Cabezas Redondas y Cabezas Puntiagudas ( en alemán : Die Rundköpfe und die Spitzköpfe ) es una parábola épica escrita por el dramaturgo alemán Bertolt Brecht , en colaboración con Margarete Steffin , Emil Burri , Elisabeth Hauptmann y el compositor Hanns Eisler . [ 1 ] El subtítulo de la obra es El dinero llama al dinero y sus autores la describen como "un cuento de terror". [ 2 ] La obra es una parábola satírica antinazi sobre un país ficticio llamado Yahoo en el que los gobernantes mantienen su control enfrentando a las personas con cabezas redondas contra aquellas con cabezas puntiagudas, sustituyendo así las relaciones raciales por sus relaciones de clase antagónicas . [ 3 ] La obra se compone de 11 escenas en prosa y verso blanco y 13 canciones. A diferencia de otra obra de Brecht de este período, La madre , Cabezas redondas y cabezas puntiagudas estaba dirigida a un público amplio, según sugirió Brecht, y tenía en cuenta "consideraciones puramente de entretenimiento". [ 4 ] Las notas de Brecht sobre la obra, escritas en 1936, contienen la primera aplicación teórica de su principio de " desfamiliarización " a su propio drama "no aristotélico" . [ 5 ]
Historia
A sugerencia de Ludwig Berger , director de teatro y cine, la obra fue concebida por primera vez en noviembre de 1931 como una adaptación de Medida por medida de Shakespeare para el Grupo de Jóvenes Actores, con estreno previsto para enero de 1932 en el Volksbühne de Berlín . [ 6 ] Brecht consideraba esta obra como la más filosófica y progresista de Shakespeare, que argumentaba que «quienes ocupan puestos de autoridad [...] no deberían exigir a sus súbditos una postura moral que ellos mismos no puedan adoptar». [ 7 ] Los ensayos de la obra de Brecht, La madre, lo distrajeron del desarrollo del proyecto Cabezas Redondas en diciembre, y su producción prevista para enero no llegó a materializarse, pero Brecht y sus colaboradores retomaron su desarrollo durante 1932. [ 8 ] La obra fue reescrita en 1934 en preparación para una producción prevista bajo la dirección de Per Knutzon en Copenhague , que fue impedida por temor a la censura. [ 8 ]
Después de otra reescritura a la luz de su estreno en 1936, la obra se publicó en alemán en 1938. [ 9 ] Brecht no volvió a la obra después de esa fecha, [ 10 ] aunque la incluyó en sus obras completas de 1955.
Producciones
Tras exiliarse de la Alemania nazi en 1933, Brecht envió la obra al dramaturgo soviético Sergei Tretyakov y la ofreció a teatros de París, Londres, Nueva York y Praga. [ 8 ] Erwin Piscator consideró dirigir la obra en Moscú en varias ocasiones durante 1935-1936. [ 8 ] El temor a la censura había impedido una producción prevista en Copenhague en 1934 bajo la dirección de Per Knutzon. [ 8 ]
La obra finalmente recibió su estreno en una producción en idioma danés allí dos años después, que Ruth Berlau instigó. [ 11 ] Se estrenó el 4 de noviembre de 1936 en el Teatro Riddersalen (un lugar de 220 butacas), bajo la dirección de Knutzon. [ 3 ] Niels Bing interpretó al casero, Lulu Ziegler (esposa de Knutzon) interpretó a Nanna Callas, mientras que Isbella fue interpretada por Astrid Schmahl. [ 3 ] Svend Johansen diseñó la escenografía , basada en ideas del diseñador estadounidense Mordecai Gorelik . [ 10 ] La respuesta de la crítica fue mixta. Brecht no se molestó por esto; comentó algunos años después que había visto a algunas personas llorando en la misma escena en la que otros se reían, "Y yo estaba satisfecho con ambas". [ 12 ] Brecht pensó que era "una de sus mejores producciones" hasta el momento, mientras que provocó una tormenta de protestas de los fascistas locales . [ 10 ] La producción se representó durante 21 funciones. [ 10 ]
La obra se estrenó en Alemania en 1948 en Dresde . [ 13 ] Berlín vio producciones de la misma en el Este en noviembre de 1983 en el Deutsches Theater dirigidas por Alexander Lang y un año y medio después en el Oeste en Theatermanufaktur. Manfred Karge dirigió una producción en 1993 en el Akademietheater de Viena . [ 13 ] La propia compañía de Brecht, el Berliner Ensemble , puso en escena la obra en 1998. [ 13 ]
La primera producción estadounidense fue dirigida por Andy Doe en California en 1971, con música para dos canciones de Hanns Eisler y el resto de Lucy Coolidge. Bajo el título The Roundheads and the Pointeheads or The Rich Work Powerfully Well Together (publicado por The Risley Review of Reviews ), Leonard Lehrman tradujo (con Gesa Valk), adaptó (con Bill Castleman) y puso en escena la primera producción estadounidense con las catorce canciones de Eisler (más música incidental de Lehrman) en las orquestaciones originales en noviembre de 1973 en Cornell. En 1998, para el centenario de Hanns Eisler , Lehrman presentó una versión de concierto con piano y seis cantantes, solo con las canciones y narración, en la iglesia West Park de Manhattan. Esto se hizo de acuerdo con una nota que Brecht había escrito sobre la posibilidad de presentar la obra con solo seis cantantes. Eric Bentley , que estaba presente, comentó que quizás esta era la mejor manera de presentar la obra, ya que la música es su elemento más destacado.
