Dolly Parton

Parton comenzó a actuar de niña, ^{[ 25 ]} cantando en programas locales de radio y televisión en el área del este de Tennessee . ^{[ 26 ]} A los 10 años, apareció en The Cas Walker Show tanto en WIVK Radio como en WBIR-TV en Knoxville , Tennessee. A los 13, grabó el sencillo "Puppy Love" en un pequeño sello de Luisiana, Goldband Records , ^{[ 24 ]} y se presentó en el Grand Ole Opry , donde conoció a Johnny Cash , quien la animó a seguir sus propios instintos con respecto a su carrera. ^{[ 27 ]}

El éxito inicial de Parton llegó como compositora, tras firmar con Combine Publishing poco después de su llegada. ^{[ 28 ]} Junto con su frecuente compañero de composición, su tío Bill Owens , escribió varios sencillos que entraron en las listas de éxitos durante este tiempo, incluyendo dos  éxitos Top 10 para Bill Phillips : " Put It Off Until Tomorrow " y "The Company You Keep" (1966). También escribió el éxito número 11 de Skeeter Davis , " Fuel to the Flame " (1967). ^{[ 29 ]} Sus canciones fueron grabadas por muchos otros artistas durante este período, incluyendo a Kitty Wells y Hank Williams Jr. ^{[ 30 ]} A los 19 años, firmó con Monument Records en 1965, donde inicialmente fue presentada como una cantante de pop chicle . Lanzó una serie de sencillos, pero el único que entró en las listas, "Happy, Happy Birthday Baby", no logró entrar en el Billboard Hot 100. Aunque expresó su deseo de grabar material country, Monument se resistió, pensando que su inusual voz de soprano aguda no era adecuada para el género. ^{[ 31 ]}

Después de que su composición no acreditada de "Put It Off Until Tomorrow" con Bill Phillips alcanzara el número seis en la lista de éxitos country en 1966, el sello discográfico cedió y le permitió grabar country. Su primer sencillo country, "Dumb Blonde", compuesto por Curly Putman , llegó al número 24 en la lista de éxitos country en 1967, seguido de "Something Fishy", que llegó al número 17. Las dos canciones aparecieron en su primer álbum de larga duración, Hello, I'm Dolly . ^{[ 32 ]}

En 1967, el músico y artista de música country Porter Wagoner invitó a Parton a unirse a The Porter Wagoner Show , ofreciéndole un lugar fijo en su programa de televisión semanal sindicado y en su gira. Como se documenta en su autobiografía de 1994, ^{[ 33 ]} gran parte del público de Wagoner estaba inicialmente descontento porque Parton había reemplazado a la anterior artista Norma Jean , que había dejado el programa, y ​​a veces coreaban a viva voz el nombre de Norma Jean desde el público. ^{[ 34 ]} Sin embargo, con la ayuda de Wagoner, Parton finalmente fue aceptada. Wagoner convenció a su sello discográfico, RCA Victor , para que la contratara. RCA decidió proteger su inversión lanzando su primer sencillo como un dueto con Wagoner. Esa canción, una nueva versión de " The Last Thing on My Mind " de Tom Paxton , lanzada a finales de 1967, alcanzó el Top 10 country en enero de 1968, iniciando una racha de seis años de sencillos en el Top 10 prácticamente ininterrumpidos para la pareja.  

El primer sencillo en solitario de Parton para RCA Victor, " Just Because I'm a Woman ", se lanzó en el verano de 1968 y fue un éxito moderado en las listas, alcanzando el número 17. Durante los siguientes dos años, ninguno de sus trabajos en solitario , ni siquiera " In the Good Old Days (When Times Were Bad) ", que más tarde se convirtió en un clásico , tuvo tanto éxito como sus duetos con Wagoner. El dúo fue nombrado Grupo Vocal del Año en 1968 por la Country Music Association , pero los discos en solitario de Parton fueron continuamente ignorados. Wagoner tenía un interés financiero significativo en su futuro; a partir de 1969, era su coproductor y poseía casi la mitad de Owe-Par, ^{[ 35 ]} la compañía editorial que Parton había fundado con Bill Owens.  

Para 1970, tanto Parton como Wagoner estaban frustrados por la falta de éxito de ella como solista en las listas. Wagoner persuadió a Parton para que grabara " Mule Skinner Blues " de Jimmie Rodgers , una estrategia que funcionó. El disco alcanzó el número tres, seguido de cerca por su primer sencillo número uno, " Joshua ", en febrero de 1971. Durante los dos años siguientes, tuvo numerosos éxitos como solista, además de sus duetos, incluyendo su canción emblemática, " Coat of Many Colors " (número cuatro, 1971). Otros sencillos que entraron en el Top 20 fueron "The Right Combination" y "Burning the Midnight Oil" (ambos duetos con Wagoner, 1971); "Lost Forever in Your Kiss" (con Wagoner), " Touch Your Woman " (1972), " My Tennessee Mountain Home " y "Travelin' Man" (1973). ^{[ 36 ]} 

Aunque sus sencillos en solitario y los duetos con Wagoner tuvieron éxito, su mayor éxito de este período fue " Jolene ". Lanzada a finales de 1973, la canción encabezó la lista country en febrero de 1974 y llegó a las posiciones más bajas del Hot 100. También llegó a las listas del Reino Unido, alcanzando el número siete en 1976, lo que representó el primer éxito de Parton en el Reino Unido. Parton, que siempre había soñado con una carrera en solitario, decidió dejar el programa de Wagoner y dejó de presentarse a mediados de 1974. La pareja ofreció su último concierto a dúo en abril de 1974, aunque siguieron vinculados, con Wagoner ayudando a producir sus discos hasta 1975. ^{[ 33 ]} Su último lanzamiento como dúo fue Say Forever You'll Be Mine de 1975. ^{[ 37 ]}

