Predicadores de Manic Street

Manic Street Preachers se formó en 1986 en la escuela Oakdale Comprehensive School , Blackwood , Gales del Sur , a la que asistieron todos los miembros de la banda. ^{[ 9 ]} Su primera formación consistió en el cantante y guitarrista James Dean Bradfield , el guitarrista rítmico Nicky Wire , el bajista Miles "Flicker" Woodward y el baterista Sean Moore . Bradfield y Moore, un poco mayor que él, son primos y compartieron literas en la casa familiar de los Bradfield después del divorcio de los padres de Moore. ^{[ 10 ]} Durante los primeros años de la banda, Bradfield, junto con Moore, quien tenía formación clásica, compuso principalmente la música, mientras que Wire se centró en las letras. Algunas de sus primeras presentaciones se llevaron a cabo en el Blackwood Miners Welfare Institute de la ciudad. ^{[ 11 ]} El nombre de la banda surgió de las actuaciones callejeras de Bradfield cuando tenía 16 años:

"Dejé el instituto y tuve ese verano libre para pensar en mi futuro. Fue entonces cuando cogí una guitarra y empecé a tocar en la calle todos los días. [...] Tenía un sitio en Cardiff , justo al lado de un vagabundo, y me hice amigo suyo. Iba todos los días, lo despertaba y él decía: "¡Dios mío, otra vez el Predicador de Manic Street!". Y me quedé con el nombre [...] Pensé que era genial, mejor que cualquier cosa que se me pudiera ocurrir."

Woodward dejó la banda a principios de 1988, según se informa, porque creía que la banda se estaba alejando de sus raíces punk. ^{[ 2 ]} La banda continuó como un trío, con Wire cambiando de la guitarra rítmica al bajo, ^{[ 2 ]} y en 1988 lanzaron su primer sencillo, " Suicide Alley ". A pesar de su mala calidad de grabación, este sencillo ofrece una visión temprana tanto del trabajo de guitarra de Bradfield como de la batería en vivo de Moore. ^{[ 13 ]} NME le dio a "Suicide Alley" una reseña entusiasta, citando un comunicado de prensa del amigo de la banda Richey James Edwards : "Estamos lo más lejos posible de cualquier cosa de los 80". ^{[ 3 ]} En 1989, Edwards, quien conducía a la banda a los conciertos y de regreso, se unió a la banda como guitarrista rítmico y coautor de letras junto con Wire. Edwards también diseñó las portadas de los discos, las ilustraciones y los suéteres con plantillas de aerosol que la banda comenzó a usar, con lemas como "SOLUCIÓN AL SUICIDIO", "GENERACIÓN TERRORISTA", "CULTURA DE LA DESTRUCCIÓN" y "SUICIDATE". ^{[ 2 ]}

En 1990, Manic Street Preachers firmó un contrato con el sello Damaged Goods Records para un EP . El EP de cuatro canciones, New Art Riot, atrajo tanto interés mediático por sus ataques a otros músicos como por la música en sí. ^{[ 2 ]}

Con la ayuda de la agencia Hall or Nothing, los Manics firmaron con el sello independiente Heavenly Records . El primer sencillo de la banda para el sello, " Motown Junk ", lanzado en enero de 1991, les dio su primera aparición en las listas, alcanzando el puesto número 94 en la lista de sencillos del Reino Unido . Su siguiente sencillo, " You Love Us ", comenzaba con una muestra de " Trenodia a las víctimas de Hiroshima " de Krzysztof Penderecki y terminaba con una muestra de " Lust for Life " de Iggy Pop . Fue durante este período que la banda, en particular Wire y Edwards, comenzó a adoptar una estética visual andrógina/glam rock. ^{[ 2 ]}

El 15 de mayo de 1991, durante una entrevista con el entonces periodista de NME , Steve Lamacq, después de un concierto en el Norwich Arts Centre, Edwards se grabó la frase "4REAL" en el brazo con una cuchilla de afeitar en un intento de demostrar la sinceridad de la banda. ^{[ 15 ]} Fue llevado al hospital y recibió diecisiete puntos de sutura. ^{[ 2 ]} Posteriormente, NME publicó un artículo de página completa sobre el incidente, incluyendo una entrevista con Edwards sobre sus motivaciones para hacerlo. Una grabación de la reunión editorial discutiendo si podían o no publicar la foto de Edwards mostrando su corte se incluyó como cara B en el sencillo benéfico de la banda de 1992 " Theme from MASH (Suicide Is Painless) ", bajo el título "Sleeping with the NME". La grabación cuenta con la participación de Lamacq (el entonces editor de NME ), Danny Kelly y James Brown (quien luego editó Loaded y la versión británica de GQ ). ^{[ 2 ]} Como resultado de su comportamiento controvertido, así como de su inclinación por hacer críticas mordaces a otros músicos (los comentarios más infames de Wire sobre el cantante de REM , Michael Stipe, en 1992), ^{[ 16 ]} los Manics se convirtieron rápidamente en favoritos de la prensa musical británica, lo que les ayudó a construir un público fiel. ^{[ 17 ]}

A mediados de 1991, la banda firmó con Columbia Records / Sony Music UK ^{[ 2 ]} Su álbum debut, Generation Terrorists , fue lanzado en 1992. El disco generó seis sencillos, incluyendo una versión regrabada de "You Love Us", y vendió 250,000 copias. ^{[ 2 ]} Alcanzó el número 13 en la lista de álbumes del Reino Unido . Las notas del álbum contenían una cita literaria para cada una de las dieciocho canciones del álbum y el álbum duró poco más de setenta minutos. Las letras del álbum están politizadas como las de The Clash y Public Enemy , ^{[ 18 ]} con las canciones cambiando regularmente de un enfoque crítico sobre el capitalismo global a historias más personales de desesperación y las luchas de la juventud. Otras pistas combinan temas personales y políticos; "Nat West-Barclays-Midlands-Lloyds" fue escrita como una crítica a las políticas de crédito de la banca extranjera, pero también trataba sobre los problemas de Edwards relacionados con sobregiros y préstamos rechazados. ^{[ 19 ]} El sencillo " Motorcycle Emptiness " critica el consumismo como un "sueño superficial" ^{[ 19 ]} que hace que la vida humana sea abiertamente comercializada. ^{[ 20 ]} " Little Baby Nothing ", un dúo entre Bradfield y la ex actriz porno Traci Lords , fue descrito por Priya Elan de NME como una "instantánea perfecta de la inocencia [femenina] arrebatada y retorcida". ^{[ 21 ]}

