Vivian Cherry

Vivian Cherry (27 de julio de 1920 - 4 de marzo de 2019) fue una fotógrafa estadounidense conocida principalmente por su fotografía callejera . Fue miembro de la New York Photo League . ^{[ 1 ] [ 2 ] [ 3 ] [ 4 ]}

Vivian Cherry nació en Manhattan el 27 de julio de 1920 y creció en el Bronx , Nueva York. Sus padres, Sasha e Ida (Agranovitch) Cherry, eran inmigrantes judíos rusos. Tras llegar a Estados Unidos, su padre anglicizó su nombre a Sam y trabajó como pintor de casas, mientras que su madre era ama de casa. ^{[ 3 ]}

La primera ambición de Cherry fue convertirse en bailarina. Estudió danza en la Escuela Denishawn en el Bronx antes de asistir a la Escuela Secundaria Walton . ^{[ 3 ]}

Después de una breve estancia en la Universidad de Wisconsin, Madison , Cherry comenzó a bailar profesionalmente. Actuó con la Compañía de Danza Helen Tamiris ; en clubes nocturnos como La Conga y Le Bal Tabarin; en Lunch Hour Follies, un espectáculo de tiempos de guerra organizado por la American Theater Wing ; y en el musical de Broadway Sadie Thompson . ^{[ 3 ] [ 5 ]}

Cuando una lesión de rodilla puso en pausa su carrera de bailarina, Cherry encontró trabajo en un laboratorio fotográfico para la agencia de noticias Underwood & Underwood . ^{[ 2 ]} A medida que dominaba los aspectos técnicos del cuarto oscuro , sentía cada vez más curiosidad por los fotógrafos que tomaban las imágenes que procesaba. Compró una cámara Graflex y salió a tomar sus propias fotografías. Cherry regresó a Broadway una vez más para bailar en la reposición de Showboat en 1945 , pero cuando ese musical terminó, decidió dedicarse a la fotografía a tiempo completo. ^{[ 3 ]}

Vivian Cherry se unió a la cooperativa Photo League en 1946. Allí conoció al fotógrafo y profesor Sid Grossman , quien se convertiría en su mentor. ^{[ 2 ]} En las décadas de 1940 y 1950, cedió licencias de fotografías a revistas como Collier's , Life , Look , Ebony y Popular Photography . ^{[ 3 ]} Documentó a la gente común en medio del ajetreo de la vida urbana; una de sus series fotográficas más conocidas muestra a los viajeros que se desplazan al trabajo en el tren elevado de la Tercera Avenida . Esta serie está enmarcada por otra posterior que muestra a hombres trabajando en el desmantelamiento de esa línea de tren en 1955. ^{[ 2 ]}

Cherry también viajó fuera de la ciudad de Nueva York para sus ensayos fotográficos, incluyendo un par que se centraron en temas de atención médica entre las naciones Navajo y Pueblo y entre los mineros de carbón de Virginia Occidental . ^{[ 4 ]} Su fotografía se inspiró en el trabajo documental de Dorothea Lange , Helen Levitt y Paul Strand . ^{[ 3 ]}

Al igual que Helen Levitt, fotografió con frecuencia a niños jugando en las calles de la ciudad de Nueva York. ^{[ 6 ]} Una de estas fotografías, Playing Lynched, East Harlem, New York (1947) , fue tomada cuando Cherry presenció a un grupo de niños jugando un juego que recreaba, en pantomima, la escena de un linchamiento . La imagen ilustra los efectos generalizados del terror racial en los Estados Unidos, un tema que preocupaba mucho a la izquierdista Cherry y a sus colegas de la Photo League. Su composición hace referencia a las postales fotográficas de linchamientos que circulaban en los Estados Unidos en ese momento, creando un contraste perturbador con el sujeto real de la fotografía: un niño negro jugando. Aunque ahora es una de sus obras más destacadas, en su momento Cherry no pudo encontrar de inmediato un editor para esta fotografía y otras de la misma serie; cuando las envió a McCall's , la revista las rechazó. ^{[ 7 ]} En 1948, su serie más extensa "Juego de armas", que analizaba la violencia y el juego infantil, se publicó en la revista francesa Regards ; no se publicó en los EE. UU. hasta 1952. ^{[ 5 ]}

Vivian Cherry se tomó un largo descanso de la fotografía a principios de la década de 1960. Durante unos 25 años, se dedicó a la creación de joyas como actividad artística, mientras trabajaba como técnica de rayos X junto a su esposo, el Dr. Louis Finger. Cuando retomó la fotografía a finales de la década de 1980, comenzó a trabajar por primera vez en color, incluyendo una serie de fotografías de personas con tatuajes. ^{[ 3 ]} A principios de la década de 2000, había vuelto a su característico formato en blanco y negro. ^{[ 5 ]}

Cherry continuó haciendo fotografía callejera hasta los ochenta años. Resultó herida mientras fotografiaba una protesta contra la guerra en Manhattan: aplastada por la multitud, se fracturó la cadera, una muñeca y varias costillas. Al hablar de este suceso, comentó más tarde: «Ya no era tan rápida como antes». ^{[ 3 ]}

Cherry se casó cuatro veces; tres de los matrimonios terminaron en divorcio. Tuvo un hijo, Steven Schmidt. ^{[ 3 ]}

Falleció en Albuquerque, Nuevo México, el 4 de marzo de 2019. Tenía 98 años. ^{[ 3 ]}

• Helluva Town: Nueva York en las décadas de 1940 y 1950. Nueva York: powerHouse , 2008. ISBN 978-1-57687-404-2Con texto de Barbara Head Millstein.
• El Nueva York de Vivian Cherry. Nueva York: powerHouse, 2010. ISBN 978-1-57687-519-3. Con un ensayo de Julia Van Haaften.

La obra de Cherry forma parte de las siguientes colecciones permanentes:

• Museo de Arte Moderno , Nueva York: 4 grabados (a diciembre de 2019) ^{[ 8 ]}
• Museo de Brooklyn , Brooklyn, NY: 25 grabados (a diciembre de 2019) ^{[ 9 ]}
• Centro Internacional de Fotografía , Nueva York: 3 copias (a diciembre de 2019) ^{[ 10 ]}
• El Museo Judío , Nueva York: 3 grabados ^{[ 5 ]}
• Galería Nacional de Retratos , Washington DC: 1 impresión ^{[ 11 ]}

• Sitio web oficial