En 1974, su canción " I Will Always Love You ", escrita sobre su ruptura profesional con Wagoner, llegó al número uno en la lista country. Casi al mismo tiempo, Elvis Presley indicó que quería grabar la canción. Parton estaba interesada hasta que el mánager de Presley, el coronel Tom Parker , le dijo que era un procedimiento estándar que el compositor cediera la mitad de los derechos de publicación de cualquier canción grabada por Presley. ^{[ 38 ]} Parton se negó. Se le atribuye a esa decisión el haberle ayudado a ganar muchos millones de dólares en regalías por la canción a lo largo de los años. Parton tuvo tres sencillos en solitario que alcanzaron el número uno en la lista country en 1974 ("Jolene", "I Will Always Love You" y " Love Is Like a Butterfly "), así como el dúo con Porter Wagoner, " Please Don't Stop Loving Me ". Parton volvió a encabezar la lista de sencillos en 1975 con " The Bargain Store ". ^{[ 39 ]} En un episodio de 2019 de la serie musical de Sky Arts , Brian Johnson: A Life on the Road , Parton describió cómo encontró viejas cintas de casete más adelante en su carrera y descubrió que había compuesto tanto "Jolene" como "I Will Always Love You" en la misma sesión de composición. Como le dijo a Johnson: "¡Amigo, fue una buena noche!"

Entre 1974 y 1980, Parton tuvo una serie de éxitos country, con ocho sencillos que alcanzaron el número uno. Su influencia en la cultura pop se refleja en los numerosos intérpretes que versionaron sus canciones, incluyendo artistas consagrados y de otros géneros como Olivia Newton-John , Emmylou Harris y Linda Ronstadt . ^{[ 33 ]}

Parton comenzó a embarcarse en una campaña de crossover de alto perfil, tratando de dirigir su música hacia una dirección más comercial y aumentar su visibilidad fuera de los límites de la música country. En 1976, comenzó a trabajar estrechamente con Sandy Gallin , quien se desempeñó como su representante personal durante los siguientes 25 años. Con su álbum de 1976 All I Can Do , que coprodujo con Porter Wagoner, Parton comenzó a tomar un papel más activo en la producción y comenzó específicamente a dirigir su música hacia una dirección más comercial, pop. Su primer trabajo completamente autoproducido, New Harvest...First Gathering (1977), destacó su sensibilidad pop, tanto en términos de términos de elección de canciones como de producción: el álbum contenía versiones de los clásicos pop y R&B " My Girl " y " Higher and Higher ". ^{[ 40 ]} Aunque el álbum fue bien recibido y encabezó la lista de álbumes country de EE. UU., ni este ni su sencillo " Light of a Clear Blue Morning " causaron mucha impresión en las listas pop.

Tras el decepcionante éxito de New Harvest en el mercado pop, Parton recurrió al reconocido productor Gary Klein para su siguiente álbum. El resultado, Here You Come Again de 1977 , se convirtió en su primer disco de un millón de copias, alcanzando el número 20 en la lista de álbumes country y el número 20 en la lista pop. El tema principal, compuesto por Barry Mann y Cynthia Weil , encabezó la lista de sencillos country y se convirtió en el primer sencillo de Parton en el Top 10 de la lista pop (n.º 3). Un segundo sencillo, el sencillo con doble cara A « Two Doors Down »/« It's All Wrong, But It's All Right », encabezó la lista country y entró en el Top 20 pop. Durante el resto de la década de 1970 y principios de la de 1980, muchos de sus sencillos posteriores ascendieron simultáneamente en ambas listas. Sus álbumes durante este período fueron desarrollados específicamente para lograr el éxito en el mercado pop . ^{[ 41 ]}   

En 1978, Parton ganó un premio Grammy a la Mejor Interpretación Vocal Femenina de Música Country por su álbum Here You Come Again . Continuó cosechando éxitos con " Heartbreaker " (1978), " Baby I'm Burning " (1979) y " You're the Only One " (1979), todos los cuales entraron en el Top 40 pop y alcanzaron el primer puesto en la lista country. " Sweet Summer Lovin' " (1979) se convirtió en el primer sencillo de Parton en dos años que no llegó al primer puesto de la lista country, aunque sí alcanzó el Top  10. Durante este período, su visibilidad siguió aumentando con múltiples apariciones en televisión. Una entrevista sincera muy publicitada en un especial de Barbara Walters en 1977, que coincidió con el lanzamiento de Here You Come Again , fue seguida por apariciones en 1978 en el especial de televisión de Cher en ABC y su propio especial conjunto con Carol Burnett en CBS, Dolly & Carol in Nashville .

Parton fue una de las tres copresentadoras (junto con Roy Clark y Glen Campbell ) del especial de CBS Fifty Years of Country Music . En 1979, Parton presentó el especial de NBC The Seventies: An Explosion of Country Music en el Ford's Theatre en Washington, DC , una actuación a la que asistió el presidente Jimmy Carter . Su éxito comercial creció en 1980, con tres éxitos consecutivos número uno en las listas de música country: " Starting Over Again ", escrita por Donna Summer , " Old Flames Can't Hold a Candle to You " y " 9 to 5 ", que encabezó las listas de música country y pop a principios de 1981. ^{[ 33 ]} Tuvo otro sencillo Top 10 ese año con "Making Plans" del álbum de 1980 con Porter Wagoner , ^{[ 42 ]} lanzado como parte de un acuerdo de demanda entre ambos.   