En una entrevista con Sylvia Patterson para el número de principios de abril de 1992 de Smash Hits , Richey Edwards resumió sus "dos filosofías de vida" como "tiene que haber algo más en la vida que esto" y "todo es una puta mierda". ^{[ 22 ] [ 23 ]}

En septiembre de 1992, la banda lanzó una versión de " Theme from MASH (Suicide Is Painless) " como sencillo benéfico en apoyo de la National Spastics Society , ahora conocida como Scope. El sencillo se convirtió en el primer éxito de la banda en el Top 10, alcanzando el número 7 en el Reino Unido. ^{[ 24 ]} El segundo álbum del grupo, Gold Against the Soul de 1993 , tenía un sonido más influenciado por el grunge . Fue lanzado con críticas mixtas, pero tuvo un buen desempeño, alcanzando el número 8 en el Reino Unido. El álbum fue producido por Dave Eringa , quien ya había sido colaborador de la banda durante varios años. ^{[ 25 ]} En años posteriores, la banda ha nombrado a Gold Against the Soul como su álbum menos favorito y ha descrito el período que rodea al álbum como el más disperso de su carrera. Bradfield dijo: "Lo único que queríamos era estar bajo el ala corporativa. Pensábamos que podíamos ignorarlo, pero te afecta". ^{[ 26 ]}

A principios de 1994, las dificultades de salud mental y física de Edwards, incluyendo anorexia, abuso de alcohol, depresión y autolesiones, empeoraron. En abril y mayo, la banda tocó en conciertos en Tailandia y Portugal y en un concierto benéfico para la Liga Antinazi en Brockwell Park , Londres. ^{[ 27 ]} Edwards se cortaba habitualmente y apareció en el escenario en Bangkok con heridas autoinfligidas en el pecho. ^{[ 28 ]} Después de su aparición en el Festival de Glastonbury en junio ^{[ 29 ]} (durante el cual, Wire llamó a Glastonbury un "agujero de mierda" y sugirió "construir algunos malditos desvíos más " sobre él), ^{[ 30 ]} Edwards fue ingresado en The Priory , y la banda tocó en algunos festivales como trío para pagar su tratamiento. ^{[ 31 ]} Estas apariciones incluyeron T in the Park en Escocia, el Alte Wartesaal en Colonia , el Parkpop Festival en La Haya y el Reading Festival . ^{[ 32 ]} Durante el concierto de Reading, Bradfield tocó la Gibson Les Paul Studio negra de Edwards como muestra de respeto (aunque Bradfield comentó más tarde que lamentaba haber tocado la guitarra de Edwards). ^{[ 2 ]}

El tercer álbum de la banda, The Holy Bible , se lanzó en agosto de 1994. Recibió elogios de la crítica, pero tuvo bajas ventas. El álbum mostró otro cambio musical para la banda, marcando un cambio del sonido rock moderno de sus dos primeros álbumes hacia el rock alternativo . ^{[ 33 ]} El álbum también incorpora varios elementos de otros géneros musicales, como hard rock , ^{[ 34 ]} punk británico , post-punk , ^{[ 35 ]} new wave , industrial , art rock y rock gótico . ^{[ 2 ] [ 36 ]} Líricamente, el álbum trata temas como la prostitución, el consumismo estadounidense , el imperialismo británico , la libertad de expresión , el Holocausto , los asesinos en serie , la pena de muerte , la revolución política , la infancia, el fascismo y el suicidio. ^{[ 37 ]} Según Q : "el tono del álbum es a ratos sombrío, enojado y resignado". ^{[ 38 ]} También había un elemento de temas autobiográficos, como en la canción " 4st 7lb ", donde la letra aborda claramente la propia experiencia de Richey con la anorexia. La canción recibió su nombre de 4 stones 7 libras , o 63 libras (29 kg) , porque es el peso por debajo del cual se supone que la muerte es médicamente inevitable. ^{[ 39 ]} 

El título de The Holy Bible fue elegido por Edwards para reflejar una idea, según Bradfield, de que "todo en ella tiene que ser perfecto". ^{[ 40 ]} Entrevistado a finales de 1994, Edwards dijo: "La forma en que las religiones eligen decir su verdad al público siempre ha sido aniquilándolo [...] Creo que si una Santa Biblia es verdadera, debería tratar sobre cómo es el mundo y eso es de lo que creo que tratan mis letras. [El álbum] no pretende que las cosas no existan". ^{[ 41 ]} Aunque sus ventas iniciales fueron bajas, The Holy Bible finalmente vendió más de 600 000 copias en todo el mundo. ^{[ 42 ]}

Durante este periodo, la banda cambió su estética visual, alejándose del glam andrógino y adoptando un estilo militar. En una aparición ahora tristemente célebre en Top of the Pops en junio de 1994, donde interpretaron " Faster ", el primer sencillo de The Holy Bible , Bradfield lució un pasamontañas de estilo terrorista . La BBC les comunicó que dicha actuación había recibido el mayor número de quejas en la historia de la cadena hasta ese momento. ^{[ 43 ]}

