Museo de Arte Contemporáneo de Houston

En 1948, un grupo de siete ciudadanos de Houston fundó el Museo de Arte Contemporáneo con el objetivo de presentar arte nuevo a la comunidad y documentar el papel del arte en la vida moderna a través de exposiciones , conferencias y otras actividades. Inicialmente, el museo presentó exposiciones en varios lugares de la ciudad, a veces utilizando el Museo de Bellas Artes . Estas primeras presentaciones incluyeron "Esto es arte contemporáneo" y " László Moholy-Nagy : Exposición en memoria de". ^{[ 3 ]}

Para 1950, el éxito de estos esfuerzos permitió al museo construir una pequeña instalación equipada profesionalmente donde se realizaron ambiciosas exposiciones de la obra de Vincent van Gogh , Joan Miró , Alexander Calder , Max Ernst y John T. Biggers y sus estudiantes del entonces incipiente Texas Negro College (ahora Texas Southern University ). Los habitantes de Houston se mostraron receptivos a las nuevas ideas. ^{[ 3 ]}

Otro cambio importante ocurrió en 1957, cuando el Museo, que hasta entonces funcionaba exclusivamente con voluntarios, contrató a Jermayne MacAgy como su primera directora profesional . La Sra. MacAgy no perdió el tiempo y pronto organizó varias exposiciones definitivas, entre ellas "La esfera de Mondrian ", "La musa inquietante: Surrealismo", "Tótems no tabú: Arte primitivo" y la segunda exposición de Mark Rothko en un museo. Durante la década de 1960, el museo continuó su dedicación a las exposiciones temáticas, la arquitectura y el diseño , y los estudios de artistas individuales. Entre las exposiciones más destacadas se encuentran "La figura emergente" y las influyentes pinturas combinadas de Robert Rauschenberg . ^{[ 3 ]} Además, el CAMH ha albergado exposiciones que abordan temas de migración e identidad cultural, situando el arte contemporáneo dentro de debates sociales más amplios. Algunos ejemplos incluyen proyectos que destacan a artistas latinos e inmigrantes en el contexto urbano de Houston. ^{[ 4 ]}

A finales de la década , el Museo de Arte Contemporáneo había superado la capacidad de sus instalaciones originales de 1950, por lo que los fideicomisarios recaudaron fondos para adquirir un terreno destacado en la esquina de Montrose y Bissonnet, donde se construyó el nuevo edificio, diseñado por Gunnar Birkerts . En 1972, el edificio actual abrió sus puertas con una controvertida exposición titulada Ten , que presentaba a varios artistas que trabajaban con medios no tradicionales . El museo continuó exhibiendo arte nuevo, tanto nacional como regional, a lo largo de la década de 1970, incluyendo presentaciones como las de John Chamberlain , Dalé Gas (una de las primeras retrospectivas de artistas hispanos en los EE. UU.) y una importante exposición temática, American Narrative/Story Art . Además, las exposiciones de nuevos talentos texanos proporcionaron los primeros espacios para las obras de James Surls , John Alexander y Luis Jiménez , entre otros. ^{[ 3 ]}

En la década de 1980, el museo creció significativamente, extendiendo su esfera de influencia con exposiciones que presentaban y realizaban recorridos de instalaciones para arte performático; pintura contemporánea de naturaleza muerta; una exposición colectiva de obras de artistas texanos; y exposiciones individuales de artistas como Ida Applebroog , Robert Morris , Pat Steir , Bill Viola y Frank Stella , así como de los texanos Earl Staley, Melissa Miller y Vernon Fisher. Además, la directora Linda L. Cathcart estableció Perspectives en la galería inferior del museo, una serie de exposiciones dinámicas centradas en ciclos de obras de artistas emergentes y reconocidos que no habían expuesto previamente en Houston. ^{[ 3 ]} Hasta 2011, se habían realizado más de 175 exposiciones dentro de esta innovadora serie.

En la década de 1990, el museo ajustó su enfoque para concentrarse únicamente en el arte creado en los últimos 40 años. También trabajó para extender su alcance internacional. Las principales exposiciones individuales de artistas a finales del siglo XX incluyeron Art Guys : Think Twice , Tony Cragg : Sculpture , Ann Hamilton : kaph , Richard Long : Circles Cycles Mud Stone , Nic Nicosia : Real Pictures , Introjection: Tony Oursler : 1976-1999 , Lari Pittman , Robert Rauschenberg : A Retrospective , James Turrell : Spirit and Light , William Wegman : Paintings and Drawings, Photographs and Videotapes y Robert Wilson's Vision . ^{[ 3 ]}