Juan Ashbery

John Lawrence Ashbery ^{[ 1 ]} (28 de julio de 1927 – 3 de septiembre de 2017) fue un poeta y crítico de arte estadounidense . ^{[ 2 ]}

Ashbery es considerado el poeta estadounidense más influyente de su tiempo. El crítico literario de la Universidad de Oxford, John Bayley, escribió que Ashbery "sonaba, en poesía, con los tonos estándar de la época". ^{[ 3 ]} Langdon Hammer, director del Departamento de Inglés de la Universidad de Yale , escribió en 2008: "Ninguna figura ha tenido tanta relevancia en la poesía estadounidense de los últimos 50 años como John Ashbery" y "Ningún poeta estadounidense ha tenido un vocabulario más amplio y diverso, ni Whitman ni Pound ". ^{[ 4 ]} Stephanie Burt , poeta y profesora de inglés en Harvard , comparó a Ashbery con T. S. Eliot , llamando a Ashbery "la última figura a quien la mitad de los poetas de habla inglesa vivos consideraban un gran modelo, y la otra mitad, incomprensible". ^{[ 5 ]}

Ashbery publicó más de 20 volúmenes de poesía. Entre otros premios, recibió el Premio Pulitzer de Poesía , el Premio Nacional del Libro y el Premio del Círculo Nacional de Críticos Literarios por su colección Autorretrato en un espejo convexo (1975). ^{[ 6 ]} En 2007, se convirtió en el primer poeta vivo en ser antologizado por la Biblioteca de América . Reconocido por su complejidad y opacidad posmodernas, su obra aún resulta controvertida. Ashbery dijo que deseaba que su obra fuera accesible a la mayor cantidad de personas posible, no un diálogo privado consigo mismo. ^{[ 2 ] [ 7 ]} También bromeó diciendo que algunos críticos todavía lo ven como "un surrealista desquiciado y autodidacta cuya poesía desafía incluso las reglas y la lógica del surrealismo ". ^{[ 8 ]} Reflexionó: «No soy muy bueno explicando mi trabajo... Soy incapaz de hacerlo porque siento que mi poesía es la explicación. ¿La explicación de qué? De mi pensamiento, sea lo que sea. A mi parecer, mi pensamiento es a la vez poesía y el intento de explicar esa poesía; ambas cosas no pueden separarse». ^{[ 9 ]}

Ashbery nació en Rochester, Nueva York , ^{[ 10 ]} hijo de Helen ( de soltera  Lawrence ), profesora de biología, y Chester Frederick Ashbery, agricultor. ^{[ 11 ]} Se crió en una granja cerca del lago Ontario ; su hermano murió cuando eran niños. ^{[ 12 ]} Ashbery se educó en la Academia Deerfield , una escuela solo para varones, donde leyó a poetas como W. H. Auden y Dylan Thomas y comenzó a escribir poesía. Dos de sus poemas fueron publicados en la revista Poetry por un compañero de clase que los había enviado bajo su propio nombre, sin el conocimiento ni el permiso de Ashbery. ^{[ 13 ]} Ashbery también publicó un relato corto y un puñado de poemas —incluido un soneto sobre su amor frustrado por un compañero de clase— en el periódico escolar, el Deerfield Scroll . Su primera ambición fue ser pintor: desde los 11 hasta los 15 años, Ashbery tomó clases semanales en el museo de arte de Rochester.

Ashbery se graduó en 1949 con una licenciatura en Artes, cum laude , de Harvard College , donde fue miembro de Harvard Advocate , la revista literaria de la universidad, y de la Signet Society . Escribió su tesis de licenciatura sobre la poesía de W. H. Auden. En Harvard entabló amistad con los escritores Kenneth Koch , Barbara Epstein , V. R. Lang , Frank O'Hara y Edward Gorey , y fue compañero de clase de Robert Creeley , Robert Bly y Peter Davison . Ashbery estudió brevemente en la Universidad de Nueva York antes de obtener una maestría de la Universidad de Columbia en 1951.

Después de trabajar como redactor publicitario en Nueva York de 1951 a 1955, ^{[ 14 ]} desde mediados de la década de 1950, cuando recibió una beca Fulbright , hasta 1965, Ashbery vivió en Francia . Fue editor de los 12 números de Art and Literature (1964–67) y del número de New Poetry de Locus Solus de Harry Mathews (n.º 3/4; 1962). Para llegar a fin de mes tradujo novelas de misterio francesas, fue editor de arte de la edición europea del New York Herald Tribune , crítico de arte de Art International (1960–65) y corresponsal en París de ARTnews (1963–66), cuando Thomas Hess asumió la dirección. Durante este periodo vivió con el poeta francés Pierre Martory , cuyas obras tradujo *Cada pregunta menos una* (1990), * El paisaje está tras la puerta* (1994) y *El paisajista * (2008), así como las de Arthur Rimbaud ( Iluminaciones ), Max Jacob ( El cubilete ), Pierre Reverdy ( La casa encantada ) y numerosos títulos de Raymond Roussel . Tras regresar a Estados Unidos, continuó su carrera como crítico de arte para las revistas *New York* y *Newsweek* , al tiempo que formaba parte del consejo editorial de *ARTnews* hasta 1972. Varios años después, comenzó a trabajar como editor en *Partisan Review* , donde desempeñó sus funciones entre 1976 y 1980.