Con Edwards fuera del hospital, la banda pasó finales de 1994 en una gira como cabeza de cartel por el Reino Unido e Irlanda y dos giras por Europa continental con Suede y Therapy?. [ ^{44 ] En} diciembre, tres noches en el London Astoria terminaron con la banda destrozando su equipo y el sistema de iluminación del local, causando daños por valor de 26 000 libras esterlinas. ^{[ 45 ]}

Edwards desapareció el 1 de febrero de 1995, el día en que él y Bradfield debían volar a los Estados Unidos en una gira promocional. ^{[ 47 ]} En las dos semanas previas a su desaparición, Edwards retiró 200 libras esterlinas diarias de su cuenta bancaria, lo que ascendió a 2800 libras esterlinas para el día del vuelo programado. ^{[ 48 ] [ 49 ]} Salió del Embassy Hotel en Bayswater Road , Londres, a las siete de la mañana y luego condujo hasta su apartamento en Cardiff , Gales. ^{[ 48 ] [ 50 ]} En las dos semanas siguientes, aparentemente fue visto en la oficina de pasaportes de Newport , ^{[ 51 ]} y en la estación de autobuses de Newport . ^{[ 48 ] [ 52 ]} El 7 de febrero, un taxista de Newport supuestamente recogió a Edwards en el King's Hotel en Newport y lo llevó por los valles, incluyendo Blackwood (el hogar de Edwards cuando era niño). El pasajero se bajó en la estación de servicio Severn View, cerca de Aust , y pagó la tarifa de 68 libras en efectivo. ^{[ 50 ] [ 53 ]}

El 14 de febrero, el Vauxhall Cavalier de Edwards recibió una multa de estacionamiento en la estación de servicio Severn View y el 17 de febrero, el vehículo fue reportado como abandonado. La policía descubrió que la batería estaba descargada, con evidencia de que el coche había sido habitado. ^{[ 47 ] [ 48 ] [ 54 ]} Debido a la proximidad de la estación de servicio al puente Severn (que ha sido un lugar prominente de suicidios en el pasado) ^{[ 55 ]} se creyó ampliamente que se quitó la vida saltando del puente. ^{[ 56 ]}

Manic Street Preachers se suspendió durante seis meses y se consideró seriamente la disolución del grupo, pero con la bendición de la familia de Edwards, los demás miembros continuaron. ^{[ 2 ]} Edwards fue declarado legalmente " presuntamente muerto " en 2008, para que sus padres pudieran administrar su patrimonio. ^{[ 57 ] [ 58 ]} La banda continúa colocando un micrófono para Edwards en cada presentación en vivo. ^{[ 59 ]} El primer lanzamiento de la banda después de la desaparición de Edwards fue una versión de " Raindrops Keep Fallin' on My Head " para el álbum benéfico de varios artistas The Help Album , publicado en septiembre de 1995 en beneficio de War Child .

El primer álbum sin Edwards, Everything Must Go , se lanzó el 20 de mayo de 1996. La banda había elegido trabajar con el nuevo productor Mike Hedges , principalmente por su trabajo en el sencillo de Siouxsie and the Banshees " Swimming Horses " que Bradfield valoró muy positivamente. ^{[ 60 ]} Everything Must Go debutó en la lista de álbumes del Reino Unido en el número 2. Hasta ahora, el álbum ha conseguido el triple platino en el Reino Unido y es su álbum más exitoso hasta la fecha, pasando 103 semanas en el Top 100 y manteniéndose aún entre los cinco primeros un año después de su lanzamiento. ^{[ 24 ]} Con cinco canciones escritas o coescritas por Edwards, el álbum fue lanzado con críticas abrumadoramente positivas. El exitoso sencillo número 2 " A Design for Life " fue la primera canción escrita por la banda tras la desaparición de Edwards. ^{[ 61 ]} Bradfield recordó más tarde que la letra había sido una fusión de dos conjuntos de letras —"Design for Life" y "Pure Motive"— que Wire le envió desde Gales, mientras vivía en Shepherd's Bush . La banda declaró más tarde que escribir la canción los "rescató" de la desesperación que sentían tras la desaparición de Edwards, y Wire describió la canción como "un rayo de luz de un lugar muy oscuro". ^{[ 62 ]} "A Design for Life" fue seguida por tres sencillos más exitosos del álbum, " Everything Must Go ", " Kevin Carter " (una de las cinco canciones con crédito de composición a Edwards) y " Australia ".

Everything Must Go fue preseleccionado para el premio Mercury Prize de 1996 al mejor álbum, y le valió a la banda dos premios en los Brit Awards de 1997 , a la Mejor Banda Británica y al Mejor Álbum Británico. ^{[ 5 ]} El álbum ha vendido más de dos millones de copias en todo el mundo, todavía se considera uno de los mejores álbumes de la década de 1990, ^{[ 63 ] [ 64 ]} y es votado frecuentemente en encuestas en la categoría de mejores álbumes de todos los tiempos por muchas publicaciones. ^{[ 65 ]} El éxito de Everything Must Go en los Brit Awards aseguró que las ventas de sus álbumes anteriores — Generation Terrorists , Gold Against the Soul y The Holy Bible — experimentaran un repunte tardío ( Generation Terrorists vendió 110 000 copias adicionales). ^{[ 2 ]}

En 1997, la banda ofreció un concierto especial en el Manchester Arena ante más de 20 000 personas. Wire afirmó que fue entonces cuando supo que la banda lo había logrado. ^{[ 2 ]} La grabación se publicó en VHS el 29 de septiembre de 1997.

El quinto álbum de la banda, This Is My Truth Tell Me Yours de 1998 , fue su primer número 1 en el Reino Unido, permaneciendo en la cima de la lista de álbumes durante tres semanas, ^{[ 66 ]} vendiendo 136 000 copias en la primera semana y pasando un total de 74 semanas en la lista. ^{[ 24 ]} El título es una cita tomada de un discurso pronunciado por Aneurin Bevan , un político del Partido Laborista de Gales. ^{[ 67 ]} La fotografía de la portada fue tomada en Black Rock Sands cerca de Porthmadog , Gales. ^{[ 68 ]} El álbum también alcanzó el número 1 en Suecia e Irlanda.

