Sally Ann Howes

Howes nació el 20 de julio de 1930 en St John's Wood , Londres, ^{[ 1 ]} hija del comediante, actor, cantante y estrella de variedades británico Bobby Howes (1895–1972) y de la actriz y cantante Patricia Malone (1899–1971). ^{[ 1 ]} Era nieta del capitán JAE Malone (fallecido en 1928), director teatral londinense de musicales, y tenía un hermano mayor, Peter Howes, músico profesional y profesor de música. Su bisabuelo, el capitán Joseph Malone , recibió la Cruz Victoria en 1854 en la Carga de la Brigada Ligera . Su tío, Pat Malone, fue actor de teatro, cine y televisión. ^{[ 3 ]}

Howes se mudó a la casa de campo familiar en Essendon , Hertfordshire, durante la Segunda Guerra Mundial . Nació en el mundo del espectáculo y vivió una infancia tranquila y ordenada, donde creció con una niñera y rodeada de diversas mascotas y compañeros de teatro de sus padres, entre ellos el actor y escritor Jack Hulbert y su esposa, la actriz Cicely Courtneidge , que tenían una casa contigua. ^{[ 5 ]}

Su primer contacto con el escenario fueron las producciones escolares, ^{[ 5 ]} pero como provenía de una familia de artistas, otro amigo de la familia, un agente que visitaba a la familia Howes para cenar, quedó impresionado con ella y poco después sugirió a la joven Sally Ann para un papel en una película. Doscientas niñas ya habían hecho pruebas de pantalla sin éxito, y los productores estaban desesperados por encontrar a una niña talentosa para interpretar el papel principal, y le pidieron a su padre que, por recomendación del agente, consiguiera rápidamente algunas películas. La película, Thursday's Child , fue escrita por el dramaturgo y guionista Rodney Ackland , también vecino cercano de la familia Howes, y se convertiría en el debut como director de Ackland. Thursday's Child (1943) lanzó su carrera. ^{[ 3 ]}

Una segunda película, The Halfway House (1944), en la que interpreta un papel importante como una adolescente que intenta que sus padres permanezcan juntos, llevó a que Howes firmara un contrato con Michael Balcon de Ealing Studios , y a esto le siguieron muchos otros papeles cinematográficos como actriz infantil, incluyendo Dead of Night (1945) con Michael Redgrave , ^{[ 3 ]} Pink String and Sealing Wax (1945), Nicholas Nickleby (1947), My Sister and I (1948) y Anna Karenina (1948), con Vivien Leigh . ^{[ 1 ]}

A los 18 años, la Rank Organisation le ofreció a Howes un contrato de siete años, y ella participó en las películas Stop Press Girl (1949), The History of Mr. Polly (1949) con John Mills , ^{[ 3 ]} Fools Rush In (1949) y Honeymoon Deferred (1951). Se casó con Maxwell Coker en 1950. ^{[ 6 ]}

Por recomendación de una amiga profesora, Howes tomó clases de canto, no solo para desarrollar su talento natural, sino también para bajar el tono de su voz al hablar, que era bastante aguda. Siendo aún adolescente, hizo su debut en el teatro musical Fancy Free . A finales de 1950, protagonizó una versión televisiva de Cenicienta de la BBC .

Ese mismo año, Howes aceptó su primer papel profesional en el musical Caprice de Sandy Wilson . Rescindió su contrato con Rank, donde no estaba contenta con los papeles cinematográficos que había recibido y con ser "cedida" a otros estudios. Estaba encontrando empleo remunerado en televisión y radio, y buscaba mostrar su talento para el canto, algo que Balcon y Rank habían pasado por alto. A Caprice le siguió Bet Your Life con Julie Wilson , Arthur Askey y Brian Reece , con quien Howes también trabajaba simultáneamente en la radio. ^{[ 7 ]} Participó en una versión televisiva de The Golden Fool .

