Museos Capitolinos

La historia del museo se remonta a 1471, cuando el Papa Sixto IV donó una colección de importantes bronces antiguos al pueblo de Roma, hasta entonces conservados en el Palacio de Letrán y donados al pueblo romano: el Lobo Capitolino , el Camilo (estatua), ^{[ 8 ]} el Niño con Espina y dos fragmentos de una estatua colosal de Domiciano (la cabeza y una mano sosteniendo un globo). ^{[ 9 ]} Como especifica la inscripción conservada en el Palazzo dei Conservatori, no se trata de una donación sino de una «restitución»: «juzgó que estas notables estatuas de bronce, testimonio de la antigua grandeza del pueblo romano que las mandó hacer, debían ser devueltas y donadas sin reservas»  : ^{[ 10 ]} estas obras de arte habían constituido el thesaurus Romanitatis , que representaba una especie de patrimonio del mundo antiguo que la Iglesia había recopilado y custodiado celosamente durante toda la Edad Media .

Sixto IV optó por albergar los bronces en la colina Capitolina, entonces dominada por el antiguo Palazzo Senatorio, también construido sobre los restos del Tabularium , sede de los archivos romanos. El Lobo se coloca en la fachada del Palazzo dei Conservatori y se convierte en el símbolo de Roma, reemplazando al grupo del León degollando a un caballo, presente hasta entonces, símbolo de las funciones legales de la autoridad senatorial y la única escultura presente en la colina Capitolina antes de la donación de Sixto IV. ^{[ 11 ]} Esta donación simboliza la continuidad entre la Roma imperial y el poder temporal de la Iglesia, afirmando el predominio del poder papal en la colina Capitolina, convirtiendo esta antigua colina en el símbolo mismo de la memoria histórica de Roma, en contraste con el papel de fuerza impulsora de la autonomía civil que los magistrados capitolinos defendieron enérgicamente más tarde. ^{[ 12 ]}

La colección de antigüedades se enriqueció con el tiempo gracias a las donaciones de varios papas que incrementaron las colecciones del museo. Entre finales del siglo XV y mediados del siglo XVI, importantes esculturas antiguas, apiladas frente al Palazzo dei Conservatori, de inmenso valor histórico y artístico, llegaron al Campidoglio, confirmando el papel de la colina como museo público de antigüedades. Así, el Hércules dorado , hallado en el Forum Boarium en tiempos de Sixto IV, se unió rápidamente al grupo original de bronces. Adquirido por los conservadores, fue colocado sobre un alto pedestal frente a su palacio como un «monumento a la gloria de Roma», antes de ser trasladado al patio, donde fue representado por Maarten van Heemskerck (1532-1537), para luego ser trasladado al interior del palacio, al apartamento de los conservadores. ^{[ 11 ]}

En 1513, dos estatuas colosales de dioses fluviales, halladas en las Termas de Constantino (Roma) en el Quirinale , fueron colocadas junto a la entrada del palacio: estas esculturas de la época de Trajano se añadieron en 1588-1589 a las que ya decoraban la monumental escalinata que conducía al Palazzo Senatorio. ^{[ 13 ]}

En 1515, se adquirieron tres grandes paneles en alto relieve que representaban escenas de la vida de Marco Aurelio . Pertenecían a la decoración escultórica de un monumento honorífico erigido a este emperador con motivo de su triunfo en el año 176 d. C. Como expresiones completas de la escultura de temática histórica en el arte romano, sirven para subrayar la continuidad ideal entre el mundo antiguo y el Renacimiento en el Capitolio. ^{[ 13 ]} Ya en 1523, los embajadores venecianos definieron las colecciones capitolinas como «las más bellas y famosas del mundo». ^{[ 14 ]}

En 1541, en la fachada principal del patio, en un nicho que daba a la entrada, se instaló una gran estatua de Atenea , descubierta y donada a la magistratura civil en tiempos de Pablo III . Bajo el reinado de Sixto V, se utilizó como elemento central de la decoración de la gran escalinata del palacio senatorial diseñado por Miguel Ángel. Según el testimonio de Onofrio Panvinio , Miguel Ángel contribuyó personalmente a la recomposición de los fragmentos hallados y a su presentación arquitectónica en el Campidoglio: los Fasti Capitolini , trasladados en 1583 desde la actual sala del Louvre , fueron recompuestos según el diseño del artista, sufriendo en esta ocasión profundas modificaciones. ^{[ 15 ]}

