Barry MacSweeney (17 de julio de 1948 – 9 de mayo de 2000) fue un poeta y periodista inglés . Su labor organizativa contribuyó al resurgimiento de la poesía británica .
Vida y obra
Década de 1960
Barry MacSweeney nació en Newcastle upon Tyne . Dejó la escuela a los 16 años y comenzó a trabajar como periodista en el Newcastle Evening Chronicle , donde compartió una oficina con el poeta Basil Bunting . Comenzó a asistir a lecturas en la serie Morden Tower , dirigida por Connie y Tom Pickard , y participó activamente en la próspera escena artística de Newcastle a mediados de la década de 1960. Entre los visitantes de la Torre se encontraban los poetas estadounidenses Allen Ginsberg , Gregory Corso y Edward Dorn , así como poetas de toda Gran Bretaña. En una lectura en 1965, MacSweeney conoció a Andrew Crozier , quien lo incluiría en el primer número de The English Intelligencer . [1]
A través del Intelligencer , MacSweeney conoció a JH Prynne , John James , Peter Riley y otros asociados con la "Escuela de Cambridge". Con Prynne, MacSweeney organizó el Sparty Lea Poetry Festival en Semana Santa de 1967. Influenciados en parte por la Berkeley Poetry Conference de 1965, alrededor de dos docenas de poetas se reunieron en las cabañas que pertenecían a la familia de MacSweeney en una zona remota del norte de Inglaterra, cerca de Allendale. Aunque MacSweeney afirmó más tarde que el festival estuvo marcado por tensiones de clase y hostilidades entre facciones rivales, la reunión fue un momento importante para el resurgimiento de la poesía británica . [2]
En el verano de 1967, MacSweeney se matriculó en un curso de periodismo en Harlow, Essex, y realizó visitas periódicas a los poetas del Intelligencer en Wivenhoe y Cambridge. En septiembre, su poemario "El chico del cabaret verde habla de su madre" se distribuyó en la lista de correo de la revista. Los poemas de MacSweeney fueron recogidos por Michael Dempsey, editor de Hutchinson New Authors Ltd, que estaba ansioso por sacar provecho del éxito de la antología Penguin Mersey Poets y del creciente público juvenil de poesía. Su obra apareció en la edición comercial de 1968, también titulada El chico del cabaret verde habla de su madre . Como truco publicitario, Hutchinson hizo que el poeta de veinte años fuera nominado para el prestigioso puesto de profesor de poesía de Oxford . Perdió ante Roy Fuller y fue satirizado en la prensa de gran formato. [3] El libro vendió 11.000 copias y apareció en una edición estadounidense en 1969. Según Nicholas Johnson, "su reputación tardó media vida en recuperarse". [4]
Década de 1970
Después de la controversia de Hutchinson, MacSweeney comenzó su propia imprenta, Blacksuede Boot. Su trabajo se volvió cada vez más experimental. Fue publicado en volúmenes ampliamente disponibles por Fulcrum y Trigram , y en ediciones limitadas por Ted Kavanagh, Turret Books y otros. Su serie Brother Wolf en 1972 se centró en la vida de Thomas Chatterton , quien seguiría siendo una influencia importante. En el mismo año comenzó a trabajar en el Museo Marítimo Nacional en Greenwich como conservador de pinturas. Estaba particularmente entusiasmado con el trabajo de John Everett , a quien conmemoró en poemas recopilados en Odas . Sin embargo, una entrevista con Eric Mottram recuerda que las condiciones de trabajo eran malas y MacSweeney se preocupaba por su vista, por lo que regresó al periodismo en 1973. Luke Roberts ha argumentado que la serie Toad Church de MacSweeney estuvo muy influenciada por el entorno del Museo Marítimo y por el trabajo de poetas franceses como Jules Laforgue y Arthur Rimbaud . [5]
MacSweeney se casó con la poeta Elaine Randell en 1973. Juntos continuaron editando Blacksuede Boot, publicando trabajos de Prynne, Crozier, Ian Patterson y Nicholas Moore . Durante este período, MacSweeney estuvo muy involucrado en el Sindicato Nacional de Periodistas , participando en huelgas en 1974 y 1975. Este trabajo sindical se reflejó en el extenso poema Black Torch , una ambiciosa obra narrativa en dialecto sobre las huelgas de los mineros, publicada por New London Pride Editions de Allen Fisher en 1978.