En 1953, protagonizó en el West End el musical Paint Your Wagon junto a su padre, Bobby Howes, que se mantuvo en cartelera durante 18 meses. Le siguió Summer Song , también en el West End , lo que consolidó a Howes como una de las principales estrellas de la comedia musical. ^{[ 8 ]}

Luego vino su aclamada actuación en el drama teatral A Hatful of Rain . A principios y mediados de la década de 1950, la carrera de Howes se expandió para incluir apariciones en televisión, modelaje, comerciales y patrocinios de productos. ^{[ 9 ]}

Howes apareció como personaje de cómic en las series y anuarios de TV Fun , interpretando a una joven y bondadosa maestra en el salvaje Oeste americano (en una época en que las series de televisión del Oeste eran muy populares). Apareció en muchas portadas de revistas, sobre todo en Life (3 de marzo de 1958), cuando sustituyó a Julie Andrews en My Fair Lady en Broadway , Nueva York .

A Howes le ofrecieron el papel en My Fair Lady dos veces antes: primero, para unirse a la compañía de gira estadounidense del musical (lo cual rechazó); y segundo, para reemplazar a Andrews en Broadway, lo que, en ese momento, entraba en conflicto con el compromiso de Howes de filmar The Admirable Crichton (1957) con Kenneth More . ^{[ 10 ]} Sin embargo, los creadores de My Fair Lady, Lerner y Loewe, fueron persistentes, y Howes aceptó la tercera vez, con un contrato de un año y con un salario más alto que Andrews. Howes fue un éxito instantáneo como Eliza Doolittle .

En enero de 1958, Howes se casó con el compositor Richard Adler , ganador de un premio Tony ( conocido por obras como "The Pajama Game" y "Damn Yankees "). En diciembre del mismo año, participó en la adaptación musical para televisión del cuento de O. Henry , "The Gift of the Magi " (1958), que Adler escribió expresamente para ella. Adler y Bob Merrill también colaboraron en una versión musical de " Of Human Bondage" de W. Somerset Maugham para que Howes pudiera interpretar a Mildred.

Apareció en muchos programas de televisión, incluidos los de Perry Como y Dinah Shore , y The Tonight Show de Jack Paar en 1962. Apareció en The Bell Telephone Hour , The Kraft Music Hall y The United States Steel Hour , y apareció en The Ed Sullivan Show cuatro veces. ^{[ 11 ]}

Cuando finalizó su contrato en My Fair Lady , regresó a Gran Bretaña para grabar seis episodios de una hora de duración de The Sally Ann Howes Show , un programa de variedades para ITV , la cadena de televisión comercial británica.

Howes fue invitada a cantar para los presidentes estadounidenses Dwight D. Eisenhower , John F. Kennedy y Lyndon B. Johnson . Se convirtió en una invitada frecuente en programas de concursos y era conocida por sus respuestas rápidas y espontáneas.

Regresó a Broadway en 1961 en la breve temporada de Kwamina , otro musical que Adler escribió para ella, donde compartió cartel con Terry Carter . Ese mismo año, protagonizó una adaptación televisiva de una hora de duración de Jane Eyre . ^{[ 12 ]}

En 1962, protagonizó una breve reposición del musical Brigadoon en la Ópera de la Ciudad de Nueva York , ^{[ 1 ]} y recibió una nominación al premio Tony, siendo la primera intérprete en ser nominada por una reposición. ^{[ 13 ]} Recreó el papel en una función privada en la Casa Blanca por invitación del presidente y la señora Kennedy .

En 1964, protagonizó en Broadway junto a Robert Alda y Steve Lawrence el musical What Makes Sammy Run?, con más de 500 funciones. ^{[ 14 ]}

Regresó a un terreno familiar en la televisión en 1966 con Brigadoon junto a Robert Goulet , Peter Falk y algunos de sus compañeros de Broadway; ganó seis premios Emmy . ^{[ 15 ]}

En 1968, Howes apareció en la película infantil Chitty Chitty Bang Bang , ^{[ 1 ]} protagonizada como Truly Scrumptious , ^{[ 1 ]} la hermosa hija aristocrática de un magnate de la confitería.