El álbum generó el primer sencillo número 1 de la banda, " If You Tolerate This Your Children Will Be Next ". El tema de la canción está tomado de la Guerra Civil Española y del idealismo de los voluntarios galeses que se unieron a las Brigadas Internacionales de izquierda que luchaban por la República Española contra los rebeldes militares de Francisco Franco . La canción toma su nombre de un cartel republicano de la época, que muestra una fotografía de un niño pequeño asesinado por los nacionalistas bajo un cielo de bombarderos con la cruda advertencia "Si toleras esto, tus hijos serán los siguientes" escrita en la parte inferior. ^{[ 69 ]} La canción está en el Libro Guinness de los Récords como el sencillo número 1 con el título más largo sin paréntesis. ^{[ 70 ]} El álbum también incluyó otros tres sencillos exitosos, " The Everlasting ", " You Stole the Sun from My Heart " y " Tsunami ". Al igual que en los Brit Awards de 1997, los Manics ganaron tanto el premio a Mejor Banda Británica como el de Mejor Álbum en los Brit Awards de 1999 . ^{[ 5 ]} This Is My Truth Tell Me Yours también fue preseleccionado para el Premio Mercury de 1999 y la banda recibió otra nominación en la categoría de Mejor Artista del Reino Unido e Irlanda en los MTV Europe Music Awards de 1999 , donde interpretaron "If You Tolerate This Your Children Will Be Next". En los NME Awards de 1999, la banda ganó todos los premios importantes (Mejor Banda, Mejor Álbum, Mejor Actuación en Vivo, Mejor Sencillo y Mejor Video). También ganaron el premio a la Mejor Banda del Mundo en los Q Awards de 1998. ^{[ 71 ]}

Tras encabezar los festivales de Glastonbury , T in the Park y V Festival , la banda ofreció el concierto Leaving the 20th Century en el Millennium Stadium de Cardiff el 31 de diciembre de 1999. Fue el primer concierto celebrado allí, con una asistencia de 57.000 personas y la canción final se retransmitió vía satélite a todo el mundo como parte del programa 2000 Today . El concierto se publicó en VHS y DVD con el título Leaving the 20th Century . ^{[ 72 ]}

En 2000, lanzaron el sencillo de edición limitada " The Masses Against the Classes ". A pesar de la escasa promoción, el sencillo vendió 76.000 copias en su primera semana y alcanzó el número 1 en la lista de sencillos del Reino Unido el 16 de enero de 2000, superando a "U Know What's Up" de Donell Jones . El sencillo fue retirado el mismo día de su lanzamiento, pero la canción permaneció nueve semanas en la lista de éxitos del Reino Unido. ^{[ 24 ]}

En 2001, se convirtieron en la primera banda de rock occidental popular en tocar en Cuba (en el Teatro Karl Marx ) y se reunieron con el presidente Fidel Castro . Su concierto y viaje a Cuba fueron documentados y luego lanzados en DVD como Louder Than War . En este concierto, revelaron muchos temas de su próximo sexto álbum, Know Your Enemy , que fue lanzado el 19 de marzo de 2001. Las convicciones políticas de izquierda de Manic Street Preachers son evidentes en muchas de las canciones del álbum, como "Baby Elián", que comentan las tensas relaciones entre Estados Unidos y Cuba , como se vio en el caso de Elián González , un tema candente en torno al lanzamiento del álbum. ^{[ 73 ]} La banda también rinde homenaje al cantante y activista de derechos civiles Paul Robeson en la canción " Let Robeson Sing ", que fue lanzada como el cuarto y último sencillo del álbum. Una canción no política del álbum es " Ocean Spray ", el tercer sencillo del álbum, que fue escrito completamente por Bradfield sobre la lucha de su madre contra el cáncer. Los dos primeros sencillos del álbum, " So Why So Sad " y " Found That Soul ", se publicaron el mismo día. The Manics encabezaron el cartel del Festival de Reading y Leeds de 2001 .

Un álbum de grandes éxitos, Forever Delayed , fue lanzado en 2002, incluyendo dos canciones nuevas, "Door to the River" y el sencillo " There by the Grace of God ". ^{[ 74 ]} También se lanzó una 'Edición Especial' de 2 CD, que incluía un CD extra de remezclas. Forever Delayed debutó y alcanzó el puesto número 4 en la lista de éxitos del Reino Unido. ^{[ 75 ]} Una colección de DVD de los videos promocionales de la banda y un libro de fotos, ambos también titulados Forever Delayed , fueron lanzados al mismo tiempo.

Lipstick Traces (A Secret History of Manic Street Preachers) , un álbum recopilatorio de caras B , rarezas y versiones, se publicó en 2003 e incluye la canción inédita "Judge Yr'self", la última que la banda grabó con Edwards. El álbum recibió una acogida mucho más positiva por parte de los fans que el álbum de grandes éxitos Forever Delayed , que fue duramente criticado por centrarse en el lado más comercial de la banda. La única crítica recurrente a Lipstick Traces fue la exclusión de la favorita de los fans, "Patrick Bateman", cara B de " La Tristesse Durera (Scream to a Sigh) ", el segundo sencillo de Gold Against the Soul de 1993.La banda explicó que se excluyó principalmente porque duraba casi siete minutos y simplemente no cabía en el álbum. ^{[ 74 ]}

