Stuart Hodes

Stuart Hodes (27 de noviembre de 1924 - 15 de marzo de 2023) fue un bailarín, coreógrafo, profesor de danza, gestor cultural y autor estadounidense. Fue pareja de Martha Graham , bailó en Broadway , en televisión, cine, recitales y con su propia compañía. Sus coreografías se han presentado en el Boston Ballet , el Dallas Ballet, el Harkness Ballet , el Joffrey Ballet , el San Francisco Ballet y otras compañías. Impartió clases en la Martha Graham School , el Neighborhood Playhouse , la NYC High School of Performing Arts , y dirigió el departamento de danza en la NYU School of the Arts y el Borough of Manhattan Community College . Fue asesor de danza del Consejo Estatal de las Artes de Nueva York , miembro del panel de danza del National Endowment for the Arts , presidente de la National Association of Schools of Dance y miembro del Primer Equipo Estadounidense de Estudios de Danza que viajó a China en 1980, regresando en 1992 para impartir clases a la compañía de danza moderna de Guangzhou.

Stuart Hodes Gescheidt nació en la ciudad de Nueva York en noviembre de 1924 y creció en Flushing , Miami Beach y Sheepshead Bay . Su hermana mayor era la escritora Malvine Cole, y su hermano menor era el fotógrafo Alfred Gescheidt . Asistió a la PS 98, a la Escuela Técnica Superior de Brooklyn y al Brooklyn College , ingresó en el ejército en 1943, sirvió en el Cuerpo Aéreo del Ejército (aún no llamado Fuerza Aérea ). Entrenado como piloto de B-17, voló siete misiones de bombardeo antes del Día de la Victoria en Europa , luego, adscrito al Comando de Transporte Aéreo Militar , voló tropas de Nápoles a Marrakech . ^{[ 1 ]} Reasignado al Ejército de Ocupación, comenzó a volar reporteros para un periódico no oficial del Ejército, The Foggia Occupator . Dado de baja como segundo teniente en junio de 1945, se unió a la Reserva de la Fuerza Aérea por cuatro años más. Su primer trabajo civil fue como director de publicidad del Festival de Teatro de Bennington (Vermont), antes de regresar al Brooklyn College, que abandonó cuando Martha Graham le ofreció un trabajo como bailarín. ^{[ 2 ]}

Hodes había empezado a tomar clases de danza moderna en la Escuela Martha Graham sin pensar en la danza como una carrera hasta que fue invitado a unirse a la compañía de Graham para una gira por Estados Unidos en diciembre de 1946, seguida de 3 semanas en el Teatro Ziegfeld . Se comprometió con la danza en otoño de 1947, añadiendo clases diarias de ballet en la Escuela de Ballet Americano . ^{[ 1 ]} Pasó de 1947 a 1958 con la Compañía de Danza Martha Graham . ^{[ 3 ]} Entre sus papeles se encontraban Adolescent Love (Yellow) en Diversion of Angels , Creature of Fear en Errand into the Maze , Husbandman en Appalachian Spring , Seer en Night Journey , Dark Beloved en Deaths and Entrances , Brother Fire en Canticle for Innocent Comedians , Mad Tom en Lear , Highwayman en Punch and the Judy , y como uno de los tres papeles masculinos en (Theatre for a) Voyage . ^{[ 1 ]}

Los bailarines de Graham no recibían pago por los ensayos, así que para obtener ingresos, Hodes enseñaba y bailaba en Broadway, la televisión y clubes nocturnos. ^{[ 3 ]} Estuvo en los elencos originales de Do Re Mi , First Impressions , Milk and Honey , Paint Your Wagon , Peer Gynt , Sophie , The Barrier , To Broadway with Love , Ziegfeld Follies (edición de 1956) y la reposición de Annie Get Your Gun en el City Center . Fue reemplazo en Kismet , By the Beautiful Sea , Once Upon a Mattress , The King and I y The Most Happy Fella . ^{[ 4 ]} En televisión bailó The Wild Horse en Annie Get Your Gun , ^{[ 5 ]} nadó con Esther Williams como su contraparte en The Esther Williams AquaSpectacle , también Buick Circus Show , The Milton Berle Show , ^{[ 6 ]} y especiales como Satins and Spurs , Stingiest Man In Town , ^{[ 1 ]} Cinderella , ^{[ 7 ]} The American Cowboy y otros. Bailó con coreógrafos más jóvenes, incluyendo a DJ McDonald, Claire Porter , ^{[ 8 ]} Stephan Koplowitz , ^{[ 9 ] [ 10 ]} y Gus Solomons, Jr. ^{[ 11 ]} En 1985, actuó en The Birth of the Poet de Kathy Acker , dirigida por Richard Foreman en el Festival Next Wave de la Academia de Música de Brooklyn . ^{[ 12 ]}