En su audición para este papel, le preguntaron a Howes si sabía bailar. Su padre le había enseñado a decir siempre "sí" si un director le preguntaba si podía hacer algo, y luego, si no podía hacerlo, aprender muy rápido. Tomó un curso intensivo de baile antes de filmar una escena de baile como una muñeca de madera. 150 extras la vieron filmar esta escena, que se completó en una sola toma. ^{[ 3 ]}

Sin embargo, Chitty Chitty Bang Bang no relanzó la carrera cinematográfica de Howes ni la impulsó a la televisión episódica, a pesar de sus apariciones como invitada en series como Misión Imposible , Marcus Welby, MD , Branigan y Los hombres de Shiloh . Incluso el episodio piloto Prudence and the Chief , una parodia de El rey y yo , no llegó a convertirse en serie. Además, los musicales cinematográficos estaban fracasando en taquilla, y esa opción quedó cerrada para ella. Como resultado, regresó casi exclusivamente al teatro, participando solo en unas pocas películas y producciones televisivas más.

«Me hubiera gustado hacer carrera en el cine, pero no la seguí; simplemente me encantaba conectar con el público», dijo Howes. «El teatro es una droga. El problema es que, para ser recordado, tienes que hacer películas». ^{[ 7 ]}

En la década de 1970, realizó una gira por Gran Bretaña con El rey y yo y, posteriormente, por Estados Unidos con Sonrisas y lágrimas . Tras su debut con la Ópera Cívica Ligera de Los Ángeles en 1972 con Sonrisas y lágrimas , regresó a Gran Bretaña para protagonizar el drama teatral Lover, escrito específicamente para ella.

En las décadas de 1970 y 1980, comenzó a incursionar en el mundo de las operetas, pasando de los musicales tradicionales a las óperas. Actuó durante dos veranos con la compañía Kenley Players en Blossom Time y The Great Waltz , y posteriormente incorporó La viuda alegre de Franz Lehár y dos temporadas de A Little Night Music de Stephen Sondheim en la Ópera de Nueva York . También añadió el papel de Gertrudis en Hamlet a su repertorio. En la década de 1980, participó en dos ocasiones en el longevo programa de la BBC sobre el music hall eduardiano, The Good Old Days .

Más tarde dijo: «En el momento en que cumples 45... tu carrera cambia. Tienes que replantearte todo y adaptarte. Siempre fui consciente de ello por la gente con la que crecí. Vimos carreras triunfar, fracasar e incluso truncarse. Nunca he estado preparada para nada, siempre me he lanzado a lo siguiente, y por eso ha sido una carrera extraña. He disfrutado experimentando. He tenido mucha suerte de poder cambiar: hacer cabaret, dar conciertos o conferencias». ^{[ 7 ]}

En 1990, estrenó su monólogo « From This Moment On » en el Festival de Edimburgo y en una función benéfica para la Asociación contra el SIDA de Long Island en el Teatro John Drew de East Hampton, Nueva York . Su última película fue la miniserie de 1992 «Judith Krantz's Secrets », con la que cumplió 50 años en el cine.

Entre sus otros proyectos se incluyen las narraciones de Cubby Broccoli, The Man Behind Bond en el lanzamiento del DVD Diamonds Are Forever en 2000, The Making of Chitty Chitty Bang Bang The Musical (2002) y su aparición en el documental After They Were Famous – Chitty Chitty Bang Bang (2004).

Salvo por conferencias ocasionales, actos benéficos y algunos estrenos en Broadway, estaba semirretirada, aunque seguía presentando eventos o actuando dos o tres veces al año. Entre septiembre de 2007 y enero de 2008, realizó una gira por Estados Unidos con la producción de Cameron Mackintosh de My Fair Lady , interpretando a la Sra. Higgins. Cuando no actuaba, era asesora artística del Palm Beach Theatre Guild, una organización sin ánimo de lucro dedicada a la conservación del Royal Poinciana Playhouse en Palm Beach , Florida.