Durante el otoño de 1963, Ashbery conoció a Andy Warhol en una lectura de poesía programada en el Literary Theatre de Nueva York. Anteriormente, había escrito críticas favorables sobre el arte de Warhol. Ese mismo año, reseñó la exposición Flowers de Warhol en la Galerie Ileana Sonnabend de París, describiendo la visita de Warhol a París como "el mayor revuelo transatlántico desde que Oscar Wilde llevó la cultura a Buffalo en los noventa". Ashbery regresó a Nueva York a finales de 1965 y fue recibido con una gran fiesta en The Factory . Entabló una estrecha amistad con el poeta Gerard Malanga , asistente de Warhol, sobre quien ejerció una importante influencia como poeta. En 1967, su poema "Europe" se utilizó como texto central en Foxes and Hedgehogs de Eric Salzman, como parte de la serie New Image of Sound en Hunter College , dirigida por Dennis Russell Davies . Cuando el poeta envió a Salzman Tres Madrigales en 1968, el compositor los incluyó en el influyente Nude Paper Sermon , publicado por Nonesuch Records en 1989. ^{[ 15 ]}

A principios de la década de 1970, Ashbery comenzó a enseñar en Brooklyn College , donde entre sus alumnos se encontraba el poeta John Yau . Fue elegido miembro de la Academia Estadounidense de Artes y Ciencias en 1983. ^{[ 1 ]} En la década de 1980, se trasladó a Bard College , donde fue profesor Charles P. Stevenson, Jr., de Lenguas y Literatura, hasta 2008, cuando se jubiló, pero continuó ganando premios, presentando lecturas y trabajando con estudiantes de posgrado y pregrado en muchas otras instituciones. Fue poeta laureado del estado de Nueva York de 2001 a 2003, ^{[ 16 ]} y también se desempeñó durante muchos años como rector de la Academia de Poetas Estadounidenses . Formó parte del consejo editorial colaborador de la revista literaria Conjunctions . En 2008, Ashbery fue nombrado el primer poeta laureado de MtvU , una división de MTV que se transmite a los campus universitarios de EE. UU., con extractos de sus poemas presentados en 18 anuncios promocionales y las obras completas en el sitio web de la emisora. ^{[ 17 ]}

Ashbery fue becario de escritura Millet en la Universidad de Wesleyan en 2010 y participó en la Serie de Escritores Distinguidos de Wesleyan. ^{[ 18 ]} Fue miembro fundador de la Sociedad Raymond Roussel , junto con Miquel Barceló , Joan Bofill-Amargós, Michel Butor , Thor Halvorssen y Hermes Salceda.

Ashbery vivió en la ciudad de Nueva York y en Hudson, Nueva York , con su esposo, David Kermani. ^{[ 19 ]} Murió por causas naturales el 3 de septiembre de 2017, en su casa en Hudson, a la edad de 90 años. ^{[ 20 ] [ 21 ]}

La larga lista de premios de Ashbery comenzó con el Premio Yale para Jóvenes Poetas en 1956. La selección, por parte de W. H. Auden , de la primera colección de Ashbery, Some Trees , causó posteriormente cierta controversia. ^{[ 22 ] [ 23 ] [ 24 ]} El volumen fue descartado en las primeras etapas del concurso y Chester Kallman se lo entregó a Auden después de que este decidiera no otorgar el premio ese año debido a la mala calidad de los volúmenes que recibió. ^{[ 25 ]} La obra temprana de Ashbery muestra la influencia de Auden, junto con Wallace Stevens , Boris Pasternak y muchos de los surrealistas franceses (sus traducciones de la literatura francesa son numerosas), aunque afirmó en una carta de 1956 que "odiaba toda la poesía francesa moderna, excepto la de Raymond Roussel " y que le gustaban sus propias "traducciones tremendamente inexactas de algunas del siglo XX, pero no los originales". ^{[ 26 ]}

