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Articulo de referencia

Héroes y villanos

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« Heroes and Villains » es una canción de la banda de rock estadounidense The Beach Boys, perteneciente a su álbum de 1967, Smiley Smile , y a su proyecto inacabado Smile . Escrita por Brian Wilson y Van Dyke Parks , Wilson concibió la canción como una comedia musical ambientada en el Viejo Oeste que superaría los logros artísticos y de grabación de « Good Vibrations ». El sencillo fue el primer lanzamiento de Brother Records . Si bien no cumplió con las expectativas de la crítica ni con las ventas, fue un éxito rotundo, alcanzando el puesto número 12 en Estados Unidos y el número 8 en el Reino Unido.

La canción fue la primera colaboración entre Wilson y Parks. Parks la describió como una obra "históricamente reflexiva" y un "esfuerzo visual" que buscaba emular las baladas de Marty Robbins . Explicó que la letra se basaba en la historia temprana de California , incluyendo referencias a la participación de los españoles y los nativos americanos . Algunas versiones sugieren que la canción se desarrolló parcialmente a partir de una reelaboración de Wilson del clásico " You Are My Sunshine ". Las primeras versiones incluían secciones con letras sobre animales de granja ("Barnyard") y salud física ("I'm in Great Shape").

"Heroes and Villains" tuvo la creación más compleja de cualquier canción en la historia de la banda. La grabación abarcó prácticamente todas las sesiones de Smile , ya que Wilson experimentó con al menos una docena de versiones del tema, algunas de las cuales duraban entre seis y ocho minutos. Wilson descartó casi todo lo que se grabó, con gastos que ascendieron a unos 40.000 dólares (equivalentes a 390.000 dólares en 2025 ). La mayor parte de la composición final se produjo en tres días en su estudio casero improvisado . El estribillo presentaba un tema que fue tomado de otra canción de Smile , " Do You Like Worms? ".

Los compañeros de banda y asociados de Wilson expresaron posteriormente su descontento con la versión publicada, creyendo que la mezcla era muy inferior a sus ediciones anteriores, más extensas. Los comentaristas atribuyen el fracaso del disco a las letras esotéricas, la calidad de sonido "turbia" y el momento tardío de su lanzamiento. Sigue siendo una de las canciones de éxito menos conocidas del catálogo de los Beach Boys. [ 5 ] Para Wilson, el fracaso del sencillo se convirtió en un punto de inflexión en su declive psicológico, y adoptó el título de la canción como término para sus alucinaciones auditivas . En 2004, Wilson rehizo la canción y sus piezas relacionadas para Brian Wilson Presents Smile . En 2011, se publicó The Smile Sessions con un disco completo dedicado a las sesiones de grabación originales de la canción.

Fondo

Wilson había estado trabajando en "Heroes and Villains" durante algún tiempo antes de pedirle a Parks que fuera su letrista a mediados de julio de 1966. [ 6 ] Al Jardine supuso que la canción se derivó en parte de los ejercicios de canto scat improvisado del grupo de los primeros años de la banda. En una entrevista de 2000, declaró: "Todos nos convertimos en instrumentos para el concepto de barbershop de Brian. Dijo: 'Hagamos todos esto, cantemos esta idea'. Carl sería un instrumento, yo sería otro. Mike sería otro instrumento. [...] Como ninguno de nosotros era realmente un músico, simplemente hacíamos scat en el coche de camino a un concierto o algo así, o de camino a la escuela, a cualquier lugar". [ 7 ] El músico Al Kooper , escribiendo en su autobiografía de 2008, recordó que Wilson le puso una mezcla preliminar de "Heroes and Villains" poco después del lanzamiento de Pet Sounds . Kooper recordó que la canción había "evolucionado, creo, a partir de una reinterpretación de Wilson de ' You Are My Sunshine '". [ 8 ]

"Héroes y villanos" se inspiró en parte en las baladas del cantante Marty Robbins (en la foto, 1957).

"Heroes and Villains" fue la primera canción que Wilson y Parks escribieron juntos. Al igual que con las demás que escribieron para el álbum Smile , Parks escribió la letra mientras Wilson componía la música. [ 9 ] Cuando se le presentó la melodía descendente en la sesión de composición inicial, que tuvo lugar unos días después de su primer encuentro, Parks recordó la canción de Marty Robbins de 1959 " El Paso " e inmediatamente concibió la primera línea: "He estado en este pueblo tanto tiempo que en la ciudad me han tomado por perdido, desaparecido y desconocido durante mucho, mucho tiempo". [ 6 ] [ 10 ]

Wilson le dijo a Parks que había pensado en el Viejo Oeste al concebir la melodía. [ 6 ] El periodista Domenic Priore especuló que Wilson pudo haber basado los versos en las producciones de Phil Spector de " River Deep - Mountain High " y " The Bells of St. Mary's ", particularmente en la línea de bajo de la primera. [ 11 ] Preguntado en 2004 sobre la influencia de Rhapsody in Blue de George Gershwin en las melodías y temas recurrentes de Smile , Wilson respondió: "Un poco, no mucho. Influyó en 'Heroes & Villains' y en un par de otras". [ 12 ] [ nb 1 ] Le atribuyó a Parks parte de la música y el arreglo de "Heroes and Villains". [ 13 ]

Según recuerda Parks, todas las secciones de "Heroes and Villains", excepto una, fueron escritas completamente "de una sola vez". [ 6 ] El éxito de la colaboración de ambos los llevó a escribir más canciones con temática del Viejo Oeste, incluyendo "Barnyard" y "I'm in Great Shape". [ 14 ] Se convirtió en una pista integral para el proyecto Smile y, más tarde, a menudo se la llamó la "pieza central" del álbum. [ 15 ] Wilson concibió "Heroes and Villains" como una comedia musical de tres minutos que superaría sus logros con " Good Vibrations ". [ 16 ] En una entrevista de radio de 1977, ofreció una anécdota en la que le dijo a su padre, Murry , que iba a "hacer un disco mejor que 'Good Vibrations', algo que tú nunca podrías hacer. No sé por qué diablos dije eso". [ 10 ]

En un artículo de 1969 escrito por él mismo, el excolaborador de la banda, Michael Vosse, escribió que, durante una noche en casa de Wilson, Wilson tocó al piano una variación en pasado de "You Are My Sunshine" que se desvió hacia "un pequeño riff extraño". Vosse dijo: "Y se le ocurrió, hombre, justo en ese momento que quería un corral, quería la granja del Viejo MacDonald , quería todo eso. Así que inmediatamente llamó a Van Dyke e hicieron un arreglo para 'You were my sunshine'". Aunque Vosse admitió que su memoria podría fallarle, ya que Wilson "cambió las cosas tanto", recordó que el arreglo luego "se convirtió en algo instrumental con sonidos de corral, gente serrando, tenía gente en el estudio serrando madera, y Van Dyke haciendo de pato, y fue maravilloso". [ 17 ] Cuando se le preguntó sobre la versión de Wilson de "You Are My Sunshine" en 2004, Parks no pudo recordar haber participado en ella. [ 18 ]

Lírica

Para mí, "Heroes And Villains" suena como una balada del suroeste. Esa era su intención: ser tan buena como cualquiera de ellas, y, en realidad, ser una balada. Esta fascinación por los españoles y los indígenas es un capítulo importante de la historia de California, y ese es su propósito: reflejar la historia, reflejar este lugar. Creo que lo logró.