La canción principal de la película de 1980 "9  to  5" , en la que protagonizó junto a Jane Fonda y Lily Tomlin , no solo alcanzó el número uno en la lista de éxitos country, sino también en las listas pop y adult-contemporary en febrero de 1981, lo que le valió un triple éxito número uno. Parton se convirtió en una de las pocas cantantes de country en tener un sencillo número uno en las listas country y pop simultáneamente. También recibió una nominación al Premio de la Academia a la Mejor Canción Original . Sus sencillos continuaron apareciendo con regularidad en el Top  10 country. Entre 1981 y 1985, tuvo doce  éxitos en el Top 10, la mitad de ellos alcanzando el número uno. También siguió abriéndose camino en las listas pop. Una versión regrabada de "I Will Always Love You", de la película The Best Little Whorehouse in Texas (1982), apenas alcanzó el Top  50 ese año y su dueto con Kenny Rogers , " Islands in the Stream " (escrita por los Bee Gees y producida por Barry Gibb ), pasó dos semanas en el número uno en 1983. ^{[ 33 ]}

A mediados de la década de 1980, sus ventas de discos seguían siendo relativamente fuertes, con canciones como " Save the Last Dance for Me ", " Tennessee Homesick Blues ", "God Won't Get You" (1984), " Real Love " (otro dueto con Kenny Rogers), " Don't Call It Love " (1985) y " Think About Love " (1986), todas alcanzando el Top  10 de la música country. " Tennessee Homesick Blues ", " Think About Love " y " Real Love " llegaron al número uno en la lista country y se convirtieron en éxitos moderados que trascendieron géneros. A pesar de este éxito, RCA Records no renovó su contrato tras su vencimiento en 1986 y firmó con Columbia Records en 1987. ^{[ 33 ]}

Junto con Emmylou Harris y Linda Ronstadt , Parton lanzó Trio (1987) con gran éxito de crítica. El álbum revitalizó la carrera musical de Parton, permaneciendo cinco semanas en el número uno de la lista de álbumes country de Billboard y alcanzando también el Top  10 de la lista Top 200 de Billboard . Vendió varios millones de copias y produjo cuatro éxitos country que llegaron al Top 10, incluyendo " To Know Him Is to Love Him " ​​de Phil Spector , que alcanzó el número uno. Trio ganó el premio Grammy a la Mejor Interpretación Country de un Dúo o Grupo con Voz y fue nominado a un premio Grammy al Álbum del Año . Tras un nuevo intento de éxito pop con el álbum Rainbow (1987), que incluía el sencillo " The River Unbroken ", no tuvo buena acogida comercial, lo que llevó a Parton a centrarse en grabar material country. White Limozeen (1989) produjo dos éxitos número uno: " Why'd You Come in Here Lookin' Like That " y " Yellow Roses ". Aunque la carrera de Parton pareció resurgir, en realidad fue solo un breve resurgimiento antes de que la música country contemporánea llegara a principios de la década de 1990 y desplazara a la mayoría de los artistas veteranos de las listas de éxitos. ^{[ 33 ]}  

Un dúo con Ricky Van Shelton , " Rockin' Years " (1991) llegó al número uno, aunque la mayor fortuna comercial de Parton en la década llegó cuando Whitney Houston grabó "I Will Always Love You" para la banda sonora de la película El guardaespaldas (1992). Tanto el sencillo como el álbum fueron un éxito rotundo. Sin embargo, el álbum de la banda sonora de Parton de la película de 1992, Straight Talk , tuvo menos éxito. Pero su álbum de 1993, Slow Dancing with the Moon, obtuvo elogios de la crítica y tuvo un buen desempeño en las listas, llegando al número cuatro en la lista de álbumes country y al número 16 en la lista de álbumes Billboard 200. También obtendría la certificación de Platino. ^{[ 43 ] [ 44 ]} Grabó "The Day I Fall in Love" como un dúo con James Ingram para la película Beethoven's 2nd (1993). Los compositores Ingram, Carole Bayer Sager y Clif Magness fueron nominados a un Premio de la Academia a la Mejor Canción Original y Parton e Ingram interpretaron la canción en la transmisión de los premios. De manera similar a su álbum colaborativo anterior con Emmy-Lou Harris y Linda Ronstadt, Parton lanzó Honky Tonk Angels en el otoño de 1993 con Loretta Lynn y Tammy Wynette . ^{[ 45 ]} Fue certificado como álbum de oro por la Asociación de la Industria Discográfica de Estados Unidos y ayudó a revivir las carreras de Wynette y Lynn. También en 1994, Parton contribuyó con la canción "You Gotta Be My Baby" al álbum benéfico contra el SIDA Red Hot + Country producido por la Red Hot Organization . ^{[ 46 ]} Un álbum acústico en vivo, Heartsongs: Live from Home , que presenta versiones minimalistas de algunos de sus éxitos, así como algunas canciones tradicionales, fue lanzado a finales de 1994. ^{[ 47 ]}

La música grabada de Parton durante mediados y finales de la década de 1990 se mantuvo constante y algo ecléctica. Su regrabación de 1995 de "I Will Always Love You", interpretada a dúo con Vince Gill de su álbum Something Special , ganó el premio al Evento Vocal del Año de la Asociación de Música Country . Al año siguiente, se lanzó Treasures , un álbum de versiones de éxitos de las décadas de 1960 y 1970 que presentaba una colección diversa de material, incluyendo canciones de Mac Davis , Pete Seeger , Kris Kristofferson , Cat Stevens y Neil Young . Su grabación de " Peace Train " de Stevens fue posteriormente remezclada y lanzada como sencillo de baile, alcanzando la lista de sencillos de baile de Billboard . Su álbum de country-rock de 1998, Hungry Again, estaba compuesto íntegramente por sus propias composiciones. Aunque ninguno de los dos sencillos del álbum, "(Why Don't More Women Sing) Honky Tonk Songs" y "Salt in my Tears", entró en las listas, los videos de ambas canciones recibieron una importante difusión en CMT . Una segunda colaboración, más contemporánea, con Harris y Ronstadt, Trio II , se lanzó a principios de 1999. Su versión de la canción de Neil Young " After the Gold Rush " ganó un premio Grammy a la Mejor Colaboración Country con Vocales . Parton también fue incluida en el Salón de la Fama de la Música Country en 1999. ^{[ 45 ]}

Parton grabó una serie de álbumes inspirados en el bluegrass , comenzando con The Grass Is Blue (1999), que ganó un premio Grammy al Mejor Álbum de Bluegrass ; y Little Sparrow (2001), cuya versión de " Shine " de Collective Soul ganó un premio Grammy a la Mejor Interpretación Vocal Femenina de Música Country . El tercero, Halos & Horns (2002), incluyó una versión bluegrass de la canción de Led Zeppelin " Stairway to Heaven ". En 2005, lanzó Those Were The Days, que consistía en sus interpretaciones de éxitos de la era folk-rock de finales de los 60 y principios de los 70, incluyendo " Imagine ", " Where Do the Children Play? ", " Crimson and Clover " y " Where Have All the Flowers Gone? " ^{[ 45 ]}

