Parveen Shakir

Parveen Shakir ( pronunciado [ˈpəɾʋiːn ʃɑːkɪɾ] ; 24 de noviembre de 1952 - 26 de diciembre de 1994) fue una poeta, profesora y funcionaria del gobierno de Pakistán . Es más conocida por sus poemas, que aportaron una voz femenina distintiva a la literatura urdu . ^[1]

Desde su muerte en un accidente de tráfico a temprana edad, cada año se celebra en Islamabad el "Festival de Literatura Urdu Parveen Shakir" en su memoria. ^[2]

Parveen Shakir comenzó a escribir a una edad muy temprana. Escribió tanto prosa como poesía, contribuyó con columnas en periódicos en urdu y algunos artículos en diarios en inglés. Al principio, escribía bajo el seudónimo de "Beena". ^[3]

Después de nueve años de docencia, se incorporó al Servicio Civil de Pakistán en octubre de 1982 y trabajó en el departamento de aduanas. En 1986, fue nombrada segunda secretaria de la Junta Central de Ingresos (actualmente Junta Federal de Ingresos ) en Islamabad , Pakistán. ^[3]

En 1976, Parveen Shakir publicó su primer volumen de poesía Khushbu ( Fragancia ) con gran éxito. Se le concedió uno de los más altos honores de Pakistán, el Orgullo de la Interpretación , por sus destacadas contribuciones a la literatura. ^[3] Posteriormente publicó otros volúmenes de poesía, entre ellos Sad-barg ( Marigold de los pantanos ) en 1980, y Khud Kalāmi ( Soliloquio ) e Inkār ( Negación ) en 1990. Estos libros de poesía se recogen en Māh-e-Tamām ( Luna llena ). También publicó una colección de sus columnas de periódico, titulada Gosha-e-Chashm ( El rincón del ojo ). Kaf-e-Āina ( El borde del espejo ) se publicó póstumamente con obras de sus diarios y revistas. ^[3]

Los dos estilos principales en los que escribió fueron ghazal y āzād nazm ( verso libre ), donde utilizó varias técnicas literarias y examinó temas delicados para crear una imagen completa de la experiencia femenina. ^[4]

Las ghazliāt de Shakir se consideran "una combinación de tradición clásica con sensibilidad moderna", ^[5] y tratan principalmente de la perspectiva femenina sobre el amor y el romance, y temas asociados como la belleza, la intimidad, la separación, las rupturas, las distancias, la desconfianza, la infidelidad y la deslealtad.

La mayoría de las ghazliāt de Shakir contienen entre cinco y diez versos, a menudo relacionados entre sí. A veces, dos versos consecutivos pueden diferir mucho en significado y contexto; un ejemplo de esto puede observarse en los siguientes versos: ^[6]

Las ghazliāt se apoyan en gran medida en metáforas y símiles, que se utilizan de forma repetida y sugerente para dar fuerza y ​​lirismo a sus obras. Un buen ejemplo de ello se ve en uno de sus versos más famosos: ^[7]

En este poema, Shakir relaciona la fragancia con un amante infiel, el aire con los amores secretos de la persona infiel y la flor con la persona engañada. Otras metáforas que Shakir suele utilizar son titlī (mariposa) para un Romeo, bādal (nube) para el amor, bārish (lluvia) para el afecto, āṅdhī (tormenta) para las dificultades y chāṅd (luna) para la soledad. Un ejemplo con el tema central de la soledad utilizando la luna como metáfora es: ^[8]

Algunas de sus ghazliāt han adquirido estatus icónico en la literatura urdu . Otro pareado notable que se cita a menudo para comentar el conocimiento y la conciencia a menudo sorprendentes de la generación más joven es: ^[9]

En comparación con sus ghazliāt , el verso libre de Shakir es mucho más atrevido y explora cuestiones sociales y tabúes, como la desigualdad de género, la discriminación, el patriotismo, el engaño, la prostitución, la psique humana y los temas de actualidad. Está escrito de una manera que se consideró y se considera moderna en Pakistán.

Además de temas como la feminidad y la sexualidad femenina, Shakir también utilizó el verso libre para escribir sobre temas relacionados con las disparidades económicas y la tendencia de la sociedad a explotar a los débiles y pobres. Varios de sus poemas lamentan la dura realidad que enfrentan muchos trabajadores de bajos ingresos en todo el mundo. Por ejemplo, su poema "Trabajador de las acerías" habla de las condiciones deplorables y las largas horas que los trabajadores deben hacer todos los días. El poema también describe cómo estos trabajadores son considerados como algo normal y son utilizados como un medio para un fin por quienes los emplean. ^{[10] [11]} Las últimas líneas del poema pintan este cuadro desolador vívidamente. ^[12]

Otro de sus poemas, “Todos somos el Dr. Fausto”, profundiza en este tema y aborda directamente la prevalencia de la corrupción en los círculos ricos y poderosos. Afirma que los ricos logran sus objetivos pero a un alto precio, y utiliza estos argumentos para criticar sistemas económicos como el capitalismo . ^[11]

La extensión de los poemas de verso libre de Shakir puede variar de unas pocas a muchas líneas. La mayoría están escritos con un tema central, mientras que otros están escritos en modo de flujo de conciencia .

