Ini Archibong

Inimfon "Ini" Joshua Archibong (nacido en 1983) es un artista y diseñador nigeriano nacido en Estados Unidos. ^{[ 1 ] [ 2 ]} Su obra refleja un interés por la maestría artesanal y su relación con la tecnología, así como con las matemáticas, la filosofía y las religiones del mundo. ^{[ 3 ] [ 4 ]} Al hablar sobre la diferencia entre arte y diseño, dijo: "La idea de que algo tenga que ser inútil para ser arte es algo que rechazo". ^{[ 5 ]}

Archibong nació el 23 de junio de 1983 y se crió en Pasadena , California. ^{[ 2 ] [ 6 ]} Sus padres eran emigrantes nigerianos que llegaron a los Estados Unidos con becas académicas.

Se graduó de la Escuela Politécnica y luego asistió brevemente a la escuela de negocios de la Universidad del Sur de California antes de abandonarla. ^{[ 7 ] [ 8 ] [ 9 ]} Posteriormente se matriculó en el ArtCenter College of Design, donde fue becario de ingreso Edwards y recibió una beca de extensión del Art Center , además de ser nombrado Diseñador Estudiantil del Año 2010, ^{[ 10 ]} y de donde obtuvo un título en Diseño Ambiental. ^{[ 11 ] [ 12 ]}

Tras su graduación, se incorporó a Eight Inc. en Singapur durante varios años, antes de continuar sus estudios en la École cantonale d'art de Lausanne (ÉCAL), donde obtuvo un máster de estudios avanzados en Diseño para el Lujo y la Artesanía . ^{[ 13 ] [ 14 ] [ 15 ]}

Archibong comenzó a exhibir su trabajo en la Feria del Mueble de Milán a mediados de la década de 2010. Su colección de muebles de 2016 titulada The Secret Garden fue producida con el apoyo del actor Terry Crews . ^{[ 16 ] [ 17 ]} A esto le siguieron varias exposiciones de sus diseños de muebles para Sé Collections en la galería Rossana Orlandi . ^{[ 18 ] [ 19 ]} Comenzó una colaboración continua con la empresa de muebles Knoll en 2018 creando diseños como la "Iquo Cafe Collection". ^{[ 20 ]} En 2019 Hermès comenzó a comercializar el reloj de pulsera "Galop d'Hermès" de Archibong. ^{[ 21 ] [ 13 ]} En 2020, Archibong comenzó a trabajar en la creación de piezas escultóricas para una exposición individual en la galería Friedman Benda en Nueva York. ^{[ 22 ]}

Además de su trabajo artístico y su práctica de diseño, Archibong ha impartido clases en varias instituciones de diseño y es profesor visitante en su alma mater, ÉCAL. También ha enseñado en el Instituto Internacional para el Desarrollo de la Gestión (IMD) en Lausana y en la Universidad Nacional de Singapur . ^{[ 23 ] [ 24 ]} Asimismo, ha dado conferencias y charlas a nivel internacional, incluyendo en la conferencia de la College Art Association , la Escuela de Arquitectura de la USC , y en Dubái y Design Indaba en Ciudad del Cabo. ^{[ 25 ] [ 26 ] [ 27 ] [ 28 ]}

En 2019, Archibong fundó LMNO CREATIVE, un colectivo de diseño multidisciplinario. El colectivo incluye a Jori Brown y Maxwell Engelmann, también graduados del ArtCenter de Pasadena, así como a la diseñadora Ebony Lerandy , quien estudió con Archibong en ÉCAL . ^{[ 29 ]}

En 2021, el New York Times publicó un ensayo de Archibong titulado « Lo que creemos sobre la narración de historias» . ^{[ 30 ]} El ensayo forma parte de una serie llamada « Las grandes ideas: ¿Qué creemos?» [ ^{31 ] y} posteriormente se publicó en un compendio titulado «Cuestiona todo: Una antología de Stone». ^{[ 32 ]}

En 2023, Archibong comenzó a trabajar con Dr. Dre y Snoop Dogg en el concepto, el empaque y la identidad gráfica de una nueva marca para celebrar el 30 aniversario del sencillo de 1993, Gin and Juice . Los productos resultantes incluyen una bebida alcohólica enlatada llamada Gin & Juice , lanzada en 2024. El diseño presenta un logotipo de advertencia para padres con contenido explícito e ilustraciones del artista Wayne Johnson . ^{[ 33 ] [ 34 ] [ 35 ] [ 36 ] [ 37 ]} Un diseño de botella de vidrio veneciano para una ginebra llamada "Still GIN", una referencia al sencillo de Dr. Dre de 1999 Still DRE , se lanzó más tarde ese mismo año, ^{[ 38 ]} seguido de una coctelera HexClad en 2025. ^{[ 39 ]} Archibong también fue nombrado director creativo de Gin & Juice, "donde supervisará la identidad gráfica, el lenguaje de diseño, los futuros conceptos de empaque y la presentación visual de la marca". ^{[ 40 ]}

Otros clientes incluyen empresas como de Sede , ^{[ 41 ] [ 42 ]} Bernhardt Design , Diageo, ^{[ 43 ]} y Logitech . ^{[ 44 ] [ 45 ]}

Es ganador del premio ICFF Studio Award, Best of NeoCon Silver, el premio Design Emphasis Award de la Feria Internacional de Carpintería, el premio al Diseñador Estudiantil Estadounidense del Año de ICFF y el premio Elle Deco American Design Award 2019. ^{[ 49 ] [ 28 ]} En 2019, recibió premios a exalumnos distinguidos tanto de ArtCenter como de Polytechnic en su ciudad natal de Pasadena. ^{[ 50 ] [ 51 ]}

