Programa de variedades

El estilo de entretenimiento en vivo conocido como music hall en el Reino Unido y vodevil en los Estados Unidos puede considerarse un precursor directo del formato de "espectáculo de variedades". ^{[ 1 ]} El vodevil en el Reino Unido evolucionó en teatros y music halls, y más tarde en clubes obreros . Entre los artistas británicos que perfeccionaron sus habilidades en sketches de music hall se encuentran Charlie Chaplin , Stan Laurel , George Formby , Gracie Fields , Dan Leno , Gertrude Lawrence y Marie Lloyd . ^{[ 2 ]} La mayoría de los primeros artistas de primer nivel en la televisión y la radio británicas hicieron un aprendizaje, ya sea en el vodevil teatral o, durante la Segunda Guerra Mundial , en la Entertainments National Service Association (ENSA). En el Reino Unido, el máximo galardón para un artista de variedades durante décadas fue ser invitado a realizar la Royal Command Performance anual en el teatro London Palladium , frente al monarca. Más tarde conocida como Royal Variety Performance (desde 1919), continúa hasta hoy. En la década de 1940, Stan Laurel revivió sus días en el music hall cuando actuó en el Royal Variety Show. ^{[ 3 ]}

En Estados Unidos, antiguos artistas de vodevil como los Hermanos Marx , George Burns y Gracie Allen , W. C. Fields y Jack Benny perfeccionaron sus habilidades en el Borscht Belt antes de pasar al cine sonoro , a la radio y, finalmente, a la televisión, incluyendo los programas de variedades. Los programas de variedades radiofónicos fueron la forma predominante de entretenimiento ligero durante la Edad de Oro de la Radio, desde finales de la década de 1920 hasta la de 1940; estos programas solían incluir un vocalista residente, música de la orquesta , un monólogo y un breve sketch cómico . Los programas de variedades centrados en sketches cómicos recurrentes con personajes habituales evolucionaron con el tiempo hasta convertirse en sitcoms (comedias de situación).

Los programas de variedades fueron de los primeros en emitirse en televisión durante la época experimental de la televisión mecánica . Se conservan en periódicos de la época programas de variedades presentados por Helen Haynes y Harriet Lee de 1931 y 1932; debido a las limitaciones técnicas de la época, no se han conservado grabaciones de ninguno de los dos programas. Tras la Segunda Guerra Mundial , el género volvió a ser uno de los favoritos de la floreciente industria de la televisión electrónica; Hour Glass , de 1946, es el programa de variedades más antiguo que se conserva, en forma de grabaciones de audio y fotografías. El género proliferó durante la Edad de Oro de la Televisión , generalmente considerada entre 1948 y 1960. Muchos de estos programas de variedades de la Edad de Oro eran derivados o adaptaciones de programas de variedades radiofónicos anteriores.

De 1948 a 1971, The Ed Sullivan Show fue una de las series de televisión más populares de CBS . Con su enfoque directo y sin rodeos, el presentador Ed Sullivan fue fundamental para llevar a la fama a muchos artistas en Estados Unidos, incluyendo a Elvis Presley y The Beatles . Un año después del estreno de Sullivan, se emitió por primera vez en televisión Music & the Spoken Word . Tras 20 años de emisión en la radio, la serie presenta un programa de música religiosa, mensajes y entrevistas ocasionales, y sigue siendo el programa de variedades de mayor duración en la historia de la televisión estadounidense. " The Arthur Murray Party " (1950-1960) fue enormemente popular y uno de los únicos 5 programas en la historia de la televisión que se emitieron simultáneamente en las cuatro principales cadenas. La premisa era una gran fiesta de baile presentada por Kathryn Murray y Arthur Murray que mostraba un nuevo baile y un invitado famoso junto con docenas de bailarines profesionales. El programa también contó con la única aparición televisiva de Buddy Holly y The Crickets . El programa The Lawrence Welk Show (1955-1982) se convertiría en uno de los programas de variedades de mayor duración de la televisión estadounidense; basado en el concepto de la gran orquesta de la época de la radio clásica, ya era uno de los últimos programas de su tipo cuando se estrenó y, al final de su emisión, superó con creces a todas las demás series de radio centradas en las grandes orquestas.

