La Rosa de Versalles

Riyoko Ikeda alcanzó la mayoría de edad en la década de 1960, una década que vio el auge de la Nueva Izquierda en Japón . Este movimiento político, inspirado en parte por los ideales de la Revolución Francesa, galvanizó a la juventud japonesa y condujo a la formación de movimientos de protesta estudiantil . Al ingresar a la universidad en 1966, Ikeda se unió a este movimiento tras incorporarse a la Liga Democrática de la Juventud de Japón , la rama juvenil del Partido Comunista Japonés . ^{[ 4 ] [ 5 ]} Ikeda debutó como artista de manga en 1967, y sus primeras obras generalmente se dividen en dos categorías: historias románticas típicas del manga shōjo de la época, e historias con motivación social y política que abordaban temas como la pobreza, las enfermedades causadas por las armas nucleares y la discriminación contra la población burakumin de Japón . ^{[ 4 ]}

El manga shōjo (manga para chicas) de la década de 1960 consistía principalmente en historias sencillas dirigidas a niñas de edad escolar primaria, y se consideraban tabú las discusiones sobre temas como la política y la sexualidad. ^{[ 6 ]} Estas actitudes comenzaron a cambiar en la década de 1970, cuando nuevos autores comenzaron a alejar el manga shōjo de una audiencia infantil hacia una audiencia de adolescentes y mujeres jóvenes. ^{[ 6 ]} Este cambio llegó a ser encarnado por una nueva generación de artistas de manga shōjo conocidos colectivamente como elGrupo del Año 24, al que Ikeda ha estado asociado; el grupo recibió ese nombre porque sus miembros nacieron en o alrededor del año 24 de laera Shōwa(o 1949 en elcalendario gregoriano). ^{[ 7 ]} El grupo contribuyó significativamente al desarrollo del manga shōjo al expandir el género para incorporar elementos deciencia ficción,ficción histórica,ficción de aventurasy romance entre personas del mismo sexo: tanto entre hombres ( yaoi ) como entre mujeres ( yuri ). ^{[ 8 ]}

A medida que la Nueva Izquierda declinaba a principios de la década de 1970, Ikeda decidió crear un manga centrado en temas de revolución y levantamiento populista. ^{[ 9 ]} Después de investigar la Revolución Francesa durante dos años, ^{[ 10 ]} Ikeda propuso una serie de manga que sería una biografía de María Antonieta a sus editores en la editorial japonesa Shueisha . ^{[ 11 ]} Aunque los editores de Ikeda se mostraron reticentes al concepto, el primer capítulo de La Rosa de Versalles se publicó el 21 de mayo de 1972 en la revista semanal de manga shōjo Margaret . ^{[ 12 ]} Como resultado de esta falta de apoyo de sus editores, Ikeda dependía de los comentarios de los fans para asegurar la publicación continua de su historia; ^{[ 11 ]} por ejemplo, Rosalie fue concebida inicialmente por Ikeda como un personaje sustituto de la audiencia, no fue popular entre algunos lectores e Ikeda intentó incorporar esos sentimientos de los fans en el personaje de Caroline, que aparece en el spin-off. ^{[ 13 ]}

Ikeda modeló su representación de Antoinette en las típicas heroínas shōjo de la época: vivaz, sentimental y en busca del amor, con su rivalidad con Madame du Barry reflejando las historias shōjo que se centran en las rivalidades entre colegialas. El exótico escenario occidental marcado por un estilo rococó también estaba alineado de manera similar con los escenarios típicos del manga shōjo de la década de 1970. ^{[ 11 ]} Oscar se presenta inicialmente como un personaje secundario, y la decisión de Ikeda de hacer que la comandante de la Guardia Real fuera una mujer se basa en su creencia de que no podría escribir de manera convincente un personaje que fuera un soldado masculino. ^{[ 14 ]} Ikeda basó la apariencia del personaje en el actor sueco Björn Andrésen , quien se volvió inmensamente popular en Japón a principios de la década de 1970 después de protagonizar la película Muerte en Venecia . ^{[ 15 ]} Oscar se volvió popular de inmediato, y su caracterización como una mujer fuerte y carismática resonó con la audiencia shōjo ; En respuesta a los comentarios positivos de los lectores, ^{[ 16 ]} Oscar pasó a ser el protagonista principal de la serie a medida que avanza. ^{[ 14 ]}

