Articulo de referencia

Russell Dunlop

Russell James Dunlop (21 de octubre de 1945 - 16 de mayo de 2009) fue un músico, cantautor y productor e ingeniero de sonido australiano. Desde finales de la década de 1970 cola...

Russell James Dunlop (21 de octubre de 1945 - 16 de mayo de 2009) fue un músico, cantautor y productor e ingeniero de sonido australiano. Desde finales de la década de 1970 colaboró ​​con Bruce Brown en una productora de álbumes y sencillos de artistas australianos como Mental As Anything , The Reels y Machinations . Como músico, formó parte de varios grupos como Aesop's Fables (1968-1970), Levi Smith's Clefs (1971), Southern Contemporary Rock Assembly (SCRA) (1971-1972) y Ayers Rock (1976). 

Primeros años de vida

Dunlop [ 1 ] nació en 1945 en Paddington, Nueva Gales del Sur . Su padre, Hector Dunlop, era ingeniero y su madre era Patricia. La pareja tuvo otro hijo, Barry, y ambos se educaron en la escuela primaria Bourke Street y en la escuela secundaria Narwee Boys' High School . [ 2 ] Después de terminar la escuela secundaria, Dunlop trabajó como ayudante de albañil y luego en una fábrica farmacéutica. [ 2 ] Dunlop comenzó a tocar en bandas como baterista a los 16 años. [ 2 ]

Carrera

1968–1970: Las fábulas de Esopo / Las nuevas fábulas de Esopo

En 1968, Aesop's Fables se formó como un grupo vocal pop con Dunlop en la batería, Sheryl Blake en la voz principal, Jimmy Doyle en la guitarra (ex-Telstars), Michael Lawler en el bajo y Gary Moberly en el órgano (ex-Ramrods, que más tarde trabajó con los Bee Gees ). [ 3 ] [ 4 ] El grupo interpretó versiones, incluyendo The 5th Dimension , antes de trabajar en temas originales. [ 3 ] Dunlop también trabajó como baterista y vocalista de sesión. [ 2 ] En 1969, Aesop's Fables participó en la competencia anual Hoadley's Battle of the Sounds y ganó la final de Nueva Gales del Sur; en la final nacional, quedaron en segundo lugar detrás de Doug Parkinson in Focus . [ 3 ] Sin embargo, esta versión del grupo se separó sin grabar ningún material. [ 3 ]

En febrero de 1970, Dunlop y Moberley formaron una nueva alineación, inicialmente llamada The New Aesop's Fables, con Owen Booth en el bajo, Brenda Glover en la voz principal (ex-Jet Set) y Brian Holloway en la guitarra (ex-The Dream, Image). [ 3 ] Holloway renunció dos meses después y fue reemplazado por el guitarrista radicado en Melbourne, Les Stacpool. [ 3 ] La banda se mudó a Melbourne a mediados de año, donde Charlie Tumahai reemplazó a Booth en el bajo. [ 3 ] Dunlop conoció a Judi Johnston y se casaron tres meses después. Aesop's Fables se había disuelto en octubre de 1970. [ 3 ] El único sencillo del grupo, "Little Yellow Pills", fue lanzado póstumamente en febrero de 1971 como el primer sencillo del sello Generation Records. [ 3 ] La cara A era una versión de una canción de la cantante británica Jackie Lomax , y su cara B, "Sandman", fue escrita por Stacpool. [ 4 ] [ 5 ]

1970–1972: Claves de Levi Smith / Southern Contemporary Rock Assembly

En 1970, Dunlop regresó a Sídney y se unió a otro grupo de pop-rock, Levi Smith's Clefs . [ 6 ] El grupo estaba liderado por Barrie "The Bear" McAskill como vocalista principal y contaba con una formación variada que incluía a Jim Kelly en la guitarra (ex-Affair) y Mike Kenny en la trompeta. [ 6 ] El grupo tuvo una residencia de un año en el club nocturno The Chequers, en Sídney. [ 6 ] Publicaron dos sencillos, "Live Like a Man" (septiembre de 1970) y "Gonna Get a Seizure" (abril de 1971), y posteriormente lanzaron un EP, Best of Whisky a Go Go . [ 6 ]