Otros programas de variedades estadounidenses de larga duración que se estrenaron durante este período incluyen Texaco Star Theatre (1948–1956), Jerry Lester 's Cavalcade of Stars , Broadway Open House y Chesterfield Sound-Off Time (1949–1952); The Jackie Gleason Show (1950–1955), The Garry Moore Show (1950–1967, en varias encarnaciones), The Morey Amsterdam Show (1950–1954 en varias encarnaciones), The Colgate Comedy Hour (1950–1955), Your Show of Shows (1950–1954), The Red Skelton Show (1951–1971), The Dinah Shore Show (1951–1957), The George Gobel Show (1954–1960) y The Dinah Shore Chevy Show (1956–1963). Perry Como también presentó una serie de programas de variedades que se emitieron en conjunto desde 1948 hasta 1969, seguidos de especiales de variedades que se emitieron hasta 1994.

Entre los programas de variedades de menor duración durante este período se incluyen The Frank Sinatra Show (1950-1952), The Jimmy Durante Show (1954-1956) y otro The Frank Sinatra Show (1957-1958).

En el Reino Unido, el programa The Good Old Days —que se emitió de 1953 a 1983— presentaba a artistas modernos que actuaban vestidos con trajes de finales de la época victoriana o principios de la eduardiana , ya fuera presentando su propio número o interpretando a artistas de music hall de la época. También se animaba al público a vestirse con trajes de época de forma similar. Otros programas de variedades británicos de larga duración que se originaron en la década de 1950 incluyen Tonight at the London Palladium (1955-1969), The Black and White Minstrel Show (1958-1978), The White Heather Club (1958-1968) y Royal Variety Performance (un evento anual televisado desde la década de 1950).

Entre los programas de variedades estadounidenses más populares que comenzaron en los años 60 se incluyen una reposición de The Jackie Gleason Show (1960-1970), The Mike Douglas Show (1961-1981), The Andy Williams Show (1962-1971), The Danny Kaye Show (1963-1967), The Jimmy Dean Show (1963-1975), The Hollywood Palace (1964-1970), The Dean Martin Show (1965-1974), The Carol Burnett Show (1967-1978), The Smothers Brothers Comedy Hour (1967-1969) y Rowan & Martin's Laugh-In (1968-1973). En 1969 se produjo una oleada de nuevos programas de variedades con atractivo rural: The Johnny Cash Show (1969-1971), The Jim Nabors Hour (1969-1971), The Glen Campbell Goodtime Hour (1969-1972) y Hee Haw (1969-1992).

Entre los artistas con programas de variedades menos exitosos en la década de 1960 se encuentran Judy Garland y Sammy Davis Jr.

En 1970 y 1971, las cadenas de televisión estadounidenses, especialmente CBS, llevaron a cabo la llamada " purga rural ", en la que se cancelaron programas dirigidos a un público rural y de mayor edad, con el objetivo de atraer a segmentos demográficos más adinerados. Muchos programas de variedades, incluso algunos de larga duración, fueron cancelados como parte de esta "purga", aunque algunos (como Hee Haw y The Lawrence Welk Show ) sobrevivieron y comenzaron a emitirse en sindicación . Los programas de variedades continuaron produciéndose en la década de 1970, aunque la mayoría se redujeron a música y comedia.

El programa de Carol Burnett siguió teniendo éxito. Otros programas de variedades populares que se emitieron en la década de 1970 incluyen The Flip Wilson Show (1970–1974), The Sonny & Cher Comedy Hour (1971–1977, en varias versiones), The Bobby Goldsboro Show (1973–1975), The Hudson Brothers' Razzle Dazzle Show (1974–1975), The Midnight Special (1973–1981), Don Kirshner's Rock Concert (1973–1981), The Mac Davis Show (1974–1976), Tony Orlando and Dawn (1974–1976), Saturday Night Live (1975–presente), Donny & Marie (1976–1979), The Muppet Show (1976–1981) y Sha Na Na (1977–1981). De todos ellos, solo Saturday Night Live sigue en antena hoy en día, y se ha convertido en el segundo programa de variedades de mayor duración en la historia de la televisión estadounidense.