Parton obtuvo su segunda nominación al Premio de la Academia a la Mejor Canción Original por " Travelin' Thru ", que escribió específicamente para la película Transamerica . (2005) Debido a la aceptación de una mujer transgénero en la canción (y en la película) , Parton recibió amenazas de muerte. ^{[ 48 ]} Regresó al número uno en la lista country más tarde en 2005 al prestar sus armonías distintivas a la balada de Brad Paisley , " When I Get Where I'm Going ". ^{[ 45 ]} En septiembre de 2007, Parton lanzó su primer sencillo de su propia compañía discográfica, Dolly Records, titulado " Better Get to Livin' ", que finalmente alcanzó el puesto número 48 en la lista Hot Country Songs de Billboard . Le siguió el álbum de estudio Backwoods Barbie , que se lanzó el 26 de febrero de 2008 y alcanzó el número dos en la lista country. El debut del álbum en el puesto número 17 de la lista Billboard 200 de álbumes de todos los géneros fue el más alto de su carrera. ^{[ 49 ]} Backwoods Barbie produjo cuatro sencillos adicionales, incluyendo la canción que da título al álbum, escrita como parte de su banda sonora para 9 to 5: The Musical , una adaptación de su largometraje. Tras la muerte de Michael Jackson , a quien Parton conocía personalmente, lanzó un video en el que expresó con solemnidad sus sentimientos sobre Jackson y su muerte. ^{[ 50 ] [ 51 ]}  

El 27 de octubre de 2009, Parton lanzó una caja de cuatro CD, Dolly , que incluía 99 canciones, que abarcaban la mayor parte de su carrera. ^{[ 52 ]} Lanzó su segundo DVD y álbum en vivo, Live From London en octubre de 2009, filmado durante sus conciertos con entradas agotadas de 2008 en The O2 Arena de Londres . El 10 de agosto de 2010, con su amigo de toda la vida Billy Ray Cyrus , Parton lanzó el álbum Brother Clyde . Parton aparece en "The Right Time", que coescribió con Cyrus y Morris Joseph Tancredi. El 6 de enero de 2011, Parton anunció que su nuevo álbum se titularía Better Day . En febrero de 2011, anunció que se embarcaría en la gira mundial Better Day el 17 de julio de 2011, con conciertos en el norte de Europa y Estados Unidos ^{[ 53 ]} El primer sencillo del álbum, "Together You and I", se lanzó el 23 de mayo de 2011, y Better Day se lanzó el 28 de junio de 2011. ^{[ 54 ]} En 2011, Parton prestó su voz al personaje de Dolly Gnome en la película animada Gnomeo y Julieta . El 11 de febrero de 2012, tras la repentina muerte de Whitney Houston , Parton declaró: "El mío es solo uno de los millones de corazones rotos por la muerte de Whitney Houston. Siempre estaré agradecida y maravillada por la maravillosa interpretación que hizo de mi canción y puedo decir verdaderamente desde el fondo de mi corazón: 'Whitney, siempre te amaré. Te extrañaremos ' " . ^{[ 55 ]}

En 2013, Parton se unió a Lulu Roman para una regrabación de "I Will Always Love You" para el álbum de Roman, At Last . ^{[ 56 ]} En 2013, Parton y Kenny Rogers se reunieron para la canción principal de su álbum You Can't Make Old Friends . Por su actuación, fueron nominados en los Premios Grammy 2014 al Premio Grammy a la Mejor Actuación de Dúo/Grupo Country . ^{[ 57 ]} En 2014, Parton se embarcó en la gira mundial Blue Smoke para apoyar su 42.º álbum de estudio, Blue Smoke . ^{[ 58 ]} El álbum se lanzó primero en Australia y Nueva Zelanda el 31 de enero para coincidir con las fechas de la gira allí en febrero y alcanzó el Top  10 en ambos países. Se lanzó en los Estados Unidos el 13 de mayo y debutó en el número seis en la lista Billboard 200, convirtiéndose en su primer  álbum en el Top 10 y su álbum solista con la posición más alta en las listas hasta el momento; también alcanzó el número dos en la lista de música country de los Estados Unidos. El álbum se lanzó en Europa el 9 de junio y alcanzó el número dos en la lista de álbumes del Reino Unido. El 29 de junio de 2014, Parton actuó por primera vez en el Festival de Glastonbury del Reino Unido , cantando canciones como "Jolene", "9  to  5" y "Coat of Many Colors" ante una multitud de más de 180.000 personas. ^{[ 59 ]} El 6 de marzo de 2016, Parton anunció que se embarcaría en una gira para promocionar su nuevo álbum, Pure & Simple . La gira fue una de las más grandes de Parton en Estados Unidos en más de 25 años. ^{[ 60 ]} Se planificaron 64 fechas en Estados Unidos y Canadá, visitando los mercados más solicitados que no se habían visitado en giras anteriores. ^{[ 61 ]}

En otoño de 2016 lanzó "Jolene" como sencillo con el grupo a cappella Pentatonix y actuó en The Voice con Pentatonix y Miley Cyrus en noviembre de 2016. ^{[ 62 ]} También en 2016, Parton fue una de las 30 artistas que actuaron en " Forever Country ", una mezcla de las canciones " Take Me Home, Country Roads ", " On the Road Again " y su propia "I Will Always Love You". La canción celebra cincuenta años de los Premios CMA . ^{[ 63 ]} En la ceremonia, Parton fue homenajeada con el Premio Willie Nelson a la Trayectoria, que fue entregado por Lily Tomlin y precedido por un tributo con Jennifer Nettles , Pentatonix , Reba McEntire , Kacey Musgraves , Carrie Underwood y Martina McBride . En 2017, Parton apareció en Rainbow , el tercer álbum de estudio de Kesha , interpretando a dúo " Old Flames Can't Hold a Candle to You ". La canción había sido coescrita por la madre de Kesha, Pebe Sebert . Anteriormente, Parton había sido un éxito y se incluyó en su álbum de 1980 , Dolly, Dolly, Dolly . También coescribió y prestó su voz para la canción "Rainbowland" en Younger Now , el sexto álbum de su ahijada Miley Cyrus .

