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Historia de la pintura turca moderna

La historia de la pintura turca moderna se remonta a los esfuerzos de modernización del Imperio Otomano durante el período Tanzimat , en el siglo XIX. Este artículo ofrece una b...

La historia de la pintura turca moderna se remonta a los esfuerzos de modernización del Imperio Otomano durante el período Tanzimat , en el siglo XIX. Este artículo ofrece una breve historia de los pintores y movimientos artísticos turcos desde mediados del siglo XIX hasta la actualidad.

Mediados del siglo XIX hasta principios del siglo XX

La pintura turca , en el sentido occidental , se desarrolló activamente a partir de mediados del siglo XIX.

Las primeras clases de pintura se impartieron en la Mühendishane-i Berri-i Humayun (Escuela Militar de Ingeniería) en 1793, principalmente con fines técnicos. Los artistas que conformaron el ambiente artístico del siglo XIX provenían a menudo de escuelas militares otomanas. Además, artistas locales cristianos y levantinos , así como pintores extranjeros que residían en Estambul y otras partes del Imperio Otomano, contribuyeron al panorama artístico de la Turquía del siglo XIX. Algunos artistas turcos, como Osman Hamdi Bey , Şeker Ahmet Paşa , Süleyman Seyyid y Halil Paşa, recibieron formación artística en el extranjero. Otros, como Hüseyin Zekai Paşa , Hoca Ali Riza y Ahmet Ziya Akbulut, se formaron en Turquía.

La "Generación de 1914"

Las tendencias contemporáneas que enfatizan la figura comenzaron a aparecer gradualmente en Turquía con la "Generación de 1914". La figura y la composición se incorporaron a la pintura turca por primera vez en el sentido occidental con esta generación. La İnas Sanayi-i Nefise Mektebi (Escuela de Bellas Artes para Niñas) fue fundada para jóvenes en 1914. Mihri Müşfik Hanım y Feyhaman Duran fueron las primeras instructoras.

En Şişli , un distrito de Estambul, se construyó un estudio con el apoyo del ejército , siguiendo el ejemplo de Celal Esat Arseven en 1917. " Progreso " y " Alegoría de guerra " de Hüseyin Avni Lifij , " Portador de cañones " de İbrahim Çallı y " Rompehielos " de Mehmet Ruhi fueron los primeros ejemplos de composiciones multifigurativas y de grandes dimensiones realizadas antes y después de este período.

Los independientes (Müstakiller)

Los jóvenes artistas turcos enviados a Europa en 1926 regresaron inspirados por tendencias contemporáneas como el fauvismo , el cubismo e incluso el expresionismo , aún muy influyentes en Europa, y se posicionaron en contra de los miembros de la "Generación de 1914". Los objetivos importantes de este nuevo grupo eran, aunque no absolutos, la estructura del diseño pictórico y la base lineal, en lugar del colorismo impresionista. Las actividades del grupo, bajo el nombre de "Asociación de Pintores y Escultores Independientes", se expandieron con la participación de nuevos artistas en 1928. [ 1 ] Los fundadores de la asociación eran en su mayoría pintores, tales como:

Durante los años 30

"El Grupo D"

Si bien los Müstakiller (los "Independientes") abrieron las puertas de las tendencias contemporáneas en Turquía, vemos un grupo recién fundado en 1933 que brindaría mayor apoyo a estos esfuerzos y cuya efectividad perduró hasta la década de 1950: el "Grupo D" . [ 1 ]

Los miembros del grupo eran:

La distinción más significativa entre el "Grupo D" y los "Independientes" radicaba quizás en que se habían unido en torno a una estética común, con solidaridad y determinación para defender las nuevas tendencias que querían introducir. El "Grupo D" no representaba ninguna visión particular. Estaban abiertos a todo lo nuevo, excepto al impresionismo. El brillo de la generación Çallı se fue apagando gradualmente después de que los miembros de los "Independientes" y del "Grupo D" comenzaran a trabajar en la academia.

Además de todo este progreso, desde el principio también hubo artistas independientes. Entre ellos

El Grupo Diez (On'lar Grubu 1947–1955)

El Grupo Diez fue un grupo de pintores fundado por los alumnos de Bedri Rahmi Eyüpoğlu, que estuvo activo entre 1947 y 1955.

El grupo se fundó con el objetivo de aportar un estilo único a la pintura turca y fomentar el interés del público por el arte mediante la fusión del arte occidental con motivos turcos. La frase de Elif Naci, «Las fuentes de la pintura turca no deben buscarse más allá de los Alpes, sino al pie de los montes Tauro», se convirtió en el lema del grupo. En la entrada de la primera exposición, celebrada en el auditorio de la academia, la reproducción de una pintura de El Greco a un lado y el bordado de una alfombra anatolia al otro revelan la tendencia general del grupo.

El Grupo Diez fue fundado en 1942 por diez estudiantes del taller de Bedri Rahmi Eyüboğlu. Estos diez estudiantes fueron Ivy Stangali, Leyla Gamsız, Hulusi Sarptürk, Mustafa Esirkuş, Nedim Günsür, Fahrünnisa Sönmez, Turan Erol, Orhan Peker, Mehmet Pesen y Fikret Otyam.[1] Tras la primera exposición, los artistas que se incorporaron al grupo, cuyos integrantes alcanzaron la treintena en un año; Adnan Varince, Nevin Demiryol (Cokay), Perihan Ege, Özden Ergökçen, Naim Fakihoğlu, Fuat İgbelli, Remzi Raşa, Gönül Tiner, Hayrullah Tiner, İlhan Uğhan, Sedat Uslu, Cafer Yazdıran, Sema Akdağ, Necmi Başkurt, Cezmi Çelebioğlu, Aliye Kara, Osman Yenisey e Ilkay Üçkaya.[1]

Fundado con el apoyo de Bedri Rahmi, fue el primer grupo de la pintura turca en unirse en torno a una visión artística común e intentar crear un estilo artístico propio. Trascendieron el mero movimiento estudiantil y alcanzaron un lugar destacado en la historia de la pintura turca. Después de realizar exposiciones durante ocho años, el grupo se disolvió en 1955.

El grupo de recién llegados (Yeniler Grubu) (finales de la década de 1930)

El Grupo de los Recién Llegados (Yeniler Grubu) fue formado por personas con una visión del realismo social. Tras la inauguración de su exposición "Pinturas del Puerto", se les conoció como los "Pintores del Puerto".

Otro

Durante los años 50

La pintura turca ha seguido floreciendo desde la década de 1960, con un ritmo de desarrollo cada vez mayor, como lo demuestran los numerosos artistas nuevos que trabajan en estilos muy diversos.

Durante los años 60

El Grupo Siyah Qalam fue fundado en 1960 en Ankara. Su obra está influenciada por el pintor Siyah Qalam , de los siglos XIV y principios del XV .

La generación de 1968

Durante los años 70

Realistas sociales

Durante los años 70 y después

Pintores predominantes con tendencias fantásticas:

Pintores contemporáneos:

Véase también

Referencias

  1. 1 2 Sardar, Marika (1 de octubre de 2004). "Cronología Heilbrunn de la historia del arte: arte y nacionalismo en la Turquía del siglo XX" . www.metmuseum.org . Instituto de Bellas Artes, Universidad de Nueva York . Recuperado el 7 de febrero de 2019 a través del Museo Metropolitano de Arte.
  2. "Artistas: Hayal Pozanti" . Instituto de Litografía Tamarindo . 2014. Consultado el 7 de febrero de 2019 .
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