Entre los artistas con programas de variedades semanales que duraron una temporada o menos en la década de 1970 se incluyen Captain & Tennille , The Jacksons , The Keane Brothers , Bobby Darin , Mary Tyler Moore , Julie Andrews , Dolly Parton , Shields and Yarnell , The Manhattan Transfer , Starland Vocal Band y el elenco de The Brady Bunch .

Entre los artistas que protagonizaron especiales de televisión de variedades en los años 70 se encuentran The Carpenters , John Denver , Shirley MacLaine , Diana Ross , Bob Hope y Pat Boone. Paul Lynde presentó una serie de programas de comedia con horarios irregulares hasta finales de la década de 1970.

A finales de la década de 1970, casi todos los programas de variedades de televisión habían dejado de producirse. El público estaba claramente cansado del formato; ^{[ 5 ]} el programa de variedades con mayor audiencia de 1975, Cher , fue solo el 22.º programa más visto del año. ^{[ 6 ]}

Para 1980, el interés de los espectadores en los programas de variedades de televisión estaba disminuyendo rápidamente. La mayoría de los pocos programas de variedades nuevos que se producían eran de una calidad notablemente mala (por ejemplo, el infame Pink Lady and Jeff ), lo que aceleró la desaparición del formato, aunque algunos programas moderadamente exitosos permanecieron, como Barbara Mandrell & the Mandrell Sisters (noviembre de 1980 a junio de 1982). Un breve resurgimiento del género surgió a finales de la década de 1980 y principios de la de 1990. Los programas de variedades de esta época incluyeron Dolly (protagonizado por Dolly Parton ), que se emitió durante 23 episodios en ABC durante la temporada 1987-88; The Tracey Ullman Show que se emitió en Fox desde abril de 1987 hasta mayo de 1990; un resurgimiento de The Smothers Brothers Comedy Hour de 1988 a 1989; un resurgimiento de The Carol Burnett Show , que fue transmitido por CBS durante nueve episodios en 1991 (siguiendo a Carol & Company en NBC el año anterior); y The Super Dave Osborne Show de Showtime , presentado por Bob Einstein de 1987 a 1991 (a su vez un spin-off de Bizarre de John Byner , que se emitió de 1980 a 1986). Para la década de 1990, las cadenas habían abandonado el formato; después de prometerle inicialmente a Phil Hartman su propio programa de variedades, NBC se retractó del acuerdo creyendo que un programa de variedades ya no podía tener éxito. ^{[ 7 ]}

Para el siglo XXI, el formato de programa de variedades estaba prácticamente extinto, debido en gran parte a los cambios en los gustos y la fragmentación de las audiencias de los medios (causada por la proliferación de la televisión por cable y satélite ) que hace que un programa de variedades de múltiples géneros sea poco práctico. Incluso las repeticiones de programas de variedades generalmente no han sido especialmente generalizadas; TV Land emitió brevemente repeticiones de algunos programas de variedades (a saber, The Ed Sullivan Show y The Sonny & Cher Comedy Hour ) en su lanzamiento en 1996, pero en pocos años, las repeticiones de la mayoría de esos programas (excepto The Flip Wilson Show ) se interrumpieron. De manera similar, CMT tenía los derechos de Hee Haw pero emitió muy pocos episodios, optando principalmente por mantener los derechos para poder crear videos de actuaciones de los episodios para mostrarlos en sus bloques de video. El actual titular de los derechos de Hee Haw , RFD-TV , ha sido más constante en la emisión de episodios completos del programa; RFD-TV también emite numerosos otros programas de variedades de estilo country de las décadas de 1960 y 1970 hasta la actualidad, algo poco común en la televisión moderna. Otra excepción notable es The Lawrence Welk Show , que se ha emitido con frecuencia en reposiciones en el Public Broadcasting Service (PBS) desde 1986. The Danny Kaye Show regresó a la televisión en 2017 con reposiciones en Jewish Life Television (y, en el caso de un especial navideño único, la cadena de tendencia cristiana INSP ); JLTV eliminó a Kaye de su programación a finales de 2018. The Carol Burnett Show , que se había emitido en forma severamente editada esporádicamente en sindicación desde que terminó en 1977, regresó intacto en 2019 en numerosas plataformas. ^{[ 8 ]} La red de multidifusión digital getTV emite programas de variedades de forma irregular. El programa de variedades en español Sábado Gigante , que comenzó en 1962 y luego se trasladó de Chile a Estados Unidos en 1986, continuó produciendo y transmitiendo nuevos episodios en Univision hasta su cancelación en septiembre de 2015.