La obra de Archibong se ha exhibido en el Victoria and Albert Museum de Londres (V&A), la Alyce de Roulet Williamson Gallery de Pasadena, la Galerie Triode de París, el Museo Bagatti Valsecchi de Milán, el Spazio Rossana Orlandi de Milán, Design Indaba de Ciudad del Cabo, el Dallas Museum of Art , el High Museum de Atlanta y el Design Museum de Londres. ^{[ 52 ] [ 53 ] [ 54 ]}

Su diseño para un Pabellón de la Diáspora Africana (PoAD) ganó la Medalla al Mejor Diseño en la Bienal de Diseño de Londres en Somerset House en junio de 2021. ^{[ 55 ] [ 56 ]} Ese mismo año, el Museo Metropolitano de Arte (MET) ^{[ 57 ]} de Nueva York adquirió su mesa "Orion", la silla "Atlas" y la lámpara de araña "Vernus 3" para su Sala de Época Afrofuturista . ^{[ 58 ]}

La exposición de 2021 Emphatic: Discovering a Glass Legacy en la galería Punta Conterie en Murano incluyó obras de Archibong, así como de los diseñadores Noé Duchaufour-Lawrance , GamFratesi, Benjamin Hubert, Richard Hutten , Luca Nichetto , Elena Salmistraro y Marc Thorpe . ^{[ 59 ]} En 2022, el Museo de Arte del Condado de Los Ángeles (LACMA) agregó la mesa "Switch" de Archibong a su colección permanente. ^{[ 60 ]} La mesa también se presentó en su segunda exposición individual, titulada Narthex , en la galería Friendman Benda en Los Ángeles. ^{[ 61 ] [ 62 ]} Su colección Iquo Cafe para Knoll recibió un premio Good Design en 2022. ^{[ 63 ] [ 64 ]}

La obra de Archibong se incluyó en la exposición Mirror Mirror: Reflections on Design en Chatsworth House (2023), ^{[ 65 ] [ 66 ] [ 67 ] [ 68 ]} así como en The New Transcendence , una exposición colectiva en la galería Friedman Benda de Nueva York que también presentó obras de Andrea Branzi , Stephen Burks , Najla El Zein , Courtney Leonard y Samuel Ross (2024). ^{[ 69 ] [ 70 ]}

Una colaboración entre Archibong y Tsugaru Nuri Japanese lacqueware se presentó en una exposición llamada Craft x Tech Tohoku Project en Kudan House en Tokio (2024). ^{[ 74 ] [ 75 ]} Descrita como un "instrumento musical en forma de una gran escultura orgánica con forma de vaina... [que] emite sonidos electrónicos de otro mundo cuando las manos humanas se ciernen sobre sus superficies lacadas", la pieza y la exposición misma buscan fusionar las técnicas de los maestros artesanos tradicionales con la tecnología contemporánea. ^{[ 71 ]} La muestra fue comisariada por Maria Cristina Didero y también incluyó obras de Sabine Marcelis , Studio Swine , Yoichi Ochiai , Michael Young y Hideki Yoshimoto. ^{[ 76 ] [ 77 ] [ 78 ]} La obra también se exhibió en Design Miami Art Basel y en la Prince Consort Gallery del V&A de Londres. ^{[ 72 ] [ 79 ] [ 80 ]}

En 2025, inauguró una instalación para Port Ellen en Islay . ^{[ 81 ]} La pieza escultórica fue encargada por la destilería para celebrar su 200 aniversario. ^{[ 82 ]}

Archibong vive y trabaja en Neuchâtel , Suiza. ^{[ 29 ] [ 83 ]} Tiene una hija. ^{[ 1 ]} Es el hermano menor del atleta olímpico Koko Archibong . ^{[ 84 ]}

• Sin palabras: diferente por diseño . Schleuning, Sarah (2019). Museo de Arte de Dallas, High Museum of Art. Shapco Printing, Dallas, Texas. ISBN 978-0-300-24703-9OCLC 1139707385​ 
• El manual de estilo de ECAL: ¿cómo enseñar mejor diseño hoy en día? . Jonathan Olivares , Alexis Georgacopoulos (2022). Phaidon Press , Londres. ISBN 978-1-83866-517-3OCLC 1280602474​ 
• Antes de ayer podíamos volar: Una sala de época afrofuturista. Ian Alteveer, Hannah Beachler , Sarah E. Lawrence, (2022). Museo Metropolitano de Arte, Nueva York. ISBN 978-1-58839-745-4
• Cuestiona todo: una antología de Stone . Peter Catapano, Simon Critchley (2022). Liveright, Nueva York. ISBN 978-1-324-09183-7OCLC 1347117429​ 

• Exalumnos destacados de la escuela politécnica
• Lista de personas del ArtCenter College of Design
• Alumnos notables, École cantonale d'art de Lausanne
• Diseñadores destacados, Knoll, Inc.

• Sitio web oficial
• AFPR—Conoce a los artistas: Ini Archibong en YouTube (Before Yesterday We Could Fly,Museo Metropolitano de Arte)
• BBC En el estudio, Ini Archibong: La creación de la silla (documental radiofónico de la BBC )
• Diseño en diálogo n.° 23: Ini Archibong en YouTube (de la galería Friedman BendaconGlenn Adamson)
• Diseño en diálogo n.º 38: Ini Archibong en YouTube (entrevista de la galería Friedman Benda conStephen Burks)
• Lenguaje formal: Una conversación entre Ini Archibong y Norman Teague ( Knoll k. talks )
• Ini Archibong en IMDb
• Biografía de Ini Archibong, Galería Friedman Benda
• Liderazgo, creatividad y la historia de Logitech en YouTube (en conversación conJoy Lo DicoyBracken DarrellFestival CogX2020)
• Pabellón de la Diáspora Africana (Bienal de Diseño de Londres 2021)