Howes murió en Palm Beach Gardens, Florida , el 19 de diciembre de 2021, a la edad de 91 años. ^{[ 17 ] [ 18 ]}

• Thursday's Child (1943) como Fennis Wilson
• La casa de transición (1944) como Joanna French
• Dead of Night (1945) como Sally O'Hara (segmento Fiesta de Navidad)
• Cuerda rosa y lacre (1945) como Peggy Sutton
• Nicholas Nickleby (1947) como Kate Nickleby
• Anna Karenina (1948) como Kitty Scherbatsky
• Mi hermana y yo (1948) como Robina Adams
• Los tontos se precipitan (1949) como Pamela Dickson
• La historia del Sr. Polly (1949) como Cristabel
• Stop Press Girl (1949) como Jennifer Peters
• Luna de miel diferida (1951) (también conocida como Due moglie sono troppe , Italia) como Katherine Fry
• El admirable Crichton (1957) también conocida como Paradise Lagoon (título en EE. UU.) como Lady Mary
• Chitty Chitty Bang Bang (1968) como verdaderamente delicioso
• Barco de la muerte (1980) como Margaret Marshall
• Broadway: La Edad de Oro, contada por las leyendas que estuvieron allí (2003) (documental)

• Capricho (Joan) – debut teatral en Glasgow – escrita por Sandy Wilson
• Bet Your Life (Jane) – en el London Hippodrome , con Julie Wilson , Arthur Askey y Brian Reece – 1952
• Paint Your Wagon (Jennifer Rumson) en el Her Majesty's Theatre , Haymarket – con su padre Bobby Howes – la producción se representó durante 477 funciones a lo largo de 18 meses a partir de febrero de 1953.
• Babes in the Wood (Robin Hood) – Pantomima británica – Hipódromo Golders Green – con Arthur Askey , temporada navideña de 1954
• Romance a la luz de las velas (Margaret) – en Piccadilly – 1955 – 53 funciones
• Summer Song (Karolka) – Princes Theatre, Shaftesbury Avenue, WC2 148 representaciones – dirigida por Charles Hickman – estrenada en febrero de 1956. Se estrenó en la Opera House de Manchester el 21 de diciembre de 1955 antes de trasladarse al Princes Theatre en el West End de Londres .
• Un sombrero lleno de lluvia (Celia Pope) – Princes Theatre , Shaftesbury Avenue, WC2 – dirigida por Sam Wanamaker – 1956
• My Fair Lady (Eliza Doolittle) – Teatro Mark Hellinger , Broadway – sustituyó a Julie Andrews en febrero de 1958 durante un año.
• Kwamina (Eve Jordan) - Teatro de la Calle 54 , 32 funciones – 23 de octubre – 18 de noviembre de 1961
• Brigadoon (Fiona McLaren) – en la New York City Center Light Opera Company – 1962
• Brigadoon (Fiona McLaren) – en la New York City Center Light Opera Company – del 28 de enero al 10 de febrero de 1963 (Nominación al premio Tony)
• Brigadoon (Fiona McLaren) – Anfiteatro Carter Barron, Washington, D.C. – 24-30 de junio de 1963
• ¿Qué hace correr a Sammy? (Kit Sargent) – Teatro de la calle 54, 540 funciones – 24 de febrero de 1964 – 12 de junio de 1965
• My Fair Lady – (Eliza Doolittle) – Melody Top Theatre, Chicago – Julio de 1964
• My Fair Lady – (Eliza Doolittle) – Melody Top Theatre, Chicago – Julio de 1965
• Camelot (Guenevere) – Ópera Municipal de San Luis (también conocida como The Muny) – verano de 1969
• My Fair Lady (Eliza Doolittle) – Kenley Players – Teatro de Florida – 23 de diciembre de 1969 – 4 de enero de 1970
• Blossom Time (Mitzi Kranz) – Teatro Morris Mechanic, Baltimore. También protagonizada por Earl Wrightson y Lois Hunt – 1970
• Blossom Time (Mitzi Kranz) – Kenley Players, Memorial Hall en Dayton, Ohio – (una semana) – Agosto de 1970.
• Sonrisas y lágrimas (María) – Kenley Players – 1970 o 1971
• El Gran Vals (Resi) – Kenley Players, Packard Music Hall, Warren, Ohio – Agosto de 1971
• Sonrisas y lágrimas (María) – La Ópera Ligera Cívica de Los Ángeles – 1972
• Sonrisas y lágrimas (María) – Asociación de Ópera Ligera de San Francisco – 1972
• Lover (Suzy Martin) – con Jeremy Hawk, Derren Nesbitt y Max Wall – Theatre Royal, Brighton – semana del 11 al 17 de febrero de 1973 – thriller
• El rey y yo (Anna Leonowens) – Gira británica. También protagonizada por Peter Wyngarde – 1973.
• El hombre y Superman (Ann Whitefield) – con Denis Quilley – 1973
• El rey y yo (Anna Leonowens) - el Dorothy Chandler Pavilion - con Ricardo Montalbán - abril de 1974.
• ¡Sí, acepto! ¡Sí, acepto! – Teatro Cherry County Playhouse, Traverse City, MI. – 18 de agosto de 1976
• Adiós Charlie – ¿1976?
• Robert y Elizabeth (Elizabeth) – Teatro Yvonne Arnaud en Guildford – también protagonizada por Jeremy Brett – 22 de diciembre de 1976 – 29 de enero de 1977.
• Robert y Elizabeth (Elizabeth) – Centro O'Keefe, Toronto – Marzo de 1977
• Hans Anderson (Jenny Lind) – con Tommy Steele . 10 semanas en cartel en el London Palladium – del 17 de diciembre de 1977 al 28 de febrero de 1978.
• Sonrisas y Lágrimas (María) – Compañía de gira por Estados Unidos en 1978
• Hamlet (Reina Gertrudis) – New Shakespeare Company, Gardner Arts Centre , Brighton. Estreno: 9 de mayo de 1983.
• La viuda alegre – con Barry Clark – 1986
• Semi-Monde de Noël Coward – Royalty Theatre, Londres – 13 de septiembre de 1989
• Un poco de música nocturna (Desiree) – Ópera de la Ciudad de Nueva York, Lincoln Center – 7 de noviembre de 1990
• Desde este momento en adelante – espectáculo unipersonal – 1990.
• Un poco de música nocturna (Desiree) – Ópera de la Ciudad de Nueva York, Lincoln Center – 1992
• Cenicienta (Hada Madrina) – Ópera de Nueva York, Lincoln Center, del 9 al 21 de noviembre de 1993
• Cenicienta (Hada Madrina) – Ópera de la Ciudad de Nueva York, Lincoln Center, 15 de noviembre de 1995 – con Jane Powell y Jean Stapleton
• ¿Dónde está Charley? (La tía de Charley) – 13–16 de agosto de 1998
• Estreno mundial de Los muertos de James Joyce (Tía Julia) – 14 de diciembre de 1999 – 16 de abril de 2000
• Querido mundo (Condesa Aurelia) – 16 de noviembre – 10 de diciembre de 2000
• My Fair Lady (Sra. Higgins) – Gira por Estados Unidos – 12 de septiembre de 2007 – 20 de enero de 2008.