Al menos un programa de variedades nacional continuó emitiéndose en la radio nacional hasta bien entrado el siglo XXI. A Prairie Home Companion fue fundado y creado por Garrison Keillor en 1974 como un homenaje a los programas de variedades de la radio rural, con sketches cómicos basados ​​en radionovelas de la época dorada , incluyendo anuncios falsos. (Durante un breve período a finales de la década de 1980, el programa fue reemplazado por The American Radio Company of the Air , también presentado y creado por Keillor, ambientado en un entorno más urbano y basado igualmente en la radio clásica; su corta duración acabó transformándose en una reposición de A Prairie Home Companion ). En 2016, tras la jubilación de Keillor, Chris Thile se hizo cargo del programa y, a lo largo del año siguiente, lo transformó en Live from Here , una serie de variedades musicales más ágil. Live from Here , que se trasladó a la ciudad de Nueva York en 2019, fue cancelado debido a recortes presupuestarios en 2020.

El humorista de improvisación Wayne Brady , tras sus exitosas apariciones en el concurso Whose Line Is It Anyway?, lanzó un programa de variedades homónimo en 2001, que se emitió en ABC. The Wayne Brady Show duró solo una temporada de verano en su formato de variedades; cuando el programa regresó al año siguiente en sindicación, había sido reformateado como un programa de entrevistas, formato que mantuvo hasta 2004.

El programa de variedades "Osbournes Reloaded" de Fox , protagonizado por la familia del rockero Ozzy Osbourne , fue cancelado tras la emisión de un solo episodio en 2009. Más de dos docenas de cadenas afiliadas se negaron a transmitir el primer episodio. La serie estaba prevista para una temporada de seis episodios.

NBC ha hecho repetidos intentos de revivir el formato de variedades desde finales de la década de 2000 (la última serie de variedades exitosa de la cadena, Television Parts de Michael Nesmith , de corta duración pero influyente , se emitió en el verano de 1985). Un episodio piloto de Rosie Live se emitió el día antes del Día de Acción de Gracias de 2008 y, después de recibir calificaciones mediocres y críticas extremadamente malas, no fue seleccionado para su emisión originalmente planeada en enero de 2009. En mayo de 2014, NBC emitió The Maya Rudolph Show , un programa de variedades protagonizado por la artista de SNL Maya Rudolph . Al igual que Rosie Live , la emisión estaba destinada a ser un especial único, pero con la posibilidad de episodios adicionales dependiendo de su desempeño. ^{[ 9 ] [ 10 ]} El especial ganó su franja horaria, debido principalmente a un fuerte programa previo, ^{[ 11 ]} y generó el estreno en mayo de 2016 de Maya & Marty , agregando al también miembro del elenco de SNL Martin Short ; Bajo ese formato, Maya & Marty duró seis episodios. A principios de esa temporada, NBC emitió Best Time Ever , una adaptación del programa de variedades británico Ant & Dec's Saturday Night Takeaway protagonizado por el actor Neil Patrick Harris , que finalmente no tuvo éxito. ^{[ 12 ] [ 13 ]}