A medida que la serie se centró en Oscar, Ikeda adoptó un tono más serio en relación con los primeros capítulos de La rosa de Versalles en cuanto a su representación de la política, los problemas sociales y la sexualidad; ^{[ 14 ]} el estilo artístico también cambia, tanto para reflejar este cambio de tono como para representar cómo han envejecido los personajes. ^{[ 17 ]} Tras las muertes de Oscar y André, la lectura de La rosa de Versalles disminuyó drásticamente; el número del 4 de noviembre de 1973 de Margaret , publicado dos semanas después de la muerte de Oscar, contiene una nota de los editores que indica que habían recibido una avalancha de cartas de lectores que pedían que Oscar y André volvieran a la vida. ^{[ 18 ]} Aunque Ikeda deseaba continuar la serie y representar la totalidad de la Revolución Francesa, sus editores la convencieron de concluir la serie poco después. ^{[ 19 ]} Los capítulos finales de la serie vuelven a centrarse en Antonieta como personaje principal y describen los acontecimientos de la revolución desde la caída de la Bastilla hasta la muerte de Antonieta. ^{[ 18 ]}

En 2013, Shueisha invitó a Ikeda a escribir una columna en Margaret para conmemorar el 50 aniversario de la revista. Ikeda preguntó si podía escribir capítulos adicionales de La rosa de Versalles que no había podido publicar debido a la serialización abreviada de la serie; ^{[ 20 ]} su solicitud fue aceptada, y los capítulos adicionales de La rosa de Versalles comenzaron a serializarse en Margaret el 20 de abril de 2013. ^{[ 21 ]} El primer capítulo, que se centra en la infancia de André, adapta una historia que Ikeda había escrito para una adaptación musical de La rosa de Versalles puesta en escena por la Takarazuka Revue . ^{[ 20 ]} El capítulo final de la reposición se publicó el 5 de febrero de 2018 y conecta la historia de La rosa de Versalles con la serie de manga El clan Poe de Moto Hagio ; Ikeda es amigo de Hagio y fan de El clan Poe , y recibió el permiso de Hagio para conectar las dos historias. ^{[ 22 ]}

El escritor y traductor Frederik L. Schodt tradujo La Rosa de Versalles al inglés para que los productores de la adaptación cinematográfica de acción real del manga de 1979, Lady Oscar , la usaran como referencia ; solo se produjo una copia de la traducción, que se perdió. ^{[ 17 ]} En 1981, Schodt volvió a traducir los dos primeros volúmenes de La Rosa de Versalles al inglés para la editorial japonesa Sanyusha, ^{[ 23 ]} que se publicaron como material didáctico para lectores japoneses que buscaban aprender inglés. ^{[ 17 ]} Un extracto de la traducción de Schodt se incluyó en su libro de 1983, ¡Manga! ¡Manga! El mundo del cómic japonés . ^{[ 24 ]}

En julio de 2015, Udon Entertainment anunció que había adquirido los derechos de publicación en inglés de La Rosa de Versalles . ^{[ 25 ]} Originalmente programado para su lanzamiento en 2016, el primer volumen de la serie de cinco volúmenes en tapa dura se publicó en enero de 2020, ^{[ 26 ]} mientras que el volumen final se publicó en abril de 2021. ^{[ 27 ]}

El manga shōjo de la década de 1960 y anteriores generalmente representaba dos tipos de historias de amor: romances heterosexuales entre una chica pasiva y un hombre tipo Príncipe Azul , e historias de Clase S que representaban amistades románticas homoeróticas intensas pero fugacesentre chicas. ^{[ 28 ]} Rosalie recuerda la dinámica de la Clase S: ​​la joven e ingenua Rosalie suspira por el mayor y maduro Oscar, aunque Oscar rechaza sus avances argumentando que ambos son mujeres. ^{[ 9 ]} Sus intereses románticos posteriores son dos figuras de Príncipe Azul: von Fersen, quien rechaza a Oscar porque la percibe solo como un hombre, y el Conde de Girodelle, el prometido concertado de Oscar, a quien ella rechaza porque la trata solo como una mujer. ^{[ 9 ]}

