Hispanopedia Wiki
Articulo de referencia

Luz

''Die sieben Tage der Woche''"},"type":{"wt":"[[Opera]] cycle"},"composer":{"wt":"[[Karlheinz Stockhausen]]"},"image":{"wt":"Stockhausen March 2004 excerpt.jpg"},"image_upright"...

Hispanopedia WikiContenido en espanolLectura gratuita

Tumba de Karlheinz Stockhausen con la partitura de LICHT.

Licht (Luz), subtitulada "Die sieben Tage der Woche" (Los siete días de la semana), es un ciclo de siete óperas compuestas por Karlheinz Stockhausen entre 1977 y 2003. El compositor describió la obra como una "espiral eterna" porque "la semana no tiene ni principio ni fin". Licht consta de 29 horas de música.

Origen

El proyecto de ópera Licht , originalmente titulado Hikari (光, japonés para "luz"), se originó con una pieza para bailarines y orquesta Gagaku encargada por el Teatro Nacional de Tokio. Titulada Der Jahreslauf (El curso de los años), esta pieza se convirtió en el primer acto de Dienstag . Otra influencia japonesa importante es la del teatro Noh , que el compositor cita en relación con su concepción de la acción escénica. [ 1 ] El ciclo también se nutre de elementos de las tradiciones judeocristiana y védica . [ 2 ] El título de Licht debe algo a la teoría de Sri Aurobindo sobre " Agni " (la deidad del fuego hindú y védica), desarrollada a partir de dos premisas básicas de la física nuclear, y la concepción de Stockhausen de la superfórmula Licht también debe mucho a la categoría de lo "supramental" de Sri Aurobindo. [ 3 ] Se centra en tres personajes principales: Miguel, Eva y Lucifer.

Muchos de los eventos de la ópera hacen referencia a El Libro de Urantia , que fue vendido a Stockhausen por una figura notable durante su concierto con la Filarmónica de Nueva York en 1971. [ 4 ] En su análisis del ciclo, Gregg Wager afirma que "Hay pocas dudas... de que la primera y principal inspiración de Stockhausen para la rebelión de Lucifer... se originó en El Libro de Urantia ... términos específicos como "Sistema Local", "Príncipes Planetarios" o "Hijos del Paraíso" solo pueden provenir de El Libro de Urantia ". [ 5 ] Wager también señala que Michael es claramente identificado en Donnerstag como originario de "Nebadon", que es otro nombre de lugar peculiar de El Libro de Urantia . [ 6 ] Los emblemas de Michael y Lucifer en Licht también derivan de El Libro de Urantia . [ 7 ]

Según el biógrafo de Stockhausen, Michael Kurtz, «Miguel, Lucifer y Eva son, para Stockhausen, más que figuras teatrales. Son la expresión de un mundo más allá, al que los ojos terrenales son ciegos, pero que se concreta gracias a El Libro de Urantia y otras fuentes». [ 8 ] Wager también se encarga de afirmar que Lucifer, Eva y Miguel son «invenciones personales de Stockhausen que cobraron mayor significado a través de El Libro de Urantia ... El oyente también puede suponer que Stockhausen ha utilizado estos símbolos libremente y disfruta del estilo del teatro del absurdo manifestado en Originale , donde no se aprecia un significado claro». [ 9 ] Además, según Markus Bandur, las referencias al Libro de Urantia se ocultan mediante estrategias asociativas a otros campos de significado y, a medida que avanzaba el trabajo en Licht después de la primera ópera compuesta, Donnerstag , su importancia disminuye progresivamente. [ 10 ] No se debe sobreestimar la importancia del Libro de Urantia para la obra de Stockhausen. [ 11 ]

Estructura

La estructura musical del ciclo se basa en tres melodías principales contrapuntísticas (o «fórmulas»), cada una asociada a un personaje central. Sigue el método de composición de superfórmulas : estas melodías definen tanto los centros tonales y las duraciones de las escenas en su conjunto, como el fraseo melódico en detalle. Cada uno de los tres personajes centrales también está asociado a un instrumento: Miguel con la trompeta , Eva con el corno di bassetto y Lucifer con el trombón . [Véase ( Stockhausen 1978 ) : la superfórmula de Licht .]

La concepción de la ópera de Stockhausen se asemeja más a los cuadros de la mascarada renacentista y su cosmología hermética que a las estructuras dramáticas y climáticas tradicionales típicas de los dos últimos siglos. [ 12 ] Debido a su estructura circular, en la que los siete días de la semana deben transcurrir una y otra vez, la crítica moral resulta imposible, puesto que los temas de los días regresan perpetuamente como rasgos permanentes de la realidad. Esto, a su vez, refleja la perspectiva teológica de Stockhausen, que ofrece una visión que trasciende las diferencias y oposiciones superficiales que limitan el pensamiento y la esperanza. [ 13 ] Por lo tanto, Licht no trata principalmente del conflicto entre el bien y el mal, sino que es un drama de tensiones latentes en torno a una disputa sobre diferentes concepciones de la realidad. [ 14 ]

El ciclo está construido de forma modular . No solo cada una de las siete óperas es una obra autosuficiente, sino que también lo son los actos, las escenas y, en algunos casos, las partes de las escenas. Estos módulos pueden ser segmentos (por ejemplo, las once secciones instrumentales solistas de Orchester-Finalisten de Mittwoch ), o capas (por ejemplo, la capa electrónica Oktophonie del segundo acto de Dienstag o la versión Klavierstück XIII de la primera escena de Samstag ( Luzifers Traum ), con la voz de bajo omitida), o una combinación de ambas (por ejemplo, el sexteto vocal Menschen, hört y el Bassetsu-Trio , que son dos capas de la subescena "Karusel" de Michaelion , la cuarta escena de Mittwoch ).

Los siete días

Hay siete óperas, cada una nombrada según un día de la semana , cuyo tema refleja atributos asociados en las mitologías tradicionales con cada día. Estos atributos, a su vez, se basan en los siete planetas de la Antigüedad (y sus deidades asociadas) de los que se derivan los nombres de los días: [ 15 ]

Stockhausen buscó dar forma a los temas de cada ópera a través de la absorción en las tradiciones de este planeta y la inmersión en el significado intuitivo de cada día de la semana, significados que la mayoría de la gente desconoce. [ 16 ] El ciclo no tiene ni «principio» ni «fin»; como los días de la semana, cada ópera conduce a la siguiente, de modo que al conflicto del martes le sigue la reconciliación del miércoles, y la unión mística del domingo prepara el camino para la nueva vida del lunes. «De esta manera, no hay ni principio ni fin para la semana. Es una espiral eterna». [ 17 ] Cada ópera se compone a partir de una forma elaborada del segmento de día correspondiente de la superfórmula, hecha superponiendo una o más líneas completas de la superfórmula, comprimidas a la longitud del segmento de día. Estas reciben el nombre del día en cuestión (p. ej., Mittwoch-Formel ). Los actos y escenas separados a menudo implican superposiciones adicionales de material de fórmula. Por ejemplo, "Luzifers Traum", la primera escena de Samstag , tiene un total de cinco capas. [ 18 ] [ 19 ]