A partir de la década de 1950, algunos artistas se asociaron con especiales de variedades televisivos que se repetían con regularidad, en algunos casos durante décadas, en la televisión estadounidense. Entre estos artistas se encontraban Bob Hope , Bing Crosby , Perry Como , Andy Williams y Mitzi Gaynor . Muchos de estos eran especiales navideños de variedades, que a menudo mostraban a la estrella en un escenario que simulaba su hogar, dando la bienvenida a cantantes y otros invitados para interpretar duetos de villancicos . La popularidad de estos programas navideños perduró más que la de los programas de variedades semanales. En 1973, por ejemplo, incluso cuando los programas de variedades comenzaban a perder popularidad, los especiales navideños de variedades presentados por Williams y Como atrajeron a un enorme 40% de la audiencia televisiva estadounidense. ^{[ 14 ]} Los especiales navideños anuales de Williams y Johnny Cash duraron varios años más que los programas de variedades regulares que los originaron. También, el especial navideño de Barbara Mandrell . La popularidad de los especiales navideños de variedades continuó hasta la década de 1990, antes de comenzar a decaer en la década de 2000. ^{[ 14 ]} Sin embargo, la tradición ha continuado. Entre los artistas que han presentado especiales navideños de variedades en el siglo XXI se encuentran Kid Rock , Nick Lachey y Jessica Simpson , Carrie Underwood , Lady Gaga , Michael Bublé , Bill Murray , Gwen Stefani y Darci Lynne .

Aunque el formato perdió popularidad en horario estelar, triunfó en la televisión nocturna estadounidense. Los programas de variedades nocturnos evolucionaron hasta convertirse en programas de entrevistas nocturnos , que combinan entretenimiento variado (principalmente comedia y música en vivo) con aspectos propios de un programa de entrevistas (como entrevistas a celebridades). La Academia de los Premios Emmy considera que ambos géneros están lo suficientemente relacionados como para que, hasta 2015, el Premio Emmy a la Mejor Serie de Variedades, Música o Comedia estuviera abierto a cualquiera de estos tipos de programas; en 2015, la Academia separó los programas de entrevistas nocturnos y las series de comedia de sketches en categorías distintas.

Durante la etapa de Johnny Carson en The Tonight Show en NBC, de 1962 a 1992, el programa dominó las audiencias nocturnas, y las demás cadenas solo intentaron programas de entrevistas nocturnos esporádicamente. Esto cambió con la jubilación de Carson, y otras cadenas comenzaron a emitir sus propios programas de entrevistas de la competencia, empezando con Late Show with David Letterman en CBS en 1993. En la generación actual de presentadores estadounidenses, los programas de entrevistas nocturnos varían mucho en su parecido con el formato de variedades original, con la versión de Jimmy Fallon de The Tonight Show haciendo mucho hincapié en segmentos de sketches y juegos con invitados famosos (especialmente relacionados con la música). The Late Show with Stephen Colbert puso un mayor énfasis en la sátira de noticias , similar al programa nocturno anterior de su presentador en Comedy Central, The Colbert Report (donde Colbert se retrataba a sí mismo como una parodia de comentaristas de derecha ).

El programa The Richard Bey Show combinaba el formato de programa de variedades con el de programa de entrevistas sensacionalista , en el que sus invitados no solo hablaban de sus problemas, sino que también participaban en juegos absurdos. Sally Jesse Raphael era conocida por incluir ocasionalmente música y moda en el programa, especialmente actuaciones de drag y de transgresión de género.

Las series de comedia estadounidenses como Saturday Night Live , In Living Color , Almost Live! (y su sucesor Up Late NW ), MADtv y SCTV también incluyen elementos de programas de variedades, especialmente actuaciones musicales y sketches cómicos. La diferencia más evidente entre programas como Saturday Night Live y los programas de variedades tradicionales es la ausencia de un presentador principal (o presentadores) y un amplio elenco . SNL ha contado con diferentes presentadores invitados desde sus inicios.