— Van Dyke Parks, 2004 [ 19 ]

Existen versiones contradictorias sobre quién ideó el título. Wilson le atribuyó a Parks el nombre de la canción, pero Parks lo negó, afirmando que escribió la letra basándose en el título que Wilson había sugerido. [ 19 ] La entonces esposa de Wilson, Marilyn, comentó: «Hay tanta gente problemática en la industria musical. Los buenos y los malos [...] Eso es algo que Brian tenía en mente cuando hicieron "Heroes and Villains "» . [ 20 ] El biógrafo Peter Ames Carlin interpretó la canción como una proyección de Wilson de «todos los sentimientos que experimentaba en su interior [...] en vislumbres abstractas y vibrantes de otro mundo paralelo». [ 6 ]

En la interpretación de Carlin, la canción describe "un pueblo en auge sin ley en algún lugar de los confines del Viejo Oeste", contada desde la perspectiva de un narrador que "habla como un hombre que se ha convertido en parte de la escena, pero no exactamente de ella, porque todavía está tan emocionado y aterrorizado por todo lo que ve". [ 21 ] Al final de la canción, el protagonista "ha envejecido y ha visto a sus hijos crecer hasta la edad adulta" sin saber si sus experiencias lo han convertido en un héroe o en un villano. [ 22 ]

Las versiones alternativas de la canción cuentan una historia diferente, como escribe Ed Howard de Stylus Magazine : "'Heroes & Villains' contaba una historia, aunque la narrativa real cambiaba dependiendo de qué secciones se añadían o descartaban en cada momento". [ 23 ] En referencia a "I'm in Great Shape", Parks comentó: "Es interesante cómo [en la letra] hubo, de repente, este giro hacia los huevos y la sémola. Es porque tenía algo que ver con la idea de un corral, y eso se relacionaba con ese lugar que estábamos tratando de crear en 'Heroes And Villains'. Todas esas letras eran esfuerzos visuales". [ 19 ]

Contrariamente a un rumor popular, la canción no fue escrita sobre la incipiente guerra de Vietnam . Parks dijo que la letra en realidad giraba en torno a un tema relacionado con los nativos americanos en el que él y Wilson "intentaban exculpar su culpa, expiar lo que les habían hecho a los aborígenes de su tierra. Hay mucho sobre la fe en Smile , y esa misma cuestión de la fe era lo que atormentaba a Brian en ese momento. ¿Qué deberíamos conservar de la estructura que teníamos, de la arraigada conexión que teníamos con la religión?" [ 24 ] El historiador Keith Badman especuló que la frase "estás arrestado" de una versión anterior de la canción pudo haber sido inspirada por Wilson al presenciar un intento de robo de su Rolls-Royce . [ 25 ]

Ilustración de Frank Holmes para la canción: "La lluvia de balas acabó por derribarla".

El artista Frank Holmes , quien diseñó la portada de Smile , creó una ilustración inspirada en la letra de la canción: "La lluvia de balas que finalmente la derribó". Junto con otros dibujos, se planeó incluirla en un folleto que acompañaba al LP Smile . [ 26 ] Holmes compartió un resumen de sus decisiones de diseño en el libro de Domenic Priore de 2005, Smile: The Story of Brian Wilson's Lost Masterpiece . Holmes recordó sobre la ilustración: "El ave de corral en la esquina derecha dice: 'Dude'll do', una referencia a una línea de la letra original: 'She was unfraid of what a dude'll do in a town full of heroes and villains'. Van Dyke me cuenta que Brian vio esa imagen y, de hecho, convenció a los demás Beach Boys para que cambiaran su forma de cantar a 'Dude'll do', basándose en esto. Así que hay un caso en el que el dibujo influyó definitivamente en la obra". [ 27 ]

Producción

Descripción general

"Heroes and Villains" tuvo la creación más compleja de cualquier canción en la historia de la banda, con docenas de secciones y temas grabados para la pista. [ 10 ] Aproximadamente 30 fechas de sesión se dedicaron a la canción. [ 28 ] [ 29 ] La grabación abarcó prácticamente todas las sesiones de Smile , [ 23 ] con costos totales de producción estimados en $40,000 (equivalente a $ 390,000 en 2025 ), una suma que posiblemente fue de tres a cuatro veces mayor que la de "Good Vibrations". [ 30 ] Wilson también trabajó y revisó "Heroes and Villains" más que cualquier otra pista para el LP. [ 23 ] Experimentó con innumerables versiones de la canción, algunas de las cuales variaban en duración de seis a ocho minutos. [ 31 ] Se completaron numerosas mezclas preliminares, incluyendo al menos cuatro versiones sustancialmente diferentes. [ 23 ] Es la única pista de Smile en la que Wilson grabó las voces antes de que se ensamblaran las diferentes secciones de la canción. [ 32 ] Wilson dijo que también era la única canción que había producido en la que el bombo era el contratiempo . "Gran boom boom. La gente de enfrente decía: '¡Oye, lo que sea que estés haciendo suena genial!' ¡Muchas gracias!" [ 33 ]

Algunas secciones grabadas para "Heroes and Villains" estaban, en un momento dado, destinadas a ser canciones independientes. [ 23 ] [ 32 ] En la década de 1970, Wilson le dijo al biógrafo Byron Preiss que se pretendía crear una pieza llamada "Barnyard Suite", que habría sido "cuatro canciones en cuatro piezas cortas, combinadas, pero nunca la terminamos. Nos pusimos con otra cosa". [ 18 ] [ nb 2 ] El único elemento constante entre las muchas versiones de "Heroes and Villains" era que la canción comenzaba con el verso "He estado en este pueblo...". A partir de ahí, el resto de la pista se revisaba constantemente. [ 23 ] El periodista Peter Doggett comentó: "Los cambios de melodía y tempo son tan drásticos que prácticamente cualquier cosa podría haberse considerado parte de esa canción; en la mente de Brian Wilson, prácticamente cualquier cosa lo era". [ 35 ]

Vosse recordó que "debió haber una docena de versiones. La mejor versión que escuché, que nunca se completó, pero al menos pude ver su forma, era una versión de cara A y cara B que duraba unos seis minutos. Era una obra bellamente estructurada; y Van Dyke seguía muy involucrado". [ 17 ] Wilson negó más tarde haber planeado alguna vez publicar la canción en esta forma. [ 36 ] En 2006, Carlin informó que aún no se había encontrado una edición rumoreada de 11 minutos. [ 37 ] En 2013, se descubrió un acetato que contenía una mezcla temprana de la canción. Indicaba que Wilson había experimentado con la incorporación de secciones grabadas de "I'm in Great Shape" en el proyectado sencillo "Heroes and Villains". [ 38 ]

Según el periodista Nick Kent , uno de los experimentos de grabación de Wilson para "Heroes and Villains" se inspiró directamente en sus incipientes problemas con las alucinaciones auditivas . Kent escribió que, durante una sesión, Wilson intentó recrear una voz "espeluznante" en su cabeza "tomando una cinta de unas payasadas vocales a capella de los Beach Boys y ralentizándola hasta que se convirtió en un vasto gemido de terror, como de pantano. Fue el sonido más aterrador de todo lo que creó para Smile ..." [ 39 ] En el número de septiembre/octubre de 1967 de Crawdaddy!, el periodista y fundador de la revista, Paul Williams, informó que Wilson había reconfigurado significativamente la canción después de escuchar el álbum psicodélico de los Beatles , Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band , y que la canción "originalmente tenía un coro de ladridos de perros". [ 40 ]