Entre sus primeras apariciones en televisión, destacó su participación como invitada en el programa Café Continental junto a su padre, donde aparecieron juntos ante las cámaras por primera vez. También participó en Kaleidoscope y en su propia serie, Short and Sweet, con Harry Jacobson al piano. En 1951, participó en el Festival de Producción Musical, cuya obra fue escrita especialmente para ella y titulada The Golden Year.

• Cenicienta (1950) Televisión, BBC, 26 de diciembre de 1950
• El año dorado (1951) TV, BBC, como Susan Halliday
• Hallmark Hall of Fame interpretando a Della Young en el episodio "El regalo de los Reyes Magos", 9 de diciembre de 1958.
• El show de Sally Ann Howes (6 programas de variedades, Reino Unido) 1960
• La Quinta Columna (1960)
• Jane Eyre (1961)
• Jugada de la semana en el episodio "After Hours", 1961 con Christopher Plummer
• Jugada de la semana en el episodio "La vieja tontería", 6 de marzo de 1961
• El especial de Sally Ann Howes , un especial de General Motors, un especial de CBS para la inauguración del Lincoln Center, 23 de septiembre de 1962.
• Brigadoon , 1966
• Prudence y el jefe , 1970, episodio piloto de televisión
• El sabueso de los Baskerville , 1972
• Artillería femenina , 1973 como Sybil Townsend
• Los buenos viejos tiempos , BBC TV, dos apariciones en la década de 1980.
• Great Performances , interpretándose a sí misma en "Una velada con Alan Jay Lerner", 23 y 24 de octubre de 1989.
• "Secretos" de Judith Krantz , 1992, miniserie
• Después de que se hicieron famosos , interpretándose a sí misma en el episodio "Chitty Chitty Bang Bang", 24 de diciembre de 2004