Los concursos de talentos televisados ​​tienen un componente de programas de variedades, ya que presentan una variedad de actuaciones diferentes. Algunos ejemplos de concursos de talentos estadounidenses que presentan artistas de una amplia variedad de disciplinas incluyen Star Search , que se emitió en sindicación en la década de 1980 y en CBS a principios de la década de 2000 durante el auge de la telerrealidad; The Gong Show , que alcanzó su apogeo en la década de 1970, pero que ha tenido reposiciones ocasionales desde entonces; y la franquicia mundial Got Talent .

El formato de programa de variedades también continuó en Estados Unidos en forma de teletón , que presenta entretenimiento variado (a menudo musical) intercalado con llamamientos a los televidentes para que hagan donaciones en apoyo de una organización benéfica o causa. El Teletón de Jerry Lewis para la MDA fue uno de los más conocidos en Estados Unidos, pero también fue cancelado después de varios años de reducción de duración (originalmente duraba más de 21 horas; para cuando se transmitió por última vez en 2014, momento en el que Lewis ya llevaba varios años fuera del teletón, se había reducido a dos horas). Otro teletón popular, para la Parálisis Cerebral Unida , finalizó su emisión en 1998 poco después de la muerte de su fundador y figura principal, Dennis James . De igual manera, solo quedan unos pocos teletones locales de larga tradición.

El formato de programa de variedades en horario estelar fue popular en las primeras décadas de la televisión australiana, dando lugar a series como In Melbourne Tonight , The Graham Kennedy Show , The Don Lane Show y Hey Hey It's Saturday , que se emitió durante 27 años. Entre los programas de variedades recientes en horario estelar se incluyen los efímeros Micallef Tonight y The Sideshow .

En Brasil, los programas de variedades se denominan show de auditorio ( lit. ' espectáculo de auditorio ' ). ^{[ 15 ]} Entre los programas de variedades de mayor duración en la televisión brasileña se encuentran Programa Silvio Santos de SBT (1963-presente), que fue presentado originalmente por el propietario y fundador de SBT, Silvio Santos (y que actualmente presenta su hija Patricia Abravanel ), y Domingão do Faustão de TV Globo (1989-2021), que fue presentado por Fausto Silva hasta que dejó la cadena para presentar un programa de variedades de corta duración en Rede Bandeirantes . ^{[ 16 ] [ 17 ] [ 18 ] [ 19 ]}

Dos programas de variedades taiwaneses destacados son Guess (1996-2012) y 100% Entertainment (1997-presente). Los programas de variedades de Asia Oriental se caracterizan por el uso constante de efectos de sonido, imágenes en pantalla y diálogos cómicos. Muchos de ellos se presentan en directo, con un ritmo acelerado y escenas que se repiten o se reproducen rápidamente.

Otro programa de variedades popular en Taiwán fue Kangsi Coming (2004-2016). Era famoso por sus diálogos ingeniosos y guionizados.

El primer programa de variedades cantonés que alcanzó un gran éxito fue Enjoy Yourself Tonight de Hong Kong , que se emitió por primera vez en 1967 y duró 27 años. En Hong Kong, los programas de variedades suelen combinarse con elementos de programas de cocina o concursos de talentos, pero suelen tener resultados diversos.

La programación de variedades ha seguido siendo uno de los géneros dominantes de la programación televisiva. ^{[ 20 ]} Si bien los programas de variedades japoneses son famosos en el extranjero por sus extravagantes acrobacias, varían desde programas de entrevistas hasta programas musicales, desde programas de noticias sensacionalistas hasta comedia de sketches. El uso prominente de la pantalla ha creado un estilo que ha influido en la programación de variedades en toda Asia. Uno de los programas de variedades más populares en Japón es Downtown no Gaki no Tsukai .