En 1566, Pío V donó un lote de treinta estatuas del Palazzo del Belvedere (Vaticano), considerando inapropiado que el sucesor de Pedro (apóstol) conservara ídolos paganos en su casa. Un número considerable de obras de arte llegó así al Campidoglio, donde enriquecieron el "estatuario", posteriormente trasladado a la planta baja del Palazzo dei Conservatori. Algunas estatuas se colocaron en el antiguo campanario del Palazzo Senatorio y en la fachada del mismo edificio, realizando así el proyecto de Miguel Ángel, como documentan los grabados de Étienne Dupérac . ^{[ 15 ]} En la segunda mitad del siglo las colecciones incluyeron las dos estatuas de Julio César y Navarca , el Bruto Capitolino y la Lex de imperio Vespasiani .

El museo fue abierto al público a petición del Papa Clemente XII en 1734, convirtiéndose así en el museo público más antiguo del mundo, entendido como un lugar donde el arte podía ser disfrutado por todos y no solo por los propietarios. ^{[ 16 ] [ 17 ]}

El enriquecimiento de las colecciones se reanudó en el siglo XVIII. En 1714, el papa Clemente XI (1700-1721) donó al museo cinco estatuas egipcias halladas cerca de la Porta Salaria. En 1733, bajo el pontificado del papa Clemente XII (1730-1740), el museo adquirió la colección del cardenal Alessandro Albani, que incluía piezas importantes como los Sátiros del Valle, la Juno Cesi y una estatua de Antínoo encontrada en la Villa Adriana , así como una serie de retratos que se conservan hoy en la Sala de los Emperadores y Filósofos.

El final del siglo XVIII no fue favorable para el museo: la fundación del Museo Pio-Clementino en los Museos Vaticanos reavivó la rivalidad entre las colecciones municipales y papales. Esto provocó un brusco estancamiento en el crecimiento de las colecciones arqueológicas capitolinas: la atención del pontífice quedó, por lo tanto, completamente absorbida por este nuevo museo. En 1797, Napoleón Bonaparte impuso el Tratado de Tolentino , que preveía la transferencia de algunas de las piezas más famosas al Museo del Louvre. Antonio Canova , delegado por el Santo Padre para las llamadas "recuperaciones", subsanó los saqueos napoleónicos mediante la obstinación (o, más probablemente, las cláusulas del Congreso de Viena ), y en 1815, tras la caída de Napoleón, recuperó obras como El niño con espinas , el Bruto capitolino , El galo moribundo y otras. Sin embargo, algunas, como el Sarcófago de las Musas , que ya se encontraba en los museos del Capitolio gracias a la colección Albani, permanecen en el Louvre.

El papa Gregorio XVI asignó la administración de los museos a las autoridades de la ciudad romana en 1838. ^{[ 18 ]}

El traslado de la capital del nuevo Reino de Italia a Roma en 1870 y los acontecimientos de finales de siglo marcaron una etapa fundamental en la vida y el desarrollo de la ciudad, que conllevó la transformación y ampliación de los museos del Campidoglio.

Las colecciones fueron reorganizadas en 1903 por Rodolfo Lanciani según criterios museográficos más rigurosos, ^{[ 19 ]} resaltando aún más el contexto arqueológico de las obras. Las obras se distribuyen en las salas según su contexto original, favoreciendo una lectura más minuciosa de los datos arqueológicos en lugar de una visión inspiradora más vinculada al valor estético de las esculturas como obras maestras del arte antiguo.

Los Museos Capitolinos, y en particular el Palazzo dei Conservatori, son recordados como el lugar donde se firmaron los Tratados de Roma , que establecieron la Comunidad Económica Europea , precursora de la actual Unión Europea . Los seis Estados que ya eran miembros de la Comunidad Europea del Carbón y del Acero participaron en ella: Bélgica , Francia , Alemania Occidental , Italia, Luxemburgo y los Países Bajos , que, tras el éxito de este último tratado, decidieron ampliar sus acuerdos de cooperación a otros sectores. Hasta el día de hoy, se encuentran entre los documentos más importantes de la historia de la Unión Europea. ^{[ 20 ]}

En 1997, se inauguró una sucursal en la antigua Centrale Montemartini, una antigua fábrica termoeléctrica en el distrito de Ostiense , creando una solución original de fusión entre la arqueología industrial y clásica. Sus salas permiten, en particular, presentar los grandiosos restos del Templo de Júpiter Capitolino y el complejo arquitectónico del templo de Apolo Sosiano con carácter monumental. En 2005, se añadió una nueva ala del museo, llamada Exedra de Marco Aurelio . ^{[ 21 ]} Hoy, los Museos Capitolinos forman parte del sistema de Museos Cívicos de Roma. ^{[ 22 ]} Finalmente, a principios del siglo XXI, el proyecto "Grand Capitole" llevó a la remodelación de gran parte del Palazzo dei Conservatori.