En julio de 2019, Parton hizo una aparición sorpresa en el Festival Folclórico de Newport en Rhode Island y cantó varias canciones acompañada por The Highwomen y Linda Perry . ^{[ 64 ]} En 2019, Parton colaboró ​​con el dúo de rock alternativo cristiano For King and Country y lanzó una versión de su éxito " God Only Knows ". Posteriormente, grabó un dúo con el artista de música cristiana Zach Williams en la canción " There Was Jesus ".

En 2020, Parton recibió atención mundial después de publicar cuatro fotos, en las que mostró cómo se presentaría en las plataformas de redes sociales LinkedIn , Facebook , Instagram y Twitter . La publicación original en Instagram ^{[ 65 ]} se volvió viral después de que celebridades publicaran sus propias versiones del llamado desafío Dolly Parton en las redes sociales. El 10 de abril de 2020, Parton relanzó 93 canciones de seis de sus álbumes clásicos: Little Sparrow , Halos & Horns , For God and Country , Better Day , Those Were The Days y Live and Well . ^{[ 66 ]} El 27 de mayo de 2020, Parton lanzó una nueva canción llamada " When Life Is Good Again ". Esta canción fue lanzada para ayudar a mantener el ánimo de los afectados por la pandemia de COVID-19 de 2020. También lanzó un video musical para "When Life Is Good Again", que se estrenó en Time 100 talks el 28 de mayo de 2020. ^{[ 67 ]}

En octubre de 2020, Parton participó en el sencillo "Pink" junto a Monica , Jordin Sparks , Sara Evans y Rita Wilson . El sencillo se lanzó en beneficio de la investigación del cáncer de mama . ^{[ 68 ] [ 69 ] [ 70 ]} Parton lanzó A Holly Dolly Christmas en octubre de 2020. ^{[ 71 ]} El 6 de diciembre, CBS emitió un especial de Navidad, "A Holly Dolly Christmas", donde Parton interpretó canciones de su álbum. ^{[ 72 ] [ 73 ]}

En 2021, se lanzó una versión a dúo de la canción " Does He Love You " con la cantante Reba McEntire . ^{[ 74 ]}

A principios de 2022, Parton fue nominada para ingresar al Salón de la Fama del Rock and Roll . ^{[ 75 ]} Parton inicialmente rechazó la nominación creyendo que el Salón de la Fama del Rock and Roll era "para la gente de la música rock ", ^{[ 76 ] [ 77 ]} pero después de enterarse de que no era así, Parton dijo que aceptaría su ingreso si era elegida para el honor. ^{[ 77 ]} En mayo, se anunció su ingreso y finalmente el 5 de noviembre de 2022, fue ingresada al Salón de la Fama del Rock and Roll. ^{[ 78 ] [ 79 ]} En octubre de 2022, Parton declaró en una entrevista que ya no haría giras, pero que continuaría dando conciertos ocasionalmente. ^{[ 80 ]} El 31 de diciembre de 2022, Parton copresentó el especial de Año Nuevo de NBC, Miley's New Year's Eve Party . ^{[ 81 ]}

El 17 de enero de 2023, Parton anunció que lanzaría su primer álbum de rock, titulado Rockstar , ese mismo año, durante una entrevista en The View . ^{[ 82 ]} El sencillo principal "World on Fire" se lanzó el 11 de mayo de 2023, ^{[ 83 ]} y llegó al número uno una semana después. ^{[ 84 ]} El álbum se lanzó el 17 de noviembre de 2023 e incluye colaboraciones con Paul McCartney , Ringo Starr , Sting , Elton John , Sheryl Crow , Miley Cyrus y Lizzo , entre otros. ^{[ 85 ]} El álbum recibió críticas generalmente positivas y debutó en el número tres del Billboard 200 , convirtiéndose en el álbum de estudio en solitario de Parton con la posición más alta en las listas, además de encabezar las listas de álbumes country y rock . ^{[ 86 ]}

El sencillo de la banda sonora "Gonna Be You" de la película 80 for Brady se lanzó el 20 de enero de 2023. La canción fue escrita por Diane Warren e interpretada por Dolly Parton, Belinda Carlisle , Cyndi Lauper , Debbie Harry y Gloria Estefan . El video musical oficial muestra a Parton, Carlisle, Lauper y Estefan actuando con camisetas de fútbol similares a las que usan las mujeres en la película, intercaladas con clips de la misma. ^{[ 87 ]}

El 14 de febrero de 2025, Parton apareció en la canción " Please Please Please " de Sabrina Carpenter en la edición de lujo de su álbum Short n' Sweet y su video musical correspondiente. ^{[ 88 ]}

El 7 de marzo de 2025, Parton lanzó el sencillo " If You Hadn't Been There " como homenaje a su esposo, quien había fallecido una semana antes. En el Reino Unido, el sencillo alcanzó el puesto número veintiuno en las listas de ventas y descargas. ^{[ 89 ]}

El 23 de junio de 2025, se anunció que Parton se embarcaría en una residencia de seis fechas en Las Vegas , Dolly: Live in Las Vegas , en el Caesars Palace . La serie estaba programada para diciembre de 2025, ^{[ 90 ]} pero Parton pospuso su residencia hasta septiembre de 2026 debido a los procedimientos médicos a los que se sometería. ^{[ 91 ]} En mayo de 2026, canceló la residencia por completo debido al tratamiento. ^{[ 92 ]}

El 16 de enero de 2026, en anticipación a su 80 cumpleaños, Dolly Parton lanzó una nueva versión en vivo de la canción " Light of a Clear Blue Morning " con varios invitados famosos: Queen Latifah , Lainey Wilson , Miley Cyrus , Reba McEntire , David Foster . ^{[ 93 ]}

