Cine de Grecia

En la primavera de 1897, los griegos de Atenas presenciaron las primeras incursiones cinematográficas (cortometrajes en formato "diario"). En 1906 nació el cine griego cuando los hermanos Manakis comenzaron a grabar en Macedonia , y el cineasta francés Leon produjo el primer "Noticiero" desde los Juegos Olímpicos de Atenas (los Juegos Olímpicos no oficiales de 1906).

El primer cine de Atenas abrió sus puertas aproximadamente un año después, y otras salas de proyección especiales comenzaron a funcionar. En 1910-11, el director Spiros Dimitrakopoulos (Spyridion) produjo los primeros cortometrajes cómicos, protagonizados también por él mismo. En 1911, Kostas Bachatoris presentó Golfo ( Γκόλφω ) , una conocida historia de amor tradicional, considerada el primer largometraje griego . En 1912 se fundó la primera compañía cinematográfica ( Athina Film ) y en 1916 la Asty Film .

Durante la Primera Guerra Mundial , la producción se limitó a documentales y noticieros. Directores como George Prokopiou y Dimitris Gaziadis se distinguieron por filmar escenas del campo de batalla y, posteriormente, durante la guerra greco-turca, de los esfuerzos del ejército helénico y, finalmente, del Gran Incendio de Esmirna (1922).

La primera película griega de éxito comercial fue Villar en los baños de mujeres de Faliro ( Ο Βιλλάρ στα γυναικεία λουτρά του Φαλήρου ), escrita, dirigida y protagonizada por el comediante Villar (Nikolaos Sfakianakis) y Nitsa Philosofou. En 1924, Michael Michael (1895-1944), un comediante griego, presentó algunos cortometrajes de comedia.

En 1922, Gaziadis fundó Dag Films e intentó producir las primeras películas sonoras . Esta compañía presentó su primera película, Amor y olas ( Έρως και κύματα ), en 1927, y tuvo un éxito moderado a finales de la década de 1920 y principios de la de 1930. La compañía producía principalmente películas históricas, generalmente adaptaciones de novelas. En 1930, Dag intentó producir una película sonora, Los apaches de Atenas ( Οι Απάχηδες των Αθηνών ), que estaba basada en una opereta griega de Nikos Hatziapostolou .

Gaziadis también filmó el Festival Délfico de 1927, una idea de Angelos Sikelianos y Eva Palmer-Sikelianos, como parte de su esfuerzo general por revivir la "Idea Délfica". El evento consistió en competiciones olímpicas , una exposición de arte popular y una representación de Prometeo encadenado .

La película de 1931 Dafnis y Cloe ( Δάφνις και Χλόη ), dirigida por Orestis Laskos (1908–1992), contenía la primera escena de desnudo voyeurista en la historia del cine europeo; también fue la primera película griega que se proyectó en el extranjero. En 1932, Olympia Films presentó la película sonora El amante de la pastora ( Ο αγαπητικός της βοσκοπούλας ), basada en una obra de teatro de Dimitris Koromilas. También fue influyente durante este período el director Achilleas Madras, cuya obra incluyó María Pentagiotissa (1929) y El hechicero de Atenas (1931). ^{[ 6 ]}

A finales de la década de 1930, varios cineastas griegos huyeron de Grecia debido a la hostilidad del régimen de Metaxas y a la falta de recursos materiales para producir películas sonoras. La industria cinematográfica griega resurgió en Turquía y, posteriormente, en Egipto . ^{[ 5 ]}

A pesar de la ocupación alemana durante la Segunda Guerra Mundial, Philopemen Finos , un productor cinematográfico que participó activamente en la Resistencia griega , fundó Finos Films (1942), que más tarde se convertiría en uno de los estudios griegos de mayor éxito comercial. Una de las primeras producciones de Finos, La voz del corazón ( Η φωνή της καρδιάς ) (1943, dirigida por Dimitris Ioannopoulos), atrajo a un gran público, para consternación de los alemanes. Otra película importante de este período, Aplausos ( Χειροκροτήματα ) (1944, dirigida por George Tzavellas ), que presentaba una biografía apenas disimulada de uno de los compositores populares griegos más importantes de la época, Attik , fue producida por Novak Films, rival de Finos. ^{[ 9 ]}

En 1944, Katina Paxinou fue galardonada con el Premio de la Academia a la Mejor Actriz de Reparto por su papel de "Pilar" en la película de Sam Wood , Por quién doblan las campanas .