A cada día también se le asigna un color principal (o " exotérico "), así como uno o más colores secundarios (o " esotéricos "). [ 20 ]

Lunes (1984–1988)

Montag , compuesta entre 1984 y 1988, está dedicada a Eva . Cuenta con una orquesta con sintetizadores (denominada "orquesta moderna" por Stockhausen), que acompaña a 21 intérpretes (14 voces, 6 instrumentos y un actor), así como coros de adultos y niños. La ópera consta de tres actos, enmarcados por un "saludo" y una "despedida". (Este marco se aplica, con variaciones, a cada ópera del ciclo: un "saludo" en el vestíbulo del teatro de ópera o en el auditorio, y una "despedida" después de la función, interpretada en el auditorio o fuera del teatro). El color exotérico de Monday es el verde brillante; sus colores esotéricos son el ópalo y la plata. [ 21 ] Las escenas y subescenas son las siguientes:

  • Montags-Gruß (Saludo del lunes)
  • Acto 1: El primer parto de Eva
    • Escena 1: In Hoffnung (Esperando)
    • Escena 2: Heinzelmännchen
    • escena 3: Geburts-Arien (Arias de nacimiento)
    • escena 4: Knaben-Geschrei (Hullaballoo de niños)
    • Escena 5: La furia de Lucifer
    • escena 6: Das große Geweine (El gran llanto)
  • Acto 2: Evas Zweitgeburt (El segundo parto de Eva)
    • Escena 1: Mädchenprozession (Procesión de chicas)
    • escena 2: Befruchtung mit Klavierstück — Wiedergeburt (Concepción con pieza para piano—Renacimiento)
    • Escena 3: Evas Lied (La canción de Eva)
  • Acto 3: La magia de Eva
    • Escena 1 : Mensaje
    • Escena 2: Der Kinderfänger (El flautista de Hamelín ) [literalmente, "El cazador de niños"]
    • Escena 3: Entführung (Secuestro)
  • Montags-Abschied (La despedida del lunes)

445 fotos de Montag aus Licht en La Scala de Milán , Google Arts & Culture

Martes (1977–1991)

Después de haber compuesto las tres óperas "solistas" (Jueves, Sábado y Lunes), Stockhausen procedió a explorar todas las combinaciones de los personajes. Dienstag es el día del conflicto entre Miguel y Lucifer. Después del saludo inicial, siguen dos actos: Jahreslauf (Curso de los años) e Invasion-Explosion mit Abschied (Invasión-Explosión con Despedida). Dienstag es una ópera para 17 intérpretes (tres voces solistas, diez instrumentistas solistas y cuatro bailarines-mimos), actores, mimos, coro, una "orquesta moderna" (de 29 a 32 instrumentos, incluidos sintetizadores) y, en el segundo acto, música electrónica (titulada "Oktophonie") proyectada en ocho canales, con altavoces dispuestos en las esquinas de un cubo alrededor del público. Dado que es una "capa", esta música electrónica octofónica grabada puede escucharse por sí sola. El color del martes es rojo. [ 21 ] La ópera se divide en las siguientes secciones y subsecciones:

  • Dienstags-Gruß , nr. 60 (1987–88)
    • Willkommen
    • Saludos de paz
  • Acto 1: Jahreslauf (Curso de los años), N.º 47 (1977/1991)
  • Acto 2: Invasion-Explosion mit Abschied (Invasión-Explosión con despedida), nr. 61 (1990–91)
    • Erste Luftabwehr (Primera defensa aérea)
    • Erste Invasion (Primera Invasión)
    • Zweite Luftabwehr (Segunda Defensa Aérea)
    • Invasión Zweite (Segunda Invasión)
    • Piedad
    • Tercera invasión
    • Jenseits (Más allá)
    • Synthi-Fou
    • Abschied (Adiós)

Miércoles (1992–1998)

Mittwoch se caracteriza por la cooperación de Eva, Miguel y Lucifer. Compuesta entre 1992 y 1998, la ópera consta de cuatro escenas: Welt-Parlament (Parlamento Mundial), Orchester-Finalisten (Finalistas de la Orquesta), Helikopter-Streichquartett (Cuarteto de Cuerdas Helicóptero) y Michaelion . La tercera escena, que ha adquirido cierta fama, está compuesta, como su nombre indica, para cuatro instrumentos de cuerda y cuatro helicópteros, estos últimos utilizados tanto como recurso escénico como fuente de sonido. El saludo a Mittwoch es la parte electrónica de la escena 4; la despedida es la música electrónica de la escena 2. Esta última, al igual que la música electrónica del acto 2 de Dienstag , se proyecta octofónicamente a través de altavoces dispuestos en las esquinas de un cubo que rodea al público. El color del miércoles es amarillo brillante. [ 21 ] Las divisiones principales y sus subdivisiones son:

  • Saludos de miércoles
  • Escena 1: Welt-Parlamento
  • Escena 2: Orquesta - Finalistas
    • Oboe
    • Violoncelo
    • Clarinete
    • Fagott
    • Violín
    • Tuba
    • Flauta
    • Posaune
    • Viola
    • Trompeta
    • Contrabando
    • Bocina
    • Orquesta-Tutti
  • Escena 3: Helikopter-Streichquartett (1993)
  • Escena 4: Michaelion
    • Präsidium
    • Luzikamel
      • Kakabel
      • Serenata del limpiabotas
      • Taschen-Trick (Truco de bolsillo)
      • Kamel-Tanz (Danza del Camello)
      • Stierkampf (Corrida de toros)
    • Operador
      • Pensando
      • Trío Bassetsu (Karussell) (Carrusel)
      • "Menschen, hört" (Raum-Sextette) ("Escuchen, gente" —Sexteto espacial)
  • Mittwochs-Abschied

Jueves (1978–1980)

Donnerstag es una ópera para 14 intérpretes (tres voces, ocho instrumentistas, tres bailarines), además de un coro, una orquesta y grabaciones. Aunque no fue la primera parte de Licht en comenzar, sí fue la primera ópera del ciclo en completarse, habiendo sido escrita entre 1978 y 1980. El jueves es el día del arcángel Miguel , y la historia se centra en este personaje. Comienza en el vestíbulo con un "saludo" para un conjunto de metales y percusión, seguido en el teatro por tres actos, y termina fuera del teatro con una "despedida", interpretada desde los tejados circundantes por cinco trompetistas. La composición en cinta de 16 canales Unsichtbare Chöre (Coros invisibles, 1979) se incorpora al acto 1 y nuevamente al acto 3, escena 1. [ 22 ] El Klavierstück XII de Stockhausen es un arreglo del acto 1, escena 3, [ 23 ] y el compositor arregló varios otros segmentos para su interpretación por separado. El color exotérico del jueves es azul brillante. Está compuesto por las siguientes partes:

  • Donnerstags-Gruß (Saludo del jueves)
  • Acto 1: Michaels Jugend (Michael's Youth; emplea Unsichtbare Chöre )
    • Escena 1 : Infancia
    • Escena 2: Mondeva (Víspera de la Luna)
    • Escena 3 : Examen
      • Erstes Examen (primer examen)
      • Examen Zweites (segundo examen)
      • Examen Drittes (Tercer examen)
  • Acto 2: Michaels Reise um die Erde
    • Eingang und Formel (Entrada y Fórmula)
    • Erste Station (Primera estación): Alemania
    • Estación Zweite (Segunda estación): Nueva York
    • Estación Dritte (Tercera Estación): Japón
    • Estación Vierte (Cuarta Estación): Bali
    • Estación Fünfte (Quinta Estación): India
    • Sexta estación: África Central
    • Estación Siebte (Séptima Estación): Jerusalén
    • Misión
      • Verspottung (Derision)
      • Kreuzigung (Crucifixión)
      • Himmelfahrt (Ascensión)
  • Acto 3: Michaels Heimkehr (El regreso a casa de Michael)
    • escena 1: Festival (emplea Unsichtbare Chöre )
    • Escena 2: Visión
  • Donnerstags-Abschied (Despedida del jueves)

286 fotos de Donnerstag aus Licht , Google Arts & Culture

Viernes (1991–1994)

Freitag , escrita entre 1991 y 1994, retrata la tentación de Eva por Lucifer. La obra se divide en dos actos y presenta una estructura novedosa: además del saludo y la despedida, se compone de dos capas de escenas: diez «escenas reales» con intérpretes en vivo y doce «escenas sonoras» con transformaciones electrónicas de sonidos familiares, ambas interpretadas simultáneamente sobre una tercera capa de música electrónica abstracta. Se trata de una producción compleja encabezada por cinco músicos intérpretes (soprano, barítono, bajo, flauta, corno di bassetto ), así como doce parejas de bailarines-mimos, orquesta infantil, coro infantil, doce cantantes de coro, un intérprete de sintetizador y música electrónica con escenas sonoras. El color de Friday es el naranja. [ 21 ] Las diez «escenas reales» son:

  1. Antrag (Propuesta)
  2. Kinder-Orquesta (Orquesta Infantil)
  3. Coro infantil
  4. Kinder-Tutti (Tutti infantil)
  5. Zustimmung (Consentimiento)
  6. Caer
  7. Kinder-Krieg (Guerra de los Niños)
  8. Reue (Arrepentimiento)
  9. Elufa
  10. Chor-Spirale (Espiral de coro)

Sábado (1981–1983)

Samstag es una ópera para 13 solistas (una voz, diez instrumentistas y dos bailarines), además de una banda sinfónica (u orquesta sinfónica), ballet o mimos y coro masculino con órgano. Fue compuesta entre 1981 y 1983. El sábado es el día de Lucifer ; su color exotérico es el negro. [ 24 ] La ópera comienza con el Samstags Gruß para cuatro conjuntos de metales espacialmente separados con percusión, [ 25 ] al que siguen cuatro escenas:

  • Samstags-Gruß (Saludo del sábado)
  • Escena 1: Luzifers Traum (El sueño de Lucifer) ( Klavierstück XIII ), para voz de bajo y piano
  • Escena 2: Kathinkas Gesang als Luzifers Requiem (El canto de Kathinka como Réquiem de Lucifer), para flauta y seis percusionistas.
  • Escena 3: Luzifers Tanz (Danza de Lucifer), para banda sinfónica (u orquesta), voz de bajo, flautín solista, trompeta piccolo solista, bailarín solista, bailarín sobre zancos y bailarines-mimos.
    • Linker Augenbrauentanz (Danza de la ceja izquierda)
    • Rechter Augenbrauentanz (Danza de la ceja derecha)
    • Linker Augentanz (Baile del ojo izquierdo)
    • Rechter Augentanz (Danza del ojo derecho)
    • Linker Backentanz (Baile de la mejilla izquierda)
    • Rechter Backentanz (baile de la mejilla derecha)
    • Nasenflügeltanz (Danza del ala de la nariz)
    • Oberlippentanz (Baile del labio superior)
      • Protesta
    • Zungenspitzentanz (Danza de la punta de la lengua)
    • Kinntanz (Danza de la barbilla)
  • Escena 4: Luzifers Abschied (La despedida de Lucifer), para coro masculino, siete trombones y órgano.

256 fotografías de Samstag aus Licht , Google Arts & Culture

Domingo (1998–2003)

Sonntag , escrita entre 1998 y 2003, se centra en la unión mística de Eva y Miguel, de la cual surge la nueva vida de Monday. [ 26 ] Es una ópera con cinco escenas y una despedida. La ausencia de Lucifer en la escena 1 se explica por la descripción de Stockhausen de una escena accesoria, llamada Luziferium , destinada a ser representada simultáneamente con Sonntag , pero en un lugar diferente, simbolizando el encarcelamiento de Lucifer, lejos de Eva y Miguel; Luziferium fue esbozada pero nunca escrita. [ 27 ] [ 28 ] [ 29 ] La escena 4 amplía la naturaleza multimedia de la ópera —con su música, danza, acción y escenografía— al involucrar otro sentido humano: se liberan fragancias hacia el público. La escena 5 es en realidad dos escenas en una, y consta de dos partes: Hoch-Zeiten para cinco coros y Hoch-Zeiten para cinco grupos orquestales. (Estos componentes se interpretan simultáneamente en dos auditorios separados. En varios momentos se abren "ventanas" acústicas, a través de las cuales la música del otro auditorio se "introduce" mediante altavoces. La escena se representa dos veces. Después del intermedio, o bien el coro y la orquesta cambian de sala, o bien lo hace el público dividido, para que cada grupo de oyentes pueda experimentar la escena desde ambas perspectivas). La Despedida es una adaptación para cinco sintetizadores de la parte coral de Hoch-Zeiten , y también existe en otras dos versiones: una para percusionista solista con cinta, Strahlen ; la otra como Klavierstück XIX para sintetizador y cinta. La ópera se divide en las siguientes partes:

  • Escena 1: Lichter-Wasser (Sonntags-Gruß) (Lights-Waters—Sunday's Greetings), para soprano, tenor y orquesta con sintetizador
  • Escena 2: Engel-Prozessionen (Angel-Processions), para siete grupos corales
  • Escena 3: Licht-Bilder (Imágenes de luz), para tenor, flauta travesera, corno di bassetto y trompeta travesera.
  • Escena 4: Düfte-Zeichen (Scents-Signs), para 7 voces solistas, niño soprano y sintetizador.
  • Escena 5: Hoch-Zeiten (Bodas, pero literalmente: Épocas de gloria), para coro y orquesta
  • Sonntags-Abschied (La despedida del domingo), para cinco sintetizadores

Obras auxiliares

Aparte de las versiones de varias escenas que pueden representarse por separado, y los arreglos de dichas escenas, existen algunas piezas que quedan fuera del ciclo de Licht propiamente dicho, pero que guardan una estrecha relación con él. Por ejemplo, la superfórmula de Licht se adapta como una breve pieza de "señalización":

  • Licht-Ruf , n.º 67, para conjunto variable (1995)

Otras piezas son composiciones "fuente", intermedias entre la superfórmula y la elaboración compositiva final que da lugar a partes de una de las óperas.