El séptimo álbum de estudio de la banda, Lifeblood , se lanzó el 1 de noviembre de 2004 y alcanzó el puesto número 13 en la lista de álbumes del Reino Unido, convirtiéndose en su primer álbum de estudio desde su debut, Generation Terrorists , en no entrar en el Top 10 británico. La respuesta de la crítica al álbum fue mixta. El álbum era más introspectivo y se centraba más en el pasado. Wire habló de los fantasmas que rondaban este disco y afirmó que el álbum era una retrospectiva: "Los temas principales son la muerte, la soledad y los fantasmas. Estar atormentado por la historia y por el propio pasado. Dormir es hermoso para mí. Odio soñar porque arruina diez horas de dicha. Tuve muchas pesadillas cuando Richey desapareció por primera vez. No eran pesadillas feas, sino cosas que me inquietaban. Hasta que escribimos ' Design for Life ', fueron seis meses de miseria. Lifeblood no busca exorcizar el fantasma de Edwards, simplemente admite que no hay respuestas". ^{[ 76 ]} Tony Visconti ayudó a la banda a producir tres canciones del álbum, al que siguió una gira por estadios del Reino Unido en diciembre de 2004. " The Love of Richard Nixon " y " Empty Souls " fueron los dos sencillos lanzados del álbum, ambos alcanzando el número 2 en el Reino Unido. ^{[ 77 ]}

El 6 de diciembre de 2004 se publicó una edición del décimo aniversario de The Holy Bible , que incluía una versión remasterizada digitalmente del álbum original, una mezcla estadounidense poco común (que la propia banda ha admitido preferir a la mezcla original del Reino Unido) ^{[ 32 ]} y un DVD de actuaciones en directo y extras que incluían una nueva entrevista con la banda.

En abril de 2005, la banda ofreció varios conciertos como parte de la gira Past-Present-Future, anunciada como la última durante al menos dos años. La banda lanzó un EP titulado God Save the Manics con una tirada limitada que se repartió entre los fans a su llegada al recinto. Tras agotarse las copias, la banda puso el EP a disposición para su descarga gratuita en su sitio web. ^{[ 78 ]} En septiembre, la banda contribuyó con el nuevo tema « Leviathan » al álbum benéfico de War Child Help!: A Day in the Life . La banda recibió el premio Q Merit Award en los Q Awards de 2006 .

Una edición del décimo aniversario de Everything Must Go se lanzó el 6 de noviembre de 2006. Incluía el álbum original, demos, caras B, remezclas, ensayos y tomas alternativas de las canciones del álbum, repartidas en dos CD. Un DVD adicional, con vídeos promocionales, actuaciones en directo, apariciones en televisión, un documental de 45 minutos sobre la creación del álbum y dos nuevas películas de Patrick Jones , completaba el conjunto de tres discos. ^{[ 74 ]} En el documental, la banda declaró que seguían estando muy orgullosos del álbum, y Wire fue más allá y dijo: «Creo que es nuestro mejor disco, no tengo miedo de decirlo». ^{[ 74 ]}

El octavo álbum de estudio de la banda, Send Away the Tigers , se lanzó el 7 de mayo de 2007. Entró en la lista oficial de álbumes del Reino Unido en el número 2. La respuesta de la crítica al álbum fue en su mayoría positiva, y algunos críticos lo aclamaron como el mejor álbum de la banda en una década. Una descarga gratuita de una canción titulada " Underdogs " del álbum estuvo disponible a través del sitio web del grupo el 19 de marzo de 2007. ^{[ 74 ]} El primer sencillo oficial lanzado del álbum fue " Your Love Alone Is Not Enough ", con la vocalista de Cardigans, Nina Persson . Según Bradfield, el título era la última línea de una nota de suicidio dejada por el amigo de alguien cercano al grupo. ^{[ 79 ]} El segundo sencillo, " Autumnsong ", y un tercero, " Indian Summer ", se lanzaron en agosto. "Indian Summer" alcanzó el número 22, convirtiéndose en el primer sencillo de Manics en no entrar en el Top 20 desde " She Is Suffering " de 1994 . La carátula del álbum incluye una cita de Wyndham Lewis : «Cuando un hombre es joven, suele ser un revolucionario de algún tipo. Así que aquí estoy, hablando de mi revolución». ^{[ 80 ]}

El sencillo navideño "The Ghost of Christmas" se lanzó como descarga gratuita en el sitio web oficial de la banda durante diciembre de 2007 y enero de 2008. En febrero de 2008, la banda recibió el premio God-Like Geniuses Award en la ceremonia de los premios NME . ^{[ 81 ]}

El noveno álbum de estudio de Manics, Journal for Plague Lovers , se publicó el 18 de mayo de 2009 e incluye letras escritas por Edwards. Wire comentó en una entrevista que "había una sensación de responsabilidad de hacer justicia a sus palabras". ^{[ 82 ]} El álbum recibió críticas positivas y alcanzó el número 3 en la lista de álbumes del Reino Unido. Sin embargo, la portada generó cierta controversia, ya que los cuatro principales supermercados del Reino Unido vendieron el CD en una funda sencilla, pues la portada se consideró "inapropiada". ^{[ 83 ]} Varias pistas hacen referencia a la estancia de Edwards en un par de hospitales en 1994. Bradfield comentó que Journal for Plague Lovers fue un intento de asegurar finalmente el legado de Edwards y el resultado fue que, durante el proceso de grabación, fue lo más parecido a sentir su presencia desde su desaparición: "Había un sentido de responsabilidad de hacer justicia a sus palabras. Eso era parte de todo el asunto de dejar pasar el tiempo suficiente. Una vez que entramos al estudio, casi nos sentimos como si fuéramos una banda completa; [era] lo más parecido a que él estuviera de nuevo en la habitación". ^{[ 84 ]}

El décimo álbum de estudio de la banda, Postcards from a Young Man de 2010 , fue grabado con el productor Dave Eringa y mezclado en Estados Unidos por Chris Lord-Alge . ^{[ 85 ]} La portada del álbum utiliza una fotografía en blanco y negro del actor británico Tim Roth . ^{[ 86 ]} El primer sencillo del álbum, " (It's Not War) Just the End of Love ", fue lanzado el 13 de septiembre de 2010. ^{[ 87 ]} El álbum fue apoyado por la gira más extensa de los Manics por el Reino Unido hasta la fecha, ^{[ 88 ]} comenzando en Glasgow el 29 de septiembre de 2010. British Sea Power fue el grupo telonero de la banda en la gira. Se lanzaron dos sencillos más del álbum: " Some Kind of Nothingness ", con Ian McCulloch de Echo & the Bunnymen , y la canción que da título al álbum, " Postcards from a Young Man ". "Some Kind of Nothingness" alcanzó el puesto número 44 en el Reino Unido, convirtiéndose en el primer sencillo de Manics que no llegó al Top 40 desde que firmaron con Sony en 1991.

