Música de Myanmar

El budismo Theravada ortodoxo rechaza la música por considerarla decadente, pero a pesar de este contexto cultural, la monarquía birmana, junto con la fusión de diferentes estilos musicales regionales, creó varias tradiciones clásicas de la música birmana. La más antigua de estas influencias podría provenir de China, que comparte una escala musical pentatónica similar a la de la música clásica birmana. ^{[ 3 ]} Otras influencias incluyen la música Mon (llamada Talaing than o "sonidos del Talaing [Mon]"), particularmente en el Mahāgīta ( မဟာဂီတ ), el conjunto completo de la música clásica birmana. ^{[ 4 ] [ 5 ]}

Una de las más predominantes se llama yodaya ( ယိုးဒယား ), que es esencialmente una clase de adaptaciones birmanas de canciones acompañadas con el saung gauk y provienen del reino de Ayutthaya (actual Tailandia) durante los reinados de Bayinnaung (1551–1581) y Hsinbyushin (1753–1776), que trajeron de vuelta una variedad de tradiciones culturales, incluido el Ramayana . ^{[ 3 ]} La forma indígena principal se llama thachin ( သချင်း ).

Los conjuntos de música clásica birmana se pueden dividir en conjuntos al aire libre y conjuntos de interior. El conjunto musical al aire libre es el sidaw ( စည်တော် ); también llamado sidawgyi ( စည်တော်ကြီး ), que era un conjunto al aire libre en las cortes reales utilizado para marcar funciones ceremoniales importantes como la ceremonia real de arado . ^{[ 4 ]} Consiste en un hnegyi ( နှဲကြီး ), una gran flauta de doble lengüeta y un sidaw ( စည်တော် ), un par de tambores ceremoniales, así como el si ( စည်း ) y wa ( ဝါး ), una campana y un badajo y la gandama , un tambor de dos parches. Hoy en día, la música sidaw se toca en los festivales. Otros instrumentos utilizados en la música clásica incluyen el saung (un arpa) y el pattala (un xilófono). La forma interior es el conjunto de música de cámara , que consta básicamente de una cantante acompañada por un conjunto tradicional formado por saung ( စောင်း ), pattala ( ပတ္တလား ), migyaung ( မိကျောင်း , cítara ), palwe ( ပလွေ , una flauta) y en el pasado también incluía el tayaw ( တယော , un violín) y el hnyin (una pequeña armónica). ^{[ 6 ]}

Traducido como "gran música" en pali , el Mahāgīta es una extensa colección de canciones clásicas birmanas llamadas thachin gyi . La colección se divide en varios tipos de canciones, entre las que se incluyen: kyo , bwe , thachin gan , los repertorios más antiguos; pat pyo , música de la corte real; lwan chin , canciones de anhelo; lay dway than gat ; myin gin , música que hace bailar a los caballos; nat chin , canciones utilizadas para adorar a los nat , espíritus birmanos; yodaya , música introducida desde Ayutthaya; talaing than , música adaptada del pueblo mon; y bole , canciones de tristeza. ^{[ 5 ]}

La música birmana incluye una variedad de tradiciones folclóricas, una forma distintiva de las cuales se llama byaw ( ဗျော ), que a menudo se toca en festivales religiosos y se canta al ritmo de un tambor largo y delgado, con interrupciones ocasionales por el golpeteo de un tambor más grande. ^{[ 7 ]}

El conjunto folclórico tradicional, utilizado típicamente en nat pwe (teatro, arte y festivales birmanos), se llama hsaing waing ( ဆိုင်းဝိုင်း ). Está compuesto principalmente por diferentes gongs y tambores, así como otros instrumentos, dependiendo de la naturaleza de la actuación. ^{[ 8 ]} El conjunto tiene muchas similitudes con otros conjuntos del sudeste asiático, aunque incorpora un círculo de tambores que no se encuentra en conjuntos similares. ^{[ 4 ]} El conjunto está compuesto por una serie de tambores y gongs, incluidas las piezas centrales, que son el hne (flauta de doble lengüeta) y el pat waing , un conjunto de 21 tambores afinados en círculo. ^{[ 4 ]}