  • Michaels-Ruf , 1. ex Nr. 48 + 1 ⁄ 2 , para conjunto variable (1978), el material básico sin puntuación para el Donnerstags-Gruß
  • Xi , 1. ex Nr. 55, para un instrumento melódico con microtonos (1986), el material "semilla" para el Montags-Gruß

Otras, a su vez, se elaboran a partir de composiciones originales similares, pero siguen una línea de desarrollo distinta:

  • Traum-Formel , n.º 51 + 2/3 , para corno di bassetto ( 1981), una recomposición de la fórmula de la primera escena de Samstag .
  • Flautina , ex 56 + 1 ⁄ 2 , para flauta con piccolo y flauta alto (1989), relacionada con la escena "In Hoffnung" del primer acto de Montag
  • Quitt , para flauta alto, clarinete y trompeta, n.° 1 ex 59 (1989), compuesta a partir del plan básico de Montags-Abschied
  • Ypsilon , n.º 2 ex 59, para un instrumento melódico con microtonos (1989), también elaborado a partir del plan Montags-Abschied.
  • Sukat , n.º 2 de 60, para flauta alto y corno di bassetto (1989), basado en la parte de la fórmula del martes utilizada para el Dienstags-Gruß
  • Vibra-Elufa , n.º 9 + 3/4 ex 64 , para vibráfono (2003), basado en la novena "escena real" de Freitag (que a su vez se utilizó como composición fuente para otras partes de esa ópera) .
  • Thinki , n.º 1 de 70, para flauta (1997), recompuesto a partir de material de Michaelion , la escena final de Mittwoch.

Hay cuatro piezas hechas de versiones de la fórmula para Mittwoch :

  • Europa-Gruss , n.º 72, para vientos (1992/1995/2002), concebido originalmente como el "saludo" para Mittwoch pero reemplazado
  • Trompeta , n.º 73, para cuatro trompetas (1995)
  • Mittwoch-Formel , núm. 73 + 1 ⁄ 2 , para trío de percusión (2004)
  • Klavierstück XVIII (Mittwoch-Formel) , nr. 73 + 2 ⁄ 3 , para sintetizador (2004)

Además, hay

  • Strahlen , núm. 80 + 1 ⁄ 2 , para percusionista y grabación de sonido de diez canales (2002), elaborado a partir de Hoch-Zeiten para coro

Finalmente, está:

  • Litanei 97 , n.º 74, para coro y director de canto (1997)

que fija un texto de Aus den sieben Tagen (1968), incorporando fragmentos de la superfórmula de Licht .

Actuaciones

El trabajo en Licht comenzó en 1977 y finalizó en 2003, aunque la escena final se representó por primera vez en 2004. Las siete óperas se han representado individualmente en La Scala ( jueves , sábado y lunes ), Covent Garden ( jueves ), la Ópera de Leipzig ( martes y viernes ), la Ópera de Colonia ( domingo ) y la Compañía de Ópera de Birmingham ( miércoles , estrenada el día del cumpleaños del compositor, 22 de agosto de 2012). Anteriormente se había planeado representar el miércoles en Bonn en 2000 y en Berna en 2003, pero ambas producciones se cancelaron debido a problemas financieros y técnicos. El ciclo completo se emitió en una serie en SWR2 entre 2001 y 2007, presentada por el compositor en conversación con Reinhard Ermen.

Interpretar una obra de este tipo supone un reto no solo por su duración, sino también por la logística que implica. Cada parte, y en muchos casos cada escena, está diseñada para una formación musical diferente, que abarca desde escenas escritas para coro a capella hasta orquesta con sintetizador o cuarteto de cuerdas tocando desde helicópteros sobre la sala de conciertos.

En 2019, el Festival de Holanda, junto con el Real Conservatorio de La Haya, organizó una inmersión de tres días en Licht llamada aus LICHT . Incluyó fragmentos del ciclo Licht de los siete días, con un total de aproximadamente 15 horas de interpretación. Los tres días/partes fueron:

  • Miguel
  • Lucifer y Eva
  • Cooperación y apertura del espacio

Las fechas de las funciones fueron del 31 de mayo al 2 de junio, del 4 al 6 de junio y del 8 al 10 de junio. aus LICHT fue una coproducción de la Ópera Nacional Holandesa , el Festival de Holanda , el Real Conservatorio de La Haya y la Fundación Stockhausen para la Música. [ 30 ]

En 2018, la compañía francesa Le Balcon , y su director musical Maxime Pascal , iniciaron una producción escénica completa del ciclo. Ese mismo año, Jueves se estrenó en la Opéra-Comique , con puesta en escena de Benjamin Lazar ; en 2019, Sábado se estrenó en la Filarmónica de París , con puesta en escena de Damien Bigourdan y Nieto. En 2020, pocos días antes del segundo confinamiento por la COVID-19, Martes se estrenó en la Filarmónica de París, con el mismo equipo. En 2022, Viernes se estrenó en la Ópera de Lille , con puesta en escena de Silvia Costa. En 2023, Domingo se estrenó en la Filarmónica de París, con puesta en escena de Ted Huffman. Las dos últimas obras de la serie completa se representarán en 2025 ( Lunes , con puesta en escena de Silvia Costa) y 2026 ( Miércoles , con puesta en escena de Susanne Kennedy).

En junio de 2024, se representaron cinco fragmentos de la adaptación holandesa de 2019 aus Licht en el Park Avenue Armory de la ciudad de Nueva York. [ 31 ] [ 32 ] Las representaciones fueron destacadas por The New York Times como una de las mejores obras de la crítica. [ 33 ]

Estrenos mundiales

  • Donnerstag ( jueves ) – 1981, en La Scala de Milán
  • Samstag ( sábado ) – mayo de 1984, en La Scala de Milán
  • Montag ( lunes ) – 1988, en La Scala de Milán
  • Dienstag ( martes ) – 1993, en la Ópera de Leipzig
  • Freitag ( viernes ) – septiembre de 1996, en la Ópera de Leipzig
  • Mittwoch ( miércoles ) – estreno escenificado de la ópera completa por la Birmingham Opera Company , 22 de agosto de 2012, The Argyle Works, Birmingham ; [ 34 ] estreno transmitido en su totalidad por SWR en 2003; los estrenos de las escenas individuales fueron los siguientes:
    • Escena 1 Welt-Parlament ("Parlamento Mundial") - 1996, Stuttgart
    • Escena 2 Orquesta-Finalisten ("Finalistas de la orquesta") - 1996, Festival de Holanda , Ámsterdam
    • Escena 3 Helikopter-Streichquartett – Festival de Holanda 1995, Amsterdam
    • Escena 4 Michaelion, julio de 1998, en el Prinzregententheater , Múnich.
  • Sonntag ( Domingo ) – transmitida en su totalidad por SWR en 2007; el estreno de la puesta en escena completa tuvo lugar el 9 de abril (Escenas 1, 2 y 3) y el 10 de abril (Escenas 4 y 5 y la Despedida) de 2011 en Colonia [ 35 ] [ 36 ]