Oscar finalmente inicia una relación con André, a quien Ikeda no concibió inicialmente como una posible pareja romántica para Oscar; su condición de verdadero y último amor de Oscar se incorporó a la historia en base a los comentarios de los lectores. ^{[ 16 ]} La estudiosa del manga Deborah Shamoon señala que, si bien la relación de Oscar y André es "en un sentido biológico heterosexual, todavía se configura dentro de la historia como homoder ": Oscar es una mujer masculina, mientras que André es un hombre emasculado. ^{[ 18 ]} Shamoon señala que André tiene un estatus social inferior en relación con Oscar, que es André y no Oscar quien experimenta "el dolor estereotípicamente femenino del amor no correspondido", ^{[ 16 ]} y que el gran parecido físico entre Oscar y André evoca la estética del entonces emergente género boys' love (romance entre hombres). ^{[ 16 ]}

Ikeda extrajo los elementos históricos de La rosa de Versalles de la biografía de 1932 María Antonieta: El retrato de una mujer común, de Stefan Zweig . La representación de María Antonieta en La rosa de Versalles se reproduce en gran medida tal como se narra en la biografía: su estrecha relación con su madre María Teresa , su matrimonio sin amor con Luis XVI , su rivalidad con Madame du Barry, su amistad con la duquesa de Polignac, el asunto del collar de diamantes y su amor por Axel von Fersen. ^{[ 11 ]} Tanto Zweig como Ikeda retratan a Antonieta como una persona relativamente común que tuvo un «encuentro accidental con el destino», contrastando las representaciones villanas de Antonieta por parte de los sans-culottes con las representaciones santas de Antonieta por parte de los Borbones prerrevolucionarios . ^{[ 29 ]}

Las mayores desviaciones de los hechos históricos se encuentran en los personajes originales de Ikeda: Oscar, André y la familia Jarjayes son creaciones originales del autor, aunque el padre de Oscar está vagamente basado en la figura histórica real François Augustin Regnier de Jarjayes . El parentesco entre Rosalie, Jeanne de Valois-Saint-Rémy y la duquesa de Polignac es igualmente una invención del autor, al igual que varios personajes secundarios, como Alain de Soissons. La cronología de ciertos eventos históricos también se altera ligeramente con fines dramáticos (por ejemplo, von Fersen no está presente durante el Asunto del Collar de Diamantes en el manga), y el manga contiene algunas imprecisiones visuales (por ejemplo, el uniforme de la Guardia Francesa de Oscar es en realidad el uniforme que usaba la Guardia Real durante la época napoleónica a principios del siglo XIX). ^{[ 30 ]}

La representación que hace Ikeda de los acontecimientos de la Revolución Francesa está influenciada tanto por sus inclinaciones políticas feministas como comunistas, y está personificada en la historia por Oscar. ^{[ 31 ]} La narrativa de La rosa de Versalles dramatiza la doctrina del realismo social defendida por el movimiento comunista japonés, abordando temas como la conciencia de clase , la desigualdad entre las clases económicas, la condición subordinada de la mujer, los deberes de los ciudadanos, las condiciones materiales del trabajo, ^{[ 32 ]} y la manera en que los derechos de los ciudadanos surgen de una revuelta masiva y espontánea. ^{[ 33 ]}

El movimiento feminista del Japón de posguerra se dividió entre el consumismo , que abogaba por la búsqueda individualista del placer personal, y el socialismo (encarnado por la Nueva Izquierda ), que rechazaba el consumismo y buscaba una respuesta colectivista a la condición subordinada de la mujer. ^{[ 34 ]} Tras el incidente de Asama-Sansō en febrero de 1972, en el que catorce miembros del Ejército Rojo Unido fueron asesinados en una purga , una proporción creciente de feministas japonesas rechazó el socialismo en favor del consumismo. ^{[ 35 ]} Según Nobuko Anan, estudiosa de las artes visuales japonesas y el género, La rosa de Versalles encarna la tensión entre consumismo y socialismo como una obra de la cultura consumista de masas que, sin embargo, representa lo que Ikeda describe como "la revolución interior de las mujeres japonesas". ^{[ 36 ]}