En 2016, el museo cubrió varias de sus estatuas desnudas con paneles de madera blanca antes de una reunión entre el presidente iraní Hassan Rouhani y el primer ministro italiano Matteo Renzi, que el museo acogió. El ministro de Cultura italiano, Dario Franceschini, criticó la medida calificándola de "incomprensible", mientras que el museo afirmó haberlo hecho a petición de la oficina del primer ministro, aunque Franceschini declaró que el gobierno no había sido informado del asunto con antelación. Rouhani también negó haber pedido a los funcionarios italianos que cubrieran las obras, pero expresó su agradecimiento a sus anfitriones por haber hecho su visita "lo más agradable posible". ^{[ 23 ]}

El 6 de febrero de 2024 , se instaló en los jardines de Villa Caffarelli una reconstrucción a escala real (1:1) del Coloso de Constantino . ^{[ 24 ]} La estatua reconstruida de Constantino el Grande , de aproximadamente 13 m (42 pies 8 pulgadas) de altura, fue producida por la Fundación Factum para la Tecnología Digital en la Preservación , en colaboración con la Fundación Prada , basándose en el análisis técnico de los fragmentos originales conservados en el patio del Palazzo dei Conservatori, apoyados por fuentes literarias y epigráficas . ^{[ 25 ]}   

El patio y la escalera principal (planta baja); el patio del Palazzo dei Conservatori siempre ha representado, desde sus inicios, un punto de atracción para la conservación de la memoria de la antigüedad: las obras que afluían al palacio representaban esa continuidad cultural heredada del mundo antiguo, casi como si representaran un puente en la conexión virtual con un pasado glorioso. Las obras principales incluyen el Coloso de Constantino ; los relieves que representan las personificaciones de las provincias romanas del Templo de Adriano en la Piazza di Pietra; dos estatuas colosales de dacios en mármol gris parduzco (del Foro de Trajano ), adquiridas por el Papa Clemente XI en 1720 de la colección Cesi y colocadas a los lados; una estatua de la diosa Roma sentada, modelada a partir de las estatuas griegas de Fidias , que probablemente perteneció a un arco del siglo I. En las repisas de la escalera que conduce del patio a los pisos superiores se insertan algunos relieves de la antigüedad romana. Tres de ellas formaban parte de un arco triunfal dedicado a Marco Aurelio y llegaron al Campidoglio en 1515; otras tres, dedicadas al emperador Adriano, fueron recibidas por tres personificaciones (la diosa Roma, el Senado y el pueblo romano), proceden de un descubrimiento en la Piazza Sciarra y fueron adquiridas por los Conservatori en 1573. ^{[ 35 ]}

Desde la escalera se accede, por la fachada principal, al Apartamento de los Conservadores, compuesto por 9 habitaciones. Este «apartamento» estaba estrechamente vinculado a la función desempeñada por los Conservadores , quienes, junto con el Prior de los Caporioni , representaban a los tres magistrados romanos a partir de 1305. ^{[ 36 ]} Las 9 habitaciones se dividen en:

• I - Salón de los Horacios y los Curiacios ; el Consejo Público se reunía en el gran salón tras la renovación de Miguel Ángel. Aún hoy se utiliza con frecuencia para ceremonias importantes, como la firma de los Tratados de Roma en 1957, que establecieron la Comunidad Económica Europea .
• II - Salón de los Capitanes ; decorado con frescos por el pintor siciliano Tommaso Laureti entre 1586 y 1594 en un estilo atribuible a Giulio Romano , Michelangelo Buonarroti y Rafael .
• III - Sala de Aníbal ; alberga una colección de frescos pertenecientes al ciclo de las Guerras Púnicas .
• IV - Capilla ; dedicada a la Virgen María y a los santos Pedro y Pablo , patronos de la ciudad, fue decorada con frescos entre 1575 y 1578 por los pintores Michele Alberti e Iacopo Rocchetti.
• V - Sala de los Tapices ; concebida en 1770 para albergar el dosel papal. Los tapices fueron elaborados por la Fábrica Pontificia de San Michele a Ripa .
• VI - Salón de los Triunfos ; alberga algunos bronces famosos de la época romana: el Spinario , el Camilo (donado por el Papa Sixto IV en 1471), el llamado retrato de Lucio Junio ​​Bruto (donado por el Cardenal Rodolfo Pío en 1564 ), comúnmente llamado Bruto Capitolino , y un cráter de bronce de Mitrídates VI Eupator .