A finales de la década de 1950, John Bernard Myers, copropietario de la galería Tibor de Nagy , clasificó la poesía vanguardista de Ashbery y la de Kenneth Koch , Frank O'Hara , James Schuyler , Barbara Guest , Kenward Elmslie y otros como una " Escuela de Nueva York ", a pesar de sus estilos muy diferentes. ^{[ 27 ]} En 1953, Myers lanzó la revista Semi-Colon , en la que aparecieron poetas de la Escuela de Nueva York junto a una mezcla ecléctica de autores, como Auden, James Merrill y Saul Bellow . ^{[ 28 ]}

Ashbery publicó algunos trabajos en la revista vanguardista Nomad a principios de la década de 1960. Luego escribió dos colecciones mientras estaba en Francia, la muy controvertida The Tennis Court Oath (1962) y Rivers and Mountains (1966), antes de regresar a Nueva York para escribir The Double Dream of Spring , publicada en 1970. ^{[ 29 ]}

El creciente reconocimiento de la crítica en la década de 1970 transformó a Ashbery de un experimentalista vanguardista poco conocido en uno de los poetas más importantes de Estados Unidos (aunque sigue siendo uno de los más controvertidos). Tras la publicación de Tres poemas (1973) llegó Autorretrato en un espejo convexo , por el que recibió los tres premios de poesía estadounidenses más importantes: el Premio Pulitzer , ^{[ 30 ]} el Premio Nacional del Libro [ ^{31 ]} y el Premio del Círculo Nacional de Críticos Literarios . ^{[ 32 ] El poema que da título a la colección se considera una de las obras maestras de la literatura poética estadounidense de} finales del siglo XX.

Su colección posterior, la más compleja Houseboat Days (1977), reforzó la reputación de Ashbery, al igual que As We Know (1979 ), que contiene el extenso poema a doble columna «Litany». En 1988, su «Bridge Poem» se instaló, mediante letras metálicas, en el puente Irene Hixon Whitney de Minneapolis, de 114 metros de ancho; el poeta fue seleccionado por el arquitecto del puente, el artista Siah Armajani , y comisionado por el Walker Art Center . ^{[ 33 ]} Para las décadas de 1980 y 1990, Ashbery se había convertido en una figura central de la poesía estadounidense y, en general, de la poesía en lengua inglesa, como lo atestiguaba el número de sus imitadores. ^{[ 34 ]}

Las obras de Ashbery se caracterizan por una sintaxis fluida, a menudo disyuntiva; un extenso juego lingüístico, frecuentemente impregnado de considerable humor; y un tono prosaico, a veces sorprendentemente plano o paródico. El juego de la mente humana es el tema de muchos de sus poemas. Una vez dijo que su objetivo era "producir un poema del que el crítico ni siquiera pueda hablar". ^{[ 35 ]} Formalmente, los primeros poemas muestran la influencia de la práctica poética convencional, pero en The Tennis Court Oath aparece un compromiso mucho más revolucionario con la forma. ^{[ 36 ]} Ashbery volvió a algo cercano a la reconciliación entre tradición e innovación con muchos de los poemas de The Double Dream of Spring , ^{[ 37 ]} aunque sus Tres poemas están escritos en largos bloques de prosa. Aunque nunca más volvió a abordar la experimentación radical de los poemas de "The Tennis Court Oath " o de " The Skaters " e "Into the Dusk-Charged Air" de su colección "Rivers and Mountains " , la experimentación sintáctica y semántica, la expresividad lingüística, los cambios de registro hábiles y a menudo abruptos, y el ingenio insistente siguieron siendo elementos constantes de su obra.

La crítica de arte de Ashbery se recopiló en el volumen de 1989 Reported Sightings, Art Chronicles 1957–1987 , editado por el poeta David Bergman . ^{[ 38 ]} Escribió una novela, A Nest of Ninnies , con el también poeta James Schuyler , ^{[ 39 ]} y en sus veinte y treinta años escribió varias obras de teatro, tres de las cuales se recopilaron en Three Plays (1978). ^{[ 40 ]} Las Charles Eliot Norton Lectures de Ashbery en la Universidad de Harvard se publicaron como Other Traditions en 2000. ^{[ 41 ]} Una colección más extensa de sus escritos en prosa, Selected Prose , apareció en 2005. ^{[ 42 ]} En 2008, su Collected Poems 1956–1987 se publicó como parte de la serie Library of America . Esto convirtió a Ashbery en el primer poeta vivo cuya obra fue publicada por la LOA. ^{[ 43 ]}