• "Café Continental" – programa de variedades 1947–1953. Apareció junto a su padre como estrella invitada.
• "Saturday Spectacular" / "Startime" – programa de variedades emitido desde el Prince of Wales Theatre – ¿años 50?
• "¿Tienes una cámara?" interpretando a "Ella misma" con el fotógrafo real, el barón – mediados de la década de 1950.
• "Toast of the Town" interpretando a "Herself" (episodio n.° 11.20) 9 de febrero de 1958, (episodio n.° 17.37) 21 de junio de 1964, (episodio n.° 19.12) 28 de noviembre de 1965, (episodio n.° 20.23) 12 de febrero de 1967
• "Domingo por la noche en el London Palladium" – Marzo de 1959
• "El show de Perry Como" – 17 de mayo de 1958, 15 de noviembre de 1958, 3 de junio de 1959
• "The Bell Telephone Hour" en los episodios: "Una noche de música" 9 de octubre de 1959, "Vacaciones en la música" 30 de septiembre de 1960, "La música tiene encantos" 20 de enero de 1961, "Una medida de música" 19 de enero de 1962
• "Dinah Shore Show" - "Ella misma" - 8 de mayo de 1960
• "The United States Steel Hour" en el episodio: "The Leonardi Code" (episodio n.° 8.19) 17 de mayo de 1961
• "Para decir la verdad" – varias apariciones 1962–1965, versiones diurnas y nocturnas
• "Password" – varias apariciones 1962–1965, versión diurna
• "The Match Game" – varias apariciones 1963–1964, versión diurna
• "Tengo un secreto" actuando como "Panelista invitado" el 24 de junio de 1963.
• "El show de Merv Griffin" – 1963 o 1964
• "¡No me digas!" (concurso de televisión) – 1963, 1964 o 1965
• "El precio justo" – (con el presentador Bill Cullen) – "Estrella invitada" – 1963 o 1964
• "El certamen de Miss USA" (presentadora) – 4 de junio de 1965
• "El certamen de belleza Miss Universo" (presentadora) – 24 de julio de 1965
• "Fanfare" interpretando "Herself" el 28 de agosto de 1965.
• Bob Hope presenta el Teatro Chrysler interpretando a Allison Lang en el episodio: "El enemigo en la playa" (episodio n.° 3.10) 5 de enero de 1966
• "Run for Your Life" interpretando "Rhona" en el episodio: "The Savage Machines" (episodio n.° 1.29) 2 de mayo de 1966
• "The Dean Martin Show" interpretando "Herself" el 6 de abril de 1967.
• "Everybody's Talking" actuando como "Panelista Invitado" del 22 al 26 de mayo de 1967.
• "What's My Line?" en cartelera – varias apariciones 1968–1970, versión diurna
• "The Hollywood Palace" interpretando "Herself" 5 de abril de 1969
• "This Is Tom Jones" interpretando "Herself" 22 de mayo de 1969
• "Misión Imposible" interpretando a "Beth" en el episodio: "Oro de tontos" (episodio n.° 4.5) 26 de octubre de 1969
• "Se necesitan dos" – "Panelista invitada" – 25 de mayo de 1970
• "The Hollywood Squares" – "Panelista invitado" – 23-27 de noviembre de 1970
• "Bracken's World" interpretando "Isabel Blue" en el episodio: "Miss Isabel Blue" (episodio n.° 2.15) 25 de diciembre de 1970
• "The Virginian" interpretando a "Martha Clayton" en el episodio: "Tate, Ramrod" (episodio n.° 9.20) 24 de febrero de 1971
• "The Virginia Graham Show" – aparición como invitada, aproximadamente en 1971.
• "Barrio Sésamo" - estrella invitada. 1 de febrero de 1972.
• "Marcus Welby, MD" en el episodio: "El día después de la eternidad" (episodio n.° 4.23) 27 de febrero de 1973
• " Danos una pista " (concurso de televisión) - 4 apariciones 1988-1989
• "The Rosie O'Donnell Show" interpretando "Herself" 19 de octubre de 1998
• "Charla teatral" – sobre "Los muertos" de James Joyce – 20 de enero de 2000

A finales de la década de 1940 y principios de la de 1950, apareció en muchos programas de radio, entre ellos: Ignorance is Bliss , Geraldo's Open House , Taxi with Jerry Verno, Desert Island Discs , Talk Yourself Out of This , y apareció dos veces en el programa Calling All Forces .

