Rusty Lane

Mientras estaba en Londres, Lane persuadió al dramaturgo Maxwell Anderson para que permitiera al Ejército de los EE. UU. montar su obra La víspera de San Marcos como una producción sin fines de lucro. ^{[ 28 ]} Lane supervisó la producción, que se montó en el Teatro Scala y contó con soldados estadounidenses y trabajadores de la Cruz Roja en el elenco. ^{[ 29 ]} Lane regresó a Nueva York para dirigir la nueva obra de Anderson Operación Tormenta . ^{[ 30 ]} Los ensayos comenzaron en noviembre; para el 13 de diciembre de 1943, la obra tuvo su primera prueba en Baltimore, seguida de una semana en Pittsburgh. ^{[ 31 ]} Sin embargo, entre las pruebas Lane fue reemplazado como director. ^{[ 31 ]} Lane luego se unió al elenco de Decisión de Edward Chodorov , que tuvo su primera prueba el 21 de enero de 1944, en el Wilmington Playhouse, Delaware. ^{[ 32 ]} Se estrenó en el Teatro Belasco el 2 de febrero de 1944, y Lane recibió elogios moderados por su papel secundario de The New York Times . ^{[ 33 ]} John Chapman del New York Daily News fue más generoso y escribió: «Rusty Lane, profesor de teatro y director, debuta como actor en el papel de un abogado y demuestra que, autodidacta o no, está bien formado». ^{[ 34 ]}

Decision se presentó hasta el 17 de junio de 1944, ^{[ 35 ]} después de lo cual Lane se unió al elenco de Lower North de Martin Bidwell. ^{[ 36 ]} Una comedia dramática de entrenamiento bélico floja , ^{[ 36 ]} cerró después de solo nueve días. ^{[ 37 ]} Lane fue entonces elegido para su primer papel en la pantalla, Now It Can Be Told , una película que Louis de Rochemont estaba haciendo en Nueva York para 20th Century-Fox . ^{[ 38 ]} La película se estrenó como The House on 92nd Street a finales de 1945 con críticas generalmente buenas. ^{[ 39 ]} En mayo de 1945, Lane fue contratado por la USO para producir y dirigir obras de teatro que sus diversas compañías de entretenimiento pudieran llevar a bases en el extranjero. ^{[ 40 ]} Durante el año siguiente, crearía cinco producciones de obras populares para compañías de la USO. ^{[ 40 ]}

Lane actuó a continuación en Bathsheba de Jacques Deval , que se estrenó el 26 de marzo de 1947 y fue protagonizada por James Mason en su debut en Broadway. ^{[ 41 ]} Lane interpretó a Joab , por lo que recibió una leve alabanza del crítico del Daily News , quien fue un poco duro con los dos protagonistas, James Mason y Pamela Kellino . ^{[ 41 ]} El Brooklyn Daily Eagle dijo que los personajes de Deval "parecen haber entrado en su obra simplemente porque algunas prendas de vestuario habían llegado de un diseñador y necesitaban hombres y mujeres para lucirlas". ^{[ 42 ]} La obra cerró el 19 de abril de 1947. ^{[ 43 ]} Dos años después, Lane le dijo a Earl Wilson : "¡Oh, qué bodrio fue ese!" ^{[ 25 ]}

El Teatro Experimental presentó Galileo de Bertolt Brecht en una temporada limitada de seis funciones del 7 al 14 de diciembre de 1947. ^{[ 44 ]} La obra fue traducida por Charles Laughton , quien también interpretaría al astrónomo italiano . ^{[ 44 ]} Lane formó parte de un elenco de reparto que incluía a Joan McCracken , Wesley Addy y John Carradine , bajo la dirección de Joseph Losey . ^{[ 44 ]}

