Catedral de Saint Fin Barre

El recinto de la iglesia se encuentra al sur del río Lee, en Holy Island, en una de las numerosas ensenadas que forman la Gran Marisma de Munster ( Corcach Mor na Mumhan ). La iglesia de San Fin Barre se ubica en el emplazamiento de al menos dos iglesias anteriores, cada una dedicada a Fin Barre de Cork , santo patrón de la ciudad de Cork y fundador de la ermita monástica de Gougane Barra . ^{[ 2 ]}

Finbarr nació alrededor del año 550. Según la leyenda, se le concedió Gougane Barra como lugar de contemplación y visitó la ciudad de Cork para colocar las primeras piedras de la "única y verdadera fe cristiana". ^{[ 3 ]} Según la tradición, tras la muerte de Finbarr, sus restos fueron trasladados a Cork para ser depositados en un santuario cerca del emplazamiento de la actual catedral. ^{[ 4 ]}

La evidencia arqueológica sugiere que el primer sitio en Fin Barre's probablemente data del siglo VII y consistía en una iglesia y una torre redonda ^{[ 5 ]} que sobrevivió hasta el siglo XII, después del cual cayó en el abandono o fue destruido durante las invasiones normandas . ^{[ 6 ]}

Una referencia de 1644 al sitio señala que "en uno de los suburbios de Korq [Cork] hay una antigua torre de diez o doce pies [3,3 m] de circunferencia y más de cien pies [30 m] de altura... que se cree que fue construida por San Baril [Finbarr]". ^{[ 7 ]} El edificio sufrió graves daños en 1690 durante el asedio de Cork , tras el cual solo el campanario permaneció intacto, debido a un incendio y al impacto de un proyectil de 24 libras (11 kg) ^{[ 8 ]} del Fuerte Elizabeth en la cercana Barrack Street. La bala de cañón fue redescubierta durante la demolición de 1865 y ahora se exhibe en la catedral. ^{[ 9 ]} La iglesia fue demolida en 1735 ^{[ 10 ]} y reemplazada ese mismo año por un edificio más pequeño, como parte de una fase de construcción y renovación en toda la ciudad. ^{[ 11 ]}

Solo se conservó la aguja original para el nuevo edificio. ^{[ 12 ]} La parte más antigua de esta iglesia fue descrita en 1862 como de estilo dórico , unida a una torre moderna sin rasgos distintivos con una aguja "mal formada". ^{[ 13 ]} El edificio fue ampliamente considerado como de mal diseño. El Dublin Builder lo llamó "una lamentable disculpa para una catedral que ha deshonrado a Cork durante mucho tiempo", ^{[ 14 ]} mientras que el Parliamentary Gazetteer of Ireland lo juzgó como "un montón oblongo, simple, macizo, aburrido, insípido, totalmente desprovisto de lo que generalmente se considera carácter catedralicio, y que apenas posee algún tipo de consideración arquitectónica". ^{[ 15 ]} Fue demolido en 1865. ^{[ 16 ]}

En abril de 1862, la Iglesia de Irlanda , en busca de una catedral más grande y atractiva, y decidida a reafirmar su autoridad en respuesta al resurgimiento del catolicismo , ^{[ 17 ]} inició un concurso para un edificio de reemplazo, ^{[ 18 ]} que se convirtió en el encargo para la primera catedral que se construiría en las Islas Británicas desde la de San Pablo de Londres . ^{[ 18 ]} En febrero siguiente, los diseños del arquitecto William Burges , entonces de 35 años, ^{[ 19 ]} fueron declarados ganadores del concurso. ^{[ 20 ]} Burges ignoró el presupuesto de 15 000 libras esterlinas, produciendo un diseño que estimó que costaría el doble. ^{[ 18 ]} A pesar de las protestas de los demás competidores, ganó. ^{[ 21 ]} Su diario registra su reacción: "¡Obtuve Cork!", mientras que las cuentas de la catedral mencionan un pago de 100 libras esterlinas como premio. ^{[ 20 ]} La primera piedra se colocó el 12 de enero de 1865, ^{[ 18 ]} la catedral inacabada fue consagrada en 1870 por el obispo John Gregg , ^{[ 20 ]} y las agujas se terminaron en 1879, ^{[ 21 ]} aunque se siguieron realizando trabajos menores en la catedral durante muchos años después. ^{[ 22 ]}