• Arthur's Inn – programa de variedades radiofónico con Arthur Askey y Brian Reece – junio de 1952
• El programa " Out-FM " de Marle Becker , que se emitía en WBAI-FM (99.5) (o por internet desde casa ) de 18:30 a 19:30. – 1 de octubre de 2000

• Gala Real de Variedades – en el Teatro Victoria Palace – 29 de octubre de 1951
• London Palladium "Cabalgata de Medianoche 1954" – Una noche de gala con estrellas de fama mundial en beneficio del Orfanato de Actores, los Fondos Benéficos de la Gran Orden de las Ratas de Agua y el Fondo Benéfico JNF – Jueves, 18 de marzo de 1954
• London Palladium "Noche de 100 Estrellas" – Una revista musical de medianoche en beneficio del Orfanato de Actores – Jueves, 23 de junio de 1955
• Gran inauguración del Heinz Hall en Pittsburgh , Pensilvania – 21 de septiembre de 1971
• «Golden Gala» – London Palladium – Un espectáculo musical desde el London Palladium para conmemorar el 50 aniversario de la igualdad de derechos de voto para las mujeres. La princesa Margarita fue la invitada de honor. 2 de julio de 1978.
• "La noche de las estrellas de Cenicienta" – Gala benéfica en el Teatro Prince Edward, 31 de enero de 1982.
• "Una noche real de cien estrellas" – función única en el Teatro Olivier del National Theatre – a beneficio del Fondo "Save the Children". 17 de marzo de 1985 (domingo, 20:00  h).
• Servicio conmemorativo en honor a Alan J. Lerner, orador y cantante en la iglesia de St. Paul, Covent Garden, el 1 de septiembre de 1986.
• Celebración de Shakespeare "Hamlet Travestie" – Acción contra el SIDA, en el Teatro Sadler's Wells – Howes cantó "So in Love" de "Kiss Me Kate" – 12 de abril de 1987
• "Una velada con Alan Jay Lerner" – Teatro Real, Drury Lane. (Grabación en directo – grabaciones disponibles). – 7 de junio de 1987 (domingo)
• "Una velada con Alan Jay Lerner" – Ópera de Manchester – 27 de marzo de 1988
• Estar vivo: una celebración del genio de Stephen Sondheim , en el Teatro Drury Lane, el 4 de junio de 1989 a las 19:00  .
• "Let's Do it" – Celebración estelar de Noël Coward/Cole Porter – Evento de una sola noche en la Sala de Conciertos del Barbican Centre – 19 de octubre de 1989
• "Kids at Heart" – en el London Palladium – una velada benéfica para Medical Aid for Free Romania. – 20 de enero de 1991
• "Una noche glamurosa con Evelyn Laye y sus amigas" – gala de una sola noche en el London Palladium – domingo 26 de julio de 1992
• "Un momento para empezar a vivir" – Celebración de la gran Elizabeth Welch – Teatro Shaftesbury Lyric – Gala del Día Mundial del SIDA, evento benéfico para Crusaid – 6 de diciembre de 1992
• "Jack in Review" – concierto benéfico de gala en homenaje a Jack Tinker , crítico de teatro del periódico Daily Mail . London Palladium, Londres. Viernes, 28 de febrero de 1997, 14:30  h. Howes cantó " Alice Blue Gown ".
• El cabaret en el Oak Room del Hotel Algonquin en la ciudad de Nueva York, a finales de la década de 1990, pudo haber sido la inspiración para su álbum "Mary Lea, Songs My Sister Loved and Sang".
• "Un asunto cultural" – Gala de la New York Pops, "Un asunto cultural" rinde homenaje a Schuyler Chapin, comisionado de Asuntos Culturales de la ciudad de Nueva York – 15 de mayo de 2000
• Broadway rinde homenaje al compositor de BMI Lehman Engel – Sala de Conciertos Merkin – presentado por Sally Ann Howes. 2 de abril de 2001
• La 12ª Convención Anual de Cabaret de Nueva York, titulada "Un ruiseñor cantó en Berkeley Square" y programada para el 24 de octubre de 2001, fue cancelada debido a los atentados del 11 de septiembre.
• Ciclo de conferencias con personalidades destacadas del Ayuntamiento de Lansing – conferenciante invitado en "Lo mejor de Broadway" – Lansing, Michigan – lunes 20 de mayo de 2002
• La edad no puede marchitar : Rosemary Harris, Sally Ann Howes y Hayley Mills participaron en un evento benéfico para el Shakespeare Globe Centre USA titulado "Coward X2", presentado en el University Club, 1 West 54th Street, en la ciudad de Nueva York. – 17 de marzo de 2003 (lunes)
• Ciclo de conferencias magistrales del Ayuntamiento, 11:30  h, Salón de baile Michigan League (Universidad de Michigan) – conferenciante invitado en "Lo mejor de Broadway" – miércoles 15 de octubre de 2003
• Ayuntamiento de Port Huron – conferenciante invitado en "Lo mejor de Broadway" – lunes 8 de diciembre de 2003
• XVI Convención Anual de Cabaret de Nueva York – Fundación Mabel Mercer – "Música del Cine" – 20 de octubre de 2005
• 23.ª edición del evento anual STAGE – Side by Side by Side by Side by Sondheim – 10 y 11 de marzo de 2007, Teatro Wilshire, Los Ángeles.
• "Me gustaría enseñar al mundo a cantar" – concierto benéfico de gala en homenaje al profesor de canto Ian Adam en el Her Majesty's Theatre de Londres, 24 de febrero de 2008. Howes cantó " Send In The Clowns ". ^{[ 20 ]}