El 13 de marzo de 2026, Parton hizo su primera aparición importante desde el susto de salud para dar el discurso principal en Dollywood durante la celebración del 41 aniversario. ^{[ 94 ]}

Parton, aunque influenciada por grandes estrellas, suele atribuir gran parte de su inspiración a su familia y comunidad. En su libro de 2020, Songteller: My Life in Lyrics , Parton escribió sobre su madre: «Así que era natural que mi madre siempre estuviera cantando. Tenía esa voz de antaño y solía cantar todas esas canciones traídas del Viejo Mundo. Eran canciones folclóricas inglesas, irlandesas y galesas donde la gente cuenta historias». Parton describe la voz de su madre como «conmovedora». «Dios mío, la sentirías», escribió. ^{[ 108 ]} Sin embargo, su mayor influencia fue su tía Dorothy Jo: «La gente a menudo me pregunta quiénes fueron mis influencias, piensan que voy a mencionar a grandes nombres y hubo algunas "estrellas" que me impresionaron. Pero mi heroína fue mi tía Dorothy Jo, la hermana pequeña de mamá. No solo era evangelista, sino que tocaba el banjo, la guitarra y compuso algunas canciones maravillosas». ^{[ 108 ]} Otros cantantes también influyeron en Parton, describiendo a George Jones como su "cantante favorito de todos los tiempos", ^{[ 109 ]} así como su amor por otros artistas como Kitty Wells , Roy Acuff y Rose Maddox . ^{[ 110 ] [ 111 ]}

Aunque no sabe leer partituras, Parton puede tocar muchos instrumentos, entre ellos: el dulcimer , el arpa de boca , el banjo , la guitarra , la guitarra eléctrica , el violín , el piano , la flauta dulce y el saxofón . ^{[ 112 ]} Reflexionando sobre sus habilidades multiinstrumentales, Parton dijo: «Toco un poco de todo. No soy muy buena en ninguno, pero intento que suene bien. Me esfuerzo mucho». ^{[ 113 ]} Parton también ha usado sus uñas como instrumento, lo cual se evidencia en su canción de 1980 « 9 to 5 », cuyo ritmo obtuvo al chasquear sus uñas entre bastidores en el set de la película 9 to 5. ^{[ 114 ]}

Parton es una compositora prolífica, que escribe canciones de música country con fuertes elementos de música folk y su crianza en un entorno humilde de montaña, además de reflejar la formación cristiana de su familia. Sus canciones "Coat of Many Colors", "I Will Always Love You" y "Jolene", entre otras, se han convertido en clásicos. El 4 de noviembre de 2003, Parton fue homenajeada como Icono de BMI en los Premios BMI Country de 2003. ^{[ 117 ]} Parton ha ganado más de 35 Premios BMI Pop y Country. ^{[ 118 ]} En 2001, fue incluida en el Salón de la Fama de los Compositores . ^{[ 119 ]} En una entrevista de 2009 en Larry King Live de CNN , dijo que había escrito "al menos 3000" canciones, habiendo escrito en serio desde los siete años. Parton también dijo que escribe algo todos los días, ya sea una canción o una idea. ^{[ 120 ]}

Las composiciones de Parton han aparecido de forma destacada en varias películas. Además de la canción principal de 9  to  5 , también grabó una segunda versión de "I Will Always Love You" para The Best Little Whorehouse in Texas (1982). Esta segunda versión fue un éxito número uno en las listas de música country y también alcanzó el puesto número 53 en las listas de pop. "I Will Always Love You" ha sido versionada por muchos artistas country, incluyendo a Linda Ronstadt en Prisoner In Disguise (1975), Kenny Rogers en Vote for Love (1996) y LeAnn Rimes en Unchained Melody: The Early Years (1997). Whitney Houston también la interpretó en la banda sonora de The Bodyguard y su versión se convirtió en un éxito de ventas, tanto escrita como interpretada por una vocalista femenina, con ventas mundiales de más de doce millones de copias. Además, la canción ha sido traducida al italiano e interpretada por la cantante de ópera galesa Katherine Jenkins . ^{[ 121 ]}

Como compositora, Parton ha sido nominada dos veces al Premio de la Academia a la Mejor Canción Original por "9 to 5" y " Travelin' Thru " (2005) de la película Transamerica . "Travelin' Thru" ganó el premio a la Mejor Canción Original en los Premios de la Sociedad de Críticos de Cine de Phoenix de 2005. También fue nominada al Globo de Oro de 2005 a la Mejor Canción Original y al Premio de la Asociación de Críticos de Cine de Radiodifusión de 2005 (también conocido como Premios Critics' Choice) a la Mejor Canción . Una versión de "Love Is Like A Butterfly" de Clare Torry se utilizó como tema musical de la serie de televisión británica Butterflies . ^{[ 122 ]}

Parton invirtió gran parte de sus ganancias en negocios en su natal este de Tennessee, especialmente en Pigeon Forge . Es copropietaria de The Dollywood Company , que opera el parque temático Dollywood (antes Silver Dollar City ), un teatro-restaurante , Dolly Parton's Stampede , el parque acuático Dollywood's Splash Country y el Dream More Resort and Spa, todos en Pigeon Forge. Con 3,1 millones de visitantes en 2024.Dollywood se encuentra entre los 20 parques temáticos más populares de Estados Unidos y es el quinto parque temático más popular que opera por temporadas. ^{[ 130 ] [ 131 ]} El negocio Dolly Parton's Stampede tiene sedes en Branson , Missouri y Myrtle Beach , Carolina del Sur. En 2011, la sede de Myrtle Beach Stampede fue rediseñada con el nombre de Pirates Voyage, ^{[ 132 ]} y el espectáculo posteriormente se expandió a Tennessee y Florida. ^{[ 133 ]} Una antigua sede en Orlando , Florida, cerró en enero de 2008 después de que el terreno y el edificio fueran vendidos a un promotor. ^{[ 134 ]}

