Giovanni Battista Tiepolo

Nacido en Venecia , fue el menor de seis hijos de Domenico y Orsetta Tiepolo. ^{[ 4 ]} Su padre era un pequeño comerciante naviero ^{[ 5 ]} perteneciente a una familia que ostentaba el prestigioso apellido patricio Tiepolo sin reclamar ascendencia noble. Algunos de los hijos tuvieron padrinos nobles, y Giambattista fue originalmente bautizado en honor a su padrino, un noble veneciano llamado Giovanni Battista Dorià. Fue bautizado el 16 de abril de 1696 en la iglesia local de San Pietro di Castello (entonces todavía oficialmente la catedral de Venecia). Su padre falleció aproximadamente un año después, dejando a su madre a cargo de una familia de niños pequeños, presumiblemente en circunstancias algo difíciles. ^{[ 4 ]}

En 1710, se convirtió en alumno de Gregorio Lazzarini , un pintor de éxito con un estilo ecléctico. Sin embargo, también recibió una fuerte influencia del estudio de las obras de otros artistas contemporáneos como Sebastiano Ricci , Giovanni Battista Piazzetta y Federico Bencovich , ^{[ 5 ]} así como de las de sus predecesores venecianos, especialmente Tintoretto y Veronese . ^{[ 6 ]} Una biografía de su maestro, publicada en 1732, afirma que Tiepolo «se apartó del estilo estudiado de Lazzarini y, lleno de espíritu y pasión, adoptó un estilo rápido y resuelto». ^{[ 6 ]} Sus primeras obras conocidas son representaciones de los apóstoles, pintadas en enjutas como parte de la decoración de Santa Maria dei Derelitti en Venecia entre 1715 y 1716. ^{[ 7 ]} Casi al mismo tiempo se convirtió en pintor del Dux Giovanni II Cornaro y supervisó la colocación de cuadros en su palacio, además de pintar él mismo muchas obras, de las cuales solo se han identificado dos retratos. ^{[ 8 ]} Pintó su primer fresco en 1716, en el techo de una iglesia en Biadene , cerca de Treviso . ^{[ 9 ]} Probablemente dejó el taller de Lazzarini en 1717, el año en que fue admitido en la Fraglia o gremio de pintores. ^{[ 6 ]}

Hacia 1719-20, pintó un conjunto de frescos para el acaudalado y recientemente ennoblecido editor Giambattista Baglione en el salón de su villa en Massanzago , cerca de Padua. Tiepolo representó el Triunfo de Aurora en el techo y el Mito de Faetón en las paredes, creando una fluida ilusión espacial que se convertiría en un tema recurrente en su obra. ^{[ 10 ]}

En 1722 fue uno de los doce artistas a quienes se les encargó pintar un cuadro sobre lienzo de uno de los apóstoles como parte de un proyecto decorativo para la nave de San Stae en Venecia. Entre los otros artistas participantes se encontraban Ricci, Piazetta y Pellegrini. ^{[ 11 ]}

En 1719, Tiepolo se casó con la noble María Cecilia Guardi , hermana de dos pintores venecianos contemporáneos, Francesco y Giovanni Antonio Guardi . Tiepolo y su esposa tuvieron nueve hijos, de los cuales cuatro hijas y tres hijos varones llegaron a la edad adulta. Dos de sus hijos, Giovanni Domenico y Lorenzo , pintaron con él como ayudantes y posteriormente alcanzaron cierto reconocimiento independiente, en particular Giovanni Domenico Tiepolo. Sus hijos pintaron figuras con un estilo similar al de su padre, pero con estilos distintivos, incluyendo el género. Su tercer hijo se hizo sacerdote. Fabio Canal , Francesco Lorenzi y Domenico Pasquini fueron algunos de sus alumnos.

Algunos encargos importantes provinieron de la familia patricia Dolfin . Dionisio Dolfin, arzobispo de Udine en Friuli , lo contrató para decorar una capilla en la catedral de Udine , y luego para pintar otro ciclo que representaba episodios de las vidas de Abraham y sus descendientes del Libro del Génesis en su palacio arzobispal (el "Arcivescovado") ^{[ 2 ]} (completado entre 1726 y 1728). A pesar de su elevado tema, son brillantes en color y de tono alegre: Michael Levey describe las pinturas del palacio como "un conjunto resplandeciente de cuadros, llenos de ingenio y elegancia". ^{[ 12 ]} Tiepolo utilizó una paleta mucho más fría que los pintores venecianos anteriores, para crear un convincente efecto de luz diurna. ^{[ 13 ]} Sus primeras obras maestras en Venecia fueron un ciclo de diez enormes lienzos pintados para decorar un gran salón de recepción de Ca' Dolfin en el Gran Canal de Venecia (ca. 1726–1729), que representaban batallas y triunfos de la historia de la antigua Roma. ^{[ 11 ]}

Estas primeras obras maestras , innovadoras entre los frescos venecianos por su luminosidad, le reportaron numerosos encargos. Pintó lienzos para iglesias como la de Verolanuova (1735-1740), para la Scuola Grande dei Carmini (1740-1747), en Cannaregio , un techo para los Palazzi Archinto y Palazzo Dugnani en Milán (1731), la Capilla Colleoni en Bérgamo (1732-1733), un techo para los Gesuati ( Santa Maria del Rosario ) en Venecia de Santo Domingo instituyendo el Rosario (1737-1739), Palazzo Clerici, Milán (1740), decoraciones para Villa Cordellina Molin, un techo para la Chiesa degli Scalzi (1743-1744); ahora destruida (reconstitución  : ^{[ 14 ]} ), Villa Cordellina Molin, Montecchio Maggiore (1743–1744) y para el salón de baile del Palazzo Labia en Venecia (ahora un estudio de televisión), mostrando la Historia de Cleopatra (1745–1750).