Referencias

  1. ↑ Stockhausen, Conen y Hennlich 1989 , 282.
  2. ↑ Bruno 1999 , 134.
  3. ↑ Peters 2003 , 227.
  4. ↑ Kurtz 1992 , 188.
  5. ↑ Wager 1998 , 193.
  6. ↑ Wager 1998 , 194.
  7. ↑ Bandur 2004 , 142.
  8. ↑ Kurtz 1992 , 228.
  9. ↑ Wager 1998 , 208.
  10. ↑ Bandur 2004 , 144.
  11. ↑ Ulrich 2001 , 28.
  12. ↑ Godwin 1998 , 354.
  13. ↑ Ulrich 2012b , 99–100.
  14. ↑ Maconie 2016 , 383.
  15. ↑ Stockhausen 1989b , 152–53.
  16. ↑ Stockhausen 1989b , 176.
  17. ↑ Stockhausen 1989b , 156.
  18. ↑ Kohl 1990 .
  19. ↑ Kohl 1993 .
  20. ↑ Stockhausen 1989b , 199–200.
  21. 1 2 3 4 Stockhausen 1989b , 200.
  22. ↑ Stockhausen 1989a , 204.
  23. ↑ Stockhausen 1989a , 321.
  24. ↑ Stockhausen 1989a , 200.
  25. ↑ Bandur 1999 .
  26. ↑ Stockhausen 1989b , 156, 175.
  27. ↑ Stockhausen 2001 , 22–23.
  28. ↑ Stockhausen 2003a , 8.
  29. ↑ Solare y Stockhausen 2003 .
  30. ↑ Anónimo. 2019 .
  31. ↑ Barone, Joshua (3 de junio de 2024). "Aventuras en el espacio y el tiempo con Stockhausen" . The New York Times . Consultado el 15 de junio de 2024 .
  32. ↑ Grella, Greg (7 de junio de 2024). "Inside Light, reseña neoyorquina: una edición impactante de la ópera de siete días de Stockhausen" . The Financial Times . Consultado el 15 de junio de 2024 .
  33. ↑ Woolfe, Zachary (9 de junio de 2024). "Reseña: 'Inside Light' ofrece una muestra de la ópera épica de Stockhausen" . The New York Times . Consultado el 15 de junio de 2024 .
  34. ↑ Clements 2012 .
  35. ↑ Stockhausen-Stiftung für Musik 2010 .
  36. ↑ Stockhausen 2011 .

Fuentes

  • Luego. 2019. " aus LICHT ". auslicht.com (consultado el 28 de julio de 2020).
  • Bandur, Markus. 1999. "La composición del significado: construcción y semántica en Luzifer-Gruss [ sic ] vom Samstag aus Licht de Karlheinz Stockhausen ". Perspectivas de la Nueva Música 37, núm. 1 (invierno): 157–178. Versión alemana, como "Luzifers Grüße: Konstruktion und Semantik in Karlheinz Stockhausens SAMSTAG aus LICHT". En Gedenkschrift für Stockhausen , editado por Suzanne Stephens y Kathinka Pasveer , 1-17. Kürten: Stockhausen-Stiftung für Musik, 2008. ISBN 978-3-00-023528-3.
  • Bandur, Markus. 2004. " '...alles aus einem Kern entfaltet, thematisch und strukturell'. Karlheinz Stockhausen und die Rezeption des Urantia Book in LICHT ". En Internationales Stockhausen-Symposion 2000: LICHT: Musikwissenschaftliches Institut der Universität zu Köln, 19. bis 22. Octubre de 2000. Tagungsbericht . Signale aus Köln: Musik der Zeit 10. Ed. Imke Misch y Christoph von Blumröder , 136-146. Münster, Berlín, Londres: Lit Verlag. ISBN 3-8258-7944-5.
  • Bruno, Pascal. 1999. " Donnerstag aus Licht : ¿Un nuevo mito o simplemente una actualización de un conocimiento?" Perspectives of New Music 37, n.º 1 (invierno): 133–56.
  • Clementes, Andrés. 2012. "Mittwoch aus Licht: revisión". El guardián (23 de agosto).
  • Godwin, Joscelyn . 1998. « El Donnerstag de Stockhausen a través de la luz y el gnosticismo». En Gnosis y hermetismo desde la Antigüedad hasta la época moderna , SUNY Series in Western Esoteric Traditions, editado por Roelof van den Broek y Wouter J. Hanegraaff, 347-358. Albany: State University of New York Press. ISBN 0-7914-3611-X(tela) ISBN 0-7914-3612-8(pbk).
  • Kohl, Jerome . 1990. "Hacia el terreno intermedio: la sintaxis de fórmulas en Licht de Stockhausen ". Perspectives of New Music 28, n.º 2 (verano): 262-291.
  • Kohl, Jerome. 1993. "Tiempo y luz ". Contemporary Music Review 7, n.º 2 (1993): 203–219.
  • Kurtz, Michael. 1992. Stockhausen: Una biografía , traducida por Richard Toop . Londres y Boston: Faber and Faber. ISBN 0-571-14323-7(tela) ISBN 0-571-17146-X(pbk).
  • Maconie, Robin . 2016. Otros planetas: Obras completas de Karlheinz Stockhausen, 1950-2007 , edición actualizada. Lanham, Boulder, Nueva York, Londres: Rowman & Littlefield. ISBN 978-1-4422-7267-5.
  • Peters, Gunter. 2003. Heiliger Ernst im Spiel—Texte zur Musik von Karlheinz Stockhausen / Holy Seriousness in the Play—Ensayos sobre la música de Karlheinz Stockhausen (edición bilingüe, alemán e inglés). Kürten: Stockhausen-Stiftung für Musik. ISBN 978-3-00-009182-7.
  • Solare, Juan María y Karlheinz Stockhausen. 2003. " Expansión, música cósmica y Stockhausen ". Sitio web de Deutsche Welle (26 de agosto) (Consultado el 7 de diciembre de 2012).
  • Stockhausen, Karlheinz. 1978. Superformel para LICHT . Sitio web Stockhausen.org (archivo del 4 de abril de 2014; consultado el 26 de octubre de 2018).
  • Stockhausen, Karlheinz. 1989a. Texte zur Musik , vol. 5, editado por Christoph von Blumröder . DuMont Dokumente. Colonia: DuMont Buchverlag. ISBN 3-7701-2249-6.
  • Stockhausen, Karlheinz. 1989b. Texte zur Musik , vol. 6, editado por Christoph von Blumröder. DuMont Dokumente. Colonia: DuMont Buchverlag. ISBN 3-7701-2249-6.
  • Stockhausen, Karlheinz. 2001. Cursos de Stockhausen Kürten 2001: Curso de composición sobre luces-aguas (saludo dominical) para soprano, tenor y orquesta con sintetizador (1999) . Kürten: Stockhausen-Verlag.
  • Stockhausen, Karlheinz. 2003a. Cursos de Stockhausen Kürten 2003: Curso de composición sobre Hoch-Zeiten (del domingo de la luz) para coro (2001/02) . Kürten: Stockhausen-Verlag.
  • Stockhausen, Karlheinz. 2011. Sonntag aus Licht: Uraufführung . Kürten: Stockhausen-Stiftung für Musik.
  • Stockhausen, Karlheinz, Hermann Conen y Jochen Hennlich. 1989. "Antes y después de Samstag aus Licht : Conversación del 24 de mayo de 1984, en Milán". Revista de Música Contemporánea 5, núm. 1:267–97.
  • Stockhausen-Stiftung für Musik. 2010. Comunicado de prensa , "Estreno mundial de SUNDAY from LIGHT en Colonia en el Staatenhaus (recinto ferial)" (archivo del 14 de enero de 2018; consultado el 3 de abril de 2020).
  • Ulrich, Tomás. 2001. "Sternklang: Karlheinz Stockhausens astronische Musik". Posiciones: Beiträge zur neuen Musik 46 (febrero): 25–28.
  • Ulrich, Tomás. 2012b. Stockhausen: una interpretación teológica , traducido por Jayne Obst. Kürten: Stockhausen-Stiftung für Musik. ISBN 978-3-9815317-0-1.
  • Wager, Gregg . 1998. El simbolismo como método compositivo en la obra de Karlheinz Stockhausen . College Park, Maryland: Gregg Wager. ISBN 0-9665850-0-3. Traducción del doctorado del autor. tesis, "Symbolik als kompositorische Methode in den Werken von Karlheinz Stockhausen". Berlín: Freie Universität Berlín, 1996.