Desde 1992 hasta 1996, él y su esposa, Elizabeth Hodes, crearon y llevaron de gira sus espectáculos musicales de una y dos personas, viajando por todo el país en Dancing on Air with Fred Astaire , La Musique de Piaf , Kurt Weill—Berlin to Broadway , Our Marlene (Marlene Dietrich), The Sound of Wings (Amelia Earhart), A Woman's World , Two Americans in Paris, y otros. ^{[ 13 ]} Elizabeth interpretó The Sound of Wings , escrita por Hodes basada en la vida de Amelia Earhart . En 2000 y 2001, interpretaron un musical para dos personas, The O'Tooles Tonight!, escrito por Gayle Stahlhuth, y presentado en el East Lynne Theater en Cape May, NJ . ^{[ 14 ]}

El debut coreográfico de Hodes en el 92nd Street YM-YWHA en 1951 incluyó FLAK , un solo basado en las misiones de bombardeo de la Segunda Guerra Mundial , Surrounding , Unknown y No Heaven in Earth , con música original de Eugene Lester. Abrió Dancer's Studio en 1952, un espacio utilizado por otros coreógrafos como Merce Cunningham y Robert Joffrey . ^{[ 1 ]} Coreografió para el Ballet de San Francisco, la Ópera de Santa Fe , ^{[ 15 ]} la Ópera Municipal de San Luis , ^{[ 16 ]} el Ballet de Boston, el Ballet de Dallas ^{[ 17 ]} y el Ballet de la Ópera de Colonia. ^{[ 18 ]} Entre sus danzas se incluyen After the Teacups (1963), Abyss (1965), ^{[ 18 ]} Prima Sera (1968), ^{[ 19 ]} y A Shape of Light (1974). ^{[ 17 ]} Hodes fue encargado por ChoreoConcerts, comisariado y producido por Laura Foreman , la directora de danza de la New School . Domaine (1974), fue una sutil burla a FM Esfandiary , un filósofo transhumanista de la facultad de la New School. ^{[ 20 ]} Beggar's Dance (1975), un dúo con Susan McGuire con JS Bach y Hiawatha de Longfellow . ^{[ 21 ]} Boedromion (1974), para la George Faison Universal Dance Experience . ^{[ 22 ]} Otras danzas incluyen Dance Lessons (1977), un trío para él, Sara Hook y Kenneth Tosti, Brush (1982), un solo para la bailarina argentina Claudia Florian, White Knight, Black Night (1984), un dúo con su hija Catherine. ^{[ 1 ]} I Thought You Were Dead , un dúo coreografiado y bailado junto con Alice Teirstein, fue nombrado uno de los diez mejores bailes de 1996 por Ballet Review . ^{[ 1 ]}

Después de dejar la compañía Graham en 1958, Hodes continuó enseñando en la Escuela Graham, también en la Escuela Superior de Artes Escénicas de Nueva York, The New School, la Universidad de Nueva York, el Manhattan Community College y como profesor invitado en muchas universidades estadounidenses. Fue profesor invitado en Toronto, Londres, Copenhague, Zúrich, así como en China y Rusia. En 1966, se unió a Harkness House for Ballet Arts, donde creó espectáculos de danza para público joven que se representaron en Hunter College y en las escuelas públicas de Nueva York. En 1968, fundó su propia compañía para público joven, The Ballet Team, que realizó giras nacionales, ^{[ 23 ]} y en 1969, se convirtió en Asociado de Danza para el Consejo Estatal de las Artes de Nueva York (NYSCA) al comienzo de su proyecto de subvenciones de Ayuda a Organizaciones Culturales. En 1972, se unió a la Escuela de Artes de la Universidad de Nueva York (más tarde Tisch ) como director de Danza, durante cuyo tiempo se desempeñó como Panelista de Danza para el Fondo Nacional para las Artes (NEA). ^{[ 24 ] [ 25 ] [ 26 ]} En 1983, se le pidió que se uniera al Primer Equipo Estadounidense de Estudio de Danza a China. ^{[ 27 ]} En 1985, se convirtió en director de The Kitchen , un presentador de artes de vanguardia, que estaba profundamente endeudado. Logró la venta de su loft cooperativo comercial en SoHo y aseguró su actual edificio de varios pisos en Chelsea . ^{[ 28 ]} En 1987, se convirtió en Profesor Asociado Coordinador de Danza en el Borough of Manhattan Community College, y en 1989, Director Ejecutivo de la Oficina de Notación de Danza .

