Noé Cowan

De 2004 a 2008, Cowan fue codirector del Festival Internacional de Cine de Toronto . ^{[ 4 ]} Ayudó a lanzar Future Projections, que pretendía ser un encuentro de toda la ciudad de las artes visuales y el cine. Bajo la dirección de Cowan, Future Projections colaboró ​​con el Museo Real de Ontario , la Galería de Arte Contemporáneo Power Plant , la Galería de Arte de Ontario y MOCCA .

En 2008, Cowan se convirtió en director artístico de TIFF Bell Lightbox , una institución cinematográfica multidisciplinar y sede del Festival Internacional de Cine de Toronto . Cowan supervisó las funciones de exhibición y educación cinematográfica del proyecto, que creó retrospectivas cinematográficas sobre Raj Kapoor y Gregg Araki . ^{[ 12 ]} En el escenario de Lightbox, entrevistó a Guillermo del Toro , Christopher Doyle , Geena Davis y Susan Sarandon , entre otros. Sus escritos aparecieron en 180°, la guía de programación estacional de Lightbox. También se desempeñó como curador principal del espacio museístico de Lightbox, comenzando con Essential Cinema , una exposición que detallaba la inspiración detrás de 100 películas clave en la historia del cine. Cowan fue el curador en Toronto de varias exposiciones, incluyendo Tim Burton (un proyecto del Museo de Arte Moderno de Nueva York ) y Fellini: Spectacular Obsessions (que se estrenó en el Jeu du Paume de París en 2009). ^{[ 13 ]}

Antes de su partida, Cowan completó dos proyectos de gran envergadura: A Century Of Chinese Cinema , una retrospectiva de 100 películas sobre la historia del cine chino que también incluyó un nuevo encargo de artes visuales, ^{[ 14 ]} New Women , de Yang Fudong , se estrenó en junio de 2013. Cowan fue cocurador de la exposición David Cronenberg: Evolution en octubre de 2013 y David Cronenberg Transformation , la muestra complementaria en el Museo de Arte Canadiense Contemporáneo de artistas visuales que respondían a la obra de Cronenberg . Contribuyó a los catálogos de ambas muestras, supervisó un juego de realidad alternativa (Body/Mind/Change, creado por Lance Weiler ) y la Exposición Virtual de David Cronenberg. ^{[ 15 ]}

En marzo de 2014, Cowan se convirtió en director ejecutivo de la San Francisco Film Society (a la que renombró SFFILM en 2016). Dirigió un equipo de 33 empleados a tiempo completo y más de 100 empleados temporales y becarios cada año, y forjó alianzas únicas con instituciones culturales clave y marcas locales relevantes en San Francisco, como el SFMOMA, el Yerba Buena Center for the Arts, Dolby, Lucasfilm y Pixar. Al tiempo que duplicaba los ingresos de la organización, Cowan trabajó con su equipo para crear una gala benéfica anual renovada, convertida en un importante evento nacional durante la temporada de premios, incluyendo una campaña anual de recaudación de fondos de 250 000 dólares para iniciativas educativas. Logró trasladar con éxito la sede del Festival SFFILM a barrios con buen acceso al transporte público, lo que resultó en un cambio significativo hacia un público más joven y diverso, y duplicó el apoyo de las fundaciones para las actividades de desarrollo artístico. Además, impulsó programas nuevos y únicos con las fundaciones Alfred P. Sloan, Westridge, Flora Family, Compton y Time Warner. También lanzó SFFILM Invest, una importante iniciativa para atraer inversiones filantrópicas y de capital a películas independientes estadounidenses contemporáneas; la primera tanda de proyectos generó 1 millón de dólares en inversiones. Dejó SFFILM en mayo de 2019.

Cowan había trabajado como consultor independiente para festivales de cine, salas de cine, productores y ONG relacionadas con los medios de comunicación desde octubre de 2019. ^{[ 16 ]}