Lecturas adicionales

  • Anónimo. 13 de marzo de 2012. " Los helicópteros participan en un evento de ópera olímpica ". The Telegraph .
  • Adamenko, Victoria. 2007. Neomitología en la música: De Scriabin y Schoenberg a Schnittke y Crumb . Serie Interplay 5. Hillsdale, Nueva York: Pendragon Press. ISBN 1-57647-125-X.
  • Barrett, Richard . 1988. " Montag aus Licht en el Festival de Holanda". Tempo , nueva serie, núm. 166 (septiembre): 43–45.
  • Bauer, cristiano. 2008. Sacrificium intellectus: Das Opfer des Verstandes in der Kunst von Karlheinz Stockhausen, Botho Strauß und Anselm Kiefer . Múnich: Wilhelm Fink Verlag. ISBN 978-3-7705-4596-4.
  • Bor, Mustafa. 2008. «Contornos de tono y duración en la superfórmula para luz de Karlheinz Stockhausen ». En Musical Currents from the Left Coast , editado por Jack Boss y Bruce Quaglia, 129-154. Newcastle upon Tyne: Cambridge Scholars. ISBN 978-1-84718-642-3.
  • Braun, Thomas Manfred. 2008. "Das magische Quadrat en Karlheinz Stockhausens LICHT-BILDER". En Gedenkschrift für Stockhausen , editado por Suzanne Stephens y Kathinka Pasveer , 19-30. Kürten: Stockhausen-Stiftung für Musik. ISBN 978-3-00-023528-3.
  • Bréault, Marie-Hélène. 2008. "El timbre de la flauta y el carácter del gato en SÁBADO de la LUZ de Karlheinz Stockhausen". En Gedenkschrift für Stockhausen , editado por Suzanne Stephens y Kathinka Pasveer , 31–44. Kürten: Stockhausen-Stiftung für Musik. ISBN 978-3-00-023528-3.
  • Brotbeck, Romano. 2004. "Anmerkungen zur Pietà ". En el Simposio Internacional Stockhausen 2000: LICHT. Musikwissenschaftliches Institut der Universität zu Köln, 19. bis 22. Octubre de 2000. Tagungsbericht , editado por Imke Misch y Christoph von Blumröder , 51–60. Münster: Lit-Verlag. ISBN 3-8258-7944-5.
  • Brümmer, Ludger. 2008. "Stockhausen sobre la electrónica, 2004". Computer Music Journal 32, n.º 4:10–16.
  • Coenén, Alcedo. 1992. " Licht de Karlheinz Stockhausen : hechos y algunas observaciones ".
  • Draus, Agnieszka. 2008. "LICHT de Karlheinz Stockhausen: de la teoría a la metafísica". En Gedenkschrift für Stockhausen , editado por Suzanne Stephens y Kathinka Pasveer , 47–58. Kürten: Stockhausen-Stiftung für Musik. ISBN 978-3-00-023528-3.
  • Draus, Agnieszka. 2016. "Buscando la tradición en el ciclo de ópera Licht de Karlheinz Stockhausen". En El legado musical de Karlheinz Stockhausen: mirando hacia atrás y hacia adelante , editado por MJ Grant e Imke Misch, 116-122. Hofheim: Wolke Verlag. ISBN 978-3-95593-068-4.
  • Drew, Joseph. 2014. Michael From Light: Un estudio del personaje del héroe de Karlheinz Stockhausen . Tesis doctoral. Nueva York: Universidad de Nueva York.
  • Frisio, Rudolf. 2013. Karlheinz Stockhausen III: Die Werkzyklen 1977–2007 . Maguncia, Londres, Berlín, Madrid, Nueva York, París, Praga, Tokio, Toronto: Schott Music. ISBN 978-3-7957-0772-9.
  • Grohmann, Katerina. 2010. Karlheinz Stockhausen: Oper MITTWOCH aus LICHT . Kölner Beiträge zur Musikwissenschaft 12, editado por Christoph von Blumröder , Wolfram Steinbeck . Kassel: Bosse Verlag. ISBN 978-3-7649-2712-7.
  • Grüß, Hans. 2004. "Einige vorläufige Anmerkungen zu textlichen und musikalischen Grundmomenten in Licht ". En el Simposio Internacional Stockhausen 2000: LICHT. Musikwissenschaftliches Institut der Universität zu Köln, 19. bis 22. Octubre de 2000. Tagungsbericht , editado por Imke Misch y Christoph von Blumröder , 147-159. Münster: Lit-Verlag. ISBN 3-8258-7944-5.
  • Hartwell, Robin, 2012. "Amenazas y promesas: Lucifer, el infierno y Sunday from Light de Stockhausen ". Perspectives of New Music 50, núms. 1 y 2 (invierno-verano): 393-424.
  • Henkel, Georg. 2012. Kosmisches Lachen: Synthi-Fou und der närrische Humor en Karlheinz Stockhausens Opernzyklus Licht . Hamburgo: Tredition GmbH. ISBN 978-3-8491-1646-0.
  • Henkel, Georg. 2016. «Ángel de la alegría: Los "espejos sonoros" [Klangspiegel] de Stockhausen y la audibilidad de lo inaudible». En El legado musical de Karlheinz Stockhausen: Mirando hacia atrás y hacia adelante , editado por MJ Grant e Imke Misch, 138-147. Hofheim: Wolke Verlag. ISBN 978-3-95593-068-4.
  • Kohl, Jerónimo . 1983–84. "Stockhausen en La Scala: Semper Idem sed Non Eodem Modo". Perspectivas de la nueva música 22:483–501.
  • Kohl, Jerónimo. 2004. "Der Aspekt der Harmonik in Licht ". En el Simposio Internacional Stockhausen 2000: LICHT. Musikwissenschaftliches Institut der Universität zu Köln, 19. bis 22. Octubre de 2000. Tagungsbericht , editado por Imke Misch y Christoph von Blumröder , 116-132. Münster, Berlín, Londres: LIT-Verlag. ISBN 3-8258-7944-5.
  • Kohl, Jerome. 2010. «Un hijo de la era de la radio». En Cut & Splice: Transmission , editado por Daniela Cascella y Lucia Farinati, 135-139. Londres: Sound and Music. ISBN 978-1-907378-03-4.
