Campos Venetta

Fields nació en Buffalo, Nueva York , en 1941, en el seno de una familia religiosa. Su formación musical inicial provino de las presentaciones regulares de gospel en la iglesia. ^{[ 1 ]} Su inspiración fue Aretha Franklin . La carrera de cantante de Fields comenzó con los Templaires, un grupo que formó con miembros de su iglesia, seguido de los Corinthian Gospel Singers. ^{[ 1 ]}

Fields se fue de casa a los 19 años para unirse a la Ike & Tina Turner Revue como Ikette , una decisión que tomó sin informar inicialmente a su familia religiosa. ^{[ 1 ]} Como recordó más tarde, "se escapó en la noche" y dejó una nota, contactando a su madre solo un mes después, quien finalmente le dijo: "Bueno, si eso es lo que quieres hacer". ^{[ 2 ]}

La transición del canto religioso al rock and roll resultó un desafío. «Pasé de ser cantante de gospel directamente al rock and roll», dijo, señalando la dificultad de adaptarse mientras giraba por el sur profundo durante la época del Movimiento por los Derechos Civiles . ^{[ 2 ]} Actuando bajo la segregación, recordó que «solo podíamos tocar para nuestra propia raza» y describió el período como uno de penurias, añadiendo que el público «no tenía mucho dinero proveniente de los campos de algodón, así que éramos muy, muy pobres». ^{[ 2 ]}

La revista musical realizó giras por el Chitlin' Circuit y también se presentó en importantes teatros de las principales ciudades de Estados Unidos. Entre presentaciones, Ike Turner componía canciones para los vocalistas de la revista. En 1963, Fields lanzó su sencillo debut, "You're Still My Baby"/"I'm Leaving You", con el sello Sony Records de Turner . ^{[ 3 ]} Se le asignaron solos para interpretar durante los espectáculos, como "The Love of My Man" en el álbum Ike & Tina Turner Revue Live (1964), " I Know (You Don't Love Me No More) " y "Good Time Tonight" en Live! The Ike & Tina Turner Show (1965). ^{[ 4 ] [ 5 ]}

En 1965, las Ikettes lanzaron el éxito Top 40 " Peaches 'N' Cream " (Pop #36, R&B #28) y "I'm So Thankful" (Pop #74, R&B #12) en Modern Records . ^{[ 6 ]} A finales de 1965, Fields dejó la revista junto con sus compañeras Ikettes Jessie Smith y Robbie Montgomery . ^{[ 4 ]} Fields recordó más tarde: "Fui una Ikette durante cinco años. Fue un trabajo duro, pero fue una muy buena experiencia. Es como una escuela. Vas del grado 1 al 2, no del 1 al 8. Y cuando te gradúas tienes que irte. Existe el riesgo de quedarse demasiado tiempo; cuando empiezas a estancarte y a sentirte asfixiada por lo que haces. Casi nos quedamos demasiado tiempo". ^{[ 1 ]} Fields se mudó más tarde a Los Ángeles después de dejar la revista. ^{[ 1 ]}

En 1966, el trío firmó con Mirwood Records y se convirtió en las Mirettes . ^{[ 4 ]} Dejaron Mirwood y lanzaron su sencillo más exitoso en las listas, " In the Midnight Hour " (Pop #45, R&B #18) en Revue Records en 1968. ^{[ 7 ]} En 1969, el trío cantó coros para la banda sonora de The Lost Man , producida por Quincy Jones . ^{[ 8 ]} Para 1970, Fields había dejado el grupo y fue reemplazada por la ex Ikette Pat Powdrill .

En 1969, Fields comenzó a trabajar como vocalista de sesión junto a Clydie King y Sherlie Matthews . El trío, todos cantantes de sesión consagrados, se unieron por primera vez para hacer coros para The Supremes , y posteriormente para Pacific Gas & Electric .

Formaron el trío vocal The Blackberries por sugerencia de Steve Marriott de Humble Pie . ^{[ 9 ]} Como cantantes de sesión, Fields y sus colaboradores contribuyeron a importantes grabaciones, incluyendo Exile on Main St. (1972) de los Rolling Stones , en la que Fields y King interpretaron temas como " Tumbling Dice ", " I Just Want to See His Face ", " Let It Loose " y " Shine a Light ". ^{[ 10 ]} Fields reflexionó más tarde sobre las sesiones, señalando que se realizaban a altas horas de la noche, pero que estaba "más interesada en el abrigo que en los Rolling Stones". ^{[ 11 ]} También enfatizó el enfoque musical del grupo, afirmando que "conocíamos el gospel... eso es lo que la mayoría de la gente quería de nosotros, un sonido gospel". ^{[ 11 ]}

Posteriormente, Marriott los reclutó para grabar y salir de gira con Humble Pie, produciendo un álbum inédito de Blackberries con el respaldo de la banda antes de que se separaran en 1973. ^{[ 12 ] [ 13 ]} Sus contribuciones fueron destacadas en grabaciones como Eat It (1973) , donde sus coros tuvieron un papel prominente. ^{[ 14 ] [ 15 ]} El trío también actuó con Pink Floyd en la gira Dark Side of the Moon en 1973 y contribuyó con voces al álbum Wish You Were Here (1975). ^{[ 10 ] [ 16 ]}

Grabaron extensamente para varios artistas en la década de 1970, incluyendo a Aretha Franklin , Paul Butterfield , Tim Buckley , Steely Dan , Joe Walsh , Joe Cocker , Elkie Brooks , Neil Diamond , Leonard Cohen , Bob Seger , Burt Bacharach , Rita Coolidge , Ambrosia , Leon Russell , Boz Scaggs , Frankie Valli y Burton Cummings . ^{[ 17 ] [ 2 ] [ 10 ]}