Burges utilizó varios de sus diseños anteriores no realizados para el exterior, incluidos los destinados a la Iglesia Memorial de Crimea , Estambul, la Catedral de San Juan, Brisbane y las elevaciones para la Catedral de Lille . ^{[ 23 ]} El principal obstáculo fue económico. A pesar de los esfuerzos de los recaudadores de fondos, Cork no podía permitirse una gran catedral. ^{[ 24 ]} Burges alivió parcialmente esto diseñando un exterior de tres agujas que realzaba el tamaño del edificio para los espectadores. ^{[ 24 ]} Se dio cuenta desde el principio de que la construcción superaría con creces el dinero que la ciudad había recaudado. ^{[ 14 ]}

La superioridad de su diseño fue reconocida por Gregg, quien apoyó a Burges y gestionó fondos adicionales. ^{[ 25 ]} Gregg fue fundamental para conseguir dinero adicional, incluyendo a comerciantes locales como William Crawford de la familia cervecera Crawford y Francis Wise , un destilador local. ^{[ 8 ]} El total final superó significativamente las 100 000 libras esterlinas. Confiado por los esfuerzos de Gregg, Burges no se mostró preocupado. ^{[ 26 ]} Gregg falleció antes de la finalización del proyecto. En su lugar, su hijo Robert continuó el apoyo de su padre y, en 1879, colocó solemnemente la última piedra en la aguja oriental. Para entonces, los contratistas estimaron que la construcción estaba cerca de su finalización, quedando solo por instalar algunos vitrales prediseñados. ^{[ 18 ]}

La catedral conserva el libro de presupuestos preparado para la decoración de la fachada oeste. Nicholls recibió 1769 libras por el modelado y Robert McLeod 5153 libras por la talla. Burges se llevó el 10 % del diseño, más de su habitual 5 %, aparentemente debido a su alto grado de implicación personal. ^{[ 27 ]} Su construcción duró siete años antes de que se celebrara el primer servicio en 1870. Durante la primera fase de construcción, se emplearon tres empresas constructoras, propiedad, cronológicamente, de Robert Walker, Gilbert Cockburn y John Delany, quien completó la construcción de las agujas en 1879. ^{[ 8 ]} La construcción, la talla y la decoración continuaron hasta bien entrado el siglo XX, mucho después de la muerte de Burges en 1881, ^{[ 20 ]} incluyendo el revestimiento de mármol de las naves laterales, la instalación del retablo y los muros laterales del coro , y la construcción de la sala capitular en 1915. ^{[ 28 ]}

Los historiadores de la arquitectura David Lawrence y Ann Wilson consideran que la iglesia de Saint Fin Barre es «sin duda la obra cumbre de Burges en arquitectura eclesiástica» ^{[ 20 ]} , con un interior «abrumador y embriagador» ^{[ 29 ]} . Gracias a su habilidad, su cuidadosa dirección del equipo, su control artístico y al superar con creces el presupuesto previsto, Burges creó un edificio que, aunque no mucho más grande que una iglesia parroquial, ha sido descrito como «una catedral digna de una ciudad así, que la posteridad podrá considerar un monumento a la alabanza del Todopoderoso » ^{[ 30 ]} .

Consciente de que era improbable que la catedral se terminara en vida, Burges elaboró ​​planos detallados para su decoración y mobiliario, registrados en su Libro de Mobiliario y Libro de Diseños . ^{[ 31 ]} A finales del siglo XX, se emprendió una importante restauración de la catedral, con un coste de 5 millones de libras. ^{[ 32 ]} Esto incluyó la reinstalación y restauración de las trompetas gemelas que sostiene el ángel de la resurrección , que habían sido vandalizadas en 1999. ^{[ 32 ]} El programa de restauración también abarcó la limpieza, el rejuntado y la reparación del exterior del edificio, incluyendo la reescultura de algunas de las gárgolas de Burges , donde la reparación resultó impracticable. ^{[ 33 ]} El sistema de calefacción de la catedral también fue reemplazado al descubrirse que estaba dañando el intrincado suelo de mosaico. ^{[ 34 ]}