También participó en las "Guerras de poesía" en torno a la Sociedad Nacional de Poesía , apoyando a la facción de poesía experimental liderada por Mottram. MacSweeney fue brevemente presidente de la Sociedad en 1977, liderando la huelga final por la Política del Consejo de las Artes y la financiación de Poetry Review . [6]
Década de 1980
MacSweeney y Randell se separaron en 1979. Inspirado por el punk, MacSweeney comenzó a trabajar en una serie de boletines sobre el "Estado de la Nación", entre los que se incluyen Colonel B , Jury Vet , Liz Hard y Wild Knitting . Estas obras, a menudo violentas y obscenas, siguen siendo divisivas. Para Peter Riley, son "el desastre central en la carrera de Barry". [7] Otros críticos, entre ellos John Wilkinson, Marianne Morris, William Rowe y Luke Roberts, han defendido la importancia política de este escrito, como un ataque al gobierno conservador de Margaret Thatcher y una respuesta al juicio de la ABC y a formas de violencia estatal como la Guerra de las Malvinas y los Problemas de Irlanda del Norte . [8] MacSweeney se casó por segunda vez en 1983, pero se divorció poco después. Se mudó a Bradford en 1983 y estuvo presente como reportero en el incendio del estadio de Bradford City en 1985. [9]
Su extensa obra Ranter , basada libremente en el antiguo poema irlandés Buile Shuibhne , fue publicada por Slow Dancer Press en 1985. En una reseña para Reality Studios , Maggie O'Sullivan señaló que "lo sitúa justo en la dinámica de la poesía inglesa, ahí mismo, hasta la cabeza, en el torrente sanguíneo real y vital de Blake , Shelley , Clare y Bunting". [10] Aunque MacSweeney publicó muy poco durante el resto de la década, continuó trabajando en un largo poema titulado No Mercy , que no pudo completar a su satisfacción. Una grabación de él leyendo el poema en 1988 está disponible en línea. [11]
Década de 1990
Tras años de relativo silencio, MacSweeney reapareció en 1993 con Hellhound Memos y poemas seleccionados en Tempers of Hazard , uniéndose a Thomas A. Clark y Chris Torrance . Después de que la Paladin Poetry Series se incorporara a HarperCollins, la lista fue eliminada. Sus luchas con el alcoholismo se agudizaron, lo que llevó a frecuentes hospitalizaciones y tratamientos médicos. [12] En 1995, Equipage publicó Pearl , recopilando poemas ambientados en Sparty Lea de la juventud de MacSweeney, donde enseñó a leer y escribir a una niña muda. A esto le siguió The Book of Demons , que fue una recomendación de la Poetry Book Society. Ganó un premio Paul Hamlyn en 1997. SJ Litherland, pareja de MacSweeney durante gran parte de la década de 1990, ha escrito extensamente sobre su vida con él en el noreste. [13] En los últimos nueve meses de su vida actuó como mentor y editor de la poeta de West Cumbria Emma McGordon, y relanzó Blacksuede Boot Press para publicar su primera colección de panfletos The Hangman & the Stars , apenas dos semanas antes de su muerte.
MacSweeney murió a causa de problemas de salud relacionados con el alcohol el 9 de mayo de 2000 en su casa de Denton Burn, Newcastle. Sus documentos y su biblioteca fueron donados póstumamente a la Biblioteca de Colecciones Especiales de la Universidad de Newcastle.
