Hispanopedia Wiki
Articulo de referencia

Simon Dinnerstein

\n[[Adrian Greensmith]] (grandson)"},"children":{"wt":"[[Simone Dinnerstein]]"},"awards":{"wt":"[[Fulbright Fellowship]], Germany; [[Rome Prize]], [[American Academy in Rome]]"}...

Hispanopedia WikiContenido en espanolLectura gratuita

Simon Dinnerstein (nacido el 16 de febrero de 1943) es un artista estadounidense, conocido sobre todo por su obra pictórica El tríptico Fulbright (1971).

Primeros años y educación

Dinnerstein nació en Brownsville , Brooklyn , Nueva York, en 1943, hijo del farmacéutico Louis y del ama de casa Sarah Dinnerstein. Era uno de dos hermanos; su hermano mayor, Harvey Dinnerstein, también era artista. [ 1 ]

Dinnerstein posee una licenciatura en historia del City College de Nueva York . Estudió pintura y dibujo en la Escuela de Arte del Museo de Brooklyn con Louis Grebenak , David Levine y Richard Mayhew . [ 2 ] [ 3 ]

Carrera

Fue miembro del profesorado de la New School for Social Research , la Parsons School of Design y el New York City Technical College . Imparte conferencias con frecuencia y ha dado conferencias en la Universidad Estatal de Pensilvania . [ 4 ]

El tríptico Fulbright

La pintura más notable de Dinnerstein, El tríptico Fulbright , se comenzó en Alemania en 1971 [ 5 ] mientras se desempeñaba como becario Fulbright en artes gráficas. Se completó en 1974. [ 6 ] Obra en gran parte autobiográfica, [ 7 ] combina un realismo crudo [ 8 ] con la tradición figurativa estadounidense para producir una representación secular de la forma generalmente religiosa, el tríptico .

El escritor Jonathan Lethem comentó: « El tríptico Fulbright de Simon Dinnerstein es una de esas obras de arte singulares y asombrosas que parecen implicar una descripción del mundo entero simplemente insistiendo en una mirada escrupulosa a un instante perfecto». [ 9 ] La pintura al óleo sobre madera consta de tres paneles de aproximadamente 4,2 metros de ancho, que representan el estudio de un artista gráfico. [ 10 ] Tres figuras, que representan a la familia Dinnerstein, ocupan los paneles exteriores. El panel central consta del escritorio del artista, herramientas de grabado, un disco de cobre del proyecto de grabado Fulbright encargado y una vista exterior en perspectiva de Hessisch Lichtenau (cerca de Kassel ). [ 5 ] [ 11 ] Plantas, fotografías, pinturas de antiguos maestros, trabajos escolares de niños y una visa de salida de Rusia aparecen clavadas en la pared del estudio. [ 12 ] [ 5 ] [ 7 ] [ 13 ] El tríptico se destaca por su simetría, detalles meticulosos, [ 8 ] mezcla de texturas y sentido del espacio.

Ampliamente elogiada, y con cada espectador aportando una sensibilidad e interpretación diferentes de la obra, la pintura es objeto de numerosos ensayos, artículos y libros, entre ellos The Suspension of Time: Reflections of Simon Dinnerstein's 'The Fulbright Triptych ', editado por Daniel Slager y publicado en 2011.

Estilo e influencias

El arte de Dinnerstein es principalmente de estilo figurativo , [ 14 ] con influencias folclóricas , expresionistas y surrealistas , [ 8 ] [ 12 ] [ 15 ] poseyendo una " narrativa " [ 8 ] y un " punto psicológico ". [ 16 ] Utiliza una variedad de medios, lápices , carboncillo y pinturas al óleo . Dinnerstein realiza bodegones , pero la mayor parte de su trabajo consiste en retratos o figuras humanas . A menudo "pinta la figura en yuxtaposición inesperada con paisajes o elementos interiores", [ 2 ] de lo cual Dinnerstein dice,

Lo que me interesa es la capacidad de Degas , Balthus , Lucian Freud y Antonio López García para abordar la figura, crear arte rico en escala, abstracto, aventurero, experimental, profundamente humano, una combinación de modernismo y tradición, técnica y medio, y una respuesta fresca y personal a la forma humana en el arte. Espero que mi trabajo aborde estas cuestiones. [ 2 ]