El álbum recopilatorio National Treasures – The Complete Singles se lanzó el 31 de octubre de 2011, precedido por el lanzamiento del sencillo " This Is the Day ", una versión de la canción de The . ^{[ 89 ]} El álbum fue elegido por la revista NME como la mejor reedición de 2011, superando a la edición deluxe y super deluxe de Nevermind de Nirvana en el primer puesto. ^{[ 90 ]} El 17 de diciembre de 2011, el grupo presentó 'A Night of National Treasures' en _el O2 Arena de Londres para celebrar los 25 años de la banda hasta la fecha, y entrar en un período de hiato en el que se escribió el undécimo álbum de estudio. La banda interpretó los 38 sencillos, con alrededor de 20.000 personas presentes, así como artistas invitados como Nina Persson de The Cardigans en "Your Love Alone Is Not Enough" y Gruff Rhys de Super Furry Animals en "Let Robeson Sing". ^{[ 91 ]} En abril y mayo de 2012, la banda se embarcó en una gira europea de grandes éxitos. ^{[ 92 ]}

El sábado 20 de octubre de 2012 se proyectó un documental sobre su álbum Generation Terrorists en el Chapter Arts Centre, como parte del Festival Sŵn , y todos los beneficios se donaron a Young Promoters Network. ^{[ 93 ]} La película se incluyó en la edición del 20.º aniversario de Generation Terrorists , publicada en noviembre. ^{[ 94 ]}

En mayo de 2013, la banda anunció una gira por Australasia para junio y julio, que los llevaría a dar su primer concierto en Nueva Zelanda. ^{[ 95 ]} Esta gira coincidió con la gira de rugby de los British and Irish Lions a Australia y el concierto de Melbourne en la víspera del segundo Test contó con el centro de los Lions, Jamie Roberts, como guitarrista invitado en "You Love Us". ^{[ 96 ] [ 97 ]}

En mayo de 2013, los Manics publicaron información sobre sus sesiones de grabación más recientes, diciendo que tenían suficiente material para dos álbumes; el primero sería casi exclusivamente sin guitarras eléctricas. ^{[ 98 ]} El nombre del primer álbum y la canción principal se reveló como Rewind the Film el 8 de julio. ^{[ 99 ]} En un comunicado, la banda anunció, "(Si) este disco tiene una relación en el catálogo anterior de los Manics, probablemente sea la tranquila llegada a la madurez que fue This Is My Truth Tell Me Yours. " ^{[ 100 ]} La banda también declaró a través de Twitter , "MSP estuvo en los grandes estudios Hansa en enero con Alex Silva (quien grabó The Holy Bible con nosotros). Berlín fue inspirador... Sean ha estado tocando una trompa francesa en el estudio hoy, suena maravilloso." ^{[ 101 ]} El primer sencillo del álbum, " Show Me the Wonder ", fue lanzado el 9 de septiembre de 2013 con una recepción positiva de la crítica. El álbum se publicó el 16 de septiembre de 2013 y alcanzó el número 4 en la lista de álbumes del Reino Unido . El segundo sencillo del álbum, " Anthem for a Lost Cause ", se publicó el 25 de noviembre de 2013.

El otro álbum, Futurology , el duodécimo álbum de estudio de la banda, fue lanzado el 7 de julio de 2014 y recibió elogios inmediatos de la crítica. El primer sencillo del álbum, " Walk Me to the Bridge ", fue lanzado como descarga digital el día del anuncio, el 28 de abril. ^{[ 102 ]} El álbum vendió alrededor de 20,000 copias en su primera semana y alcanzó el número 2 en el Reino Unido. La canción que da título al álbum, " Futurology ", fue el segundo y último sencillo lanzado del álbum el 22 de septiembre, con el video debutado en YouTube el 10 de agosto. El video fue dirigido por el ganador de la Academia Británica de Artes Cinematográficas y Televisivas, Kieran Evans , quien trabajó con la banda en videos de Rewind the Film . La banda promocionó el álbum con una gira por el Reino Unido y Europa de marzo a mayo de 2014, también hicieron apariciones en festivales como T in the Park en Escocia y el Festival de Glastonbury en el verano.

En diciembre de 2014, la banda realizó una gira con The Holy Bible , interpretándolo íntegramente por primera vez, coincidiendo con su reedición del 20 aniversario. ^{[ 103 ]} Tras la gira por el Reino Unido, los Manics llevaron la gira de The Holy Bible a Norteamérica. En abril de 2015, tocaron en Washington D. C., Toronto, Nueva York, Boston, San Francisco, Los Ángeles y Chicago. ^{[ 104 ]} También tocaron en el Castillo de Cardiff el 5 de junio de 2015 ante 10.000 fans. El concierto fue retransmitido a nivel nacional por BBC Two Wales. ^{[ 105 ]} En los premios NME de 2015 , el álbum ganó el premio a "Reedición del año". ^{[ 106 ]}