En 2006, Lawrence y Wilson publicaron el primer estudio detallado de la historia y la arquitectura de la catedral, The Cathedral of Saint Fin Barre at Cork: William Burges in Ireland . ^{[ 35 ]} El edificio también se trata en el volumen de Frank Keohane , Cork: City and County , de la serie Buildings of Ireland , publicado en 2020. ^{[ 36 ]} La catedral es una de las tres catedrales de la Diócesis Anglicana de Cork, Cloyne y Ross , siendo las otras dos la Catedral de San Colmán en Cloyne y la Catedral de San Fachtna en Rosscarbery . ^{[ 37 ]}

Entre los entierros notables del cementerio se encuentran los del arzobispo William Lyon (fallecido en 1617), Richard Boyle (fallecido en 1644), ^{[ 38 ]} y, en una bóveda familiar, la primera "dama masona ", Elizabeth Aldworth (fallecida c. 1773–1775 ). ^{[ 39 ]}

El estilo de la catedral es neogótico , el período predilecto de Burges, que utilizó para su propia casa, The Tower House , en Londres. Reutilizó elementos de diseños fallidos que había presentado en concursos para catedrales en Lille y Brisbane . ^{[ 40 ]} La estructura del edificio es principalmente de piedra caliza , procedente de las cercanías de Cork, mientras que los muros interiores están hechos de piedra traída de Bath . El mármol rojo proviene de Little Island , y la piedra de color marrón púrpura de Fermoy . ^{[ 8 ]}

Cada una de las tres agujas sostiene una cruz celta , una referencia a San Patricio , considerado un ancestro fundamental tanto por católicos como por protestantes irlandeses. Esta inclusión fue una declaración implícita de identidad nacional, pero iba en contra de los deseos de Burges. Su diseño inicial incluía veletas , una opción rechazada por el comité de construcción, que, según el historiador Antóin O'Callaghan, quería que la iglesia «mantuviera la continuidad con la única fe verdadera del pasado antiguo». ^{[ 41 ]}

La torre noroeste alberga un conjunto de doce campanas , así como una segunda campana adicional de tono agudo, que forma parte de un conjunto diatónico de ocho campanas, para un total de 13 campanas. ^{[ 22 ] [ 42 ]} Originalmente, ocho campanas fueron colgadas en un marco de madera en la torre en 1752 o 1753, que fueron fundidas por Abel Rudman de Gloucester . ^{[ 42 ] [ 43 ]} Las campanas fueron retiradas en 1865 antes de la demolición de la catedral original. Fueron reinstaladas en algún momento antes de la consagración de la nueva catedral en 1870. Pero en ese momento, las torres y agujas no se habían construido por encima del nivel de la nave, y en consecuencia las campanas estaban colgadas más abajo de lo apropiado, lo que significaba que no podían sonar correctamente. En 1902, se lanzó una campaña para recaudar 500 libras esterlinas para instalar correctamente las campanas, y al año siguiente se colgaron de una estructura de acero en la parte superior de la catedral. ^{[ 44 ]} Debido a la corrosión de la estructura en 2007, esta fue reemplazada, lo que brindó la oportunidad de ampliar la colección de campanas: en 2008 se agregaron cuatro campanas agudas, junto con la segunda campana adicional. ^{[ 42 ] [ 43 ]} Entre su instalación inicial y la actualidad, muchas de las campanas han sido refundidas, y todas fueron restauradas en 2008. ^{[ 42 ] [ 44 ]}

La construcción de las agujas fue problemática: técnicamente, resultó una obra compleja y, por lo tanto, costosa. El coste alcanzó las 40 000 libras esterlinas al inicio de la construcción, y se invirtieron otras 60 000 libras esterlinas cuando las agujas estuvieron terminadas. Durante el proceso, se contrataron y despidieron varios subcontratistas; finalmente, el constructor de Cork, John Delaney, contratado en mayo de 1876, completó el contrato. A finales del año siguiente, la aguja principal y las dos agujas auxiliares estaban terminadas. ^{[ 25 ]}