Otros instrumentos de este conjunto incluyen el kyi waing ( ကြေးဝိုင်း , pequeños gongs de bronce en un marco circular) y el maung hsaing ( မောင်းဆိုင်း , gongs de bronce más grandes en un marco rectangular), así como el si y wa (campana y badajo) y la reciente incorporación del chauk lone bat (un grupo de seis tambores que se han popularizado desde principios del siglo XX). ^{[ 4 ]} Sin embargo, la música hsaing waing es atípica en la música del sudeste asiático, caracterizada por cambios repentinos en el ritmo y la melodía, así como por cambios en la textura y el timbre . ^{[ 9 ]}

Entre las grabaciones que se conservan de música birmana de la década de 1920 se encuentra "Hpon Daw Bwe" de la poco conocida cantante Ma Thin, quien grabó la canción en 1921 con la ayuda del ingeniero británico George Dillnutt de His Master's Voice (HMV). Otra es una adaptación musical del poema Son Nant Tha Myaing: Sha Pon Gyi , interpretada por la cantante Yadana Myit y el intérprete de saung gauk Taung Dwin U Kyawt para HMV alrededor de 1928; Yadana Myit posteriormente se convirtió en actriz de cine debido a su carrera como cantante. ^{[ 10 ]}

La música occidental ha ganado popularidad en Birmania desde la década de 1930. A pesar de la intervención del gobierno en ocasiones, especialmente durante la era socialista, la música popular birmana ha recibido una considerable influencia de la música occidental, que consiste en canciones populares occidentales interpretadas en birmano y música pop similar a otras melodías pop asiáticas. ^{[ 9 ]} La música clásica también se introdujo durante la ocupación británica. El músico de folk de culto Nick Drake nació en Birmania durante el dominio británico .

La música rock, llamada estéreo en birmano, ha sido una forma popular de música desde la década de 1980, habiéndose introducido en la década de 1960. ^{[ 11 ]} La música pop surgió en la década de 1970 y fue prohibida por las estaciones de radio estatales. Sin embargo, muchos artistas sortearon esta censura produciendo álbumes en estudios privados y lanzándolos en tiendas de producción musical. ^{[ 12 ]} Durante la era socialista, los músicos y artistas fueron sujetos a la censura de la Junta de Control de Prensa y la Junta de Registro Central, así como a leyes como la Ley de Protección del Estado. ^{[ 12 ]} Durante este período, la llegada de varias bandas, incluyendo la influyente Thabawa Yinthwenge ( Los Salvajes ), que incluía al cantante principal Sai Htee Saing , de etnia Shan , en 1973 allanó el camino para que los músicos de minorías étnicas ganaran visibilidad en la industria musical birmana. ^{[ 12 ]} Sai Kham Leik es un compositor muy conocido asociado con Los Salvajes . Otros cantantes contemporáneos fueron Khin Maung Toe , Kaiser , Hlwan Moe , Htoo Ein Thin , Soe Lwin Lwin , Saung Oo Hlaing , Lay Phyu , May Sweet , Maykhala y Connie .

Durante el Levantamiento de 1988 , las restricciones se relajaron y muchos artistas comenzaron a componer música con temas de libertad y democracia . Sin embargo, tras la usurpación del poder por parte del Consejo Estatal de Restauración de la Ley y el Orden en 1988, la Junta de Control de Prensa se reformó para censurar temas políticos y sociales específicos, como la pobreza , la explotación sexual, la democracia y los derechos humanos. El Consejo Estatal de Restauración de la Ley y el Orden (SLORC) creó la Asociación de Música de Myanmar (MMA) para censurar aún más la música producida en Birmania. Músicos populares como Zaw Win Htut y Sai Htee Saing produjeron álbumes de propaganda con letras escritas por oficiales militares como Mya Than San. ^{[ 12 ]}