En 1976, Fields y King aparecieron como coristas (acreditadas como las Oreos) de Barbra Streisand en la película musical Ha nacido una estrella , y participaron en su banda sonora. ^{[ 10 ]} Reflexionando sobre la experiencia, Fields dijo: «Aprendí muchísimo de ella», y describió su progresión profesional en términos académicos: «Creo que obtuve mi maestría con Ike y Tina Turner y ahora estoy obteniendo mi licenciatura ». Streisand, recordó, respondió: «No, cariño, estás obteniendo tu doctorado ». ^{[ 2 ]}

Fields también recordó la implicación de Streisand durante la producción. Aunque al principio se resistió a usar peluca —«Me recordaba a mis tiempos de Ike y Tina Turner»—, finalmente la aceptó después de que Streisand le dijera: «Me gusta mucho la peluca… puedes llevar el pelo como quieras durante el resto de la película». ^{[ 2 ]} Fields añadió que Streisand «me trató como a una muñequita», pero «me vigiló y me protegió». ^{[ 2 ]}

Como miembro de la banda de acompañamiento de Boz Scaggs , Fields realizó una gira por Australia en 1978 y 1980. ^{[ 17 ]} Durante su estancia en el país en este último año, contribuyó con coros al álbum en solitario de Marc Hunter (ex- Dragon ), Big City Talk . ^{[ 18 ]} De regreso en Estados Unidos, proporcionó coros para So Lucky (1981), de Renée Geyer ; la artista australiana trabajaba entonces en California. ^{[ 19 ]} Fields decidió mudarse definitivamente a Australia en 1982 porque quería "alejarse a un lugar donde pudiera empezar de nuevo". ^{[ 11 ]}

Actuó con el cantautor australiano Richard Clapton (1983-1984). Neil Lade, de The Canberra Times, reseñó el álbum de Clapton, Solidarity (1984), y describió su última canción, "New World", como "lenta y suavemente relajante. Una canción de paz y esperanza... y la voz de Clapton está en su mejor momento melodioso. Y los coros de Vanetta Fields añaden una dimensión poderosa y resonante a la que podría ser la mejor canción del álbum". ^{[ 20 ]}

A mediados de la década de 1980 en Melbourne, Fields formó un nuevo grupo, Venetta's Taxi, con una formación que incluía a la vocalista Sherlie Matthews, el guitarrista Michael den Elzen y Chong Lim en los teclados, mientras que también actuaba regularmente como corista para artistas locales y de gira. ^{[ 2 ]} Durante este período, Fields dio clases de canto, incluyendo a Karen Knowles y Colette Mann , en la Academia de Danza de Tony Bartuccio en Prahran . Tomó talleres vocales en el Victorian College of the Arts .

Fields fue vocalista de Incredible Penguins a finales de 1985, para una versión de " Happy Xmas (War Is Over) ", un proyecto benéfico para la investigación sobre pingüinos pequeños , que alcanzó el puesto número  10 en el Australian Kent Music Report en diciembre. ^{[ 21 ] [ 22 ]}

En 1986, formó y realizó una gira con su propio espectáculo, Gospel Jubilee ; la formación de la banda del mismo nombre era Joanne Campbell, Joe Creighton, Chong Lim, Sherlie Mathews y Fellon Williams. ^{[ 23 ]}

Fields comenzó a trabajar para Farnham en su gira Jack's Back Tour en apoyo de su álbum Whispering Jack (1986). ^{[ 24 ]} Debbie Kruger de la revista Variety vio el espectáculo en el State Theatre en marzo de 1987: "A mitad del espectáculo, Farnham abandonó el escenario y la corista Venetta Fields cantó tres canciones que mantuvieron al público animado pero ansioso por más de su héroe". ^{[ 24 ]}

Fields siguió trabajando con artistas estadounidenses cuando estos realizaban giras por su país de adopción hasta el año 2000, entre ellos George Benson , Dionne Warwick , Streisand, Thelma Houston y Randy Crawford . También grabó o realizó giras como corista con artistas australianos como Jimmy Barnes , Australian Crawl , Cold Chisel , James Morrison y Mark Gillespie, y fue vocalista de armonías de gira y de sesión durante un largo periodo para John Farnham (1986-1995). ^{[ 23 ]}

En enero de 1989, Fields hizo su debut en el teatro musical como Alice en la producción australiana de Big River: The Adventures of Huckleberry Finn en el Her Majesty's Theatre, Sydney . ^{[ 25 ]} Le siguieron otras apariciones en el escenario, incluyendo dos obras para la Melbourne Theatre Company : Racing Demon (1991) y The Crucible (1991) ^{[ 25 ]} – Blues in the Night (1992), ^{[ 25 ]} Chess (versión de concierto), y como Ruby en el espectáculo de Buddy Holly Buddy the Musical .

Lanzó su álbum en solitario At Last en 1999. ^{[ 26 ]}

Fields vive en Bendigo , Victoria . Ya no realiza giras ni graba con artistas invitados. ^{[ 11 ]}

Fields se desempeña como entrenador vocal con varios estudiantes, entre ellos Kate DeAraugo , ganadora de Australian Idol en 2005 , el cantautor Cody Simpson y Bree De Rome, finalista de Australia's Got Talent en 2011. ^{[ 11 ]}

• 1963: "You're Still My Baby"/ "I'm Leaving You" ( Sony 112)

• 1976: The Dupars con Venetta Fields – Love Cookin' - We Rockin (Grit Records)
• 1999: Por fin (Drumlake Pty. Ltd.)

Créditos en AllMusic ^{[ 10 ]}