Publicaciones póstumas
En el momento de su muerte, MacSweeney estaba trabajando en un nuevo Selected Poems , que fue publicado en 2003 por Bloodaxe como Wolf tongue: Selected Poems, 1965-2000 . [14] Al año siguiente, su "colaboración" con Guillaume Apollinaire, Horses in Boiling Blood , fue publicada por Equipage. [15] En 2013, Paul Batchelor editó una selección de ensayos críticos, Reading Barry MacSweeney . En 2018, Shearsman Books publicó Desire Lines: Unselected Poems, 1966–2000 , que recopila el material que quedó fuera del volumen anterior junto con secuencias inéditas anteriormente. [16]
Obras literarias
Poesía
- El chico del Cabaret Verde habla de su madre (Hutchinson, 1968)
- El último brote (bota de gamuza negra, 1969)
- Esfuerzo conjunto (Bota de gamuza negra, 1970) [con Pete Bland]
- Llamas en la playa de Viarregio (Bota de gamuza negra, 1970)
- Nuestro bulevar escarlata mutuo (Fulcrum, 1971)
- 12 poemas y una carta (Curiously Strong, 1971) [con Elaine Randell]
- Sólo tengo 22 años y no me importa morir: la biografía poética oficial de Jim Morrison, ídolo del rock (Curiously Strong, 1971; Turpin, 1973)
- Hermano Lobo (Torreta, 1972)
- Fools Gold (bota de gamuza negra, 1972)
- Cinco odas (Transgravity Advertiser, 1972)
- Pasos de baile (Joe DiMaggio, 1972)
- Seis odas (Ted Kavanagh, 1973)
- Ojo de niebla (Ted Kavanagh, 1973)
- Antorcha negra (Orgullo de New London, 1978)
- Far Cliff Babylon ( Foro de escritores , 1978)
- Odas (Trigrama, 1978)
- Mirlo (Pig Press, 1980)
- Mensajero de las estrellas (Libros secretos, 1980)
- Coronel B (Colin Simms, 1980)
- Odas del jurado (Bath Place, 1981)
- Ranter (Bailarín lento, 1985)
- The Tempers of Hazard (Paladin, 1993; publicado en pulpa el mismo año) [con Thomas A. Clark y Chris Torrance]
- Notas del Hellhound (Many Press, 1993)
- Perla (Equipaje, 1995)
- Zero Hero [con Finnbar's Lament y Blackbird ] (libros etruscos, 1996)
- El libro de los demonios (Bloodaxe, 1997)
- Postales de Hitler (Writers Forum , 1998)
- Perla en la mañana plateada (Historias poéticas, 1999)
- Dulce abogado (Equipage, 1999)
- Avefría falsa (Historias poéticas, 2002)
- Lengua de lobo: poemas selectos 1965-2000 (Bloodaxe, 2003)
- Caballos en sangre hirviendo: MacSweeney, Apollinaire: una colaboración, una celebración (Equipage, 2003)
- Versos de deseo: poemas no seleccionados, 1966-2000 (Shearsman, 2018)
Prosa
- Elegía de enero: Una vida de Thomas Chatterton (Menard, 1970)
- Entrevista realizada por Eric Mottram en Poetry Information , n.º 18 (1978)
- 'El renacimiento de la poesía británica', en South East Arts Review (1979)
- Cartas y otros escritos recopilados en Certain Prose of the English Intelligencer , editado por Neil Pattison, Reitha Pattison y Luke Roberts (Mountain, 2012/2014).
Poesía y arte
- La amapola de plástico de tu padre (1969)
- Oda al carbón (1978)
Notas y referencias
- ^ Roberts, Luke (2017). Barry MacSweeney y la política de la poesía británica de posguerra: Sedicious Things . Palgrave MacMillan. págs. 4-6. ISBN 978-3-319-45957-8.
- ^ Mottram, Eric (otoño de 1978). "Entrevista con Barry MacSweeney". Información sobre poesía . 18 .
- ^ Crozier, Andrew. "Barry MacSweeney: obituario". The Guardian .
- ^ Johnson, Nicholas. "Barry MacSweeney: una apreciación". Poros .
- ^ Roberts, Luke (verano de 2015). "Conoce bien tu libro repentino: una posdata para Toad Church". Chicago Review . 59:3 (3): 33–36. JSTOR 24770616.
- ^ Barry, Peter (2006). Guerras poéticas: poesía británica de los años 1970 y la batalla de Earls Court . Salt.
- ^ Latter, Alex. "Reseña: Leyendo a Barry MacSweeney. ed. por Paul Batchelor".
- ^ Roberts, Luke (2017). Barry MacSweeney y la política de la poesía británica de posguerra: Sedicious Things . Palgrave MacMillan. págs. 111–137.
- ^ "Página del autor Barry MacSweeney". Archivo del Ahora .
- ^ O'Sullivan, Maggie (1996). citado en Conductores del Caos . Picador. pág. 223.
- ^ MacSweeney, MacSweeney. "Audio de 'No Mercy'". Archivo del Ahora .
- ^ "Un gran amor, contaminado por la botella". The Northern Echo . 2006.
- ^ Barry, Peter (2013). "Mapeo de las geografías del dolor". Poesía y geografía : 33–48.
- ^ "Lengua de lobo".
- ^ "Equipaje".
- ^ "Libros de Shearsman".
Enlaces externos
- La colección de Barry MacSweeney
- Catálogo MacSweeney: ayuda para la búsqueda
- Grabaciones de audio en el Archivo del Ahora
- Obituario de Andrew Crozier
- Artículo breve