El hip hop y el rap surgieron a finales de la década de 1990 y ahora son los géneros musicales predominantes entre la juventud birmana. ^{[ 12 ]} Bandas como Iron Cross, Emperor y BigBag son populares entre los birmanos mayores y ciertos grupos de jóvenes. Hay entusiastas del hip hop en toda Birmania con artistas birmanos de hip hop como Ye Lay , Sai Sai Kham Hlaing y J-me. También hay muchas bandas de rock y metal underground como All Else I Fail, Last Day of Beethoven, Temper Level VIII, Tha Ta Lin Chate, Idiots, Offkeys, We Are the Waste, The Last Secret, etc. pero principalmente producen nu-metal y metalcore . En cuanto al heavy metal, la escena está creciendo de manera constante pero sigue siendo menos popular en comparación con la música mainstream. A pesar de que hay muy pocas bandas de metal en Birmania, la sociedad de aficionados a las bandas de metal está unida y apoya el black metal crudo, el thrash metal y el death metal. Las versiones birmanas de canciones (en particular de Asia) representaron los inicios de la música pop en el país, ya que los artistas grabaron e interpretaron "copy tunes", que eran reproducciones de canciones pop internacionales interpretadas en birmano. Cantantes como Min Min Latt allanaron el camino para otros artistas como la versión birmana de Lady Gaga , Phyu Phyu Kyaw Thein , ^{[ 13 ]} R Zarni y Sai Sai Kham Leng .

Cuando en el año 2000 se flexibilizaron las regulaciones sobre censura en el país, surgieron nuevos grupos de pop en todo Myanmar que pudieron componer, grabar e interpretar música birmana original. Muchos grupos de pop surgieron en todo Myanmar, como Electronic Machine, Playboy, ELF Myanmar y The King. ^{[ 2 ]} En agosto de 2012, la censura estatal sobre la música fue abolida oficialmente. La única censura gubernamental que permanece en la música es la censura de video. En esencia, cualquiera puede publicar lo que quiera. Esto ha llevado a muchos en la recién reagrupada Asociación de Música de Myanmar a considerar la idea de crear un sistema de clasificación para abordar algunas "palabras groseras" en la música que podrían no ser apropiadas para todas las edades.

Después de décadas en la clandestinidad, una pequeña pero persistente escena de música punk rock y heavy metal se ha vuelto cada vez más visible en Birmania. ^{[ 14 ]} Inspirándose en muchas bandas clásicas de punk occidentales de los años 70 y 80 y en el metal moderno, las bandas birmanas de punk y metal muestran una rebeldía musical nunca antes vista en Birmania. ^{[ 14 ]} En el documental alemán de 2012 "Yangon Calling", durante seis semanas, los cineastas Alexander Dluzak y Carsten Piefke filmaron en secreto la vida de los punks birmanos, documentando todo, desde encuentros con amigos y familiares, visitas a ensayos y la filmación de conciertos secretos. ^{[ 15 ]}

Sitios web que han surgido en los últimos años, como Myanmar Xbands, han dado visibilidad a la escena punk birmana junto con otros géneros de música alternativa birmana. El sitio se ha convertido en un centro para que los artistas muestren su música a una audiencia birmana e internacional para su descarga gratuita. La mayoría de las bandas talentosas como Last Day of Beethoven, Darkest Tears from My Heart, Fever 109 y We Are the Waste son conocidas gracias a este sitio web. Mientras que otras bandas punk birmanas, como la banda de pop punk Side Effect , recurrieron a la recaudación de fondos en IndieGoGo para lanzar su primer álbum. La banda logró recaudar fondos suficientes para lanzar su álbum en mayo de 2012, poco antes de que sus esfuerzos se vieran frustrados debido a las sanciones internacionales. ^{[ 16 ]} Sin embargo, otras bandas punk birmanas populares como No Uturn o Rebel Riot han optado por la autoedición, publicando sus demos en sitios de descarga populares como MySpace y Reverb Nation.