A menudo, las figuras humanas se representan sobre un fondo de hiperrealidad , [ 12 ] o en paisajes surrealistas oníricos. [ 9 ] La luz juega un papel importante en la obra de Dinnerstein, logrando "una introspección... en el juego de luces que irradia del objeto y lo vuelve misterioso" [ 17 ] o hace que "la luz del sol de Brooklyn sobre un piso común parezca sobrenatural". [ 18 ] El uso de la luz contribuye a que las pinturas de Dinnerstein se describan como " realismo mágico ". [ 19 ] En las primeras obras de Dinnerstein, prevalece una fuerte simetría izquierda-derecha, aunque las obras posteriores se caracterizan por su asimetría. [ 18 ] Dinnerstein se inspira en diversas fuentes: arte del norte de Europa ( Albrecht Dürer , Hieronymus Bosch [ 15 ] [ 6 ] ), arte mexicano ( Frida Kahlo , Diego Rivera [ 18 ] [ 20 ] ), así como literatura ( DH Lawrence , August Strindberg [ 5 ] [ 7 ] ) y cine ( Ingmar Bergman , Alfred Hitchcock [ 17 ] [ 7 ] ).

Vida personal

En 1965, Dinnerstein se casó con Renée Sudler, una destacada consultora educativa. [ 4 ] Renée Dinnerstein es la autora del libro Choice Time: How to Deepen Learning Through Inquiry and Play, PreK-2, publicado en agosto de 2016. [ 21 ] Dirige el popular blog Investigating Choice Time: Inquiry, Exploration and Play. [ 22 ] Tienen una hija, Simone Dinnerstein , pianista de concierto. Tanto la esposa como la hija (cuando era bebé) figuran prominentemente en The Fulbright Triptych, así como en otras obras.

Dinnerstein reside en Brooklyn, donde, además de practicar su arte, imparte clases sobre historia y apreciación del arte. [ 4 ]

Vídeos y podcasts

  • Simone Dinnerstein y Simon Dinnerstein en conversación: una entrevista con Robin Quivers en el Consulado General de Alemania, 2011 [ 23 ]
  • Tríptico: Una velada de pintura y música (Simon Dinnerstein, El tríptico Fulbright y Robert Sirota , "Tríptico", interpretado por el Cuarteto de Cuerdas Chiara) [ 24 ]
  • Exposición de Simon Dinnerstein en la Galería Tenri: Un recorrido con Francis Cunningham , 2011 [ 25 ]
  • Simon Dinnerstein y el tríptico Fulbright , entrevista en audiocast con James McElhinney, Huffington Post , 1 de abril de 2013 [ 26 ]
  • “Simone Dinnerstein y Simon Dinnerstein: Una conversación sobre los misterios del arte y la familia, 2018 [ 27 ]

Lista de premios

Exposiciones

  • 1975 - Galería Staempfli, Nueva York
  • 1976–1977 - El tríptico Fulbright , Instituto de Educación Internacional , Nueva York
  • 1977 - Academia Americana en Roma, Italia
  • 1979 - Instituto de Educación Internacional, Nueva York; Galería Staempfli, Nueva York
  • 1981 - La Nueva Escuela de Investigación Social , Nueva York
  • 1985 - Galería 1199, Centro Laboral Martin Luther King Jr., Nueva York
  • 1987 - Instituto Pratt , Brooklyn, Nueva York
  • 1988 - Galería Staempfli, Nueva York
  • 1991 - Escuela Saint Paul's , Centro Hargate, Concord, Nuevo Hampshire
  • 1993 - New School for Social Research, Nueva York
  • 1999–2000 - Centro de Artes Walton , Galería Joy Pratt Markham, Fayetteville, Arkansas
  • 2000 - Museo de Arte Harnett, Universidad de Richmond , Virginia
  • 2000 - Centro Regional de Artes de Texarkana, Texarkana, Texas/Arkansas
  • 1999 - Iglesia de San Pedro, Nueva York (Exposición retrospectiva, El tríptico Fulbright y Mercado de flores, Roma)
  • 1999 - Galería Pan y Rosas, Centro Laboral Martin Luther King Jr., Nueva York
  • 1999 - Galerías ACA, Nueva York, Pinturas y dibujos recientes
  • 2006 - Simon Dinnerstein, Estudio abierto: Las pinturas de la paleta, Park Slope, Brooklyn, Nueva York
  • 2008 - Simon Dinnerstein: Exposición individual, Rainbow Room, Nueva York
  • 2010 - Simon Dinnerstein – Impresiones Giclée, Loupe Digital Studio
  • 2010 - Simon Dinnerstein - Impresiones Giclée, Estudio Abierto, Park Slope, Brooklyn, Nueva York
  • 2011 - El tríptico Fulbright y una selección de pinturas, Galería Tenri, Nueva York
  • 2011–2014 - El tríptico Fulbright , Consulado alemán de Nueva York, en préstamo prolongado del Museo de Arte Palmer de la Universidad Estatal de Pensilvania.
  • 2014–2015 - El tríptico Fubright , Facultad de Derecho de la Universidad de Arkansas , Fayetteville, Arkansas, en préstamo a largo plazo del Museo de Arte Palmer de la Universidad Estatal de Pensilvania.
  • 2017 - El mundo perdurable: Simon Dinnerstein y el tríptico Fulbright , Museo de Arte y Arqueología de la Universidad de Missouri , Columbia, Missouri.
  • 2018 - El mundo perdurable: Simon Dinnerstein y el tríptico Fulbright , Museo de Arte Arnot , Elmira, Nueva York