Dunlop, Kelly y Kenny formaron un grupo de jazz-rock, Southern Contemporary Rock Assembly (SCRA), a mediados de 1971 junto con Sheryl Black en la voz principal, Ian Bloxsom en la percusión, Dave Ellis en el bajo, Greg Foster en el trombón y la armónica (ex-Heart 'n' Soul), Micky Leyton en la voz, Peter Martin en la guitarra y la voz (ex-Little Sammy and the In People) y Don Wright en el saxo tenor y la flauta (ex-Ram Jam Big Band). [ 7 ] En diciembre publicaron su álbum debut, SCRA , que el musicólogo australiano Ian McFarlane comparó con su habitual "sonido descarado y comercial"; encontró que el álbum era "más contenido y con arreglos más pulidos". [ 7 ] De él surgió el sencillo "Roly Poly", que alcanzó el puesto número 28 en la lista de sencillos de Kent Music Report  de Australia en abril del año siguiente. [ 7 ] [ 8 ]

SCRA apareció en el festival inaugural Sunbury Pop en enero de 1972 y proporcionó una versión en vivo de "Roly Poly" para un álbum doble, Sunbury . [ 7 ] Para abril el grupo se había mudado a los Estados Unidos. [ 7 ] También en abril Dunlop y otros miembros de SCRA aparecieron como banda de acompañamiento de estudio para el álbum de Dig Richards , Harlequin . [ 7 ] SCRA grabó su segundo álbum, The Ship Album (1972), en The Hit Factory en Nueva York; [ 7 ] y en United Sound Studios, Sídney. [ 9 ] McFarlane sintió que habían "prescindido de los momentos pop más ligeros del debut para concentrarse en un sonido de jazz-rock progresivo más innovador y bluesero". [ 7 ] El grupo se disolvió a finales de ese año. [ 7 ] Durante 1973 Dunlop proporcionó la batería en varias pistas para el álbum debut, Prussian Blue , del cantautor Richard Clapton .

1973–1978: Mother Earth / Johnny Rocco Band

En 1973, Dunlop y Kelly se unieron a Mother Earth, un grupo de jazz-rock, que tenía a Harry Brus en el bajo, Renée Geyer como vocalista principal (ex- Sun ) y Mark Punch en la guitarra y voz (ex-Nine Stage Horizon). [ 2 ] [ 10 ] En 1973, Rory O'Donoghue (de la serie de comedia de la Australian Broadcasting Corporation, The Aunty Jack Show ) en la guitarra principal y voz principal formó una banda, Cool Bananas, a la que Dunlop se unió junto con Stein Bottington en el bajo, Wayne Findlay en los teclados y Don Reid en la flauta y el saxofón. [ 11 ] [ 12 ] Cool Bananas lanzó un sencillo, "Been and Gone", en octubre. Le siguió un sencillo de éxito novedoso, " Farewell Aunty Jack " (diciembre de 1973), que alcanzó el número  1 durante tres semanas al año siguiente. [ 8 ] [ 11 ] [ 13 ]

En febrero de 1974, Dunlop y Punch fundaron la Johnny Rocco Band como un grupo de jazz-funk, con Tony Buchanan al saxofón (ex-Thunderbirds, Daly-Wilson Big Band ) y Tim Partridge al bajo (ex-Clockwork Oringe, King Harvest, Island, Mighty Kong). [ 13 ] McFarlane declaró que eran "una de las primeras bandas australianas en incorporar funk y soul al foro del pub-rock". [ 13 ] Un incendio en un club nocturno destruyó los instrumentos y el equipo del grupo tres meses después, sin embargo, continuaron actuando. [ 13 ] Acompañaron a Grahame Bond ("Aunty Jack", del programa del mismo nombre) y O'Donoghue, en una gira nacional como Aunty Jack and the Gong. [ 12 ] [ 13 ]

A finales de 1974, Johnny Rocco Band había incorporado al antiguo compañero de banda de Dunlop, Kenny, y a un nuevo colaborador, Leo de Castro, como vocalista principal (ex-King Harvest, Flite, Friends, De Castro). El grupo lanzó un sencillo, "Heading in the Right Direction", en agosto de 1975 y le siguió su único álbum, Rocco , al año siguiente. [ 13 ] Punch había dejado el grupo justo después de la aparición del sencillo, para unirse a la banda de acompañamiento de Geyer para su carrera en solitario; Geyer lanzó una versión de "Heading in the Right Direction" en 1976. [ 10 ] [ 13 ] Para Rocco, Dunlop proporcionó la batería y el vibráfono, además de producir la grabación, y la mezcló junto con Bruce C. Brown. [ 14 ] [ 15 ]