• VIII - Sala de los Gansos ; alberga la cabeza de Medusa de Gian Lorenzo Bernini , que representa a Costanza Piccolomini Bonarelli, un retrato del siglo XVIII de Miguel Ángel Buonarroti y toda una serie de pequeñas obras de bronce que habían sido adquiridas por el Papa Benedicto XIII .
• IX - Salón de las Águilas
• Salas X, XI y XII - Salas Castellani ; estas tres salas exhiben objetos procedentes de donaciones realizadas por Augusto Castellani en 1867 (colección de jarrones etruscos ) y 1876 (gran colección de objetos antiguos).
• XIII y XIV - Salones de los Fastos Modernos

Estas salas albergan los Fasti modernos, mesas de mármol grabadas con los nombres de los magistrados civiles ( senadores ) de la ciudad desde 1640 hasta 1870.

• XV, XVI, XVII y XVIII - Salas de los Horti Lamiani

Aquí se recogen materiales procedentes de las excavaciones realizadas en la zona del Esquilino , entre la Piazza Vittorio Emenuele II y la Piazza Dante. Entre ellos, parte de un suelo de alabastro y fragmentos de la decoración arquitectónica en opus sectile de un criptopórtico , la Venus del Esquilino y Cómodo como Hércules .

• XIX y XX - Salas de los Horti Tauriani y Vettiani
• XXI, XXII y XXIII - Salas de los Jardines de Mecenas

Aquí se exhiben, entre otras cosas, el Marsias siendo torturado y la llamada Cabeza de Amazona , Ritón de Poncio (fuente neoática de los Horti Mecenatis ).

• XXIV - Galería de los Horti ; allí se exhibieron dos grandes cráteres ornamentales y los retratos de Adriano , Vibia Sabina y Matidia de los Horti Tauriani.
• XXV - Exedra de Marco Aurelio ; la nueva ala, que con una sala de cristal amplía el espacio de exposición de los Museos, fue inaugurada en diciembre de 2005; el proyecto también incluyó una nueva disposición de los cimientos cercanos del templo de Júpiter Capitolino . Las principales piezas que ahora se exhiben de forma permanente en la exedra son la estatua ecuestre original de Marco Aurelio , colocada en el interior después de la restauración de finales del siglo XX, el Hércules de bronce dorado del Foro Boario , los fragmentos de la colosal estatua de bronce de Constantino pertenecientes a la donación inicial de Sixto IV (junto con el Lobo Capitolino , que en ocasiones especiales se traslada de su sala y se exhibe en la exedra).

• XXVI - Área del Templo de Júpiter Capitolino

El espacio expositivo presenta hallazgos de los templos arcaicos del siglo VI a. C., excavados a mediados del siglo XX en la zona de Sant'Omobono , y una sección que ilustra los resultados de las excavaciones más recientes realizadas en los estratos inferiores de esta zona de la colina Capitolina, que documentan su ocupación desde el siglo X a. C.

La Pinacoteca Capitolina (Galería de Arte Capitolino), originaria de la colección de los marqueses Sacchetti y los Principi Pio di Savoia . familia, forma parte del complejo de los Museos Capitolinos, ubicados en el Campidoglio , en el Palazzo dei Conservatori y en el Palazzo Nuovo .

El mérito de la creación de la Pinacoteca recae en el pontífice Benedicto XIV y su secretario de Estado, el cardenal Silvio Valenti Gonzaga , uno de los principales mecenas y coleccionistas de la Roma del siglo XVIII. En 1748, se adquirieron más de 180 pinturas de la familia Sacchetti , propietaria de una de las colecciones romanas más importantes, la Colección Sacchetti, formada durante el siglo XVII por Marcello Sacchetti y su hermano, el cardenal Giulio . Con el tiempo, la colección de la Pinacoteca ha aumentado significativamente gracias a la llegada de numerosas pinturas al Capitolio mediante compras, legados y donaciones. Con la donación de los Cini en 1880, se incorporaron a la colección numerosos objetos de arte decorativo, entre ellos una notable colección de porcelana. Administrada, durante los primeros cien años de su existencia, por las estructuras pontificias del Camerlengato y los Sacros Palacios Apostólicos, la Galería Capitolina ha estado bajo la jurisdicción del Ayuntamiento de Roma desde 1847. La colección contiene pinturas de Caravaggio , Tiziano , Peter Paul Rubens , Annibale Carracci , Guido Reni , Guercino , Mattia Preti , Pietro da Cortona , Domenichino , Giovanni Lanfranco , Dosso Dossi y Garofalo .