Artículos y reseñas

  • Michael Andre , Simon Dinnerstein (Staempfli), Noticias de Arte, marzo de 1975
  • John Gruen , "Sobre el arte: Freilicher, Fish, Dinnerstein, Peterson, Baber", SoHo Weekly News , 6 de febrero de 1975
  • George Staempfli, ensayo para el catálogo, exposición individual, Galería Staempfli, 14 de enero - 8 de febrero de 1975
  • Bennett Schiff, En una colina romana, los eruditos habitan en un estado mental, Smithsonian, marzo de 1978.
  • Doug Turetsky, Simon Dinnerstein: Artista en círculo, Brooklyn Affairs, abril de 1985
  • Simon Dinnerstein, Mirando la propia obra de arte, Artista estadounidense, abril de 1986
  • Theodore Wolff, «El término más amable para describir este tipo de arte es “conservador”». The Christian Science Monitor, 25 de abril de 1988.
  • Albert Boime , Introducción: El romance familiar de Simon Dinnerstein, El arte de Simon Dinnerstein, The University of Arkansas Press, 1990
  • Thomas M. Messer , Prólogo, El arte de Simon Dinnerstein, The University of Arkansas Press, 1990, ISBN 978-1557281425
  • Richard Mertens, Realidades esenciales: Simon Dinnerstein extrae la esencia del arte de lo cotidiano, The Concord Monitor, 25 de octubre de 1991
  • Rudolph Arnheim , Imágenes del mundo perdurable, Simon Dinnerstein: Pinturas y dibujos, Hudson Hills Press, (12 de octubre de 1999) ISBN 978-0965048545
  • Deborah McLeod, De retratos viscerales a ninfas romantizadas, Obras completas, Richmond Times, 1 de septiembre de 2000
  • Edward Sullivan, La visión urbana en el arte de Simon Dinnerstein, Simon Dinnerstein: Pinturas y dibujos, Hudson Hills Press, 2000
  • Roy Proctor, Explorando los límites: Sin ser esclavo de la moda, el artista nos introduce en otros estados mentales, Richmond Times-Dispatch, 20 de agosto de 2000
  • Joe Maniscalco, Un artista en acción: Un pintor de Park Slope nos revela su proceso creativo, Park Slope Courier, 31 de enero de 2000
  • Ilana Abramovitch, De Brownsville a Park Slope: Entrevista con Simon Dinnerstein, Judíos de Brooklyn, Brandeis University Press; 1.ª edición (1 de noviembre de 2001) ISBN 978-1584650034
  • Gabriela Lena Frank , Fantasmas en la máquina de los sueños para quinteto de piano (Declaración de la compositora), 14 de marzo de 2005. Declaración de la compositora.
  • Cynthia Maris Dantzic, 100 pintores de Nueva York. Editorial: Schiffer Publishing Ltd. (noviembre de 2006) . ISBN 978-0764325434, página 85
  • Elana Hagler, En busca de la humanidad: una entrevista con Simon Dinnerstein, 21 de abril de 2013 En busca de la humanidad: una entrevista con Simon Dinnerstein
  • Con la participación de: Simon Dinnerstein, revista Colored Pencil , diciembre de 2014 [ 28 ]