  • Kohl, Jerónimo. 2012. "Un Gedenkschrift para Karlheinz Stockhausen: introducción del editor invitado". Perspectivas de la Nueva Música 50, núms. 1 y 2 (invierno-verano): 306–12.
  • Kovács, Adorján F. 2008. "Dauer, Form und Leben: Zur Konzeption und Rezeption von Karlheinz Stockhausens Licht ". En Gedenkschrift für Stockhausen , editado por Suzanne Stephens y Kathinka Pasveer , 87-112. Kürten: Stockhausen-Stiftung für Musik. ISBN 978-3-00-023528-3.
  • Maconie, Robin . 2010. "Enfrentando la música: El mago de Oz de Stockhausen". Tempo 64, n.º 251 (enero): 2–7.
  • Miller, Paul. 2009. "Stockhausen y la configuración serial del espacio". Tesis doctoral. Rochester: Eastman School of Music.
  • Miller, Paul. 2012. "Una aventura en el espacio exterior: Lichter—Wasser de Stockhausen y el análisis de la música espacializada". Perspectives of New Music 50, núms. 1 y 2 (invierno-verano): 342-392.
  • Misch, Imke. 2004. "Serielles Denken in Licht ". En el Simposio Internacional Stockhausen 2000: LICHT. Musikwissenschaftliches Institut der Universität zu Köln, 19. bis 22. Octubre de 2000. Tagungsbericht , editado por Imke Misch y Christoph von Blumröder , 36–51. Münster: Lit-Verlag. ISBN 3-8258-7944-5.
  • Misch, Imke. 2016. "Karlheinz Stockhausen: El desafío del legado: una introducción". En El legado musical de Karlheinz Stockhausen: mirando hacia atrás y hacia adelante , editado por MJ Grant e Imke Misch, 11-19. Hofheim: Wolke Verlag. ISBN 978-3-95593-068-4.
  • Parsons, Ian Lawrence. 2019. «La fenomenología de la luz : una interpretación del ciclo de óperas de Stockhausen basada en la cuádruple perspectiva de Heidegger y el psicoanálisis lacaniano». Tesis doctoral. Melbourne: Universidad de Monash.
  • Peters, Gunter. 2004. "Grenzgänge in den Mittelpunkt der Musik. Karlheinz Stockhausen auf dem Weg zu Düfte-Zeichen vom Sonntag aus Licht ". Musik und Ästhetik 8, núm. 32 (octubre): 61–81.
  • Rautmann, Peter y Nicolas Schalz. 1998. Passagen: Kreuz- und Quergänge durch die Moderne , 2 v. + suplemento de ilustraciones y 2 grabaciones de audio en CD. Ratisbona: ConBrio Verlagsgesellschaft. ISBN 3-930079-88-7.
  • Ruch, cristiano. 1999. " Noten für Nebadon: Anmerkungen zur Polemik um das Werk des Komponisten Karlheinz Stockhausen ". Materialdienst der Evangelische Zentralstelle für Weltanschauungsfragen 62, núm. 7:209–211.
  • Schwerdtfeger, Dettloff. 2000. Karlheinz Stockhausens Oper Donnerstag aus Licht: Ziel und Anfang einer kompositorischen Entwicklung . Kürten: Stockhausen-Stiftung für Musik.
  • Seifert, Uwe. 2004. "¿Música? ¿Teatro? ¿Musiktheater? Kunsttheoretische Perspektiven von Karlheinz Stockhausen, Nam June Paik und Tod Machover im Vergleich: Ein geschichtsphilosophischer Versuch". En el Simposio Internacional Stockhausen 2000: LICHT. Musikwissenschaftliches Institut der Universität zu Köln, 19. bis 22. Octubre de 2000. Tagungsbericht , editado por Imke Misch y Christoph von Blumröder , 212–232. Münster: Lit-Verlag. ISBN 3-8258-7944-5.
  • Shimizu, Minoru. 1999. "Stockhausen y Japón, Licht und Schatten". En Internationales Stockhausen-Symposion 1998: Musikwissenschaftliches Institut der Universität zu Köln, 11. bis 14 de noviembre de 1998. Tagungsbericht , editado por Imke Misch y Christoph von Blumröder, 87–94. Signale aus Köln: Beiträge zur Musik der Zeit 4. Saarbrücken: PFAU-Verlag. ISBN 3-89727-050-1.
  • Shimizu, Minoru. 2004. "Potentiale multimedialer Aufführung und 'szenische Musik'—einige Bemerkungen zum Helikopter-Streichquartett ". En el Simposio Internacional Stockhausen 2000: LICHT. Musikwissenschaftliches Institut der Universität zu Köln, 19. bis 22. Octubre de 2000. Tagungsbericht , editado por Imke Misch y Christoph von Blumröder, 61–73. Münster: Lit-Verlag. ISBN 3-8258-7944-5.
  • Stockhausen, Karlheinz. 1998a. Texte zur Musik , vol. 7, editado por Christoph von Blumröder. Kürten: Stockhausen-Verlag.
  • Stockhausen, Karlheinz. 1998b. Texte zur Musik , vol. 8, editado por Christoph von Blumröder. Kürten: Stockhausen-Verlag.
  • Stockhausen, Karlheinz. 1998c. Texte zur Musik , vol. 9, editado por Christoph von Blumröder. Kürten: Stockhausen-Verlag.
  • Stockhausen, Karlheinz. 1998d. Texte zur Musik , vol. 10, editado por Christoph von Blumröder. Kürten: Stockhausen-Verlag.
  • Stockhausen, Karlheinz. 2003b. Curso de composición sobre imágenes de luz (3.ª escena de Domingo de Luz ) para corno di bassetto, flauta con modulaciones de anillo, tenor, trompeta con modulación de anillo, sintetizador (2002/03) . Kürten: Stockhausen-Verlag.
  • Stockhausen, Karlheinz 2004a. Curso de composición sobre aromas-signos (del domingo de la luz) para 7 vocalistas, voz de niño, sintetizador (2002) . Kürten: Stockhausen-Verlag.
  • Stockhausen, Karlheinz. 2004b. Cursos de Stockhausen Kürten 2004: Curso de composición sobre Hoch-Zeiten (del domingo de la luz) para orquesta (2001/02) . Kürten: Stockhausen-Verlag.