En noviembre de 2015, Manic Street Preachers anunció que celebrarían el 20 aniversario de Everything Must Go con su concierto más grande desde 1999, en el Liberty Stadium de Swansea el 28 de mayo de 2016, con invitados especiales como Super Furry Animals . El álbum se interpretó íntegramente, y Nicky Wire adelantó: "Caras B, rarezas y curiosidades, grandes éxitos y algunas canciones nuevas". ^{[ 107 ]} Antes del concierto final en Swansea, la banda tocó en: Liverpool , Echo Arena (13 de mayo), Birmingham , Genting Arena (14 de mayo), Londres , Royal Albert Hall (16-17 de mayo), Leeds , First Direct Arena (20 de mayo) y Glasgow , SSE Hydro (21 de mayo). ^{[ 108 ]} A principios de 2016, la banda anunció la gira europea de Everything Must Go , tocando por toda Europa, en Finlandia, Dinamarca, Países Bajos y Alemania. ^{[ 109 ]}

La banda anunció en marzo de 2016 que lanzarían una canción oficial para la selección nacional de Gales antes del torneo UEFA Euro 2016 en el verano, titulada " Together Stronger (C'mon Wales) ". Fue lanzada el 20 de mayo. Con un video de la banda y el equipo galés, los Manics tuitearon: "Es con gran orgullo que podemos anunciar que los Manics proporcionan la canción oficial de Gales para la Euro 2016: 'Together Stronger (C'mon Wales)'". Todas las ganancias de la canción fueron a Princes Gate Trust y Tenovus Cancer Care. ^{[ 110 ]} El 8 de julio, la banda estuvo en el Cardiff City Stadium para dar la bienvenida a la selección nacional de fútbol de Gales después de que fueran eliminados de la UEFA Euro 2016 por Portugal en las semifinales, la banda tocó algunas canciones en el estadio, incluida la canción oficial "Together Stronger (C'mon Wales)". ^{[ 111 ]} La noche siguiente, 9 de julio, los Manics encabezaron un concierto en el Eden Project de Cornualles , ^{[ 112 ]} y más tarde la banda logró conseguir un nuevo estudio de grabación cerca de Newport, Gales . El ayuntamiento de la ciudad se aseguró de que solo la banda pudiera usar el estudio, habría un aumento en el estacionamiento en el lugar y una serie de medidas de insonorización para asegurar que las propiedades cercanas no se vieran afectadas por el ruido. ^{[ 113 ]} Para terminar el verano, los Manics encabezaron otros dos festivales, Wasa Open Air en Finlandia a mediados de agosto ^{[ 114 ]} y a finales de agosto el Victorious Festival en Portsmouth. ^{[ 115 ]} La banda también recibió una nominación en los 25th British Academy Cymru Awards a la mejor transmisión en vivo en exteriores después de su concierto de 2015 en el Castillo de Cardiff, celebrando el 20 aniversario de The Holy Bible . ^{[ 116 ]}

En febrero de 2017, la banda reveló un avance de un documental titulado Escape from History . El documental se emitió en Sky Arts el 15 de abril. ^{[ 117 ]} La banda también declaró que lanzarían un álbum más adelante ese mismo año. ^{[ 118 ]}

La banda lanzó una edición del décimo aniversario de Send Away the Tigers el 12 de mayo de 2017, y los Manics afirmaron que era "un álbum muy importante" en su carrera. La edición especial incluía un álbum remasterizado, así como caras B y rarezas repartidas en dos discos, además de un DVD que contenía la actuación de la banda en Glastonbury en 2007, imágenes de los ensayos, un análisis tema por tema del álbum y vídeos promocionales. ^{[ 119 ]}

El 17 de noviembre de 2017, la banda anunció que su decimotercer álbum de estudio, Resistance Is Futile , se lanzaría el 13 de abril de 2018. ^{[ 120 ]} Tras una larga demora, la banda escribió en un comunicado: «Los temas principales de Resistance Is Futile son la memoria y la pérdida; la historia olvidada; la realidad confusa y el arte como refugio e inspiración [...] Es obsesivamente melódico, en muchos sentidos haciendo referencia tanto a la energía ingenua de Generation Terrorists como a la grandiosidad orquestal de Everything Must Go . Tras la demora y las dificultades para comenzar, el disco se ha gestado muy rápidamente en los últimos meses gracias a una oleada de creatividad y un trabajo duro a la antigua usanza». Es el primer álbum que se graba en el estudio «Door to the River». ^{[ 121 ]}

The Manics lanzaron su primer sencillo de Resistance Is Futile , " International Blue ", como descarga el 8 de diciembre de 2017. ^{[ 122 ]} El segundo sencillo, " Distant Colours ", fue lanzado, también como descarga, el 16 de febrero de 2018. ^{[ 123 ]} Sobre el primer sencillo, la banda dijo que había cierta energía ingenua y melancolía de gran escala en la canción que se refleja en todo el álbum, comparándolo con " Motorcycle Emptiness ". Además, el álbum se centró en "(...)cosas que hacen que tu vida se sienta un poco mejor. En lugar de mi miseria internalizada, intenté poner un sentido de optimismo en las letras escribiendo sobre cosas que encontramos realmente inspiradoras". Said Wire, tomando inspiración de David Bowie y visto casi como un escape y una ola de optimismo, tal como se describió el álbum anterior. ^{[ 124 ]} Por otro lado, "Distant Colours" fue escrita por James Dean Bradfield, en lugar de Nicky Wire, e inspirada por el desencanto y el antiguo Partido Laborista de Nye Bevan. Dijo: "Musicalmente, la estrofa es melancólica y triste, y el estribillo es una explosión de desilusión y lágrimas". ^{[ 125 ]} El tercer sencillo " Dylan & Caitlin " se lanzó como descarga el 9 de marzo de 2018. ^{[ 126 ]} El cuarto sencillo " Liverpool Revisited " trata sobre un día mágico en la ciudad. Nicky añadió: "Fue durante la gira Everything Must Go (aniversario) y me levanté muy temprano al amanecer para pasear por Liverpool, cámara Polaroid en mano en un día cálido. Sé que suena a cliché, pero Liverpool bajo el sol adquiere una cualidad hipnótica, con el Mersey y la piedra". ^{[ 127 ]} La banda también reveló que iban a ser teloneros de Guns N' Roses durante su gira de verano. ^{[ 128 ]} El quinto y último sencillo, " Hold Me Like a Heaven ", se lanzó como descarga el 4 de mayo de 2018. ^{[ 129 ]} Wire dijo que la canción se inspiró musicalmente en " Ashes to Ashes " de David Bowie, algo sobre lo que la banda quería escribir, y Nicky piensa que esto es lo más cerca que la banda va a estar, compartiendo también que la letra se inspiró en el trabajo de Philip Larkin . ^{[ 130 ]}