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  El entierro de Santa Petronila , Guercino , 1623
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  La adivina , Caravaggio , 1593-1595
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  Juan el Bautista , Caravaggio , 1602
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  Rómulo y Remo , Peter Paul Rubens , 1615-1616
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  El bautismo de Cristo , Tiziano , ca. 1512
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  Retrato de Juan de Córdoba , Diego Velázquez , 1630

El espacio interior de la planta baja alberga un pórtico con grandes estatuas (como la de Minerva o Faustina la Mayor - Ceres ), que pertenecieron a la Colección Belvedere del Vaticano y que posteriormente fueron donadas a la ciudad de Roma.

En el centro del atrio se encuentra el patio, donde se ubica la fuente, coronada por la estatua conocida como el Marforio , llamada así tras su descubrimiento en el siglo XVI en el Foro de Marte ( Martis Forum , nombre que los antiguos atribuían al Foro de Augusto ). Dos estatuas de sátiros que llevan una cesta de fruta sobre sus cabezas: son dos estatuas simétricas que representan al dios Pan , probablemente utilizadas como telamones en la estructura arquitectónica del teatro de Pompeyo . También se exhibe una estatua colosal de Marte , hallada en el siglo XVI en el Foro de Nerva . Asimismo, hay un grupo escultórico que representa a Polifemo , quien sostiene a un joven prisionero a sus pies.

Durante el pontificado de Clemente XI , se adquirió una serie de estatuas halladas en la zona de Villa Verospi Vitelleschi ( Horti Sallustiani ), que decoraban el pabellón egipcio construido por el emperador Adriano . Cuatro de ellas se ubicaron en el Palazzo Nuovo. Sin embargo, posteriormente (a partir de 1838), casi todas las esculturas egipcias fueron trasladadas al Vaticano.

Actualmente, se accede a la Sala de Monumentos Egipcios a través del patio; tras una gran pared de cristal se encuentran las grandes obras de granito. Entre las más representativas destacan un gran cráter acampanado procedente de la Villa de Adriano y una serie de animales que simbolizan a las deidades egipcias más importantes: el cocodrilo, dos cinocéfalos, un gavilán, una esfinge, un escarabajo, etc.

El nombre "salas de la planta baja" identifica las tres salas en la planta baja a la derecha del atrio, que albergan obras que incluyen fragmentos de calendarios romanos "post-cesarianos" que muestran el año nuevo, que César definió como 365 días, así como listas de magistrados llamados "Fasti Minori", en relación con los más famosos " Fasti consulares ", conservados en el Palazzo dei Conservatori . La primera sala contiene numerosos retratos de particulares romanos, entre los que destaca uno, quizás el de Germánico Julio César o su padre Druso el Viejo ; la urna cineraria de T. Statilius Aper y Orcivia Anthis; el sarcófago con relieves que representan un episodio de la vida de Aquiles.

La Galería, que recorre longitudinalmente la primera planta del Museo Capitolino, conecta las distintas salas y ofrece a los visitantes una amplia y variada colección de estatuas, retratos, relieves y epígrafes dispuestos según los Conservatorios del siglo XVIII .

Numerosas estatuas se conservan en la Galería, como la de Hércules, restaurada como Hércules matando a la Hidra (mármol, una copia romana de un original griego del siglo IV a. C., encontrado durante la renovación de la iglesia de Sant'Agnese in Agone y restaurado en 1635); el fragmento de la pierna de Hércules luchando contra la Hidra (fuertemente retocado en la restauración del siglo XVII); la estatua de un guerrero herido, también llamado el Discóbolo Capitolino (del cual solo el torso es antiguo, quizás una copia del Discóbolo de Mirón, mientras que el resto es obra de la restauración llevada a cabo entre 1658 y 1733 por Pierre-Étienne Monnot, quizás a partir del modelo de las estatuas de Pérgamo conocidas como los "pequeños bárbaros"); la estatua de Leda con el cisne (quizás una copia romana del grupo del siglo IV a. C. atribuido a Timoteo ); estatua de un joven Hércules estrangulando a la serpiente (ca. 150-200, de la colección del cardenal Alessandro Albani ), en la que recientemente se ha sugerido que podría tratarse de un joven Caracalla o incluso de Marco Annio Vero César ; Eros con el arco (copia romana de Lisipo , de Tívoli ); estatua de un viejo borracho , escultura de mármol que data de alrededor del 300-280 a. C. y conocida por copias romanas, las mejores de las cuales son la de la Gliptoteca de Múnich (92  cm de altura) y la del Museo Capitolino.