Tras participar en tres obras de teatro sin éxito, Lane fue elegido para protagonizar un éxito de crítica y público, la obra ganadora del premio Tony de 1948, Mister Roberts . Esta tuvo una función de prueba en el Teatro Shubert de New Haven, Connecticut , el 23 de enero de 1948, donde el crítico predijo un éxito inmediato en Broadway y mencionó a Lane favorablemente. ^{[ 45 ]} Se realizó otra función de prueba en el Teatro Walnut de Filadelfia, ^{[ 46 ]} antes del estreno de la obra en Broadway en el Teatro Alvin el 18 de febrero de 1948. ^{[ 47 ]}

El personaje de Lane, el Jefe Johnson, era un papel secundario, el primero en aparecer en escena cada noche. ^{[ 48 ]} Sin embargo, también fue suplente del papel principal de "Doc", interpretado por Robert Keith . ^{[ 49 ]} Cuando Keith sufrió un accidente automovilístico en mayo de 1948, Lane asumió el papel de Doc hasta que Keith pudo regresar, mientras que su propio papel fue interpretado por el miembro del elenco Robert Keith Jr. , ^{[ 50 ]} más tarde conocido como Brian Keith. Además de Doc, Lane también fue suplente para el papel del Capitán. ^{[ 51 ]}

Aunque sus noches estaban dedicadas a Mister Roberts , Lane pudo aprovechar sus días para realizar varias emisiones de radio para la serie antológica Grand Central Station . ^{[ 52 ] [ 53 ]} También tuvo tiempo para actuar en su segunda película, Johnny One-Eye , en un segmento filmado cerca de Washington Square Park a finales de julio de 1949. ^{[ 54 ]} Y también trabajó en secreto durante junio de 1950 para su primera actuación televisiva conocida en Hands of Destiny . ^{[ 55 ]}

Después de casi tres años interpretando al Jefe Johnson, Lane fue ascendido al papel principal del Capitán, reemplazando a William Harrigan , quien se fue en noviembre de 1950 por un contrato cinematográfico con RKO. ^{[ 56 ]} El nombre de Lane apareció entonces en los anuncios de periódicos de la obra junto con los otros tres protagonistas. Interpretó ese papel en la gira incluso después de que la producción original de Broadway cerrara en el Teatro Alvin durante enero de 1951 y formó una segunda compañía itinerante. ^{[ fn 1 ] [ 57 ]} La participación de Lane con Mister Rogers finalmente terminó cuando la compañía itinerante cerró durante mayo de 1951. Según el columnista Irvin Farman, Lane había actuado en "1382 funciones... Fue el único miembro del elenco que actuó en todas las funciones de Broadway y de la gira, interpretando al jefe 1063 veces, al Doc 56 veces y al capitán 263 veces". ^{[ 2 ]}

Sin compromisos teatrales a la vista, Lane se dedicó a la actuación televisiva durante 1951. Además de participar en programas de antología, también protagonizó su propia serie de misterio, Crime with Father . Este programa, que se estrenó en la cadena ABC el 31 de agosto de 1951, lo presentaba como el detective de homicidios Jim Riland, un viudo cuya hija, Chris Riland (Peggy Lobin), a menudo lo ayudaba y complicaba sus investigaciones. Según el columnista Terry Vernon, el programa se filmó en calles reales sin usar imágenes de archivo ni proyecciones de fondo, y mostraba la vida familiar de los Riland. ^{[ 58 ]} La reseña del New York Times sobre el primer episodio decía que era "...una serie obviamente de bajo presupuesto, con una calidad de producción muy superior a la media, aunque los disparos de pistola todavía suenan como pistolas de juguete". ^{[ 59 ]}