Primeras sesiones (mayo-noviembre de 1966)

El 11 de mayo, Wilson entró en Gold Star Studios y grabó una toma instrumental de "Heroes and Villains" con una duración de 2:45. Según Badman, la sesión se realizó como un experimento y no fue una grabación completa. [ 41 ] Es una de las muchas grabaciones de las canciones que desde entonces se presumen perdidas o extraviadas. [ 42 ] [ nb 3 ] Según el periodista Domenic Priore , esta toma temprana podría haber incluido una sección que citaba "You Are My Sunshine". [ 23 ] El ingeniero Chuck Britz le dijo a Preiss que "Heroes and Villains" era "tan grande, si no más grande, que 'Good Vibrations' en su forma original. Pensé que era una canción fantástica, con un sonido grandioso, rico y completo. [...] Teníamos nuestra unidad básica: un órgano, batería, bajos y guitarras. Casi todo lo que hicimos tenía la misma cantidad de instrumentación básica. Creo que había un clavecín al fondo de la sala y un arpa tocada por la hermana de Mike, Maureen." [ 43 ]

"Barnyard" y los versos de la pista de acompañamiento de "Heroes and Villains" fueron grabados el 20 de octubre de 1966 en Western Studio . [ 42 ] "Barnyard" presentaba ruidos de animales rugidos por el grupo Smile de Wilson , incluyendo al cantante Danny Hutton y su novia June Fairchild . [ 18 ] Una sesión para "I'm in Great Shape" siguió el 27 de octubre. [ 42 ] [ nb 4 ] En la grabación, Wilson experimentó con un efecto de retardo de cinta que hacía que la señal de audio volviera a sí misma acumulativamente a un nivel de alta ganancia para crear una "explosión" de sonido. [ 32 ] [ nb 5 ] El 4 de noviembre, Wilson grabó una demostración de piano de "Heroes and Villains" que incluía "I'm in Great Shape" y "Barnyard" como secciones de la canción. [ 44 ] Parks y el DJ de KHJ Humble Harve Miller también aparecen en esta grabación; el primero proporcionó sonidos de animales. [ 42 ]

El 14 de noviembre, Wilson grabó "My Only Sunshine", un popurrí de los clásicos " The Old Master Painter " y "You Are My Sunshine". [ 45 ] Las versiones son relativamente cortas. En 2005, Wilson escribió que la versión de "The Old Master Painter" fue breve porque no recordaba la canción completa. [ 46 ] Durante la grabación, Wilson comentó que los músicos de sesión debían tocar como si estuvieran lejos, como sugiere la letra. [ 47 ] Como reflejo de los temas espirituales que se repiten en las canciones de Smile , "The Old Master Painter" es una canción que evoca a Dios en su letra. [ 18 ] "You Are My Sunshine" termina con una sección de cuerdas que desciende a una disonancia baja donde Brian usó los adjetivos "rápido" y "arrastrado" para instruir a los músicos de sesión. [ 48 ] La toma maestra de "You Are My Sunshine" se cortó del rollo original para que Dennis Wilson pudiera agregar una voz principal. En 1968 se creó una mezcla mono de la cinta, pero en 2004, el máster original había desaparecido de los archivos de la banda. [ 32 ]

Retrasos y grabaciones adicionales (diciembre de 1966 - marzo de 1967)

Smile se proyectó inicialmente para su lanzamiento en diciembre de 1966. [ 49 ] El 15 de diciembre, Wilson informó al director de A&R de Capitol, Karl Engemann, que el álbum y su sencillo principal, "Heroes and Villains", probablemente se entregarían "en algún momento antes del 15 de enero". [ 25 ] Intentó calmar las preocupaciones de Capitol sobre el retraso del álbum entregando una nota manuscrita que contenía una lista de canciones preliminar y sin orden. "I'm in Great Shape" y "The Old Master Painter" figuraban como una pista separada de "Heroes and Villains". [ 44 ] Capitol retrasó la fecha de lanzamiento de Smile y "Heroes and Villains" hasta marzo de 1967. [ 25 ] Posiblemente debido a su insistencia en un sencillo listo, Wilson volvió a trabajar en "Heroes and Villains" el 19 de diciembre de 1966, después de lo cual detuvo el trabajo en la mayoría de las otras pistas del álbum hasta abril de 1967. [ 50 ] Según el antiguo colaborador de la banda, David Anderle , en diciembre de 1966, Wilson no pudo decidir si "Heroes and Villains" debía ser el sencillo. [ 51 ]

A principios de 1967, las sesiones de grabación de Smile estuvieron marcadas por la tensión, un contraste con la atmósfera alegre que inició el proyecto. [ 52 ] En una sección de "Heroes and Villains", Wilson instruyó a sus compañeros de banda a gatear por el suelo del estudio y hacer sonidos de resoplidos como cerdos. Jardine recordó: "Se oye un montón de resoplidos y balanceos... Era como estar atrapado en un manicomio. Estaba emocionalmente deprimido por muchas de esas cosas..." [ 7 ] El 3 de enero, se grabó un módulo de "Heroes and Villains" llamado "Do a Lot". [ 42 ] Una cinta que se conserva de esta sesión incluye un comentario de Wilson que dice: "Si no hay más cooperación en esto, me voy, lo digo en serio. Será mejor que volvamos al ritmo, ¿sabes?" [ 53 ] "Do a Lot" se reconfiguró más tarde como " Mama Says " y brevemente como una sección de " Vega-Tables ". [ 54 ] De manera similar, el 27 de enero se grabó una sección llamada "All Day". [ 42 ] También conocida como " Love to Say Dada ", posteriormente evolucionó a " Cool, Cool Water ". [ 54 ] En algún momento, Wilson comenzó a considerar "Bicycle Rider", un módulo de " ¿Te gustan los gusanos? ", para incluirlo en la estructura de "Heroes and Villains". [ 55 ]

El 10 de febrero, Wilson completó una mezcla de "Heroes and Villains", más tarde conocida como la versión "Cantina", que terminaba con una coda extraída de "My Only Sunshine". [ 56 ] [ 23 ] [ nb 6 ] Wilson pronto descartó esta versión y la cinta maestra se perdió, quedando solo una copia de seguridad de la mezcla. [ 56 ] [ 57 ] El 16 de febrero, Richard Goldstein informó en el Village Voice que el próximo sencillo tenía "cinco movimientos, cada uno con una línea melódica y rítmica distinta". [ 58 ] El 18 de febrero, la periodista Tracy Thomas informó en el NME que "Heroes and Villains" se lanzaría una vez que Wilson decidiera el contenido de la cara B del sencillo. Citó a Wilson diciendo que quería "mantener la mayor parte de Smile en secreto. Puede que termine grabando solo yo y un piano. Lo intenté anoche en el estudio. Sería un contraste interesante, de todos modos". [ 56 ]

El trabajo en la canción continuó durante febrero y marzo. [ 59 ] A finales de febrero, la banda presentó una demanda contra Capitol exigiendo el pago de regalías impagas y la rescisión de su contrato con el sello discográfico. [ 60 ] Posteriormente, Wilson anunció que el primer sencillo del álbum sería "Vega-Tables", una canción que aún no había comenzado a grabar. [ 61 ]

La partida y el periodo de inactividad de Parks (marzo-mayo de 1967)

"Heroes and Villains" me llevó a un viaje completo. No pude hacerlo. [...] Estuve deprimido durante dos meses por culpa de ese disco.