La sala toma su nombre del famoso mosaico del suelo: el mosaico de las palomas, hallado en la Villa Adriana y atribuido a un mosaicista griego llamado Sosus de Pérgamo . Las obras que aquí se conservan pertenecieron en su mayoría a la colección del cardenal Alessandro Albani , cuya adquisición dio origen al Museo Capitolino. La disposición de los retratos masculinos y femeninos (incluido un retrato del emperador Trajano y un retrato masculino de la época republicana), a lo largo de estantes que recorren todo el perímetro de la pared de la sala, data de un proyecto de diseño del siglo XVIII y aún se conserva, aunque con algunos cambios imperceptibles. Una disposición que nunca se ha alterado es la de las inscripciones sepulcrales romanas, fijadas a mediados del siglo XVIII en la parte superior de las paredes. Dentro de la sala recordamos:

• La tablilla de bronce (siglo III) con la que el Colegio de los Fabri de Sentinum otorgó a Coretius Fuscus el título honorífico de patrón;
• La tabula iliaca (siglo I);
• Una inscripción de bronce de la colina Aventina que contiene una dedicatoria a Septimio Severo y a la familia imperial, colocada en el año 203 por los vigiles de la IV cohorte de esa regio ;
• El decreto de Gneo Pompeyo Estrabón (el llamado Bronce de Ascoli ), que otorgaba privilegios especiales a algunos caballeros españoles que habían luchado en nombre de los romanos en la batalla de Asculum (89 a. C.);
• El decreto de bronce más antiguo que se conserva del Senado, casi intacto, es el Senatus consultum sobre Asclepiades de Clazómenas y sus aliados (78 a. C.), que atribuía el título de amigos del pueblo romano a tres navarcas griegos que habían luchado junto a los romanos en la Guerra Social (91-88 a. C.) o quizás en la guerra civil de Sila (83-82 a. C.). El texto está escrito en latín con una traducción al griego, que se conservó en la parte inferior del panel, lo que permitió la integración de la escritura mutilada.
• Además del "mosaico de las palomas", la sala también cuenta con el famoso "mosaico de las máscaras escénicas".
• Situada en el centro, la estatua de una niña con una paloma (mármol, copia romana de un original helenístico del siglo II a. C.), un motivo figurativo que encuentra un posible antecedente en los relieves de las estelas funerarias griegas de los siglos V y IV a. C.

Esta pequeña sala poligonal, similar a un ninfeo , enmarca la estatua conocida como la Venus Capitolina , hallada durante el pontificado de Clemente X (1670-1676) en la basílica de San Vitale . Según Pietro Santi Bartoli, la estatua se encontraba dentro de unas antiguas salas junto con otras esculturas. El papa Benedicto XIV compró la estatua a la familia Stazi en 1752 y la donó al Museo Capitolino. Tras ser llevada a París en 1797, a raíz del Tratado de Tolentino , fue devuelta al Museo Capitolino en 1816. La Venus tiene unas dimensiones ligeramente mayores que las naturales (193  cm de altura) y está hecha de un mármol precioso (probablemente mármol de Paros ). La estatua es un ejemplo de Venus púdica, representada emergiendo del baño mientras se cubre el pubis y los senos. La escultura, que hoy es una de las más famosas del museo, se exhibe en todo su esplendor dentro de esta sala del siglo XIX que se abre a la galería, en un entorno evocador y etéreo.

La Sala de los Emperadores es una de las salas más antiguas del Museo Capitolino. Desde que las áreas de exposición abrieron al público en 1734, los conservadores quisieron reunir en una sola sala los retratos de los emperadores romanos y de las personas de su círculo. La disposición actual es el resultado de diversas remodelaciones realizadas a lo largo del último siglo. La sala alberga 67 bustos, una estatua femenina sedente (en el centro), 8 relieves y una placa conmemorativa moderna.

Los retratos están dispuestos en dos niveles de estantes de mármol; el recorrido se desarrolla en forma de hélice y en el sentido de las agujas del reloj, comenzando en el estante superior, entrando por la izquierda, y terminando al final del estante inferior, a la derecha. De este modo, el visitante puede seguir cronológicamente la evolución del retrato romano desde la época republicana hasta la Antigüedad tardía , y apreciar la evolución de los diferentes peinados y barbas .

