Hee Haw , aparecía frecuentemente en el programa, interpretando a los clientes habituales del restaurante. Las estrellas invitadas notables en Honeys incluyeron, pero no se limitaron a: Loretta Lynn , The Oak Ridge Boys , Larry Gatlin , Dave & Sugar y los Kendalls . Algunas emisoras que transmitían Hee Haw emitían un episodio de Honeys antes de Hee Haw .

El Teatro Hee Haw abrió sus puertas en Branson, Missouri, en 1981 y funcionó hasta 1983. Presentaba espectáculos en vivo con el elenco de la serie de televisión, así como invitados y otros talentos. El formato era similar, con una temática familiar al estilo de los programas de variedades country. ^{[ 24 ]}

Charlton Comics también publicó cómics de humor basados ​​en Hee Haw . ^{[ 25 ]} Fueron dibujados por Frank Roberge. ^{[ 26 ]}