— Brian Wilson, 1995 [ 26 ]

El 2 de marzo de 1967, después de una sesión para "Heroes and Villains", Wilson y Parks tuvieron desacuerdos, posiblemente sobre la letra, y disolvieron temporalmente su colaboración. [ 59 ] El 18 de marzo, KMEM en San Bernardino realizó una encuesta de radio que informó que Wilson estaba ocupado preparando "Heroes and Villains" y Smile , "y ha informado a los jefes de Capitol que no tiene intención de 'contenerse' en estos proyectos". [ 62 ] El 21 de marzo, el publicista de la banda, Derek Taylor, informó en su columna semanal para Disc & Music Echo : "Solo un sinvergüenza discutiría la afirmación de que 'Heroes and Villains' es el sencillo más famoso que aún no se ha grabado. [...] es un hecho que el sencillo, al momento de escribir esto, no está terminado y a mucha gente aquí le preocupa. Pero Brian Wilson no es uno de ellos". [ 63 ]

En abril, Wilson interrumpió el trabajo en "Heroes and Villains" para concentrarse en "Vega-Tables" durante dos semanas. [ 23 ] La última aparición registrada de Parks en las sesiones del álbum fue para una fecha de "Vega-Tables" el 14 de abril, [ 64 ] después de lo cual Wilson se tomó un descanso de cuatro semanas del estudio. [ 65 ]

El 29 de abril, Taylor anunció en Disc & Music Echo que "Todas las 12 canciones para el nuevo álbum de los Beach Boys están terminadas y [...] hay planes para lanzar el álbum en un calendario acelerado en cualquier momento". [ 66 ] Ese mismo día, un comunicado de prensa escrito por Taylor, publicado en Record Mirror y NME , reveló que "Heroes and Villains" se retrasó debido a "dificultades técnicas". [ 66 ] El 6 de mayo, Taylor anunció que Smile había sido "descartado" por Wilson. [ 67 ] El 11 de mayo, Wilson volvió a trabajar en "Heroes and Villains" para una sola sesión. El 14 de mayo, Carl Wilson declaró en una conferencia de prensa en Holanda que "Vega-Tables" probablemente se lanzaría como sencillo en lugar de "Heroes and Villains". [ 68 ]

Remake de Smiley Smile (junio-julio de 1967)

Para junio, Brian les había declarado a sus compañeros de banda que la mayor parte del material grabado para Smile ahora era intocable y que quería regrabar "Heroes and Villains" desde cero. [ 69 ] La grabación vocal e instrumental de la canción duró del 12 al 14 de junio en el estudio casero improvisado de Wilson , [ 70 ] lo que representa un contraste drástico con sus métodos de trabajo anteriores. [ 71 ] Según las declaraciones del grupo a la prensa, se retiraron abruptamente de ser cabeza de cartel del Festival Pop de Monterey ese fin de semana debido a compromisos para entregar el sencillo "Heroes and Villains" a Capitol. [ 70 ]

El grupo en la playa Zuma de Malibú, julio de 1967.

El biógrafo Steven Gaines escribió que "Heroes and Villains" fue el único tema preparado para el próximo álbum Smiley Smile que a Wilson "realmente le importaba". [ 72 ] Jim Lockhert, el ingeniero de las sesiones de Smiley Smile , recordó: "Teníamos la canción completa, pero solo querían usar una parte. Brian quería cambiar lo que se había hecho en el resto. Creo que quería hacerla más compleja instrumental y vocalmente. Creo que quería terminar la canción, fue un desafío para él". [ 73 ] Como en muchos de los otros temas de Smiley Smile , Wilson usó su órgano de teatro Baldwin, recientemente adquirido, en el tema. [ 7 ] En algunas partes de la grabación, la banda usó la piscina de Wilson como cámara de eco . [ 70 ]

Las últimas sobregrabaciones se grabaron a finales de junio o principios de julio. [ 42 ] El 22 de julio, Mike Love tocó una versión de "Heroes and Villains" para Keith Altham de NME , quien informó: "Su cinta en particular duró unos seis minutos. Las armonías y melodías son tan intrincadas como cabría esperar. El tema suena como una combinación de 'Good Vibrations', ' God Only Knows ' y ' I Just Wasn't Made for These Times '". [ 74 ]

Después de un breve período dedicado a remezclar y editar la canción, el disco se completó [ 70 ] con una duración de tres minutos y 36 segundos. [ 37 ] El único remanente de las grabaciones anteriores de Smile que llegó a la edición final fueron partes de la pista de acompañamiento que se había grabado en octubre de 1966. [ 75 ] La edición final presentaba un arreglo vocal complejo, yuxtaposiciones formales inusuales, cambios de tempo y otros elementos novedosos. [ 76 ] Comienza a un tempo rápido, alterna entre un coro más lento y, al final, cambia a una sección a capella fuera de tempo que conduce abruptamente al desvanecimiento del coro. [ 76 ]

El estribillo presentaba un tema que fue tomado de «¿Te gustan los gusanos?». [ 77 ] Según Jardine, la «parte más importante de la canción» era el cambio de mi menor a la mayor: «Los estribillos se repiten y se oye el tema repetido una y otra vez en la canción. Eso es muy similar a lo que solían hacer los compositores clásicos, y eso es lo que me gustó. Realmente disfruté de los temas recurrentes con diferentes arreglos». [ 78 ]

Liberar

Anuncio de "Héroes y Villanos", publicado en la revista Cashbox en julio de 1967.

Wilson guardó la mezcla final de la canción durante aproximadamente un mes. La noche del 11 de julio de 1967, su astróloga (una mujer llamada Genevelyn) le dijo que era el momento adecuado para que el público escuchara el disco. Sin avisar a Capitol, Wilson llamó a sus compañeros de banda y, acompañado por el productor Terry Melcher , viajó en limusina para entregar personalmente una copia en vinilo del disco a la emisora ​​KHJ. [ 74 ] Según Melcher, cuando Wilson ofreció con entusiasmo el disco para que lo pusieran en la radio, el DJ se negó, alegando protocolos de programación. [ 79 ] [ 80 ] Melcher recordó: "¡Brian casi se desmaya! Todo había terminado. Había guardado el disco [y] tenía astrólogos calculando el momento correcto. Realmente lo destrozó. Finalmente lo pusieron, pero solo después de varias llamadas al director de programación o a alguien, que gritó: '¡Ponlo, idiota!'. Pero el daño a Brian ya estaba hecho". [ 81 ]

«Heroes and Villains» fue uno de los sencillos más publicitados en la historia de la música rock. [ 82 ] Publicado el 24 de julio, [ 1 ] [ nb 7 ] fue el primer lanzamiento de Brother Records de los Beach Boys y no logró igualar el éxito comercial de «Good Vibrations» por un margen considerable. [ 81 ] Debutó en el Billboard Hot 100 en el número 81 el 6 de agosto, alcanzó el número 12 alrededor del 4 de septiembre y salió de las listas una semana después. [ 83 ] [ 79 ] En Gran Bretaña, el sencillo se publicó el 18 de agosto y alcanzó el número 8 en la lista de sencillos del Reino Unido . [ 84 ]

El cineasta Peter Clifton compiló un video musical de "Heroes and Villains" con imágenes de surfistas montando olas para la BBC . El clip se emitió en Top of the Pops de la cadena el 31 de agosto. [ 85 ] [ nb 8 ] El 2 de septiembre, la BBC contrató a un equipo de filmación para grabar un video musical oficial de la canción que mostraba al grupo en la casa de Brian. La película estaba programada para emitirse en Top of the Pops alrededor del 21 de septiembre, pero luego se canceló. [ 85 ] El 18 de septiembre, Smiley Smile fue lanzado con "Heroes and Villains" como la canción de apertura. [ 86 ] Fue una de las dos canciones del álbum con una producción elaborada (la otra fue "Good Vibrations"). [ 87 ]

Respuesta crítica contemporánea

Jimi Hendrix desestimó el sencillo diciendo que sonaba como un " cuarteto de barbería psicodélico ".