En el verano de 1981, bajo la tutela de Bill Castleman, los estudiantes presentaron fragmentos de canciones traducidas por Lehrman en el Festival de Aspen, bajo la dirección de Martha Schlamme .
En abril de 1985, se estrenó una producción en el teatro Cubiculo Off-off-Broadway de la ciudad de Nueva York utilizando una nueva traducción de Michael Feingold . Fue dirigida por Jerry Roth. [ 14 ] La traducción de Feingold también sirvió de base para Uncivil Wars: Moving with Brecht and Eisler , una adaptación de la obra que fue creada y dirigida por David Gordon . Después de varios años de desarrollo, incluyendo un taller en la Universidad de Cornell que utilizó la traducción de N. Goold-Verschoyle, se estrenó oficialmente en el Walker Art Center de Minneapolis en marzo de 2009, y posteriormente se representó en The Kitchen en la ciudad de Nueva York, y en el Alexander Kasser Theater de la Universidad Estatal de Montclair . [ 15 ] La producción de Gordon utilizó todas menos una de las canciones originales de Eisler, interpretadas por Gina Leishman al piano, órgano de bomba, acordeón y ukelele. La pieza fue reexplorada por Gordon en un taller en Filadelfia en 2014, bajo el título Political Shenanigans .
En la cultura popular
- El episodio "Asimilación Autoerótica" de la serie de televisión animada de ciencia ficción Rick y Morty , emitido por primera vez en el bloque de programación Adult Swim de Cartoon Network el 9 de agosto de 2015, presenta una guerra entre dos razas de alienígenas que se ven exactamente iguales, excepto que una tiene pezones planos con anillos concéntricos, mientras que la otra tiene pezones en forma de cono.
Referencias
Notas
- ^ La obra se traduce como Round Heads and Pointed Heads en el volumen 4 de la edición crítica estándar de las obras de Bertolt Brecht, editada por Tom Kuhn y John Willett. La obra también se traduce como Round Heads and Peaked Heads , Roundheads and Peakheads (trad. N. Goold-Verschoyle, Grove Press 1966, reimpresa en 1994) o Roundheads and Pointheads (traducción de Michael Feingold). La traducción de Goold-Verschoyle, la primera versión en inglés de la obra, se publicó originalmente en la URSS en 1937. Véase Willett (1959, p. 41). Margarete Steffin es llamada "Mitarbeiter" por Brecht en sus Obras Completas (1955). Véase Willett (1967, 42-43) y Thomson y Sacks (1994, 190).
- ^ Brecht (2001, 1).
- ^ a b c Willett (1967, 42-43).
- ^ Brecht describe la obra de esta manera en su ensayo "Sobre el uso de la música en el teatro épico". Véase Brecht (1964, 89).
- ^ Brecht (1964, 103).
- ^ Willett (1967, 42-43) y Kuhn y Willett (2001, viii).
- ^ Brecht escribiendo en 1936 en larevista de teatro de Copenhague Rundhoder og Spidshoder . Véase Kuhn y Willett (2001, ix, 304).
- ^ a b c d e Kuhn y Willett (2001, ix).
- ^ Kuhn y Willett (2001, x). Versiones anteriores de la obra ya se habían publicado en ruso e inglés (publicadas como Round Heads, Peak Heads: or, Rich and Rich Make Good Company , trad. N. Goold Verschoyle, en International Literature , 5 de mayo de 1937).
- ^ a b c d Kuhn y Willett (2001, x).
- ^ Thomson y Sacks (1994, 32).
- ^ Ewen (1967), citando "Anmerkung zu Rundköpfe..." de Brecht en Stücke VI (1957-1967).
- ^ a b c Kuhn y Willett (2001, xii).
- ^ Gussow, Mel (14 de abril de 1985) "Teatro: 'Roundheads and Pointheads' de Brecht" . The New York Times
- ^ "Guerras inciviles" en Peak Performances
Bibliografía
- Brecht, Bertolt . 1964. Brecht sobre el teatro: El desarrollo de una estética . Ed. y trad. John Willett. Edición británica. Londres: Methuen. ISBN 0-413-38800-XEdición estadounidense. Nueva York: Hill and Wang. ISBN 0-8090-3100-0.
- Brecht, Bertolt . 2001. Cabezas redondas y cabezas puntiagudas . En Kuhn y Willett (2001, 1–114).
- Ewen, Frederic. 1967. Bertolt Brecht: Su vida, su arte y su época . Londres: Calder. ISBN 0-7145-0120-4.
- Kuhn, Tom y John Willett, eds. 2001. Obras completas: Cuatro . Por Bertolt Brecht. Bertolt Brecht: Obras de teatro, poesía, serie de prosa. Londres: Methuen. ISBN 0-413-70470-X.
- Thomson, Peter y Glendyr Sacks, eds. 1994. The Cambridge Companion to Brecht . Serie Cambridge Companions to Literature. Cambridge: Cambridge University Press. ISBN 0-521-41446-6.
- Willett, John . 1959. El teatro de Bertolt Brecht: Un estudio de Ocho aspectos. Segunda edición. Página 41 en Google Libros.
- Willett, John . 1967. El teatro de Bertolt Brecht: Un estudio desde ocho aspectos. Tercera edición revisada. Londres: Methuen, 1977. ISBN 0-413-34360-X.
Enlaces externos
- fragmentos de audio de canciones del sitio web de Breitkopf & Härtel
- Obras de teatro de 1936
- Obras de teatro y musicales basados en Medida por medida.
- Obras de teatro de Bertolt Brecht