Una estimación de 1881 del cantero local McLeod sugiere que Burges proporcionó alrededor de 844 esculturas, de las cuales unas 412 eran para el interior. ^{[ 28 ]} El total de unas 1260 esculturas incluye 32 gárgolas, cada una con cabezas de animales diferentes. ^{[ 45 ]} Burges supervisó casi todos los aspectos del diseño, con sede en su oficina en Buckingham Street y en numerosas visitas al sitio. La mayoría de los estudiosos modernos coinciden en que su control general sobre el diseño de la arquitectura, la estatuaria, las vidrieras y las decoraciones interiores condujo a la unidad de estilo de la catedral. ^{[ 8 ]} Consideraba la escultura un "atributo indispensable del efecto arquitectónico" ^{[ 46 ]} y, en Saint Fin Barre's, creía estar trabajando en "una obra que no se había intentado desde la fachada oeste de la catedral de Wells ". ^{[ 46 ]} En los diseños de las piezas que decoran la catedral, Burges trabajó estrechamente con Thomas Nicholls , quien construyó cada figura en yeso, ^{[ 46 ]} y con McLeod y canteros locales, quienes tallaron casi todas las esculturas in situ . ^{[ 46 ]}

Los diseños de Burges para la fachada occidental se basaron en la iconografía francesa medieval . Consideraba que este frente era el elemento exterior más importante, ya que estaría iluminado por la puesta de sol y, por lo tanto, sería el más dramático. ^{[ 47 ]} El tema es el Juicio Final , con representaciones de los doce apóstoles portando los instrumentos de su martirio, las vírgenes prudentes e insensatas , la resurrección de los muertos y las bestias de los evangelistas . ^{[ 48 ]} El "ángel de la resurrección" de cobre dorado que mira hacia el este en la aguja principal es localmente el elemento más emblemático de la catedral, y se conoce coloquialmente como el "ángel dorado". ^{[ 32 ]} Fue diseñado por Burges y erigido en 1870 gratuitamente como su regalo a la ciudad, en reconocimiento a la disposición de Cork para financiar su diseño original, y colocado en el lugar de una cruz de hierro forjado prevista. ^{[ 41 ]}

La iconografía del tímpano está tomada del Libro del Apocalipsis , con lo divino en el registro superior y los mortales debajo. Muestra a un ángel, acompañado por Juan el Evangelista , midiendo el templo de Jerusalén , mientras que debajo de ellos los muertos se levantan de sus tumbas. ^{[ 25 ]} Sobre estas esculturas, el crítico victoriano Charles Eastlake escribió en Una historia del renacimiento gótico : «No se han producido ejemplos más bellos de escultura decorativa durante el Renacimiento». ^{[ 1 ]}

A Burges le resultó difícil plasmar algunas de sus imágenes originales para las esculturas y los paneles de vidrieras; varias de ellas contenían desnudos frontales, incluidos los diseños para la creación de los planetas, las figuras de Adán y Eva , Cristo en la Gloria, Nuestro Señor como Rey Crucificado, los muertos resucitando de sus tumbas y los ángeles de bienvenida. ^{[ 49 ]} En agosto de 1868, algunos miembros del comité protestante, liderados por el canciller George Webster, rechazaron el uso de imágenes del cuerpo humano desnudo en la iconografía eclesiástica, especialmente en imágenes de Cristo, y obligaron a Burges a proporcionar diseños vestidos, taparrabos que proporcionaran modestia o follaje o libros colocados estratégicamente. ^{[ 25 ]} Frustrado, Burges escribió: «Lamento ver el puritanismo tan desenfrenado en Cork... Ojalá pudiéramos trasplantar el edificio a Inglaterra». ^{[ 47 ]} Sus diseños revisados ​​fueron examinados en abril y mayo de 1869, pero nuevamente rechazados. Tanto Gregg como el decano, Arthur Edwards, apoyaron a Burges y trasladaron la decisión del comité general a un subcomité selecto del consejo parroquial . Webster siguió oponiéndose, pero finalmente se aprobaron los diseños modificados. ^{[ 47 ]}

Escultura de la entrada principal

Santos: Felipe (sosteniendo una cruz), Bartolomé (sosteniendo un cuchillo), Simón (sosteniendo una sierra), Juan el Bautista ^{[ 50 ]}

Andrés (sosteniendo su cruz en forma de la letra X), Santiago el mayor (sosteniendo un bastón de peregrino y una bolsa), Tomás (sosteniendo una escuadra ), Matías (sosteniendo una lanza) ^{[ 50 ]}