Ikeda afirmó que veía a María Antonieta como una figura fascinante por la forma en que simbolizaba la insubordinación contra el patriarcado , específicamente por su reticencia a aceptar las imposiciones sociales de Versalles, su matrimonio sin amor y el odio que suscitaba tanto en la corte como en el público. ^{[ 37 ]} Sin embargo, la capacidad de Antonieta para resistir las fuerzas patriarcales se veía limitada por la imposición de la maternidad; de hecho, la abolición de la obligación social de ser madre era una de las principales reivindicaciones del movimiento feminista japonés de la época. ^{[ 38 ]}

Deborah Shamoon argumenta que la popularidad de Oscar en relación con Antoinette puede deberse a su caracterización más compleja: primero, que se debate entre su afecto por Antoinette y la constatación de que perpetúa un sistema corrupto; y segundo, que «cuestiona las suposiciones del romance heterosexual y los roles de género» a través de su androginia y su búsqueda de una pareja romántica igualitaria que respete tanto su feminidad como su masculinidad. ^{[ 14 ]} En este sentido, la escena sexual entre Oscar y André es particularmente notable: su relación es igualitaria, ambos poseen una apariencia andrógina y los senos de Oscar no son visibles. ^{[ 39 ]} La académica Yukari Fujimoto argumenta que la representación de la escena de una versión altamente estetizada del sexo «determinó la imagen del sexo en la mente de las estudiantes de secundaria y preparatoria de la época [...] no como una actividad cotidiana sino como la forma definitiva de expresar un amor único en la vida». ^{[ 36 ]}

La revista teatral exclusivamente femenina Takarazuka Revue ha dramatizado La rosa de Versalles en múltiples ocasiones desde 1974. El papel de la obra en la historia de Takarazuka es particularmente notable, ya que provocó un aumento significativo en la popularidad de la revista y estableció su sistema de "Top Star" para la asignación de papeles principales. ^{[ 52 ]} De 1974 a 1976, las cuatro compañías de Takarazuka pusieron en escena La rosa de Versalles , atrayendo a una audiencia total de 1,6 millones; la producción de la revista de 1986 por sí sola atrajo a una audiencia de 2,1 millones. ^{[ 53 ]} En 2024, una adaptación coreana se estrenó en el Centro de Arte Chungmu, Seúl. ^{[ 54 ]}

Lady Oscar , una adaptación cinematográfica con actores reales de La rosa de Versalles , se estrenó en Japón el 3 de marzo de 1979. La película fue dirigida por Jacques Demy y protagonizada por Catriona MacColl como Oscar y Barry Stokes como André. ^{[ 55 ]}

En 2014, se lanzó una parodia oficial en Flash de La Rosa de Versalles producida por el artista Frogman. ^{[ 56 ]} En 2017, el desarrollador de videojuegos Otomate anunció Berubara Private Academy: Rose of Versailles Re*imagination , una novela visual inspirada en La Rosa de Versalles , ^{[ 57 ]} que se lanzó en 2019. ^{[ 58 ]}

El crítico de manga Jason Thompson ha elogiado La Rosa de Versalles como "un clásico" del medio, describiendo la creación de Oscar por parte de Ikeda como un "golpe de genialidad" y fundamental para el arquetipo del manga de "una mujer que desempeña el papel de un hombre, a veces luchando con la carga, pero sobre todo superando a los hombres en su propio juego". Thompson señala que, si bien este arquetipo se estableció en la serie de manga Princess Knight de Osamu Tezuka , compara favorablemente a la "elegante y trágica" Oscar con la serie "infantil y tierna" de Tezuka. ^{[ 17 ]} Al reseñar los dos primeros volúmenes en inglés de La Rosa de Versalles para Otaku USA , Danica Davidson elogia de manera similar a La Rosa de Versalles como una serie que "ayudó a revolucionar el manga shōjo ", destacando específicamente su arte "elegante, detallado y con influencias rococó". ^{[ 59 ]}

En su reseña de la adaptación al anime de La rosa de Versalles para IndieWire , Charles Solomon señaló que, si bien la serie «hace que las telenovelas diurnas estadounidenses parezcan contenidas», la cita como «un ejemplo fascinante de polinización cruzada intercultural». Señala que, si bien «el Versalles de la historia no es más francés que la ciudad de Titipu en El Mikado de Gilbert y Sullivan no es japonesa», elogia la manera en que «un escenario occidental [es] tratado como un telón de fondo exótico para una fantasía romántica japonesa, en paralelo con la forma en que las obras de ficción occidentales han tratado a Japón». ^{[ 60 ]} Jennifer Berman de THEM Anime le otorgó a la adaptación cinco de cinco estrellas, elogiando sus elementos de ficción histórica, pero señalando que su animación al estilo de los años 70, definida por «mentones puntiagudos» y «ojos grandes y brillantes», puede resultar poco atractiva para los espectadores contemporáneos. ^{[ 61 ]}