• 1956: Premio Yale para Jóvenes Poetas , por Algunos árboles (1956), otorgado por W. H. Auden.
• 1962: Beca de la Fundación Ingram Merrill
• 1972: Beca de la Fundación Ingram Merrill
• 1976: Premio Nacional del Libro por Autorretrato en un espejo convexo (1975).
• 1976: Premio del Círculo Nacional de Críticos Literarios por Autorretrato en un espejo convexo (1975).
• 1976: Premio Pulitzer de Poesía por Autorretrato en un espejo convexo (1975).
• 1984: Premio de Poesía Lenore Marshall por " Una ola " (1984)
• 1984: Premio Bollingen de Poesía por "Una ola " (1984)
• 1985: Beca del Programa de Becarios MacArthur
• 1987: Premio Plato de Oro de la Academia Estadounidense del Logro ^{[ 44 ]}
• 1995: Medalla Robert Frost
• 2002: La República de Francia le otorga el rango de Oficial de la Legión de Honor . ^{[ 45 ]}
• 2005: finalista del Premio Nacional del Libro por Where Shall I Wander (2005)
• 2008: Premio Robert Creeley ^{[ 46 ]}
• 2008: Premio América por su trayectoria profesional en la escritura internacional.
• Medalla Nacional de Humanidades 2011
• 2011: Ingresó en el Salón de la Fama de los Escritores de Nueva York.
• 2011: Medalla de la National Book Foundation por su destacada contribución a las letras estadounidenses ^{[ 47 ]}
• 2017: Medalla de la Sociedad Raymond Roussel

• Kacper Bartczak, En busca de la comunicación y la comunidad: la poesía de John Ashbery (Peter Lang, 2006)
• Harold Bloom , Figuras de imaginación capaz
• Harold Bloom , ed., Perspectivas críticas modernas: John Ashbery (Chelsea House Publishers, 1985)
• Andrew Dubois, Las formas de atención de Ashbery (University of Alabama Press, 2006)
• Andrew Epstein , Beautiful Enemies: Friendship and Postwar American Poetry (Oxford University Press, 2006)
• David Herd, John Ashbery y la poesía estadounidense (Manchester University Press, 2000)
• Ben Hickman, John Ashbery y la poesía inglesa ( Editorial de la Universidad de Edimburgo , 2012)
• David Lehman , La última vanguardia: La creación de la Escuela de Poetas de Nueva York (Anchor Books, 1999)
• David Lehman , ed., Más allá del asombro: Nuevos ensayos sobre John Ashbery (Cornell University Press, 1980)
• David Perkins, Historia de la poesía moderna, Volumen II, Modernismo y después ( Harvard University Press , 1987)
• Laura Quinney, La poética de la decepción: de Wordsworth a Ashbery
• David Shapiro , John Ashbery: Una introducción a la poesía (Columbia University Press, 1979)
• John Shoptaw, Desde fuera mirando hacia afuera: La poesía de John Ashbery ( Harvard University Press , 1995)
• Stephen Shore , Lynne Tillman , Los años de terciopelo: La Factory de Warhol 1965–1967
• Susan M. Schultz , ed., La tribu de John: Ashbery y la poesía contemporánea (The University of Alabama Press, 1995)
• Mark Silverberg, Los poetas de la escuela de Nueva York y la neo-vanguardia (Ashgate, 2010)
• Helen Vendler , Soul Says ( Harvard University Press , 1996)
• John Emil Vincent, John Ashbery y usted: Sus últimos libros (University of Georgia Press, 2007)
• Pierre Vinclair , Autoretrato de John Ashbery. Une cérémonie improvisée [fr], París, Hermann, 2021.

• El susurro fuera del tiempo de John Ashbery: Ben Lerner habla sobre John Ashbery en The New Yorker.
• 'un gesto serpentino': La reconstrucción sintética de la voz poética de Ashbery en Cordite Poetry Review
• Poemas de John Ashbery en PoetryFoundation.org
• El Centro de Recursos de Ashbery
• John Ashbery en EPC
• John Ashbery—la Academia de Poetas Americanos
• Peter A. Stitt (Invierno de 1983). "John Ashbery, El arte de la poesía n.° 33" . Paris Review . Invierno de 1983 (90).
• Grabaciones de audio del Seminario Literario de Key West, 2003: Ashbery leyendo un fragmento de *Chinese Whispers *; la "miniconferencia" de Ashbery sobre Elizabeth Bishop.
• Grabaciones de audio de John Ashbery archivadas el 29 de julio de 2014 en Wayback Machine , procedentes de la Sala de Poesía Woodberry , Universidad de Harvard.
• Carcanet Press – La editorial británica de John Ashbery
• Biografía del Premio de Poesía Griffin
• Lectura del Premio de Poesía Griffin, incluyendo un videoclip.
• Poesía estadounidense moderna archivada el 8 de agosto de 2014 en Wayback Machine , ensayos críticos sobre las obras de Ashbery.
• Entrevistas de Bookworm (Audio) con Michael Silverblatt : mayo de 2007 , mayo de 2009 , abril de 2010
• John Ashbery por Adam Fitzgerald en la revista BOMB