La reacción de la crítica al sencillo fue mixta. [ 83 ] David Anderle dijo más tarde que cualquier nuevo fan que el grupo hubiera atraído con Pet Sounds se "perdió inmediatamente con el lanzamiento de 'Heroes of Villains'". [ 88 ] En referencia a la canción, Jimi Hendrix dijo a Disc & Music Echo : "No me gustan particularmente los Beach Boys. ¡Me hace pensar en un cuarteto de barbería psicodélico!". [ 57 ] [ 89 ] [ nb 9 ] Billboard la reseñó como "material de rock ingenioso y poco convencional con un arreglo que abarca armonía de barbería y jazz ". [ 91 ] Cash Box la llamó una "conglomeración de sonidos entregada creativamente que abarca desde el alboroto de un parque de diversiones hasta la armonía de barbería" y dijo que la letra "plantea algunas preguntas interesantes". [ 92 ] Record World la llamó "una canción extraña, atractiva y armoniosa". [ 93 ]

Bruce Johnston presenció el debut del disco en The Speakeasy Club de Londres. Recordó: «Todos se pusieron a bailar. Pero cuando cambió el tempo, supe que lo habíamos echado a perder con ese disco». [ 94 ] Entre los críticos británicos, Penny Valentine de Disc & Music Echo lamentó que, si bien apreciaba ciertos aspectos de la canción tras varias escuchas, «el disco en su conjunto [...] es decepcionante. [...] uno, quizás, simplemente espera demasiado de los Beach Boys. ¡Y esto no lo es!». [ 95 ] En su reseña para Melody Maker , Nick Jones elogió la canción como «otra obra maestra de producción de Wilson y otro paso en su florida progresión». [ 96 ] El crítico de New Music Review describió la canción como «extrañamente fascinante». [ 79 ]

En un editorial publicado en diciembre, el editor fundador de Rolling Stone , Jann Wenner, se refirió a la canción como "inútil" y una continuación débil de "Good Vibrations". [ 97 ] El periodista musical Jules Siegel , quien estuvo presente durante las sesiones de Smile , informó en Cheetah que, si bien parecía que "los Beatles habían superado a los Beach Boys" durante el verano anterior, "algunas personas piensan que ['Heroes and Villains'] es mejor que cualquier cosa que los Beatles hayan escrito". [ 98 ] A finales de año, los oyentes de radio franceses eligieron "Heroes and Villains" como el "Disco del Año". [ 97 ]

Impacto en el declive de Wilson

"Heroes and Villains" llegó a citarse como un factor en el declive profesional y psicológico de Wilson. [ 99 ] Badman afirmó que la pésima recepción fue la causa directa del retiro de Wilson de la vida pública, [ 99 ] mientras que Howard sugirió que la presión por continuar con "Good Vibrations" con "un éxito igualmente ingenioso" probablemente contribuyó al colapso del proyecto Smile . [ 23 ] Doggett calificó la "saga" de la grabación de la canción como un "microcosmos de toda la tragicomedia de Smile ". [ 100 ]

Jack Rieley , quien dirigió la banda a principios de la década de 1970, afirmó que el fracaso del sencillo "sacudió a Brian hasta los cimientos de su ser y su autoestima. [...] Fue entonces cuando empezó a desaparecer en su habitación durante mucho tiempo. Fue entonces cuando comió hasta un estado en el que se volvió terriblemente gordo". [ 101 ] Marilyn dijo que Brian no interpretó la canción para nadie en los años posteriores a su lanzamiento. [ 102 ] [ nb 10 ] En el documental de 1998 Endless Harmony , Love se refirió a "Heroes and Villains" como el último momento dinámico en la música de Wilson. El periodista David Bennun coincidió: "En cierto modo, Love tiene razón. Brian Wilson nunca volvería a crear algo tan emocionante como Heroes And Villains, ni ninguna de las otras numerosas e impresionantes canciones que había compuesto para la banda en su hasta entonces breve carrera". [ 103 ]

Wilson a veces se refería a las voces en su cabeza como "héroes y villanos". [ 104 ] [ 105 ] Darian Sahanaja , miembro de la banda de apoyo de Wilson desde la década de 1990, dijo que, "Cuando conocí a Brian, ni siquiera podías mencionar las palabras 'Héroes y Villanos'; se daba la vuelta y se iba o decía: 'No quiero hablar de eso'". [ 106 ]

Evaluaciones retrospectivas

Los Beach Boys actuando en el escenario con varios músicos de acompañamiento. En la foto aparecen Al Jardine, Carl Wilson y Mike Love, miembros del grupo.
Cuando los Beach Boys interpretaron "Heroes and Villains" en la década de 1970, añadieron la letra de "Bicycle Rider" de "Do You Like Worms?". [ 107 ]

A pesar de su posición relativamente alta en las listas, "Heroes and Villains" sigue siendo una de las canciones menos conocidas del catálogo de los Beach Boys. [ 5 ] Fue uno de los últimos sencillos de los Beach Boys en entrar en el top 20 de EE. UU. hasta " Rock and Roll Music " en 1976. [ 83 ] Jardine le dijo a un entrevistador que Parks sentía que sus contribuciones habían destruido el impulso comercial de la banda: "Sabes, de hecho se disculpó conmigo por 'arruinar mi carrera'. Le dije: 'Van Dyke, no solo no la arruinaste, ¡sino que la enriqueciste! Enriqueciste nuestro conocimiento simplemente estando ahí'". [ 78 ]

Los compañeros de banda de Wilson no consideraron que su edición final fuera tan buena como sus versiones anteriores, [ 78 ] y según el biógrafo David Leaf , "todos los que escucharon el original" creían que a la versión publicada le faltaban secuencias cruciales que Wilson había planeado originalmente para la canción. [ 108 ] Jardine expresó su insatisfacción con la mezcla, describiéndola como "una pálida imitación" de la visión original de Wilson, y sugirió que Wilson se contuvo en sus esfuerzos en la edición final. [ 57 ] Culpó de la falta de "energía sonora" del disco al equipo de grabación limitado y consideró que la masterización probablemente se había realizado de forma incorrecta, comentando: "Pude oír la diferencia. Pude oír que la nitidez había desaparecido". [ 7 ] Parks no participó en la realización de la edición final y más tarde dijo que estaba "asombrado" por su estructura y calidad de producción cuando la escuchó en la radio. [ 109 ]