En el centro de la sala se encuentra la estatua de Flavia Julia Helena , augusta del Imperio Romano , concubina (o quizás esposa) del emperador Constancio Cloro , así como madre del emperador Constantino I. Los católicos la veneran como Santa Elena la Emperatriz.

Entre los retratos más notables se encuentran los de Augusto de joven con una corona de laurel y Augusto adulto del "tipo Azio", de Nerón, de los emperadores de la dinastía Flavia (Vespasiano, Tito y Domiciano) y de los Cinco Buenos Emperadores ( Trajano , Adriano , Antonino Pío , Marco Aurelio de joven y de adulto, Lucio Vero , Cómodo de joven y de adulto).

La dinastía Severa también está bien representada con retratos de Septimio Severo , Geta , Caracalla , así como los de Heliogábalo , Maximino Thrax , Trajano Decio , Marco Aurelio Probo y Diocleciano . La serie termina con Honorio , hijo de Teodosio .

Al igual que la Sala de los Emperadores, la Sala de los Filósofos nació, en la época de la fundación del Museo Capitolino , del deseo de coleccionar retratos, bustos y hermas de poetas, filósofos y retóricos de la Antigüedad. La sala alberga 79 de ellos. El recorrido comienza con el poeta más famoso de la Antigüedad, Homero , representado como un anciano con barba, cabello suelto y mirada apagada, indicativa de ceguera. Le siguen Píndaro , otro famoso poeta griego, Pitágoras , con su turbante, y Sócrates con una nariz carnosa similar a la de Sileno . También están presentes los grandes trágicos atenienses: Esquilo , Sófocles y Eurípides .

Entre los numerosos personajes del mundo griego, también se exhiben algunos retratos de la época romana; entre ellos, Marco Tulio Cicerón , el famoso estadista y hombre de letras, representado con poco más de cincuenta años, en la plenitud de sus facultades intelectuales y políticas.

El Salón del Palazzo Nuovo es el espacio más monumental de todo el complejo museístico del Capitolio. El gran portal que da acceso al largo muro que comunica con la Galería, diseñado por Filippo Barigioni en la primera mitad del siglo XVIII, es arqueado y está adornado con dos Victorias aladas de exquisita factura. A los lados y en el centro del salón, sobre altas y antiguas bases, se alzan las grandes estatuas de bronce, entre las que destacan las esculturas en mármol gris del Centauro Viejo y el Centauro Joven (encontradas en la Villa Adriana y adquiridas por el Papa Clemente XIII para la colección del Capitolio en 1765). Alrededor, en un segundo nivel, se disponen estanterías con una serie de bustos (como el de Trajano, una copia del siglo XVI). También hay algunas estatuas de emperadores romanos, como la de Marco Aurelio con atuendo militar (que data de entre 161 y 180, procedente de la colección Albani), la de Augusto sosteniendo el mundo en su mano (con un cuerpo copiado del Diadúmeno de Policleto ) y la de Adriano -Marte (de la colección Albani).

La Galería también alberga muchas otras estatuas: Asclepio (en mármol gris marrón, una copia del siglo II de un original helenístico temprano; colección Albani); un Apolo del Ónfalo (de una versión griega de 470-460 a. C. del escultor Calamis ; colección Albani); un Hermes (una copia romana en mármol de Lisipo, de la Villa Adriana); una estatua de Pothos, restaurada como Apolo Citharoidus ( Kitharoidos , una copia romana según un original griego de Skopas ); Marco Aurelio y Faustina Menor (los padres del emperador Cómodo , revisitados como Marte y Venus y datables aproximadamente entre 187 y 189); un joven sátiro (copia del siglo II según un original helenístico tardío; colección Albani); un "cazador con liebre" (que data de la época de Galieno; encontrado en 1747 cerca de Porta Latina ); Harpócrates , hijo de Isis y Osiris (encontrado en el Pecile de la Villa de Adriano y donado a la colección Capitolina por el Papa Benedicto XIV en 1744); Atenea promachos (copia de un prototipo del siglo V a. C. atribuido a la colección de Plicleto Albani); y muchos otros.

La sala debe su nombre a la escultura que ocupa su centro desde 1817: el Fauno Rojo de la Villa Adriana. La estatua del Fauno fue hallada en 1736 y restaurada por Clemente Bianchi y Bartolomeo Cavaceppi . Fue adquirida por el museo en 1746 y rápidamente se convirtió en una de las obras más apreciadas por los visitantes de aquel siglo. Entre los textos epigráficos, destaca la Lex de imperio Vespasiani del siglo I (un decreto que confiere poderes especiales al emperador Vespasiano).