Parton ha sido homenajeada con proclamaciones del "Día de Dolly Parton" en múltiples ocasiones. En 1970, su ciudad natal, Sevierville, Tennessee , declaró un día como el Día de Dolly Parton. ^{[ 135 ]} En 2011, la Asamblea General de Carolina del Sur declaró el 3 de junio de 2011 como el Día de Dolly Parton, en relación con la gran inauguración de Pirates Voyage en Myrtle Beach. ^{[ 136 ]} En 2026, el estado de Tennessee declaró su 80 cumpleaños como el Día de Dolly Parton en el estado. ^{[ 137 ] [ 138 ]}

El 19 de enero de 2012, día del 66.º cumpleaños de Parton, Gaylord Opryland y Dollywood anunciaron sus planes para abrir un  parque acuático y de nieve de 50 millones de dólares, un destino familiar en Nashville que estaría abierto todo el año. ^{[ 139 ]} El 29 de septiembre de 2012, Parton retiró oficialmente su apoyo al parque de Nashville debido a la reestructuración de Gaylord Entertainment Company tras su fusión con Marriott International. ^{[ 140 ]} El 12 de junio de 2015, se anunció que Dollywood Company había comprado el espectáculo con cena Lumberjack Feud en Pigeon Forge. El espectáculo, que se inauguró en junio de 2011, fue propiedad de Rob Scheer, quien también lo operó, hasta el final de la temporada de 2015. El nuevo espectáculo renovado de Dollywood Company se inauguró en 2016. ^{[ 141 ]}

Parton anunció en octubre de 2025 que abriría su nuevo hotel SongTeller en el centro de Nashville en asociación con la firma Herschend. ^{[ 142 ]} Junto con el hotel, Parton también inaugurará su nuevo museo Dolly's Life of Many Colors, que afirma ser la "exposición más grande que celebra su vida hasta la fecha". ^{[ 143 ]} Las entradas anticipadas para la inauguración del museo en junio de 2026 salieron a la venta el 29 de octubre de 2025. ^{[ 144 ]}

El 26 de mayo de 2026 se anunció que Dolly's Tennessean Travel Stop abriría sus puertas el 24 de junio de 2026. La estación de servicio "incluirá una tienda de abarrotes, una cafetería y restaurante con servicio completo que ofrecerá DLY BBQ, así como Dolly's Cup of Ambition Coffee". Está ubicada en la salida 22 de la I-65 en Cornersville, Tennessee , aproximadamente a una hora al sur de Nashville . ^{[ 145 ]}

Parton era copropietaria de Sandollar Productions, junto con Sandy Gallin , su antigua representante. Esta productora de cine y televisión produjo el documental Common Threads: Stories from the Quilt (1989), ganador del Óscar al Mejor Documental ; las series de televisión Babes (1990-91), Buffy the Vampire Slayer (1997-2003) y Angel (1999-2004); y los largometrajes Father of the Bride (1991), Father of the Bride: Part II (1995), Straight Talk (1992) (protagonizada por Parton) y Sabrina (1995), entre otros. En una entrevista de 2009, la cantante Connie Francis reveló que Parton la había estado contactando durante años con la intención de filmar la historia de su vida. Francis rechazó las ofertas de Parton, ya que estaba en negociaciones con la cantante Gloria Estefan para producir la película, una colaboración que ahora ha finalizado. ^{[ 146 ]} Después de la jubilación de su pareja, Sandy Gallin, Parton dirigió brevemente Dolly Parton's Southern Light Productions y en 2015 anunció que su nueva compañía productora se llamaría Dixie Pixie Productions y produciría las películas de la semana en desarrollo con NBC Television y Magnolia Hill Productions . ^{[ 147 ]}

Parton es la cuarta de doce hijos nacidos de Avie Lee Caroline (de soltera Owens; 1923–2003) y Robert Lee Parton Sr. (conocido como Lee; 1921–2000). Sus hermanos son Willadeene, David Wilburn (1942–2024), ^{[ 168 ]} Coy Denver, Robert Lee "Bobby", Stella Mae , Cassie Nan, Randle Huston "Randy" (1953–2021), ^{[ 169 ]} Larry Gerald (1955), ^{[ 170 ]} los gemelos Frieda Estelle y Floyd Estel (1957–2018), ^{[ 171 ]} y Rachel Ann. ^{[ 172 ] [ 173 ]}

Parton habló sobre su enfoque liberal de la fe en la edición de enero de 2024 de la revista New Humanist . «Ni siquiera diría que soy religiosa, aunque crecí en ese entorno. Pero tengo mucha fe en mí misma y he sido muy afortunada de haber estado rodeada de gente maravillosa toda mi vida, mi tío Bill y mi familia me han apoyado, y todas las personas que he conocido en el camino». ^{[ 174 ]}

Dolly Parton llegó a Nashville un sábado por la mañana, al día siguiente de graduarse de la escuela secundaria del condado de Sevier . Después de poner la lavadora en la lavandería Wishy Washy, Parton se tomó una bebida fría y salió. Carl Thomas Dean (20 de julio de 1942 ^{[ 7 ]} – 3 de marzo de 2025), nativo de Nashville, se detuvo en la acera donde estaba Parton. Dean mencionó que Parton podría quemarse con el sol debido al estilo de la camisa que llevaba puesta. Comenzaron una conversación. ^{[ 7 ] [ 175 ] [ 176 ] [ 177 ]} Dos años después, se casaron en Ringgold, Georgia , el 30 de mayo de 1966. ^{[ 178 ] [ 179 ]} Aunque Parton no usa el apellido Dean profesionalmente, ha declarado que en su pasaporte aparece "Dolly Parton Dean" y a veces usa Dean al firmar contratos. ^{[ 180 ]}

Dean, quien dirigió un negocio de pavimentación de carreteras y entradas de vehículos en Nashville durante décadas, ^{[ 181 ]} siempre rehuyó la publicidad y rara vez acompañaba a su esposa a eventos públicos. Según Parton, él solo la vio actuar una vez. Sin embargo, ella también declararía en entrevistas que, aunque parecía que pasaban poco tiempo juntos, era porque nadie lo veía en público. Dean solía visitar Dollywood solo y recorrer el parque sin ser reconocido. ^{[ 7 ]}