La serie duró 21 episodios, y su última emisión original fue el 18 de enero de 1952. Debido a que era una serie filmada, se emitió durante más tiempo en algunos mercados. Después de que terminó, Lane volvió a hacer series de antología. ^{[ 60 ]} También interpretó a un personaje recurrente llamado Porphory Pete en el programa familiar Captain Video and His Video Rangers . Este era un programa diario de ciencia ficción en vivo en la DuMont Television Network . Porphory Pete era un "explorador interplanetario" que era amigo del Capitán Video. ^{[ 61 ]} Un artículo periodístico de Robert Downing, quien interpretó a un villano, establece que la participación de Lane en el programa diario pudo haber durado semanas, sin embargo, hoy en día se pueden identificar muy pocos episodios reales. ^{[ 61 ]} Otro programa de televisión en el que Lane tuvo al menos un papel recurrente, si no regular, fue una serie de fantasía y aventuras de corta duración de NBC, Operation Neptune . ^{[ 62 ] [ 63 ]}

Stockade era una obra sombría, "un drama aleccionador" según Brooks Atkinson , tomada de capítulos de De aquí a la eternidad que se omitieron en la versión cinematográfica . ^{[ 64 ]} Atkinson elogió las "vívidas caracterizaciones" de Lane y otros actores, pero Louis Sheaffer consideró que la obra era "sosa" y "sin inspiración", ^{[ 65 ]} mientras que John Chapman la calificó de "triste, sádica e inútil". ^{[ 66 ]} La obra fracasó rápidamente en el Off Broadway President Theatre a principios de 1954, y Lane continuó haciendo series antológicas en televisión.

Sin embargo, el número de episodios de televisión en los que participó disminuyó durante la segunda mitad de 1954. La cadena DuMont Television Network , con sede en Nueva York, estaba en quiebra, y la mayor parte de las nuevas producciones se trasladaban a Hollywood. Lane, que aún residía en la ciudad de Nueva York, ahora llenaba los huecos entre sus apariciones televisivas con trabajos teatrales regionales peor pagados. ^{[ 67 ] [ 68 ] [ 69 ]} Hacia finales de diciembre de 1954 fue elegido para la que sería su última actuación en Broadway. ^{[ 70 ]}

La obra The Desperate Hours fue adaptada por Joseph Hayes a partir de su novela . La historia trata sobre una familia suburbana de cuatro miembros cuya tranquila casa es invadida por tres convictos fugados. Dirigida por Robert Montgomery , la obra estuvo protagonizada por Karl Malden y Nancy Coleman como los padres, con Paul Newman como el líder de los convictos. ^{[ 71 ]} La obra tuvo su primer ensayo en el Teatro Shubert de New Haven, Connecticut, el 6 de enero de 1955. ^{[ 72 ]}

Luego se presentó en el Locust Street Theatre de Filadelfia , el 12 de enero de 1955, ^{[ 73 ]} para una temporada de tres semanas muy elogiada. ^{[ 74 ]}

La obra se estrenó el 10 de febrero de 1955 en el Teatro Ethel Barrymore de Broadway. ^{[ 3 ]} El papel de Lane en esta obra como teniente de policía fue menor que sus papeles en Mister Roberts y Stockade , y los críticos solo lo mencionan de pasada. ^{[ 75 ]} Además de un excelente reparto, un guion y una puesta en escena impecables, la producción contó con un extraordinario diseño de escenografía de Howard Bay . ^{[ 75 ]}

Después de 212 funciones, The Desperate Hours cerró en Broadway el 13 de agosto de 1955, y se envió una compañía itinerante a la Costa Oeste que incluía a Lane y su esposa Sara Anderson. ^{[ 76 ]} A finales de octubre de 1955, Lane estaba de vuelta en Nueva York para el rodaje de The Harder They Fall , ^{[ 77 ]} pero regresó a Los Ángeles para Beyond a Reasonable Doubt en marzo de 1956. ^{[ 78 ]}

James Mason eligió a Lane para Bigger Than Life , que se filmó durante mayo de 1956 bajo el título provisional de One in a Million . ^{[ 79 ]} En adelante, todo el trabajo cinematográfico de Lane se produciría en Los Ángeles. ^{[ fn 2 ]} Lane hizo diez películas entre 1957 y 1958, pero la calidad de las películas disminuyó considerablemente en el último año, y no haría otra hasta 1963. Su trabajo en televisión se expandió durante ese mismo período, con algunos papeles de estrella invitada en series narrativas. Sin embargo, muchos de sus papeles en la pequeña pantalla fueron personajes secundarios, a menudo como sheriff, juez o detective de policía.