El álbum vendió alrededor de 24.000 copias en la primera semana, entrando en la lista de álbumes del Reino Unido en el número 2, ^{[ 131 ]} a pesar de haber sido número 1 durante la semana. ^{[ 132 ]} Fue la entrada más alta en la lista, y en ventas físicas el álbum alcanzó el número 1, tanto en CD ^{[ 133 ]} como en vinilo . ^{[ 134 ]}

En enero de 2018, Manic Street Preachers firmó un contrato editorial con Warner/Chappell Music , dejando su antiguo sello, Sony/ATV Music Publishing . ^{[ 135 ]} La banda anunció una edición del 20.º aniversario de This Is My Truth Tell Me Yours en octubre de 2018. Estuvo disponible en formato digital, CD y vinilo, y la edición en CD incluía demos adicionales, grabaciones de ensayos en directo, remezclas y caras B. El álbum se lanzó el 7 de diciembre de 2018 y, para promocionarlo, la banda salió de gira en la primavera y el verano de 2019, interpretando el álbum completo junto con otro contenido. ^{[ 136 ]}

En marzo de 2020, los Manics anunciaron una reedición de lujo de Gold Against the Soul para su lanzamiento el 12 de junio de 2020. El contenido adicional incluía demos inéditos, caras B de la época, remezclas y una grabación en directo, mientras que el CD se lanzó junto con un libro de fotografías inéditas de la época con anotaciones manuscritas y letras de la banda. ^{[ 137 ]} Al día siguiente, el álbum sucesor sin título de Resistance Is Futile fue confirmado a NME junto con el segundo álbum en solitario de Bradfield. El álbum del grupo, que incluye una canción llamada "Orwellian", fue descrito como "expansivo" y está previsto para su lanzamiento en el verano de 2021. ^{[ 138 ]} El 14 de mayo de 2021, los Manics anunciaron el título de su decimocuarto álbum de estudio como The Ultra Vivid Lament . ^{[ 139 ]} El primer sencillo del álbum, " Orwellian ", se lanzó el mismo día. ^{[ 140 ]} « The Secret He Had Missed », el segundo sencillo del álbum, se lanzó el 16 de julio de 2021. The Ultra Vivid Lament se lanzó el 10 de septiembre de 2021 y recibió críticas generalmente positivas: en Metacritic , el álbum tiene una puntuación media ponderada de 78 sobre 100 basada en 12 reseñas, lo que indica «críticas generalmente favorables». ^{[ 141 ]} El álbum vendió 27.000 copias en la primera semana, lo que le otorgó a la banda su segundo álbum número 1 en el Reino Unido, ya que superaron por poco a Steps en el primer puesto. ^{[ 142 ]}

En mayo y junio de 2022, Manic Street Preachers teloneó a The Killers en algunas fechas de su gira por el Reino Unido. En septiembre de 2022, los Manics anunciaron una gira conjunta por Estados Unidos y Canadá con Suede para noviembre de 2022, lo que sería la primera vez que las dos bandas compartirían escenario desde que giraron juntas por Europa en 1994. ^{[ 143 ]}

El 24 de junio de 2023, la banda tocó en el Festival de Glastonbury . Dirigiéndose al público del Other Stage, Wire dijo: "La primera vez que tocamos fue en 1994 y éramos los cuatro, teníamos al único e inigualable Richard Edwards con nosotros, oh sí, nos lo pasamos de puta madre. Todo lo que podía salir mal, salió mal, fue jodidamente divertido, ¿sabes?". ^{[ 144 ] [ 145 ]} Los cuatro miembros de la banda fueron homenajeados con un mural en su ciudad natal de Blackwood en abril de 2024, diseñado por el artista callejero Paul Shepherd. ^{[ 146 ]}

El 29 de agosto de 2024, Manics lanzó " Decline and Fall ", el primer sencillo de su decimoquinto álbum de estudio, Critical Thinking , que se anunció en octubre de ese año. Inicialmente, se anunció que Critical Thinking se lanzaría el 7 de febrero de 2025, ^{[ 147 ]} pero se pospuso debido a retrasos en la producción. El 31 de enero de 2025, antes del lanzamiento de Critical Thinking , se lanzó un EP titulado Brushstrokes of Reunion , que incluía las canciones "Brushstrokes of Reunion", "People Ruin Paintings", "Hiding in Plain Sight" y "Decline and Fall" de Critical Thinking . ^{[ 148 ]} El álbum se lanzó el 14 de febrero de 2025 y alcanzó el número 2 en la lista oficial de álbumes del Reino Unido. ^{[ 149 ] [ 150 ] [ 151 ]} El lanzamiento coincide con el 30 aniversario de la desaparición de Richey Edwards. ^{[ 152 ]}

En una entrevista de febrero de 2025 con NME , Wire y Bradfield declararon que estaban considerando hacer que su decimosexto álbum tuviera una temática europea . ^{[ 153 ]}

• Price, Simon (1999). Todo (Un libro sobre Manic Street Preachers) . Londres: Virgin Books. ISBN 0-7535-0139-2.
• Clarke, Martin (1997). Manic Street Preachers: Sweet Venom . Londres: Plexus. ISBN 0-85965-259-9.