Parton ha comentado sobre el lado romántico de Dean, diciendo que él hacía cosas espontáneas para sorprenderla y a veces incluso le escribía poemas. ^{[ 182 ]} En 2011, dijo: "Estamos muy orgullosos de nuestro matrimonio. Es el primero para ambos. Y el último". ^{[ 183 ]} El 6 de mayo de 2016, Parton anunció que ella y Dean renovarían sus votos en honor a su 50 aniversario de bodas a finales de ese mes. ^{[ 184 ]}

Dean y Parton se mudaron a su hogar definitivo en 75 acres en Brentwood, Tennessee , en 1972. Sin embargo, conservaron la propiedad de su casa anterior en Antioch, Tennessee , durante varios años. Desde la década de 2010, muchos artículos y videos sensacionalistas afirman que Dean y Parton compraron su casa en Brentwood en 1999. ^{[ 185 ]} Esto no es correcto. ^{[ 7 ]} El tío de Parton, Dot Watson, y Dean construyeron la casa en 1970 y 1971. Los hermanos de Parton, Denver y Randy, también trabajaron en la estructura. ^{[ 7 ]} Varios años después, agregaron una casa de huéspedes a la propiedad. ^{[ 7 ]} Dean y Parton vivieron juntos en su casa durante más de 52 años hasta la muerte de Dean.

Aunque Parton y Dean nunca tuvieron hijos, ayudaron a criar a varios de sus hermanos menores en Nashville, lo que llevó a sus sobrinos (y también a sus sobrinos nietos) a llamarlos "Tío Peepaw" y "Tía Granny"; este último apodo más tarde dio nombre a uno de los restaurantes de Parton en Dollywood . Parton también es la madrina de la cantante, compositora y actriz Miley Cyrus . ^{[ 186 ]}

El 3 de marzo de 2025, Parton anunció en sus redes sociales que Dean había fallecido en Nashville a la edad de 82 años. ^{[ 187 ] [ 188 ]}

Aunque suele ser políticamente neutral, Parton es conocida por su larga trayectoria de apoyo abierto a la comunidad gay y se pronunció públicamente a favor del matrimonio entre personas del mismo sexo en 2009. ^{[ 216 ]} También expresó su apoyo a la comunidad trans después de que una serie de medidas antitrans entraran en vigor en Tennessee en 2023. ^{[ 217 ] [ 218 ]}

En respuesta a la pandemia de COVID-19 , Parton donó 1  millón de dólares para la investigación en el Centro Médico de la Universidad de Vanderbilt y animó a quienes pudieran permitírselo a hacer donaciones similares. ^{[ 219 ]} Dijo: «Hoy me siento muy orgullosa de saber que tuve algo que ver con algo que nos ayudará a superar esta loca pandemia». ^{[ 220 ]} Su donación financió las etapas iniciales críticas del desarrollo de la vacuna Moderna . ^{[ 221 ]} En marzo de 2021, Parton se vacunó contra la COVID-19 en la Universidad de Vanderbilt. En las redes sociales, tituló la ocasión: «Dolly recibe una dosis de su propia medicina». ^{[ 222 ]} Parton animó encarecidamente a todos a vacunarse cuando fueran elegibles e interpretó una canción para celebrar su vacunación, con la melodía de su canción « Jolene ». ^{[ 223 ] [ 224 ] [ 225 ]}

Durante su carrera, Parton ha sido incluida en numerosos Salones de la Fama. Entre esos honores se incluyen:

• Salón de la Fama de los Compositores de Nashville (1986) ^{[ 257 ]}
• Salón de la Fama de los Pequeños Pueblos de América (1988) ^{[ 258 ]}
• Salón de la Fama del Este de Tennessee (1988) ^{[ 259 ]}
• Salón de la Fama de la Música Country (1999) ^{[ 260 ]}
• Salón de la Fama de los Compositores (2001) ^{[ 261 ]}
• Salón de la Fama Empresarial de Junior Achievement del Este de Tennessee (2003) ^{[ 262 ]}
• El Salón de la Fama de la Carretera Americana (2006) ^{[ 263 ]}
• Salón de la Fama de los Grammy – "I Will Always Love You – Grabación de 1974" (2007) ^{[ 264 ]}
• Salón de la Fama de la Música de Blue Ridge – Categoría Compositor (2008) ^{[ 265 ]}
• Salón de la Fama de la Música Gospel (2009) ^{[ 266 ]}
• Paseo de la Fama de Music City (2009) ^{[ 267 ]}
• Salón de la Fama de la Música Gospel Country (2010) ^{[ 268 ]}
• Salón de la Fama de los Grammy – "Jolene – Grabación de 1974" (2014) ^{[ 269 ]}
• Salón Nacional de la Fama de los Artesanos de Montaña (2014) ^{[ 270 ]}
• El Salón de la Fama de la Felicidad (2016) ^{[ 271 ] [ 272 ]}
• Salón de la Fama de los Escritores del Este de Tennessee (2019)
• Salón de la Fama de los Emprendedores de Nashville (2019) ^{[ 273 ]}
• Salón de la Fama de los Grammy – "Coat of Many Colors – Grabación de 1971" (2019) ^{[ 274 ]}
• Salón de la Fama de los Grammy - " Trío con Linda Ronstadt y Emmylou Harris (Álbum)" (2021) ^{[ 275 ]}
• Salón de la Fama del Rock and Roll (2022) ^{[ 79 ]}
• Salón de la Fama de la Asociación Internacional de Parques de Atracciones y Entretenimiento (2025) ^{[ 276 ]}
• Salón de la Fama de Licensing International (2025) ^{[ 277 ]}
• Salón de la Fama de la Música del Estado Voluntario (2025) ^{[ 278 ]}
• Salón de la Fama de los Músicos (2026) ^{[ 279 ]}