  • Stockhausen, Karlheinz y Jerome Kohl. 1985. «Stockhausen sobre la ópera». Perspectives of New Music 23, n.º 2 (primavera-verano): 24-39.
  • Stockhausen-Verlag. 2008. Stockhausen, 22 de agosto de 1928 – 5 de diciembre de 2007. Edición en inglés del folleto con la lista oficial de obras y la lista de CD. Kürten: Stockhausen-Verlag (archivo del 8 de marzo de 2018, consultado el 3 de abril de 2020).
  • Stoianova, Ivanka. 1990. "Der 'Coup de lune' von Stockhausen: MONTAG aus LICHT", traducido por Désiree Buxel y Peter Petersen . En Musikkulturgeschichte: Festschrift für Constantin Floros zum 60. Geburtstag , editado por Peter Petersen, 185-212. Wiesbaden: Breitkopf & Härtel.
  • Stoianova, Ivanka. 1993. "Mythen der Weiblichkeit in den achtziger und neunziger Jahren: Wiederaneignung und Neubestimmung — Stockhausen, Eloy". En Wiederaneignung und Neubestimmung: Der Fall 'Postmoderne' in der Musik , editado por Otto Kolleritsch. Viena: Edición Universal.
  • Stoïanova, Ivanka. 1999a. «Y el Dasein se convierte en música: algunos destellos de luz », traducido del alemán por Jerome Kohl . Perspectives of New Music 37, n.º 1 (invierno): 179-212.
  • Stoianova, Ivanka. 1999b. "Und das Dasein wird Musik: Einige Blicke über Licht — Karlheinz Stockhausen zum 70. Geburtstag". En el Simposio Internacional Stockhausen 2000: LICHT. Musikwissenschaftliches Institut der Universität zu Köln, 19. bis 22. Octubre de 2000. Tagungsbericht , Signale aus Köln 4, editado por Imke Misch y Christoph von Blumröder . Sarrebruck: Pfau-Verlag.
  • Stoianova, Ivanka. 2003. "... aus dem Bauch: Figuren der Weiblichkeit in Stockhausens Licht". Neue Zeitschrift für Musik 164, núm. 4 (julio-agosto): 32-37.
  • Stoianova, Ivanka. 2004. "Versuch einer komparatistischen Erhellung des Licht-Zyklus: Berio, Bussotti, Stockhausen". En el Simposio Internacional Stockhausen 2000: LICHT. Musikwissenschaftliches Institut der Universität zu Köln, 19. bis 22. Octubre de 2000. Tagungsbericht , editado por Imke Misch y Christoph von Blumröder, 15–34. Münster: Lit-Verlag. ISBN 3-8258-7944-5.
  • Stoianova, Ivanka. 2012. "La obra de arte total en Licht de Karlheinz Stockhausen : 'En el más allá, siempre y para siempre'". Anais do SIMPOM (Simpósio Brasileiro de Pós-Graduandos em Música) 2:71–88.
  • Bueno, Richard . 2005a. Sonntags-Abschied (Despedida del domingo): un informe . Kürten: Stockhausen-Verlag.
  • Bueno, Richard. 2005b. Seis conferencias de los cursos de Stockhausen Kürten 2002 . Kürten: Stockhausen-Verlag. ISBN 3-00-016185-6.
  • Toop, Richard. 2008. " Licht ('Luz')". Grove Music Online : The New Grove Dictionary of Opera (actualizado el 22 de octubre) (Acceso por suscripción) (Consultado el 17 de abril de 2013).
  • Ulrich, Tomás. 2004. "Moral und Übermoral in Stockhausens Licht ". En el Simposio Internacional Stockhausen 2000: LICHT. Musikwissenschaftliches Institut der Universität zu Köln, 19. bis 22. Octubre de 2000. Tagungsbericht , editado por Imke Misch y Christoph von Blumröder , 74–88. Münster: Lit-Verlag. ISBN 3-8258-7944-5.
  • Ulrich, Tomás. 2008. "Anmerkungen zu Luzifer". En Gedenkschrift für Stockhausen , editado por Suzanne Stephens y Kathinka Pasveer , 202-11. Kürten: Stockhausen-Stiftung für Musik. ISBN 978-3-00-023528-3.
  • Ulrich, Tomás. 2011. Sonntag aus Licht, Oper in fünf Szenen und einem Abschied: Karlheinz Stockhausen, Urauffürung . Spielzeit 2010-2011, núm. 27. Colonia: Oper der Stadt Köln.
  • Ulrich, Thomas. 2012a. "Lucifer y la moralidad en el ciclo de óperas Licht de Stockhausen ", traducido por Jerome Kohl . Perspectives of New Music 50, núms. 1 y 2 (invierno-verano): 313-41.
  • Ulrich, Tomás. 2017. Stockhausens Zyklus LICHT: Ein Opernführer . Colonia, Weimar y Viena: Böhlau Verlag GmbH & Cie. ISBN 978-3-412-50577-6.
  • Fundación Urantia. 1955. El Libro de Urantia . Chicago: Fundación Urantia. ISBN 0-911560-07-6.
  • Watkins, Glenn . 2003. « Música de la vanguardia europea: Samstag aus Licht de Karlheinz Stockhausen : Un informe contemporáneo ». En The Wind Band and Its Repertoire: Two Decades of Research as Published in the College Band Directors National Association Journal , editado por Michael Votta, 171-173. The Donald Hunsberger Wind Library. Miami: Warner Brothers/Alfred Music Publishing. ISBN 0-7579-1833-6.
  • Wirtz, Markus. 2000. Luz. Die szenische Musik von Karlheinz Stockhausen. Eine Einführung . Sarrebruck: Pfau-Verlag. ISBN 3-89727-088-9.
  • Zorn, Magdalena. 2016. "¿Wie hör' ich das Licht? Stockhausen y Wagner en la Cámara de Eco de la Historia". En El legado musical de Karlheinz Stockhausen: mirando hacia atrás y hacia adelante , editado por MJ Grant e Imke Misch, 123-137. Hofheim: Wolke Verlag. ISBN 978-3-95593-068-4.
  • Biografía oficial de Stockhausen
  • Noticia de la BBC sobre la actuación prevista en Dresde en 2008.
  • Página web de Licht (archivo desde el 1 de abril de 2016).