La televisión de variedades soviética se consolidó como un pilar de la vida cultural, con programas emblemáticos que entretuvieron a millones y reflejaron los valores sociales. "Little Blue Light" ( Goluboy Ogonyok ), que debutó en 1962, se convirtió en una tradición de Nochevieja, combinando música, sketches cómicos y entrevistas a celebridades en un ambiente cordial que conectaba al público con las estrellas soviéticas más populares. Casi al mismo tiempo, " Wide Circle " ( Shire Krug ) amplió el formato para enfatizar la diversidad cultural, presentando actuaciones folclóricas, eventos comunitarios y debates sobre los logros nacionales para promover la unidad. Añadiendo la sátira a la mezcla, "The Pub 13 Chairs" ( Kabachok "13 Stulyev" ), emitido de 1966 a 1980, entretenía a los espectadores con su ambientación ficticia de un café polaco, donde los personajes interpretaban sketches cómicos y números musicales inspirados en las revistas satíricas del Bloque del Este, ofreciendo sutiles comentarios sobre la vida contemporánea. Mientras tanto, Pesnya Goda ( Canción del Año ), lanzada en 1971, se convirtió en una celebración anual de las mejores canciones e intérpretes del año, evolucionando hasta convertirse en una plataforma prestigiosa que reflejaba los cambios en la música y la sociedad rusas.

En Corea del Sur , el popularísimo programa Infinite Challenge , emitido por MBC entre 2005 y 2018, fue un modelo innovador, denominado "Real Variety Show". Combinaba comedia y variedades, incluyendo acrobacias improvisadas y estrellas invitadas especiales, todo ello ambientado en diversos escenarios. Si bien ya existían muchos programas de variedades en Corea mucho antes de la emisión de Infinite Challenge , este programa marcó un hito en la historia de los programas de variedades coreanos al introducir acrobacias sin guion. Como resultado, otras cadenas como KBS y SBS siguieron su ejemplo e introdujeron programas como 2 Days & 1 Night y Running Man . Este tipo de programas de variedades coreanos están captando el interés internacional de países como Japón, China, Tailandia, Indonesia, Malasia, Singapur e incluso Estados Unidos y Filipinas, generando una nueva ola coreana a nivel mundial.

En Filipinas, un género de programas de variedades diurnos —a menudo denominados "programas del mediodía"— ha sido popular en sus principales cadenas de televisión; estos programas suelen emitirse en las tardes de los días laborables o los fines de semana, y presentan una mezcla de rutinas y sketches cómicos, actuaciones, segmentos de concursos y búsqueda de talentos. Algunos programas del mediodía también incluyen elementos de servicio público , generalmente a través de segmentos con transmisiones remotas desde diferentes barangays . ^{[ 21 ] [ 22 ] [ 23 ] [ 24 ]}

Student Canteen —que comenzó en la radio y pasó a la televisión en 1958 en Chronicle Broadcasting Network (CBN)— ha sido tradicionalmente considerado el primer programa del género. ^{[ 25 ]} En 1979, RPN estrenó Eat Bulaga!, que lo eclipsaría en popularidad y más tarde se convertiría en el programa de variedades de mayor duración en la televisión filipina. En medio de la confiscación de RPN por la Comisión Presidencial de Buen Gobierno (PCGG) tras la Revolución del Poder Popular , Eat Bulaga! se trasladó a ABS-CBN en 1989. En 1994, después de que sus productores se resistieran a las demandas de ABS-CBN para comprar los derechos de Eat Bulaga! por completo, el programa hizo un cambio de alto perfil a GMA Network (dondeel sucesor de Student Canteen, Lunch Date, había estado codo con codo con él en audiencia). ^{[ 21 ] [ 22 ] [ 23 ]}

A mediados de la década de 2000, Wowowee de ABS-CBN se convertiría en otro competidor destacado de Eat Bulaga . La serie enfrentaría múltiples controversias a lo largo de su emisión: en 2006, una estampida antes de su especial de primer aniversario en el Estadio PhilSports mató a 73 personas e hirió a otras 400. ^{[ 26 ]} En 2007, un error técnico durante su segmento de juego de jackpot resultó en acusaciones de que había sido amañado , así como un conflicto público entre el copresentador de Eat Bulaga, Joey de Leon, y el presentador de Wowowee, Willie Revillame . ^{[ 27 ] [ 28 ]}