Muchos consideran que las décadas de 1950 y 1960 constituyen la "Edad de Oro" del cine griego. ^{[ 6 ]} Directores y actores de esta época fueron reconocidos como figuras históricas importantes en Grecia y algunos alcanzaron fama internacional: Michael Cacoyannis , Alekos Sakellarios , Melina Mercouri , Nikos Tsiforos , Iakovos Kambanelis , Katina Paxinou , Nikos Koundouros , Ellie Lambeti e Irene Papas . Se realizaron más de sesenta películas al año, la mayoría con elementos del cine negro. Las películas notables fueron La moneda falsificada ( Η κάλπικη λίρα , 1955, dirigida por George Tzavellas ), Pan amargo ( Πικρό Ψωμί , 1951, dirigida por Grigoris Grigoriou), y El ogro de Atenas ( Δράκος , 1956, dirigida por Nikos Koundouros ).

Finos Film y el director Alekos Sakellarios colaboraron en varias películas a finales de la década de 1950, a saber, La zanfoña ( Φτώχεια και Φιλότιμο , 1955) y su secuela, Laterna, ftoheia kai garyfallo ( Λατέρνα , 1958), así como Tía de Chicago ( Η Θεία από το Σικάγο , 1957) y Maiden's Cheek ( Το ξύλο βγήκε από τον Παράδεισο , 1959).

La película Stella de 1955 , dirigida por Michael Cacoyannis y escrita por Iakovos Kambanelis , se proyectó en Cannes y lanzó al cine griego a su "época dorada". ^{[ 6 ]} Melina Mercouri , quien protagonizó la película, conoció al director estadounidense expatriado Jules Dassin en Cannes mientras asistía a la proyección, y ambos se casarían. Dassin dirigió la película griega de 1960, Nunca en domingo , protagonizada por Mercouri. La película fue nominada a varios premios de la Academia, incluyendo Mejor Actriz para Mercouri, y ganó el Premio de la Academia a la Mejor Canción por el tema principal del compositor Manos Hatzidakis . ^{[ 6 ]} La pareja también colaboró ​​en la adaptación musical de 1967, Illya Darling , por la cual Mercouri recibió una nominación al Premio Tony . Luego protagonizó películas como Topkapi y Fedra , ambas dirigidas por Dassin, y la comedia estadounidense de 1969, Gaily, Gaily .

La película de Cacoyannis de 1964, Zorba el griego , protagonizada por Anthony Quinn , fue un gran éxito comercial y fue nominada a los Premios Óscar a Mejor Director, Mejor Guion Adaptado y Mejor Película. La película se basó en la novela Zorba el griego , del autor Nikos Kazantzakis . Otras películas importantes de este período incluyen Antígona (1961) y Electra (1962), ambas protagonizadas por Irene Papas , Linternas rojas (1963) del director Vasilis Georgiadis , y Campo de batalla de Constantinopla (1970), protagonizada por la "Brigitte Bardot griega", Aliki Vougiouklaki . ^{[ 6 ]}

El Festival Internacional de Cine de Tesalónica se celebró por primera vez en 1960 y, posteriormente, se convirtió en el principal escaparate para cineastas emergentes de Grecia y la región de los Balcanes. El festival exhibe películas tanto internacionales como griegas y otorga el premio "Alejandro de Oro" al mejor largometraje.

En 1969, la película Z , protagonizada por Costa-Gavras, fue nominada al Premio de la Academia tanto a la Mejor Película de Habla No Inglesa como a la Mejor Película.

La producción de películas griegas aumentó después de la caída de la dictadura a mediados de la década de 1970, aunque la industria luchó contra la competencia extranjera y el auge de la televisión. ^{[ 6 ]} La película de Michael Cacoyannis de 1977, Ifigenia , fue nominada a un Oscar a la Mejor Película de Habla No Inglesa. Durante las décadas de 1970 y 1980, Theo Angelopoulos dirigió una serie de películas aclamadas por la crítica, entre ellas The Travelling Players (1975), The Hunters (1977) y Voyage to Cythera (1984). Su película Eternity and a Day ganó la Palma de Oro y el Premio del Jurado Ecuménico en el Festival de Cine de Cannes de 1998. La película Missing de Costa-Gavras ganó la Palma de Oro en el Festival de Cine de Cannes de 1982. La película de 1983 del director Costas Ferris , Rembetiko , ganó el Oso de Plata en el Festival Internacional de Cine de Berlín .

Cuando el Movimiento Socialista Panhelénico, de tendencia izquierdista, llegó al poder en 1981, la actriz Melina Mercouri, miembro del partido, fue nombrada Ministra de Cultura . En este cargo, obtuvo apoyo gubernamental para la industria cinematográfica griega y creó redes para promover el cine griego en el extranjero. ^{[ 6 ]} El aumento de la financiación gubernamental propició el predominio de películas de autor , lentas e intelectuales , que carecían de atractivo para el gran público. ^{[ 5 ]}

A partir de la década de 1990, los directores más jóvenes se volcaron hacia películas de ritmo más contemporáneo y sátiras sociales, que obtuvieron un éxito comercial moderado. ^{[ 10 ]} En 1999, los guionistas de series de televisión Michalis Reppas y Thanasis Papathanasiou , en colaboración con actores famosos de la época, realizaron la comedia sobre tabúes sexuales Safe Sex , que fue la película más exitosa de la década.