Howard opinó que la canción era "más fragmentada" y "posiblemente más inspirada" que "Good Vibrations", comparándola con una "ópera de bolsillo" (una referencia al término " sinfonía de bolsillo "). [ 23 ] Eric Luecking de NPR dijo que si bien "Heroes and Villains" era más aventurera que "Good Vibrations", los oyentes no podían identificarse con la letra de la canción, lo que oscureció el legado del sencillo. [ 5 ] El académico Larry Starr explicó que el tema del Viejo Oeste "carecía de contexto alguno en el entorno cultural de la música popular de 1967, un entorno inmerso en la emergente contracultura y que tendía a valorar las letras con marcada 'relevancia' personal o social". [ 71 ] Doggett sintió que si bien la canción era "hermosa e intrigante", "no era ni de lejos tan comercial como 'Good Vibrations'". [ 35 ]

Algunos comentaristas atribuyen el fracaso del disco a los cambios en la cultura pop contemporánea. Starr refutó esta sugerencia; en cambio, el atractivo relativamente limitado de la canción puede atribuirse a dos factores que siguieron siendo problemáticos, o incluso decepcionantes, en la producción de los Beach Boys durante los años restantes de la década de 1960: las letras y los valores de producción. [ 110 ] Considerando las ricas orquestaciones de Pet Sounds , Starr concluyó que «la fuente de mayor decepción para los oyentes, sin embargo, bien pudo haber sido la calidad general del sonido». [ 71 ] Stebbins dijo que si bien el arreglo estaba «generosamente lleno de fantásticas armonías vocales de los Beach Boys y geniales giros y vueltas musicales», la «inquietante calidad de sonido turbia del disco [...] sin duda perjudicó su atractivo comercial». [ 111 ]

A pesar de las críticas de algunos comentaristas, "Heroes and Villains" ha figurado en los primeros puestos de las listas de las mejores canciones de los Beach Boys, y en algunos rankings de las mejores canciones de todos los tiempos. La revista Mojo la nombró la séptima mejor canción de los Beach Boys, [ 112 ] mientras que la edición francesa de Rolling Stone la clasificó en el octavo lugar. Williams la incluyó entre los 100 mejores sencillos de rock de todos los tiempos en su libro de 1993, Rock and Roll: The 100 Best Singles. [ 113 ]

Otras versiones

1967 – Recibió un lei en Hawái

En la carrera de todo grupo musical llega ese momento en que te das cuenta de que tienes una bomba atómica entre manos. Justo ahora, Brian Wilson, líder de los Beach Boys, está a punto de desatar su poderío y cantarte la canción que llegó hasta los cuarenta.

— Introducción satírica de Mike Love de "Heroes and Villains", de una cinta inédita de Lei'd in Hawaii [ 114 ]

Antes del lanzamiento de Smiley Smile , los Beach Boys intentaron grabar un álbum en vivo titulado Lei'd in Hawaii . Debido a dificultades técnicas, decidieron grabarlo en el Estudio 3 de Wally Heider el 11 de septiembre, una sesión que incluyó un ensayo de "Heroes and Villains". Una cinta de audio conservada de esta actuación incluye un monólogo hablado superpuesto, a cargo de Mike Love, en el que ridiculiza la canción. [ 85 ] Carlin escribe que probablemente la pista no estaba destinada a ser publicada, ya que el discurso de Love pasa de "falsamente serio a amargamente sarcástico" y "se vuelve aún más mordaz a medida que avanza". [ 115 ] Supuso que otra voz risueña en el audio pertenecía a Wilson, y que Wilson pudo haber coordinado la grabación él mismo. [ 114 ]

La compilación de 2017, 1967 – Sunshine Tomorrow, incluye esta versión de "Heroes and Villains", aunque se omite el monólogo de Love. [ 116 ] Los conciertos de la banda en Hawái marcaron la última vez que Wilson cantó "Heroes and Villains" ante una audiencia pública hasta 2001, cuando interpretó la canción en un concierto tributo en el Radio City Music Hall celebrado en su honor . [ 117 ]

2004 – Brian Wilson presenta Smile

El álbum en solitario de Wilson de 2004, Brian Wilson Presents Smile, incluyó nuevas regrabaciones de "Gee", "Heroes and Villains", "Barnyard", "The Old Master Painter" y "I'm in Great Shape". [ 118 ] En esta versión, la sección descartada de "Cantina" fue restaurada en "Heroes and Villains". [ 76 ] Sahanaja recordó que el grupo "ya había estado interpretando una versión de la canción que incorporaba la sección 'Cantina', por lo que Brian quiso usar esa estructura para la grabación". [ 119 ]

Un arreglo instrumental de "Cantina", escrito por Sahanaja, [ 120 ] se añadió como introducción a "I'm in Great Shape", [ 118 ] la canción que inicia el tercer movimiento del álbum. [ 119 ] Esta vez, el efecto de retardo de cinta "explosion" se creó con un complemento digital. [ 32 ] Según Sahanaja, la ubicación de "I'm in Great Shape" en el orden de ejecución "fue probablemente una decisión de interpretación. Siempre sentí que esta canción, que se convierte en un frenesí de retroalimentación y se transforma en ' I Wanna Be Around ' y 'Workshop', era la parte desorientada y que desafía la realidad de la interpretación. Sacudir las cosas y descarrilar ligeramente antes de volver al camino, como una metáfora de la vida. Parecía encajar por esas razones." [ 119 ]

2011 – Las sesiones de sonrisas

Los Beach Boys interpretando "Heroes and Villains" en 2012, durante su gira de reunión .

Publicada en 2011, la compilación The Smile Sessions incluía una versión hipotética del álbum original basada en la versión de Wilson de 2004, aunque con algunos cambios en la secuencia. [ 120 ] Entre estas revisiones estaba la ubicación de "I'm in Great Shape", que quedó intercalada entre "Do You Like Worms?" y "Barnyard". Al preguntarle sobre este cambio, Sahanaja respondió: "la investigación de la sesión de cinta muestra que ['I'm in Great Shape'] definitivamente era parte de las variaciones de 'Heroes and Villains', por lo que la decisión [con The Smile Sessions ] fue mantenerla dentro de ese contexto". [ 119 ] La edición en caja se empaquetó con dos discos de vinilo de 7 pulgadas, uno de los cuales era una edición en dos partes de "Heroes and Villains" extendida a ambos lados. [ 120 ] La edición fue creada por los compiladores Mark Linett y Alan Boyd . [ 36 ]

Antes del lanzamiento de The Smile Sessions , en 1990, la mezcla "Cantina" se incluyó en una reedición doble de Smiley Smile y Wild Honey . [ 56 ] Muchas secciones inéditas de la canción también se recopilaron para la caja recopilatoria de 1993 Good Vibrations: Thirty Years of the Beach Boys . [ 56 ] [ 121 ]

Versiones de portada

En 2009, "Heroes and Villains" se utilizó en la película animada de Wes Anderson , Fantastic Mr. Fox , y también apareció en el álbum de la banda sonora [ 122 ] y en el tráiler de la tercera temporada de la serie de Prime Video, The Boys. También aparece en el undécimo episodio de la cuarta temporada de la serie de televisión Mr. Robot (" eXit "). [ 123 ]