Las cinco vírgenes prudentes, de la parábola de las diez vírgenes

Las cinco vírgenes insensatas

La planta de la catedral es convencional; la fachada oeste se abre con tres puertas de entrada que conducen a la nave , con bóveda interior, arcada , triforio y claristorio , que se elevan hasta un techo de madera. Más allá de la nave, el púlpito , el coro , el trono episcopal y el altar terminan en un deambulatorio . ^{[ 51 ]} La pequeña planta generó críticas tanto en su momento como en años posteriores. El edificio es relativamente bajo, con 180 pies, pero contiene todos los elementos tradicionales de una catedral más grande. Un crítico contemporáneo, Robert Rolt Brash, escribió: «El efecto de esto es hacer que el edificio parezca excesivamente bajo y desproporcionadamente alto». ^{[ 51 ]} Aunque de tamaño modesto, el diseño compacto aprovecha al máximo la pequeña superficie. Las tres agujas permiten la ilusión de un mayor espacio interior. ^{[ 52 ]}

Burges diseñó la mayor parte del interior, incluyendo el pavimento de mosaico, el altar, el púlpito y el trono episcopal. ^{[ 52 ] [ 53 ]} La estrecha y excepcionalmente alta nave de mármol, de piedra roja y púrpura , está sostenida por grandes columnas que sostienen la torre central y la aguja. El exterior da la impresión de una gran estructura, lo cual contrasta con el tamaño reducido del interior, donde el coro, el santuario y el deambulatorio ocupan casi la mitad del espacio. ^{[ 54 ]} El interior está lleno de color, especialmente gracias a las vidrieras. Este aspecto del interior contrasta marcadamente con el exterior gris, uniforme y austero. ^{[ 54 ]}

El púlpito cilíndrico está cerca de la entrada y se terminó en 1874, pero no se pintó hasta 1935. Al igual que la pila bautismal, se apoya sobre cuatro patas esculpidas. Contiene cinco figuras en relieve de piedra , que se supone representan a los cuatro evangelistas y a Pablo el Apóstol sentado en un altar «pagano» invertido, y un dragón alado debajo del atril de lectura. ^{[ 28 ]} La pila bautismal está cerca de la entrada. Su repisa está decorada con una talla de la cabeza de Juan el Bautista . La pila es de mármol rojo de Cork, ^{[ 55 ]} y está sostenida por un pedestal, también de mármol rojo, un fuste de mármol con capiteles esculpidos y una base octogonal. ^{[ 56 ]} Una inscripción en latón dice: «Somos sepultados con Él por el bautismo en la muerte». ^{[ 55 ]}

El atril (mesa de lectura) está hecho de latón macizo, según un diseño que Burges concibió originalmente para la Catedral de Lille. Está decorado con las cabezas de Moisés y el rey David . ^{[ 55 ]} Hay una «Columna de los Héroes» ( Monumento a los Caídos en Guerra ) junto al Coro , en la capilla del Decano. Contiene los nombres de 400 hombres de la diócesis caídos en combate durante la Primera Guerra Mundial . Una cruz procesional, terminada en 1974 por Patrick Pye , se encuentra frente a la capilla del Decano. El «Gran Trono de Roble» de 46 pies del Obispo de la Diócesis de Cork se instaló en 1878, junto a una estatua de Fin Barre de Cork y un ángel arrodillado. ^{[ 28 ]}

Burges concibió el esquema iconográfico para las vidrieras, diseñó los paneles individuales para cada una de las 74 vidrieras y supervisó cada etapa de su producción. Según Maurice Carey, «en consecuencia, las vidrieras tienen un estilo coherente y siguen una secuencia lógica en cuanto a la temática». ^{[ 54 ]} Los paneles fueron dibujados por HW Lonsdale y fabricados en Londres entre 1868 y 1869 por William Gualbert Saunders , quien trabajó en el estudio de Burges antes de fundar su propia empresa de vidrieras. ^{[ 19 ] [ 57 ]} Las objeciones doctrinales a algunas de las figuras, en particular a la de Cristo, provocaron un retraso de cuatro años, y su instalación final se realizó entre 1873 y 1881. Cuatro vidrieras permanecen incompletas. ^{[ 58 ]} Los bocetos de Lonsdale se conservan en la catedral. ^{[ 58 ]}