En 2003, Un toque de especias ( Politiki kouzina ), una película de gran presupuesto del director Tasos Boulmetis , fue la película más exitosa del año en la taquilla griega , recaudando más de 12 millones de euros. 2004 también fue un buen año para el cine griego, con Las novias ( Nyfes ) de Pantelis Voulgaris reuniendo a más de un millón de espectadores y más de 7 millones en taquilla. En 2007, la película más exitosa fue El Greco , dirigida por Yannis Smaragdis .

En 2009, Dogtooth , dirigida por Yorgos Lanthimos , ganó el Prix Un Certain Regard en el Festival de Cine de Cannes, y en 2011 fue nominada a Mejor Película de Habla No Inglesa en la 83.ª edición de los Premios de la Academia . ^{[ 11 ]} La película Attenberg de 2010 , dirigida por Athina Rachel Tsangari , ganó el Premio Coppa Volpi a la Mejor Actriz ( Ariane Labed ) en el Festival de Cine de Venecia. ^{[ 12 ]} También, en el mismo festival ese año, Homeland , dirigida por Syllas Tzoumerkas , se proyectó en la Semana Internacional de la Crítica, Plato's Academy de Filippos Tsitos se proyectó en un evento especial en Venice Days , y Casus Belli , un cortometraje del director Yorgos Zois, se proyectó en la sección Orizzonti , lo que llevó a Nick Vivarelli de Variety a escribir sobre "la mayor proyección del país en décadas". ^{[ 13 ]} En 2011, Alps ganó el Premio Osella al Mejor Guion ( Yorgos Lanthimos y Efthimios Filippou) en el 68.º Festival de Cine de Venecia. ^{[ 14 ]} Dogtooth , Attenberg y Alps forman parte de lo que algunos críticos de cine, incluido Steve Rose de The Guardian , han denominado la " Ola Extraña Griega ", que incluye películas con una cinematografía inquietante, protagonistas alienados y diálogos absurdos. ^{[ 15 ]} Otras películas mencionadas como parte de esta "ola" incluyen Strella (2009) de Panos H. Koutras y Knifer (2010) de Yannis Economides . ^{[ 16 ]} En 2011, el 46.º Festival Internacional de Cine de Karlovy Vary presentó un homenaje al joven cine griego con siete largometrajes: Attenberg , Dogtooth , Homeland , Strella , Tale 52 (dirigida por Alexis Alexiou) y Wasted Youth (dirigida por Argyris Papadimitropoulos y Jan Vogel). ^{[ 17 ] [ 18 ]}

La «ola» del cine griego continuó su curso durante la década, produciendo varios títulos que fueron sensación en festivales y entre la crítica, y que se distribuyeron en muchos países. Numerosos festivales de todo el mundo rindieron homenaje a esta generación de cineastas griegos, en particular el Festival de Cine Nuevos Horizontes en Breslavia, Polonia, y el Festival Internacional de Cine de Jeonju en Corea. ^{[ 19 ]} Estudios recientes denominaron a la Ola Extraña Griega un cine «que reflexiona sobre cómo los sistemas de poder gestionan a los grupos de personas (desde una familia hasta una población) y los cuerpos de los individuos», y «un cine igualmente sensible a las formas de respuesta, al ruido, la inquietud y la subversión». ^{[ 20 ]}

En 2011, solo se produjeron veinte largometrajes. ^{[ 21 ]} Wasted Youth , dirigida por Argyris Papadimitropoulos y Jan Vogel, fue la película de apertura del 40.º Festival Internacional de Cine de Rotterdam , ^{[ 22 ]} Alps , dirigida por Yorgos Lanthimos , ganó el premio al mejor guion en el Festival Internacional de Cine de Venecia y Unfair World , dirigida por Filippos Tsitos , ganó el premio al mejor actor para Antonis Kafetzopoulos en el Festival Internacional de Cine de San Sebastián. ^{[ 23 ]}

En 2012, L de Babis Makridis se estrenó en competición en el Festival Internacional de Cine de Rotterdam, ^{[ 24 ]} y Boy Eating the Bird's Food , dirigida por Ektoras Lygizos, se estrenó en competición en el Festival Internacional de Cine de Karlovy Vary, obteniendo una Mención Especial para el actor Yannis Papadopoulos. ^{[ 25 ]}