Parveen Shakir es conocida por su uso de referencias a la cultura pop y palabras y frases en inglés, una práctica que generalmente se considera inapropiada y se critica en la poesía urdu. Un ejemplo es el poema Departmental Store Mein (En una tienda departamental), que se llama así a pesar de que el título podría haber sido sustituido por su equivalente en urdu. También usó palabras como "rosa natural", "loción de manos", "sombra", "aroma" y "paquete", e hizo referencias a marcas de cosméticos como Pearl, Revlon , Elizabeth Arden y Tulip en el poema. ^[13] Otros ejemplos son sus poemas Ecstasy , ^[14] Nun , ^[15] Duty , ^[16] Flower show , ^[17] y Picnic . ^[18]

El verso libre de Shakir también contiene algunas obras y poemas acreditados que son traducciones de otros autores o están inspirados en ellos. Algunos ejemplos son "Wasteland", un poema inspirado en el poema de Eliot del mismo nombre, ^[19] " Benasab Wirsay Ka Bojh " (La carga de la herencia ilegítima), una traducción de "Leda y el cisne" de Yeats , ^[20] y " Banafshay Ka Phool " (Una violeta), inspirada en "Una violeta bajo una roca oculta" de Wordsworth . ^[21]

Los poemas de Parveen Shakir son conocidos por su exploración profunda de temas sensibles de los que rara vez se habla, especialmente para las mujeres. Sus poemas tenían como objetivo abarcar todas las partes de ser mujer, desde la inocencia hasta el comienzo de ser consciente de la propia sexualidad, y también las luchas más adultas. ^[1] Estos incluyen las dificultades del amor, las restricciones y presiones sociales que enfrentan únicamente las mujeres y la necesidad de que las mujeres estén más representadas en todas las áreas de la sociedad. Un aspecto de la escritura por el que Shakir es particularmente conocida es su introducción de pronombres femeninos, tanto en primera como en tercera persona, como una forma de normalizar la feminidad en la poesía, específicamente dentro del ámbito de la poesía urdu, un campo tradicionalmente masculino.

En particular, a través de sus ghazals, continuó encarnando una voz femenina a través de elecciones gramaticales, dando voz a las mujeres y a la experiencia femenina. ^[1] La vida personal de Shakir fue extremadamente influyente en la elección del estilo y el tema que eligió seguir. Un ejemplo de esto sería el tumultuoso divorcio entre ella y su esposo, que resultó en que ella perdiera la custodia de su hijo debido a la ley paquistaní . ^[10] Este evento fue una de las razones por las que su escritura se centró en gran medida en los problemas de las mujeres en relación con su lugar en la sociedad. ^[22] Muchos de sus poemas lamentan la discriminación que enfrentan las mujeres, especialmente como divorciadas que viven en un país más conservador. ^{[ cita requerida ]}

La poesía de Parveen Shakir fue bien recibida y, tras su prematura muerte, se la considera una de las mejores y más destacadas poetas modernas que ha producido la lengua urdu. Aclamada como una "gran poetisa", su poesía ha sido comparada con la de la poeta iraní Forough Farrokhzad y se la considera una de las escritoras "consideradas pioneras en desafiar la tradición expresando la 'experiencia femenina' en la poesía urdu". ^[5]

Sus poemas eran únicos en el sentido de que exponían e incluso alentaban la libertad de expresión entre las mujeres. No rehuía los temas tabú, sino que los reivindicaba y los utilizaba para crear poemas provocadores que cuestionaban la dependencia de las mujeres respecto de los hombres. ^[11] Los analistas literarios sugieren que, influida por su experiencia con la tradición pakistaní, intentó utilizar sus poemas para ofrecer un refugio a las mujeres que luchaban contra la misoginia, específicamente en la cultura del sur de Asia. ^[11]

Su primera y más conocida obra, Khushbu , fue específicamente monumental en este sentido. En los escritos de Shakir, abordó el tema de la separación. El libro de Shakir exploró el tema no solo en el sentido de estar emocionalmente sola, sino también en relación con la pérdida injusta del capital social como mujer en ausencia de un hombre. Sus poemas aluden no solo a lo que un hombre le proporciona emocional y físicamente, sino también financieramente y en términos de expectativas sociales. ^[23]

El trabajo de Shakir ha sido reconocido por varios otros poetas y por los medios de comunicación en general. Una fuente afirma: "Parveen... parece haber captado lo mejor de la poesía urdu... Debido a [su] estilo y variedad de expresiones, uno se sentirá intrigado y... entretenido por una poesía conmovedora". Otra elogia "su fluidez rítmica y sus palabras pulidas".