En enero de 1976, Tony Catterall de The Canberra Times comparó a Rocco con el segundo álbum de Felix Cavaliere , Destiny (1975). [ 15 ] Encontró que había "puntos de contacto, además de que ambos eran soul, en las letras... y las voces" y que el "trabajo de producción de Dunlop es generalmente bueno, y ha reunido una sólida lista de músicos de sesión para agregar a la ya muy talentosa banda, Cavaliere lo supera con creces". [ 15 ] Resumió su opinión: "La Johnny Rocco Band, y Dunlop en particular, podrían mejorar su ya sólido trabajo aprendiendo algunas lecciones de Cavaliere. Pero lo contrario también es cierto". [ 15 ]

En mayo de 1976, Dunlop dejó Johnny Rocco Band y reemplazó a Mark Kennedy en la batería de la banda de fusión jazz-rock Ayers Rock , que realizó una gira por Estados Unidos de mayo a julio e incluyó a su antiguo compañero de banda, Doyle, como miembro. [ 16 ] Dejó ese grupo antes de que terminara el año. [ 16 ] Posteriormente, Dunlop y Doyle realizaron una gira por Australia con Aussie Blue Flames, acompañando al artista británico Georgie Fame . Dunlop también grabó y realizó giras con otros artistas, mientras se involucraba más en la ingeniería de sonido y la producción discográfica. [ 2 ] Desde finales de la década de 1970, Dunlop y Brown comenzaron a colaborar en Albert Studios , donde Brown había comenzado como ingeniero de audio en 1974; el dúo también formó su propia compañía de producción independiente, BAD (Brown and Dunlop). [ 17 ]

1979-1980: Player 1 y otras bandas

Los créditos de Dunlop como productor o coproductor (con Brown) incluyen Esteem de Machinations , Cats and Dogs y Creatures of Leisure de Mental As Anything , Words Are Not Enough de Jon English y el sencillo de Doug Ashdown , " Winter in America ". [ 18 ] Además de trabajar con artistas locales, Dunlop y Brown grabaron como Player One para el sencillo de 1979, " Space Invaders ", que se inspiró en el videojuego arcade del mismo nombre , para Warner Bros. Records . [ 2 ] [ 19 ] Alcanzó el puesto número 3 en la lista de sencillos de Kent Music Report de Australia y fue seguido por el álbum relacionado, Game Over , al año siguiente. [ 8 ] 

En 1985, Dunlop colaboró ​​con el supergrupo australiano Australia Too, que grabó " The Garden ". La canción alcanzó el puesto número 22. [ 20 ]

Últimos años y muerte

Dunlop siguió tocando en bandas en vivo, pero el trabajo como músico de sesión disminuyó gradualmente durante la década de 1990, especialmente para los bateristas, ya que las cajas de ritmos computarizadas reemplazaron cada vez más a los músicos en vivo para las grabaciones. Trabajó como operador de radio para una empresa de mensajería durante una década, antes de mudarse con su familia a Lismore en 2007, donde montó un pequeño estudio, y más recientemente trabajó como entrenador de conjuntos en la Universidad Southern Cross . Uno de sus últimos proyectos musicales fue producir y mezclar la banda sonora de la película Beautiful Kate de Rachel Ward , que tuvo su estreno mundial en el Festival de Cine de Sídney en junio de 2009. [ 2 ]

Dunlop falleció el 16 de mayo de 2009; se desplomó tras tocar la batería en la boda de su hijo en Sídney. [ 2 ] [ 18 ] Le sobreviven su esposa, Judi, su hijo, Aaron, y su hija, Kane. [ 2 ] El funeral de Dunlop se celebró en el Crematorio de los Suburbios del Norte el 22 de mayo. [ 21 ]