En 2023, Eat Bulaga! se vio envuelto en un conflicto entre sus productores TAPE Inc. y los presentadores originales Tito Sotto , Vic Sotto y Joey de Leon, sobre la dirección del programa. Las disputas culminaron con una demanda de los presentadores por los derechos de sus contribuciones, incluido el propio título de Eat Bulaga!. El trío estableció una nueva compañía de producción conocida como TVJ Productions con el respaldo de la cadena rival TV5 , y estrenó EAT.. en julio de 2023. El programa fue presentado como una continuación espiritual de Eat Bulaga! y contó con muchos de sus antiguos miembros del elenco. ^{[ 29 ] [ 23 ]} EAT.. se emitió en paralelo con Eat Bulaga en GMA Network, que había continuado con un nuevo elenco. En enero de 2024, el Tribunal Regional de Primera Instancia de Marikina falló a favor de TVJ, permitiéndoles así recuperar los derechos del nombre Eat Bulaga! y prohibiendo su uso por parte de TAPE. ^{[ 30 ]} EAT.. fue posteriormente retitulado Eat... Bulaga!, mientras que la versión de TAPE del programa fue renombrada Tahanang Pinakamasaya ; después de baja audiencia, Tahanang Pinakamasaya fue cancelado en marzo de 2024 y reemplazado por su competidor producido por ABS-CBN, It's Showtime (que había sido desplazado a otros canales desde 2020 después de que se le revocaran sus licencias de transmisión terrestre ). ^{[ 31 ]}

Siempre en Domingo se estrenó en 1969 con Raúl Velasco como presentador. Se convirtió en la serie de variedades de mayor duración en México, manteniéndose en Televisa hasta 1998. Otros programas de variedades de larga duración, la mayoría de los cuales han sido producciones de Televisa, han incluido La Carabina de Ambrosio , Anabel , Al Fin de Semana , Silvia y Enrique , La Parodia , Muevete , Desmadruga2 y Sabadazo. La mayoría, si no todos, los programas de variedades de Televisa se han transmitido en otros países, incluyendo las cadenas Univision en Estados Unidos.

En Venezuela , el programa de variedades más conocido es Súper Sábado Sensacional . Originalmente creado en 1968 (como Sábado Espectacular ) en Radio Caracas Televisión , el programa se trasladó a Venevisión en 1970 y pasó a llamarse Sábado Sensacional . En 1990, se le añadió "Súper" al título, nombre con el que se conoce actualmente.

El programa de variedades en español conocido como Sábados Gigantes (precursor del Sábado Gigante estadounidense ) comenzó en 1962 con Don Francisco y se mantuvo en antena hasta la década de 1990. Su hija, Vivianne Kreutzberger, presenta actualmente el programa bajo el título Gigantes con Vivi , mientras que Don Francisco presentó la versión estadounidense desde el 12 de abril de 1986 hasta el final de la emisión del programa el 19 de septiembre de 2015.

A lo largo de las décadas de 1960 y 1970, los productores Maritie y Gilbert Carpentier crearon los programas de variedades más populares de la televisión francesa , entre ellos Le Sacha Show (1963-1971), presentado por Sacha Distel , Top à... (1972-1974), Numéro Un (1975-1982) y muchos especiales de televisión presentados por varios cantantes famosos ( Johnny Hallyday , Sylvie Vartan , Claude François , Petula Clark ).

De 1965 a 1970 también se emitió Dim Dam Dom , un programa moderno, divertido y sofisticado dirigido a un público femenino y producido por la editora jefe de Elle, Daisy de Galard. Cada episodio de Dim Dam Dom se presentaba en un plató completamente blanco por una locutora diferente (una presentadora de continuidad femenina), generalmente una actriz o cantante popular como Françoise Hardy , Marie Laforêt , Geraldine Chaplin , France Gall , Jane Birkin , Françoise Fabian , Romy Schneider .

Los programas de variedades con énfasis en sketches cómicos fueron populares en el Reino Unido desde finales de la década de 1960 hasta la de 1980. Dos de las series más longevas y populares fueron Morecambe and Wise y The Two Ronnies .