Personal

Según el archivista de la banda, Craig Slowinski. [ 42 ]

Edición única

Los Beach Boys

Invitado

Músicos de sesión (más tarde conocidos como " The Wrecking Crew ")

Sesiones parciales

Los detalles de esta sección están adaptados de las notas del álbum The Smile Sessions , que incluyen una sesiónografía compilada por el archivista de la banda Craig Slowinski, [ 124 ] y por Keith Badman. [ 70 ]

  • 11 de mayo de 1966 – Gold Star (esta sesión fue grabada encima y no se conserva ninguna copia de la grabación de esta fecha).
    • Hal Blaine – batería
    • Frank Capp – percusión y campanas
    • Al Casey – guitarra eléctrica
    • Jerry Cole – guitarra eléctrica
    • Carol Kaye – Bajo Fender (crédito incierto)
    • Bill Pitman – Bajo Danelectro (crédito incierto)
    • Lyle Ritz – contrabajo
    • Al De Lory – teclados
    • Larry Knechtel – teclados
    • Jim Horn – flauta, saxofón tenor
    • Bill Green – clarinete, saxofón tenor
    • Jay Migliori – saxofón tenor, saxofón bajo
    • Steve Douglas – saxofón tenor
  • 20 de octubre de 1966 - Western ["Verse" y "Barnyard"] (esta sesión produjo la toma maestra de la parte instrumental del verso y la sección descartada de "Barnyard")
    • Gene Estes – silbato deslizante ("Verse", timbales en tomas anteriores), maracas ("Barnyard")
    • Jim Gordon – batería ("Verse"), conga con baqueta ("Barnyard")
    • Carol Kaye – guitarra rítmica acústica ("Verse", crédito incierto), guitarra solista ("Barnyard", crédito incierto)
    • George Hyde – trompa francesa
    • Tommy Morgan – armónica bajo
    • Van Dyke Parks – piano de tachuelas, sonidos de animales (crédito incierto)
    • Bill Pitman – Bajo Danelectro (crédito incierto)
    • Lyle Ritz – contrabajo (arco en "Verse")
    • Brian Wilson – voces sin palabras, sonidos de animales
  • 27 de octubre de 1966 - Western ["I'm in Great Shape"] (esta sesión produjo la grabación instrumental que luego se usó en The Smile Sessions )
  • 14 de noviembre de 1966 – Gold Star ["My Only Sunshine"] (esta sesión produjo la grabación que posteriormente se utilizó en The Smile Sessions )
    • Arnold Belnick – violín
    • Norman Botnick – viola
    • Joseph DiTullio – violonchelo
    • Jesse Ehrlich – violonchelo
    • Jim Gordon – batería, baquetas (sonajero en las primeras tomas)
    • Carol Kaye – guitarra rítmica acústica
    • Raymond Kelley – violonchelo
    • Leonard Malarsky – violín
    • Tommy Morgan – armónica
    • Alexander Nelman – viola
    • Jay Migliori – saxofón, clarinete
    • Bill Pitman – Bajo Danelectro
    • Diane Rovell – voces adicionales (segunda parte)
    • Joe Saxon – violonchelo
    • Brian Wilson – voz principal (segunda parte)
    • Dennis Wilson – voz principal (primera parte)
    • Marilyn Wilson – voces adicionales (segunda parte)
  • 3 de enero de 1967 - Columbia ["Do a Lot", "Bag of Tricks", "Mission Pak", "Bridge to Indians", "Part 1 Tag" y "Pickup to 3rd Verse"] (serie de módulos iniciales no utilizados grabados; "Do a Lot" finalmente se convirtió en un módulo de "Vega-Tables" y más tarde de "Mama Says")
    • Brian Wilson – voz, piano vertical ("Do a Lot" y "Bag of Tricks"), piano de tachuelas, palmas superpuestas ("Part 1 Tag"), piano de cola superpuesto ("Do a Lot"), silbidos superpuestos ("Do a Lot", crédito incierto), güiro superpuesto, flauta dulce "tren choo-choo", percusión de locomotora de vapor, graznido de pato, generador de ruido, silbatos, campanas ("Bag of Tricks")
    • Dennis Wilson – voz, percusión de golpes superpuesta ("Do a Lot", crédito incierto), bombo y jarra con mazo ("Bag of Tricks"), palmas superpuestas ("Part 1 Tag"), güiro superpuesto, flauta dulce "tren choo-choo", percusión de locomotora de vapor, graznido de pato, generador de ruido, silbatos, campanas ("Bag of Tricks")
    • Carl Wilson – voz, palmas superpuestas ("Parte 1 Tag"), güiro superpuesto, flauta dulce "tren choo-choo", percusión de locomotora de vapor, graznido de pato, generador de ruido, silbatos, campanas ("Bolsa de trucos")
    • Mike Love – voz, güiro superpuesto, flauta dulce "tren chulo", percusión de locomotora de vapor, graznido de pato, máquina de ruido, silbatos, campanas ("Bolsa de trucos")
    • Al Jardine – voz, güiro superpuesto, flauta dulce "tren chu-chu", percusión de locomotora de vapor, graznido de pato, máquina de ruido, silbatos, campanas ("Bolsa de trucos")
    • Bruce Johnston – voz, güiro superpuesto, flauta dulce "tren chu-chu", percusión de locomotora de vapor, graznido de pato, máquina de ruido, silbatos, campanas ("Bolsa de trucos")
    • desconocido - trompa francesa (primeras tomas de Bag of Tricks)
    • desconocido - trompa francesa (primeras tomas de Bag of Tricks)
  • 27 de enero de 1967 - Columbia ["Children Were Raised", "Parte 2", "Whistling Bridge" y "All Day"] ("All Day" se convierte en "Love to Say Dada" y más tarde en "Cool, Cool Water")
    • Brian Wilson: voz principal y coros, palmada en el muslo, piano de tachuelas superpuesto ("Children Were Raised"), piano de tachuelas ("Part 2"), voz ("Bag of Tricks"), silbido ("Whistling Bridge", crédito incierto), piano con cuerdas grabadas ("All Day")
    • Dennis Wilson – coros, percusión con "estropajo" ("Children Were Raised"), voz ("Bag of Tricks"), silbidos ("Whistling Bridge", crédito incierto)
    • Carl Wilson – coros ("Children Were Raised"), voz ("Bag of Tricks"), silbidos ("Whistling Bridge", crédito incierto)
    • Mike Love – coros ("Children Were Raised"), voz principal ("Bag of Tricks")
    • Al Jardine – coros ("Children Were Raised")
    • Bruce Johnston – coros ("Children Were Raised")
  • 7 de febrero de 1967 - Columbia ["Cantina"]
    • Voz de Gene Gaddy: "¡Estás arrestado!"
    • Al Jardine – risas y coros
    • Bruce Johnston – risas y coros
    • Mike Love – voz principal, risas y coros
    • Tommy Tedesco – mandolinas superpuestas
    • Brian Wilson – voz principal, risas y coros, piano de tachuelas
    • Carl Wilson – risas y coros
    • Dennis Wilson – risas y coros
  • 15 de febrero de 1967 - Western ["Preludio al desvanecimiento" y "Tema de piano"] (tema del coro principal, escrito previamente como parte de "Do You Like Worms", grabado para "Heroes and Villains" por primera vez, "Preludio al desvanecimiento" se usó como final de la edición que aparece en The Smile Sessions )
    • Brian Wilson - tachuelas para piano ("Tema de piano")
    • Van Dyke Parks - piano con cuerdas pegadas ("Preludio al desvanecimiento") piano de tachuelas ("Tema de piano")
    • Carol Kaye – guitarra rítmica acústica ("Preludio al desvanecimiento")
    • Ray Pohlman - bajo Fender ("Preludio al desvanecimiento")
    • Bill Pitman - danelectro bass ("Preludio al desvanecimiento")
    • Lyle Ritz - contrabajo ("Preludio al desvanecimiento")
    • Hal Blaine - batería ("Preludio al desvanecimiento")
    • Gene Estes - bloques de templo ("Preludio al desvanecimiento", tocó bocina de bicicleta, timbres de bicicleta y sirena en tomas anteriores)
    • Tommy Morgan - armónica ("Preludio al desvanecimiento")
    • George Hyde - Trompa francesa con vibrato ("Preludio al desvanecimiento")
    • Sid Sharp - violín ("Preludio al desvanecimiento")
    • William Kurasch - violín ("Preludio al desvanecimiento")
    • Jerome Reisler - violín ("Preludio al desvanecimiento")
    • Ralph Schaeffer - violín ("Preludio al desvanecimiento")
    • John (Vidor) Vidusich - violín ("Preludio al desvanecimiento")
    • Walter Wiemeyer - violín ("Preludio al desvanecimiento")
    • Norman Botnick - viola ("Preludio al desvanecimiento")
    • Alexander Nieman - viola ("Preludio al desvanecimiento")
    • Jesse Ehrlich - violonchelo ("Preludio al desvanecimiento")
    • Joseph DiTullio - violonchelo ("Preludio al desvanecimiento")
  • 20 de febrero de 1967 - Columbia ["Gee"]
    • Al Jardine – voz
    • Mike Love – voz
    • Brian Wilson – voz
    • Carl Wilson – voz
    • Dennis Wilson – voz
  • 1 de marzo de 1967 - Western ["Verse Remake" y "Organ Waltz"] (versión descartada de la pista de acompañamiento y la introducción del verso)
    • Gene Estes – bloques de templo ("Verse Remake", solo ensayos) sobregrabación de flauta dulce, silbato, silbato deslizante, zumbador, generador de ruido ("Organ Waltz")
    • Hal Blaine – batería ("Verse Remake")
    • Carl Wilson – guitarra rítmica eléctrica ("Verse Remake")
    • Carol Kaye – guitarra rítmica acústica ("Verse Remake", incierto)
    • Ronald Benson – ukelele barítono con baqueta ("Verse Remake")
    • Van Dyke Parks – piano de tachuelas ("Verse Remake"), órgano Hammond, flauta dulce superpuesta, silbato, silbato deslizante, zumbador, generador de ruido ("Organ Waltz")
    • Bill Pitman – Bajo Danelectro ("Verse Remake") sobregrabación de flauta dulce, silbato, silbato deslizante, zumbador, generador de ruido ("Organ Waltz")
    • Chuck Berghofer – contrabajo con arco ("Verse Remake")
    • Brian Wilson – pedales de bajo de órgano, piano de cola, flauta dulce superpuesta, silbato, silbato deslizante, zumbador, generador de ruido ("Vals de órgano")
    • Diane Rovell - sobregrabación de flauta dulce, silbato, silbato deslizante, zumbador, generador de ruido ("Vals de órgano")
  • 12-14 de junio de 1967 - Bel Air ["Chorus Vocals", "Children Were Raised Remake" y "Barbershop"] (la mayor parte de la edición final del sencillo de la canción se grabó durante estos tres días, incluyendo fragmentos originalmente destinados a "Do You Like Worms")
    • Brian Wilson: coros y armonías ("Chorus Vocals"), voz principal y coros, clavecín eléctrico, órgano Baldwin superpuesto ("Children Were Raised Remake"), voz principal ("Barbershop")
    • Dennis Wilson – coros y armonías vocales ("Chorus Vocals"), coros vocales ("Children Were Raised Remake")
    • Carl Wilson – coros y armonías vocales ("Chorus Vocals"), coros vocales ("Children Were Raised Remake")
    • Mike Love – coros y armonías ("Chorus Vocals"), coros ("Children Were Raised Remake"), voz principal ("Barbershop")
    • Al Jardine – voz principal ("Chorus Vocals"), coros ("Children Were Raised Remake")
    • Billy Hinsche - coros y armonías ("Coros")