Muchas de las figuras se relacionan con la iconografía cristiana y se hacen eco de las del tímpano, incluyendo, en el deambulatorio, una vidriera que muestra a Dios como Rey del Cielo contemplando a los evangelistas Mateo , Marcos , Lucas y Juan . En el panel, Mateo toma forma humana, Marcos es representado como un león, Lucas como un buey, mientras que Juan toma la forma de un águila. ^{[ 52 ]} Como en otras partes de la catedral, las ilustraciones se pueden dividir entre lo divino, lo sabio y lo insensato. ^{[ 57 ]}

El esquema comienza y termina con dos rosetones , en la fachada oeste y el transepto sur respectivamente. ^{[ 59 ]} El rosetón oeste muestra a Dios como el creador descansando sobre un arco iris y en el acto de bendecir. Está rodeado por ocho compartimentos, cada uno inspirado en escenas del Libro del Génesis , comenzando con la creación de la luz y terminando con el nacimiento de Eva y Adán nombrando a los animales. ^{[ 60 ]} El rosetón del transepto sur, conocido como las "Jerarquías Celestiales", sitúa a Cristo Rey en el centro, con los compartimentos que contienen una serie de ángeles , arcángeles y querubines . Entre cada compartimento angélico se colocan láminas de vidrio separadas que contienen herramientas de construcción. ^{[ 59 ]}

Las vidrieras de la nave contienen signos del Zodíaco . Cada ventana ojival junto a la arcada contiene un panel en grisalla . Estas escenas son principalmente del Antiguo Testamento , mientras que las de los transeptos en adelante representan a profetas que anunciaron la venida de Cristo o del Nuevo Testamento . ^{[ 58 ]} Los paneles del claristorio sobre el altar mayor representan a Cristo reinando desde la cruz junto a su Madre , Juan, las Tres Marías y varios discípulos. Las vidrieras alrededor del deambulatorio incluyen escenas de la vida de Cristo , culminando en una representación del cielo en adoración del Libro del Apocalipsis. ^{[ 54 ]}

El órgano fue construido en 1870 por William Hill & Sons . Constaba de tres teclados , más de 4500 tubos y 40 registros . ^{[ 61 ]} El órgano principal utilizaba un mecanismo neumático tubular , mientras que los otros dos teclados empleaban un mecanismo de tracción mecánica . Estuvo instalado para la gran inauguración de la catedral el día de San Andrés de 1870, y se ubicaba en la galería oeste, pero en 1889 se trasladó al transepto norte para mejorar la acústica, maximizar el espacio y evitar que interfiriera con la vista de las ventanas. ^{[ 62 ]} Ese mismo año, se excavó un foso de 4,2 metros de profundidad en el suelo junto a la nave, como nueva ubicación para el órgano. ^{[ 11 ]}

Su mantenimiento ha sido una de las partes más costosas del mantenimiento de la catedral. ^{[ 11 ]} Fue restaurado en 1889 por la empresa de Cork TW Magahy, que añadió tres nuevos registros. El órgano fue trasladado de la galería oeste (balcón) a un foso en el transepto norte, donde se encuentra hoy. ^{[ 63 ]} La mayor parte del órgano del coro está alojada en una caja unida a la consola, cuya tapa el organista puede subir o bajar eléctricamente. ^{[ 64 ]} La siguiente gran restauración fue en 1906 por Hele & Company de Plymouth, que añadió un cuarto teclado (el Solo). En esta etapa, la acción del órgano era completamente neumática. En 1965-1966, JW Walker & Sons Ltd de Londres restauró las cajas de resonancia, instaló una nueva consola con acción electroneumática y bajó el tono. ^{[ 65 ]}

Para 2010, el sistema eléctrico del órgano era poco fiable. Se contrató a Trevor Crowe para reconstruirlo y aumentar el número de tubos, ^{[ 66 ]} y realizar mejoras tonales, incluyendo una extensión de 32′ al trombón de pedal . ^{[ 67 ]} El proyecto costó 1,2 millones de euros y tardó tres años en completarse. ^{[ 66 ]}