Iftikhar Arif, una figura literaria de Pakistán, elogió a Parveen Shakir por impresionar a "los jóvenes a través de su variedad temática y poesía realista", por añadir "una nueva dimensión al tema tradicional del amor al dar expresión a sus emociones en un estilo simple y transparente" y por usar una "variedad de palabras para transmitir diferentes pensamientos con distintas intensidades". ^[5]

El Delhi Recorder ha declarado que Shakir "ha dado el toque femenino más bello a la poesía urdu". ^[4]

La labor de Shakir en la escritura, la docencia y el servicio público inspiró a muchas mujeres a seguir su ejemplo. Tras conocer la carrera pionera de Shakir, muchas mujeres decidieron incorporarse a sectores laborales en los que antes rara vez había mujeres, como el periodismo y el servicio público. ^[2]

La primera selección sustancial de la obra de Shakir traducida al inglés fue realizada por el poeta Paiker-e-Hussain en 2011. ^[24] En 2019, una colección de 100 poemas seleccionados de Shakir fueron traducidos al inglés por Naima Rashid y publicados por Oxford University Press bajo el título "Defiance of the Rose". ^[25]

Debido al gran impacto de Parveen Shakir en el mundo de la poesía, en 1994 se creó el Parveen Shakir Trust, que ahora organiza cada año el Festival de Literatura Urdu Parveen Shakir en Islamabad . ^[26] Durante el festival, se muestran obras de varios poetas, incluido Parveen Shakir, en un intento de crear conciencia e interés en las formas tradicionales de escritura y poesía paquistaníes. ^[27] El festival está dirigido especialmente a los jóvenes con el fin de aumentar la cantidad de personas más jóvenes dedicadas a este tipo de estudio, aunque da la bienvenida a personas de todas las edades que asisten. Según los organizadores del festival, el evento sirve como una forma de honrar a los escritores del pasado, continuar la influencia de su escritura y promover la creatividad entre el público en general. ^[27]

El primer libro de Shakir, Khushboo , recibió el Premio Literario Adamjee en 1976. Más tarde, recibió el Orgullo de Actuación , uno de los más altos honores de Pakistán en 1990. ^{[3] [28] [29]}

Tras su muerte, su amiga íntima, Parveen Qadir Agha, fundó la Fundación Parveen Shakir, que organiza una ceremonia anual y entrega el premio "Aks-e-Khushbu".

En 2013, la Oficina de Correos de Pakistán emitió un sello postal conmemorativo de 10 rupias para honrarla en el 19º aniversario de la muerte de Parveen Shakir. ^[30]

El 24 de noviembre de 2019, Google celebró su 67.° cumpleaños con un Google Doodle . ^[31]

Parveen nació el 24 de noviembre de 1952 en Karachi ,

Pakistán. [5] Su padre, Shakir Hussain Saqib, también poeta, era de Laheriasarai en el distrito de Darbhanga de Bihar y había emigrado a Karachi después de la partición de la India . [32]

Parveen tenía un alto nivel educativo. Recibió dos títulos universitarios, uno en literatura inglesa y otro en lingüística (del Sir Syed Government Girls College ), y obtuvo títulos de máster en las mismas materias de la Universidad de Karachi . También tenía un doctorado y otro máster en administración bancaria. ^[3]

En 1982, Shakir se presentó al examen de Servicios Superiores Centrales (CSS). En 1991, obtuvo una maestría en administración pública de la Universidad de Harvard . ^[33]

El 26 de diciembre de 1994, el coche de Parveen chocó contra un autobús cuando ella se dirigía al trabajo en Islamabad. El accidente le causó la muerte. ^[3]

La carretera en la que se produjo el accidente lleva su nombre: Parveen Shakir Road, en el sector F-7 de Islamabad. ^[29]

A continuación se muestra una lista de los libros publicados de Shakir. ^{[30] [5]} La traducción al inglés del título de cada libro aparece en cursiva.

Volúmenes de poesía

• خوشبو • " Khushbu " (1976) – Fragancia
• صد برگ • " Sad-barg " (1980) – Rosa Centifolia
• خود کلامی • " Khud-kalaami " (1990) – Soliloquio
• اِنکار • " Inkaar " (1990) – Negación
• ماہِ تمام • " Maah-e-Tamaam " (1994) – Luna Llena (Recopilación de los libros anteriores)
• کفِ آئینہ • " Kaf-e-Aa'ina " – The Mirror's Edge (lanzamiento póstumo que recopila obras de diarios)

Prosa

• گوشہ چشم • " Gosha-e-Chashm " – rabillo del ojo (Recopilación de columnas de periódicos)

• Ghazal
• Ada Jafri
• Fehmida Riaz
• Kishwar Naheed
• Forastero Farrokhzad

• Parveen Shakir en IMDb
• Parveen Shakir Ghazals – Parveen Shakir Ghazals en el sitio web rekhta.org
• Poesía seleccionada de Parveen Shakir: el sitio web ha dividido la poesía de Parveen Shakir en poesía de amor, tristeza, social, política y religiosa.
• [1] – Parveen Shakir: Una nota y doce poemas, por CM Naim
• Hashmi – Cinco poemas de Parveen Shakir, traducidos por Alamgir Hashmi
• ¿Dónde estoy? | Wo bin ich?, consultado el 19 de enero de 2016