Gráficos

Notas

  1. ↑ En una escena del documental de 2004 Beautiful Dreamer: Brian Wilson and the Story of Smile , Wilson toca una versión al piano de "Rhapsody in Blue" que enlaza con "Heroes and Villains". [ 12 ]
  2. ↑ En un artículo sobre Smiley Smile de 1967se mencionaba una canción llamada "The Barnyard Suite". [ 34 ]
  3. ↑ Otras cintas que faltan corresponden a sesiones de grabación realizadas el 19 de diciembre de 1966, el 20 de enero y el 2 de marzo de 1967 ("Parte II Insert"), así como a sesiones vocales realizadas el 13 y el 22 de diciembre ("inserción overdub"), el 27 y 28 de diciembre de 1966 (sobregrabaciones solo de Brian), y el 20 y 31 de enero, el 3, 24 y 26 de febrero de 1967. Según Craig Slowinski, el fotógrafo de The Smile Sessions , "Es posible que las fechas faltantes de 1967 representen trabajo adicional en másteres previamente existentes". [ 42 ]
  4. ↑ Según Slowinski, una sesión vocal anterior para "I'm in Great Shape" con los seis Beach Boys se registró el 17 de octubre, "pero no se ha encontrado ninguna cinta con esa descripción en una búsqueda en los archivos de Capitol y BRI... aunque existe la posibilidad de que la demo "Corncuopia" de VEGETABLES PUEDA haber sido grabada en esa sesión (el número de máster asignado al producto de esa sesión fue el #56728)". [ 42 ]
  5. ↑ Volvió a este efecto en otra sección de "Héroes y villanos" grabada a principios de 1967. [ 32 ]
  6. ↑ Los materiales publicados más antiguos se refieren erróneamente a la coda como "Barnyard". [ 23 ]
  7. ↑ Otras fuentes indican el 31 de julio como fecha de lanzamiento. [ 81 ]
  8. ↑ Posteriormente apareció en el collage cinematográfico de Clifton de 1969, Popcorn: An Audio-Visual Rock Thing . [ 85 ]
  9. ↑ Según Steve Desper, "Hablé con Hendrix sobre lo mucho que le gustaban los Beach Boys. Dijo que no le gustaba la música surf, pero que pensaba que Brian era un genio musical". [ 90 ]
  10. ↑ Durante una entrevista en 1973, interpretó el comienzo de "Heroes and Villains" al piano y luego pasó a una "letra y melodía desconocidas", que Wilson explicó que era la versión original completa de la canción. Marilyn se quedó asombrada al enterarse del suceso. [ 102 ]

Referencias

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  • Héroes y villanos (secciones) en YouTube
  • Héroes y villanos ( versión de The Smile Sessions de 2011 ) en YouTube
  • Héroes y villanos ( versión de Brian Wilson Presents Smile de 2004 ) en YouTube
  • Héroes y villanos (versión en vivo de 1972) en YouTube