Lane fue elegido para un papel importante en el drama diurno diario de CBS, The Clear Horizon , que comenzó en julio de 1960. ^{[ 80 ]} Este programa seguía a un oficial del ejército, Roy Selby ( Ed Kemmer ) y su esposa Anne ( Phyllis Avery ) después de su traslado a un sitio de pruebas del programa espacial del ejército cerca de Cabo Cañaveral, Florida . ^{[ 5 ]} Lane, en tercer lugar en los créditos, interpretaba a Harry Moseby, un sargento que había estado bajo el mando de Selby y padrino de su hijo pequeño. Moseby estaba en su segundo matrimonio, y su esposa Frances ( Eve McVeagh ) estaba descubriendo que no le gustaba la vida militar. ^{[ 5 ]} La creadora y guionista principal del programa, Manya Star, una ex oficial de WAVES , insistía en que el programa no era una telenovela: "El énfasis está en los hombres, y las mujeres saben cómo lidiar con las cosas, en lugar de retorcerse las manos". ^{[ 81 ]} Entre las tramas secundarias de la serie se encontraba la del cabo Davis ( James Edwards ), un soldado negro que lucha por ingresar a la Escuela de Candidatos a Oficiales , y la dificultad de encontrar vivienda para su esposa después de lograrlo. ^{[ 81 ]} Otra trama involucraba a un oficial del ejército judío ( Michael Fox ) que estaba casado con una mujer católica francesa (Gerry Gaylor). ^{[ 81 ]}

El programa fue filmado, no transmitido en vivo. ^{[ 82 ]} Se producían seis episodios cada semana para acumular una reserva para las vacaciones. ^{[ 82 ]} Durante marzo de 1961, CBS dejó de transmitir episodios originales; sin embargo, las estaciones que no seguían la señal de la cadena utilizaron copias filmadas para seguir emitiéndolo hasta abril. El columnista Allen Rich preguntó al vicepresidente de CBS para programas diurnos, Bruce Lansbury, sobre el cambio de telenovelas como Clear Horizon y Full Circle a concursos. ^{[ 83 ]} Lansbury afirmó que la cadena estaba tratando de brindar entretenimiento en lugar de mostrar los problemas de otras personas, y que el correo de los lectores favorecía los cambios. ^{[ 83 ]} Menos de un año después, un nuevo vicepresidente de CBS para programas diurnos, Lawrence White, anunció que The Clear Horizon reanudaría nuevos episodios el 26 de febrero de 1962, ^{[ fn 3 ]} citando la demanda popular de su regreso. ^{[ 84 ] [ 85 ]}

La segunda etapa de The Clear Horizon duró solo hasta el 15 de junio de 1962, cuando fue retirada de la programación diurna de la CBS en favor de una telenovela tradicional, The Brighter Day , que se extendió de 15 minutos a media hora. ^{[ 86 ]} Esto ocurrió a pesar de una campaña de envío de cartas a la CBS por parte de los fans de The Clear Horizon . ^{[ 86 ]}

La televisión siguió siendo la principal fuente de trabajo actoral de Lane durante la década de 1960. Solo participó en cinco películas durante ese período, pero actuó en 64 episodios de televisión, sin contar The Clear Horizon . Tuvo un pequeño papel recurrente como secretario judicial en el drama legal Sam Benedict , y otro como el sargento de policía Murchison en 87th Precinct . El trabajo actoral de Lane se redujo a solo cinco episodios de televisión a principios de la década de 1970. Su último trabajo actoral conocido fue para un episodio de Gunsmoke en 1973.

Lane vivió trece años más después de jubilarse. ^{[ 1 ]}