Entre los antiguos alumnos se encuentran Joan Finklestein, directora de la Fundación Harkness para la Danza, ^{[ 29 ]} Stephanie Skura, coreógrafa y profesora estadounidense, ^{[ 30 ]} Aydin Teker, importante coreógrafo de Estambul, ^{[ 31 ]} y Anne Teresa De Keersmaeker , cuyo innovador FASE se presentó por primera vez en un estudio de la Escuela de Artes de la Universidad de Nueva York. ^{[ 29 ]}

En 2000, Francis Mason, presidente de la junta directiva del Centro Martha Graham, le pidió que se convirtiera en director de la escuela. ^{[ 32 ]} En 2001, Ronald Protas , heredero de Graham, formó el Fideicomiso Martha Graham y demandó al Centro Martha Graham por los derechos de todas sus danzas, su técnica de danza y el uso de su nombre. ^{[ 33 ]} Hodes testificó en cinco de los seis juicios. La jueza Miriam Goldman Cedarbaum del Tribunal de Distrito de los Estados Unidos para el Distrito Sur de Nueva York finalmente dictaminó que 54 de las danzas en disputa pertenecían al Centro, diez eran de dominio público y una, Seraphic Dialogue , era propiedad de Protas. Todas las demandas por marcas registradas presentadas contra la Compañía Graham y el Centro fueron desestimadas. ^{[ 34 ]} El relato personal de Hodes sobre los juicios, titulado Graham Vs. Graham: The Struggle for an American Legacy , no está publicado, pero hay copias digitales en los archivos de Graham y en la Biblioteca Pública de Nueva York . ^{[ 35 ]}

Hodes comenzó a escribir de niño. Su primer trabajo después de licenciarse del ejército fue escribir publicidad para el Festival de Teatro de Bennington, un teatro de verano. ^{[ 1 ]} La famosa agente literaria Audrey Wood leyó su cuento En la sala del coro , dijo que era un capítulo de una novela y que si escribía cuatro capítulos más y un esquema, le conseguiría un adelanto. ^{[ 3 ]} Se convirtió en la novela Bailarín mudo , que no se completó hasta después de que dejó de bailar y que permanece inédita. La clase avanzada de Martha describe la clase de técnica de Graham como la experimentada por alguien que la toma. ^{[ 36 ]} Sybil Shearer baila apareció en Ballet Review . ^{[ 37 ]} Otros artículos aparecieron en Performing Arts Journal , Design for Arts in Education , ^{[ 38 ] [ 39 ]} y otras publicaciones. Un mapa de la creación de danzas (Ardsley House, 1998) es un libro de trabajo para coreógrafos con (247) proyectos de movimiento experimental. En parte real, en parte sueño: Bailando con Martha Graham (Concord ePress, 2011), unas memorias, relata su vida, su carrera y su compleja relación con Graham. En 2016, estaba trabajando en una novela titulada: Atlas Quit, o, Un cuento contado por un idiota .

Como parte de la celebración del 80.º aniversario de la Compañía Graham en 2007, se presentó una función especial de From the Horse's Mouth, Magical Tales of Real Dancers en el Teatro Joyce . La producción destacó historias sobre Martha Graham contadas por bailarines veteranos de Graham, entre ellos Dorothy Berea, David Chase, Mary Hinkson , Pearl Lang , Peggy Lyman, Judith Janus, Donald McKayle y otros. ^{[ 40 ]} La contribución de Hodes incluyó Martha's Rap , un relato caprichoso de su carrera que comenzó:

La Fundación Martha Hill otorgó a Hodes un Premio a la Trayectoria en noviembre de 2019. El homenaje reconoce a "un profesional del campo de la danza que ejemplifica cualquiera o todas aquellas cualidades por las que Martha Hill era más venerada, ya sea como educador o como fuerza creativa que ha realizado una contribución significativa al campo de la danza 'entre bastidores'". ^{[ 42 ]}

En 1953, Hodes se casó con la bailarina y coreógrafa Linda Margolies . ^{[ 43 ]} Tuvieron dos hijas, Catherine Hodes (nacida en 1956) y Martha Hodes (nacida en 1958). Se divorciaron en 1964. En 1965, se casó con la bailarina, cantante y actriz Elizabeth Wullen.

Hodes murió en la ciudad de Nueva York el 15 de marzo de 2023, a la edad de 98 años. ^{[ 44 ]}

• Primavera en los Apalaches , película de 1959
• FLAK (1951) , interpretada por Martha Graham Two (2009)
• El rap de Martha , la entusiasta del baile
• Stuart Hodes hablando en la inauguración de la placa de Martha Graham.