Tiene disponibles varios álbumes de reparto de Broadway, West End, televisión y cine, entre los que se incluyen:

• Apuesta tu vida (1952)
• Pinta tu carro (1953)
• Romance a la luz de las velas (1955) – Original de 78 rpm grabado el 15 de octubre de 1955 en Londres.
• Canción de verano (1956)
• El regalo de los Reyes Magos (1958)
• Kwamina (1961)
• ¿Qué hace correr a Sammy? (1964)
• Brigadoon (1966)
• Chitty Chitty Bang Bang (1968)
• Hans Andersen (1977)
• Recuerdo a mamá (1985)
• Grandes esperanzas (1995)

También se la puede encontrar en los álbumes The Best of the Telephone Hour , Cole Porter: A Remembrance (1965), An Evening With Alan Jay Lerner (1987), y las tres canciones navideñas que grabó, Toyland , It Came Upon A Midnight Clear y O Little Town of Bethlehem, se reeditan cada año en varios álbumes recopilatorios navideños. La última grabación conocida que hizo fue un álbum de regalo para una fiesta de una amiga, titulado Mary Lea, Songs My Sister Loved & Sang (1998), del cual poseía los derechos de producción y copyright.

A finales de la década de 1940 y principios de la de 1950, Sally Ann Howes prestó su imagen a numerosos productos, algunos de los cuales se mencionan aquí:

• Pinzas para el cabello Blend-rite (finales de la década de 1940)
• Cóctel de zumo puro Britvic Gold (1953): el anuncio incluye una foto de Sally Ann Howes y menciona que protagonizó el nuevo musical de Jack Hylton, Paint Your Wagon .

Realizó algunos trabajos de modelaje en la década de 1950 y principios de la de 1960, y se la puede encontrar en las siguientes publicaciones:

• Folleto de tejido de punto Weldons n.° 319 (c. 1953): el anuncio incluye una foto de Sally Ann Howes modelando un jersey y menciona que protagonizó el nuevo musical de Jack Hylton, Paint Your Wagon .
• TV Guide (13–19 de octubre de 1962) – "Sally Ann Howes con la moda de otoño" (páginas 22–24) ^{[ 21 ]}