Esta sala debe su nombre a la escultura central, el " Gálata moribundo ", una copia romana del siglo III del original griego de bronce del siglo III a. C., que forma parte del Donario de Átalo, un monumento triunfal en la acrópolis de Pérgamo encargado por Átalo I para celebrar su victoria sobre los gálatas . Adquirida en 1734 por el cardenal Ludovico Ludovisi a Alessandro Gregorio Capponi, presidente del Museo Capitolino, se creyó erróneamente que representaba a un gladiador cayendo sobre su escudo y se convirtió quizás en la obra más famosa de las colecciones, reproducida varias veces en grabados y dibujos.

El galo está rodeado de otras copias romanas de originales griegos de notable calidad: la Amazona herida , la estatua de Hermes - Antínoo (adquirida por el cardenal Albani al papa Clemente XII alrededor de 1734, procedente de la Villa Adriana) y el Sátiro en reposo (a partir de un original de Praxíteles del siglo IV a. C., donado por el papa Benedicto XIV a los Museos Capitolinos en 1753). Frente a la ventana, el encantador grupo rococó de Cupido y Psique simboliza la tierna unión del alma humana con el amor divino, según un tema que se remonta a la filosofía platónica y que gozó de gran éxito en la producción artística desde el helenismo temprano. También se encuentran los bustos del cesaricida Marco Junio ​​Bruto y del líder macedonio Alejandro Magno (mármol, copia romana de un original helenístico realizado aproximadamente entre los siglos III y II a. C.).

La Amazona Herida (a partir de un original del siglo V a. C., procedente de Villa d'Este en Tívoli , dentro del perímetro de la Villa Adriana) también se conoce como el «tipo Sosikles», por la firma que aparece en esta réplica. Generalmente atribuida a Policleto (o a Fidias ), presenta unas dimensiones ligeramente mayores que las del natural. El brazo levantado es el resultado de una restauración; quizás originalmente blandía una lanza sobre la que la figura se apoyaba. La cabeza está girada hacia la derecha, mientras que el brazo izquierdo levanta el manto que muestra la herida. Fue donada por Benedicto XIV a los Museos Capitolinos en 1753.

Desde 2020, la planta baja está abierta al público como parte de los Museos Capitolinos, dedicados a exposiciones temporales especializadas, en un recorrido expositivo dividido en varias salas que finaliza conectando con la primera planta del Palazzo dei Conservatori, en la zona del Templo de Júpiter y la exedra de Marco Aurelio.

La primera de estas exposiciones exhibió estatuas de la Colección Torlonia (14 de octubre de 2020 - 27 de febrero de 2022). ^{[ 43 ]}

La parte más antigua del edificio, denominada erróneamente Palazzo Clementino en la actualidad, está junto al segundo piso del Palazzo dei Conservatori y fue incluida en el itinerario del museo a principios del siglo XXI.

Aquí se encuentra el Medagliere Capitolino , la colección de monedas, medallas y joyas del municipio. La colección de medallas se creó a raíz de un legado de Ludovico Stanzani en 1872 y se constituyó gracias al interés de Augusto Castellani. Posteriormente se añadieron dos grupos más: uno de áureos y sólidos romanos y bizantinos (de la colección Campana ) y otro de denarios republicanos (de la colección Giulio Bignami). Fue hallada durante las demoliciones para la construcción de Via dell'Impero (actualmente Via dei Fori Imperiali ) en la casa de un anticuario que la había escondido. El tesoro constaba de 17 kilos de oro, incluyendo monedas y joyas. La colección de medallas se abrió al público en 2003. ^{[ 44 ]}

Adyacentes a la colección de medallas se encuentran otras tres salas, con los techos artesonados de madera originales y las decoraciones murales al fresco, que llegaron en condiciones precarias debido a los acontecimientos históricos del Palazzo Caffarelli y que posteriormente fueron restauradas e incluidas en el recorrido del museo; en particular, la Sala di San Pietro (por el tema de uno de los frescos, un milagro realizado en Jerusalén por San Pedro). Desde esta última sala se accede al Salón del Frontón , llamado así porque ofrece una reconstrucción de las decoraciones de terracota que originalmente adornaban el frontón de un templo romano del siglo II a. C., hallado en Via di San Gregorio y reensamblado aquí en 2002.

La segunda planta del Palazzo Caffarelli, al igual que la planta baja, está dedicada a albergar exposiciones temporales.