Referencias

General
Específico
  1. ""Reseña de nuevo álbum" en el motor de búsqueda de APRA . Asociación Australasiática de Derechos de Ejecución (APRA) . Consultado el 10 de noviembre de 2014 .Nota: Es posible que el usuario tenga que hacer clic en "Buscar de nuevo" y proporcionar detalles en "Introducir un título:", por ejemplo, Reseña de nuevo álbum*; o en "Artista: Russell Dunlop".
  2. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 Sheil, Pat (19 de junio de 2009). "Un baterista para todos los tiempos" . Sydney Morning Herald . Fairfax Media . Recuperado el 10 de noviembre de 2014 .
  3. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 McFarlane, entrada de 'Las fábulas de Esopo' . Archivado del original el 3 de agosto de 2004. Recuperado el 11 de noviembre de 2014.
  4. 1 2 Kimball, Duncan (2002). "Las fábulas de Esopo" . Milesago: Música y cultura popular de Australasia 1964–1975. Ice Productions. Archivado del original el 6 de marzo de 2008. Recuperado el 11 de noviembre de 2014 .
  5. ""Sandman" en el motor de búsqueda de APRA . Asociación Australasiática de Derechos de Ejecución (APRA) . Consultado el 10 de noviembre de 2014 .Nota: Es posible que el usuario tenga que volver a hacer clic en "Buscar" e introducir los detalles en "Introducir un título:", por ejemplo, Sandman; o en "Artista: SGO & the Blue Horizons".
  6. 1 2 3 4 McFarlane,entrada 'Levi Smith's Clefs' . Archivado del original el 19 de abril de 2004. Recuperado el 11 de noviembre de 2014.
  7. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 McFarlane,entrada 'Southern Contemporary Rock Assembly (SCRA)' . Archivado del original el 22 de junio de 2004. Recuperado el 11 de noviembre de 2014.
  8. 1 2 3 Kent, David (1993). Australian Chart Book 1970–1992 . St Ives, NSW : Australian Chart Book Ltd. ISBN 0-646-11917-6.Nota: Se utilizó para las listas de sencillos y álbumes australianos desde 1974 hasta que la Asociación Australiana de la Industria Discográfica (ARIA) creó sus propias listas a mediados de 1988. En 1992, Kent calculó retrospectivamente las posiciones en las listas para el período 1970-1974.
  9. Southern Contemporary Rock Assembly (1972), The ship album , Atlantic , consultado el 11 de noviembre de 2014
  10. 1 2 McFarlane,entrada 'Renee Geyer' . Archivado del original el 31 de agosto de 2004. Recuperado el 11 de noviembre de 2014.
  11. 1 2 McFarlane,entrada «Grahame Bond (alias Aunty Jack) y Rory O'Donoghue (alias Thin Arthur)» . Archivado del original el 31 de agosto de 2004. Consultado el 13 de noviembre de 2014.
  12. 1 2 Kimball, Duncan (2002). "Cool Bananas and Aunty Jack & The 'Gong" . Milesago: Australasian Music and Popular Culture 1964–1975. Ice Productions. Archivado del original el 23 de junio de 2003. Recuperado el 13 de noviembre de 2014 .
  13. 1 2 3 4 5 6 7 McFarlane, entrada de 'Johnny Rocco Band' . Archivado del original el 31 de agosto de 2004. Recuperado el 13 de noviembre de 2014.
  14. Rocco (notas del álbum). Johnny Rocco Band. Ritz/ Festival Records . 1976. L-35681.{{cite AV media notes}}: CS1 mantenimiento: otros en la cita AV media (notas) ( enlace )
  15. 1 2 3 4 Catterall, Tony (5 de enero de 1976). "Estilo de vida: vista y sonido: música rock: Australia engendra una banda de disco funky" . The Canberra Times (ACT: 1926–1995) . Biblioteca Nacional de Australia . pág. 11. Recuperado el 13 de noviembre de 2014 . 
  16. 1 2 McFarlane,entrada 'Ayers Rock' . Archivado del original el 3 de agosto de 2004. Recuperado el 11 de noviembre de 2014.
  17. Abrahams, Colin (7 de septiembre de 2011). "Studio Picture Book: Albert Studio 2, King Street, Sydney" . Studio Connections . Recuperado el 13 de noviembre de 2014 .
  18. 1 2 Cashmere, Paul , (17 de mayo de 2009). "Vale Russell Dunlop e Ian Miller" . Undercover Media Pty Ltd. Recuperado el 7 de agosto de 2012.
  19. Brown, Bruce; Dunlop, Russell (1979), Space Invaders , Warner Bros. Music. Biblioteca Nacional de Australia , consultado el 13 de noviembre de 2014.
  20. Kent, David (1993). Australian Chart Book 1970–1992 ( Edición ilustrada). St Ives, NSW: Australian Chart Book. pág. 22. ISBN   0-646-11917-6.Nota: La carta náutica del Informe Kent fue licenciada por ARIA entre mediados de 1983 y el 19 de junio de 1988.
  21. "Vale Russell Dunlop, Ian Miller y Maurice Frawley" . Australasian Performing Right Association (APRA). 18 de mayo de 2009. Archivado del original el 14 de septiembre de 2009. Consultado el 13 de noviembre de 2014 .