Estos instrumentos se tocan en una escala musical que consta de siete tonos, cada uno asociado con un animal que se dice que produce dicho tono. Cada tono puede tocarse elevado, descendido o natural (correspondiente a sostenido, bemol o natural), lo que da como resultado veintiuna combinaciones posibles. El círculo de tambores pat waing , por ejemplo, consta de veintiún tambores, uno afinado para cada tono en cada combinación posible, y el saing saya (maestro) se sienta en el centro y usa diferentes partes de sus manos para golpear los tambores y producir una melodía. El kyi waing es el círculo de gongs dispuesto de la misma manera, y los gongs se golpean con una baqueta con pomo y acompañan al pat waing . ^{[ 1 ]}

Los instrumentos de viento metal o kyay tienen un papel destacado en la música birmana. Entre ellos se incluyen:

• Linkwin (လင်းကွင်း) - platillos de latón ^{[ 18 ]}
• Kyay nin (ကြေးနင်း) - gong de latón
• Kyay naung (ကြေးနောင်) - pequeño gong de latón
• Maung (မောင်း) - gong de latón
• Kyay si (ကြေးစည်) - gong triangular
• Chu si (ခြူစည်) - gong con forma de tintineo
• Kyauk si (ကျောက်စည်) - gong circular de latón
• Maung saing (မောင်းဆိုင်း): una serie graduada de gongs de latón
• Khaunglaung (ခေါင်းလောင်း) - campanas de latón
• Thanlwin (သံလွင်) - pequeños platillos de latón
• Pha si (ဖားစည်) - tambores de bronce utilizados en la música Mon, Karen y Kayah ^{[ 18 ]}

Los instrumentos de cuerda o kyo del repertorio musical birmano incluyen los siguientes:

• Saung (စောင်း): el arpa arqueada tradicional birmana
• Mi gyaung (မိကျောင်) - cítara pulsada en la música Mon
• Don min (ဒုံမင်း) - cítara pulsada

Los instrumentos Thaye o de cuero consisten principalmente en tambores de tipo percusivo utilizados en conjuntos folclóricos, entre los que se incluyen:

• Ozi (အိုးစည်) - tambor abierto con cuerpo largo
• Dobat (ဒိုးပတ်) - tambor corto colgado del cuello cuando se toca
• Byaw (ဗြော) - tambor largo
• Bongyi (ဗုံကြီး): tambor largo de tamaño mediano comúnmente utilizado en la música folclórica.
• Bonto (ဗုံတို) - tambor corto
• Bonshay (ဗုံရှည်) - tambor largo que se lleva con una cuerda alrededor del cuello
• Si (စခွန့်) - tambor grande
• Sito (စည်တို) - tambor corto
• Sakhun (စခွန့်) - tambor de dos cabezas sobre un soporte
• Patwaing (ပတ်ဝိုင်း) - círculo de tambores
• Chauklonpat (ခြောက်လုံးပတ်) - conjunto de tambores que consta de seis tambores graduados

Los leis o instrumentos de viento incluyen:

• Hne (နှဲ) - oboe
• Palwe (ပလွေ) - flauta
• Khayu thin (နှဲ) - caracola
• Bado (ပတိုး) - trompeta de un cuerno de animal o caracola
• Khaya (ခရာ) - instrumento de viento con forma de trompeta
• Nyin (ငြင်း)
• Phetleik (ဖက်လိပ်)

Los letkhok o instrumentos de percusión son los menos numerosos e incluyen:

• Wa letkhok (ဝါးလက်ခုပ်) - badajos de bambú
• Ton wa - gong de madera o bambú para marcar el ritmo y castañuelas de bambú ^{[ 18 ]}