La Rosa de Versalles fue un éxito comercial significativo tras su lanzamiento. El fenómeno social de su popularidad entre el público japonés a principios de la década de 1970 se conoce como el " beru bara boom " (ベルバラブーム, berubara būmu ; derivado del título original japonés Berusaiyu no Bara ) . ^{[ 62 ]} Para 2022, los volúmenes recopilados de La Rosa de Versalles habían vendido más de 23 millones de copias en todo el mundo. ^{[ 63 ]} El artista de manga Moto Hagio señala que el éxito comercial de La Rosa de Versalles influyó en los editores de manga japoneses para que publicaran manga serializado de forma rutinaria en formato tankōbon . ^{[ 64 ]} Se le atribuye a la serie haber contribuido al interés japonés por la cultura francesa y haber popularizado el Palacio de Versalles como destino turístico para los japoneses; ^{[ 65 ]} Su impacto en la promoción de la historia y la cultura francesas fue tal que Ikeda fue condecorado con la Legión de Honor por el gobierno francés en 2009. ^{[ 66 ]}

La serie contribuyó significativamente al desarrollo del manga shōjo como medio. Susan J. Napier señala que la caracterización de Oscar como un personaje femenino "complejo y tridimensional" que contrastaba con la "idea tradicional de recatada y sumisa de la feminidad japonesa" influyó mucho en cómo se representaban los personajes femeninos en los medios shōjo después del lanzamiento de La Rosa de Versalles . ^{[ 1 ]} Oscar inspiró a muchas otras "heroínas feroces que se visten de hombre " en el manga y el anime, en series como Hayate × Blade y Revolutionary Girl Utena . ^{[ 1 ] [ 17 ]} La serie fue además una de las obras principales responsables del cambio del manga shōjo de un género dirigido a niños a un género dirigido a adolescentes. ^{[ 67 ]} Este cambio se refleja directamente en la trama de la historia misma, que progresa de un tono frívolo y ligero a un tono serio centrado en cuestiones políticas y sociales. Cabe destacar que las muertes a menudo brutales y violentas de los personajes de la serie son permanentes; Este era un nuevo paradigma en el manga shōjo de la época, donde era común revivir a personajes fallecidos mediante artificios argumentales. ^{[ 18 ]}

El éxito y la notoriedad de La Rosa de Versalles se han mantenido en las décadas posteriores a la publicación del manga a través de sus diversas adaptaciones, especialmente las adaptaciones musicales de la Takarazuka Revue . Se atribuye a los musicales la popularización de Ikeda y La Rosa de Versalles en Japón entre el público general; ^{[ 68 ]} para 2014, las adaptaciones musicales de La Rosa de Versalles de Takarazuka se habían representado aproximadamente 2100 veces ante una audiencia estimada de más de 5 millones. ^{[ 69 ]}

Tras la conclusión de La rosa de Versalles , Ikeda produjo las siguientes obras:

• La serie de manga derivada La rosa de Versalles: Gaiden (ベルサイユのばら 外伝, Berusaiyu no Bara Gaiden ) . Se centra en personajes de la serie original en historias no relacionadas con los acontecimientos de la Revolución Francesa y presenta a la sobrina de Oscar, Loulou de la Laurencie. Fue serializado en Margaret de 1984 a 1985. ^{[ 70 ]}
• La secuela del manga Eikou no Napoleon – Eroica . La serie se centra en el Primer Imperio Francés bajo el reinado de Napoleón Bonaparte y presenta a varios personajes de La Rosa de Versalles en papeles secundarios, en particular Rosalie, Bernard y Alain de Soissons. Se serializó en Margaret desde 1986 hasta 1995. ^{[ 71 ]}
• La serie de manga paródica Beru Bara Kids (ベルばらKids ) . Se serializó como una serie de cómics yonkoma de cuatro paneles en el periódico The Asahi Shimbun desde 2005 hasta 2013. ^{[ 72 ]}