Tiepolo produjo dos series de grabados: los Capricci (c. 1740–1742) y los Scherzi di fantasia (c. 1743–1757). Los diez capricci fueron publicados por primera vez por Anton Maria Zanetti , incorporados a la tercera edición de una compilación de xilografías de Parmigianino . No se publicaron por separado hasta 1785. La temática suele ser extraña y fantástica, y las obras deben mucho al ejemplo de Salvator Rosa y Giovanni Benedetto Castiglione . ^{[ 15 ]} Los 23 Scherzi fueron grabados a lo largo de más de diez años y circularon de forma privada, publicándose comercialmente solo después de la muerte de Tiepolo, con números y títulos añadidos por su hijo, Giandomenico. Los temas incluyen misteriosas figuras orientales y, en algunos de los grabados posteriores, escenas de nigromancia . ^{[ 16 ]}

Hacia 1750, la reputación de Tiepolo estaba firmemente establecida en toda Europa, con la ayuda de su amigo Francesco Algarotti , marchante de arte, crítico y coleccionista. Ese año, a petición del príncipe-obispo Karl Philipp von Greifenclau zu Vollraths , viajó a Würzburg , donde llegó en noviembre de 1750. Permaneció allí durante tres años, durante los cuales ejecutó pinturas en el techo del palacio de la Nueva Residencia (terminadas en 1744). Pintó frescos en el salón Kaisersaal en colaboración con sus hijos Giandomenico y Lorenzo y luego fue invitado a presentar un diseño para la grandiosa escalera de entrada ( Treppenhaus ) diseñada por Balthasar Neumann . Es un enorme fresco en el techo de 7287 pies cuadrados (677 m2 ⁾ , y se completó en noviembre de 1753. ^{[ 17 ]} Su Alegoría de los Planetas y Continentes representa a Apolo embarcándose en su curso diario; Las deidades que lo rodean simbolizan los planetas; las figuras alegóricas (en la cornisa) representan los cuatro continentes. Incluyó varios retratos en la sección europea de este fresco, entre ellos un autorretrato; uno de su hijo Giandomenico; uno del príncipe-obispo von Greiffenklau; uno del pintor Antonio Bossi; y uno del arquitecto Balthasar Neumann . ^{[ 18 ]}

Tiepolo regresó a Venecia en 1753. Ahora era muy solicitado tanto a nivel local como en el extranjero, donde fue elegido presidente de la Academia de Padua . Realizó frescos teatrales para iglesias; el Triunfo de la Fe para la Chiesa della Pietà ; frescos sobre tabla para Ca' Rezzonico (que ahora también alberga su fresco del techo del Palazzo Barbarigo ); y pinturas para villas patricias en la campiña veneciana, como Villa Valmarana en Vicenza y un elaborado techo panegírico para Villa Pisani en Stra .

En algunos frescos célebres del Palazzo Labia , representó dos escenas de la vida de Cleopatra : el encuentro de Antonio y Cleopatra.y el Banquete de Cleopatra , así como, en un fresco central del techo, el Triunfo de Belerofonte sobre el Tiempo . Aquí colaboró ​​con Girolamo Mengozzi Colonna . Esta conexión con Colonna, quien también diseñó escenografías para ópera, resalta la creciente tendencia hacia la composición como ficción escenificada en los frescos de Tiepolo. La arquitectura del fresco del Banquete también recuerda la de Las Bodas de Caná de Veronese . En 1757, pintó un retablo para la familia Thiene, que representa la apoteosis de San Cayetano . Se encuentra en la iglesia de la aldea de Rampazzo en Camisano Vicentino .

En 1761, el rey Carlos III de España encargó a Tiepolo la creación de un fresco para el techo del Salón del Trono del Palacio Real de Madrid . El tema panegírico es la Apoteosis de España y presenta representaciones alegóricas que evocan el dominio de España en América y en todo el mundo.

También pintó otros dos techos en el palacio y realizó numerosos encargos privados en España. ^{[ 19 ]} Sin embargo, sufrió los celos y la feroz oposición del emergente defensor del Neoclasicismo , Anton Raphael Mengs ; a instancias del partidario de Mengs, el confesor del rey Joaquim de Electa , hizo que la serie de lienzos de Tiepolo para la iglesia de San Pascual en Aranjuez fuera reemplazada por obras de su favorito. ^{[ 19 ]}

Tiepolo falleció en Madrid el 27 de marzo de 1770. Está enterrado en la iglesia de Madonna dell'Orto en Venecia .

Tras su muerte, el auge de un Neoclasicismo austero y el declive posrevolucionario del absolutismo propiciaron la lenta decadencia del estilo rococó asociado a su nombre, pero no lograron mermar su reputación. En 1772, el hijo de Tiepolo gozaba del suficiente prestigio como para ser pintor del Dux Giovanni II Cornaro , a cargo de la decoración del Palazzo Mocenigo en el sestiere de San Polo , Venecia .