En 2013, Miss Violence , dirigida por Alexandros Avranas, ganó el León de Plata al mejor director en el 70.º Festival Internacional de Cine de Venecia . Peter Bradshaw, de The Guardian , comparó la película con la mencionada anteriormente, afirmando que «(evidentemente) no tiene el humor de las películas de Yorgos Lanthimos y Athina Rachel Tsangari y, por consiguiente, menos riqueza e inventiva. Pero su fuerza es innegable». ^{[ 26 ]}

En 2014, Stratos , dirigida por Yannis Economidis, se estrenó en competición en el Festival Internacional de Cine de Berlín, ^{[ 27 ]} Xenia , dirigida por Panos H. Koutras , se estrenó en la sección Un Certain Régard del Festival de Cine de Cannes, ^{[ 28 ]} y A Blast , dirigida por Syllas Tzoumerkas , se estrenó en competición en el Festival Internacional de Cine de Locarno. ^{[ 29 ]}

En 2015, Wednesday 04:45 de Alexis Alexiou se estrenó en competición en el Festival de Cine de Tribeca, Chevalier , dirigida por Athina Rachel Tsangari, se estrenó en competición en el Festival Internacional de Cine de Locarno y ganó el premio a la Mejor Película en el BFI - Festival Internacional de Cine de Londres, ^{[ 30 ]} e Interruption de Yorgos Zois se estrenó en la sección competitiva Orizzonti del Festival Internacional de Cine de Venecia. ^{[ 31 ]}

En 2016, Suntan de Argyris Papadimitropoulos se estrenó en los festivales internacionales de cine de Rotterdam y SXSW y ganó el premio a la mejor película en el Festival Internacional de Cine de Edimburgo. ^{[ 32 ] [ 33 ]}

En 2017, Son of Sofia , dirigida por Elina Psykou, ganó el premio a la Mejor Película Internacional de Ficción en el Festival de Cine de Tribeca. ^{[ 34 ]}

En 2018, Pity , dirigida por Babis Makridis, se estrenó en competición en los festivales internacionales de cine de Sundance y Rotterdam. ^{[ 35 ] [ 36 ]}

En 2021, Moon, 66 Questions, de Jacqueline Lentzou , se estrenó en la sección competitiva Encounters del 71º Festival Internacional de Cine de Berlín .

• Película Athina
• Películas Asty
• Películas de Dag
• Película Astra
• Hero Films (griego: Ἡρώ)
• Películas Olympia
• Anzervos
• Películas de Spentzos
• Klak Film

• Finos Films (opera sus propios estudios), fundada por la figura principal de Philopemen Finos.
• Karagiannis Karatzopoulos
• Novak Films (opera sus propios estudios)
• Madbox Entertainment (gestiona sus propios estudios)
• Village Films Hellas (sucursal griega de Village Roadshow)
• Haos Film, fundada por Athina Rachel Tsangari
• Heretic (empresa productora y agente de ventas)
• Neda Films (productora)
• Rubia (empresa productora)
• Películas caseras (productora)
• Cinegrama
• Odeón Hellas
• Hacer una película en Grecia/Producciones audiovisuales
• Audiovisual (mayor distribuidor)
• Estudios Karamanos (los estudios más grandes de Grecia)
• Los nuevos estudios de Nu Boyana Film Studios ( Nu Image ) abrirán sus puertas en 2020 en la zona de Tesalónica.

• Filopemen Finos
• Prodromos Meravidis

• Efthymis Filippou
• Iakovos Kambanelis
• Thanos Leivaditis
• Petros Markaris
• Dimitris Psathas
• Alekos Sakellarios
• Mimis Traiforos
• Nikos Tsiforos

• Giorgos Arvanitis

• Vassilis Photopoulos
• Yannis Tsarouchis

• Kostas Giannidis
• Manos Hatzidakis ( notables: Stella , Nunca el domingo , Ay de los jóvenes , Htipokardia sto thranio )
• Kostas Kapnisis
• Eleni Karaindrou ( destacada: Eternidad y un día )
• Giorgos Katsaros
• Loukianos Kilaidonis ( notable: Los jugadores viajeros )
• Manos Loïzos ( notable: Evdokia )
• Yannis Markopoulos
• Giorgos Mouzakis
• Vangelis Papathanassiou ( notable: El Greco )
• Mimis Plessas ( nota: ¿Qué hiciste en la guerra, Thanasi? )
• Michalis Souyioul
• Stamatis Spanoudakis
• Mikis Theodorakis ( obras destacadas: Electra , Zorba el griego , Z , Las troyanas , Ifigenia )
• Stavros Xarchakos ( notable: Los Linternas Rojas , Rembetiko )
• Giorgos Zambetas