Libros

  • El arte de Simon Dinnerstein , The University of Arkansas Press, Fayetteville, Londres, 1990. Ensayos de Albert Boime, Thomas M. Messer y George Tooker.
  • Simon Dinnerstein: Pinturas y dibujos , Hudson Hills Press, Nueva York, 1999. Ensayos de Rudolf Arnheim, Guy Davenport, Robert L. McGrath, John Russell, Edward J. Sullivan y Miller Williams.
  • La suspensión del tiempo: reflexiones sobre Simon Dinnerstein y el tríptico Fulbright , editado por Daniel Slager, publicado por Milkweed Editions; primera edición (14 de junio de 2011). Cuarenta y cinco ensayos sobre el tríptico Fulbright.

Referencias

  1. ↑ "Simon y Simone Dinnerstein en conversación: Entrevista con Robin Quivers en el Consulado Alemán de Nueva York" . 20 de febrero de 2012.
  2. 1 2 3 Dantzic, Cynthia Maris (noviembre de 2006). 100 pintores de Nueva York . Schiffer Publishing. pág. 85. ISBN  978-0764325434.
  3. ↑ Micchelli, Thomas (11 de mayo de 2019). "Encuentro con "El tríptico Fulbright"" . Hiperalérgico . Consultado el 9 de noviembre de 2020 .
  4. 1 2 3 "Cronología de Simon Dinnerstein" . Consultado el 17 de mayo de 2014 .
  5. 1 2 3 4 Dinnerstein, Simon (abril de 1986). "Mirando la propia obra de arte". American Artist .
  6. 1 2 "Tríptico: Una velada de pintura y música: Simon Dinnerstein y Robert Sirota" . 25 de abril de 2014. Consultado el 17 de mayo de 2014 .
  7. 1 2 3 4 Boime, Albert (noviembre de 1990). El arte de Simon Dinnerstein . The University of Arkansas Press. ISBN 978-1557281425.
  8. 1 2 3 4 Messer, Thomas M. (noviembre de 1990). El arte de Simon Dinnerstein . Prólogo: The University of Arkansas Press. ISBN 978-1557281425.
  9. 1 2 Slager, Daniel, ed. (14 de junio de 2011). La suspensión del tiempo: reflexiones sobre Simon Dinnerstein y el tríptico Fulbright . Milkweed Editions. ISBN 978-1571313263.
  10. ↑ Dinnerstein, Simon. " El tríptico Fulbright " . Consultado el 17 de mayo de 2014 .
  11. ↑ Russell, John (8 de febrero de 1975). "En la pintura de Dinnerstein, una cámara de eco". The New York Times .
  12. 1 2 3 Smith, Roberta (11 de agosto de 2011). "Redescubierta en el altar del arte" . The New York Times . Recuperado el 17 de mayo de 2014 .
  13. ↑ André, Michael (marzo de 1975). "Simon Dinnerstein (Staempfli)". Noticias de arte .
  14. ↑ Mertens, Richard (25 de octubre de 1991). "Realidades esenciales: Simon Dinnerstein extrae la esencia del arte de lo cotidiano". The Concord Monitor .
  15. 1 2 Hagler, Elana (21 de abril de 2013). "En busca de la humanidad: una entrevista con Simon Dinnerstein" . Painting Perceptions . Recuperado el 18 de mayo de 2014 .
  16. ↑ Proctor, Roy (20 de agosto de 2000). "Explorando el límite: sin ser esclavo de la moda, el artista nos lleva a otros estados mentales". Richmond Times-Dispatch .
  17. 1 2 Abramovitch, Ilana (2002). Judíos de Brooklyn . Brandeis University Press. pág. 169. ISBN  978-1584650034.
  18. 1 2 3 Davenport, Guy, ensayista (2000). El arte de Simon Dinnerstein, Simon Dinnerstein: Pinturas y dibujos . Hudson Hills Press. ISBN 0965048543.{{cite book}}: CS1 maint: varios nombres: lista de autores ( enlace )
  19. ↑ Arnheim, Rudolph, ensayista (2000). Simon Dinnerstein: Pintura y dibujo . Hudson Hills Press.{{cite book}}: CS1 maint: varios nombres: lista de autores ( enlace )
  20. ↑ McLeod, Deborah (1 de septiembre de 2000). "Cuerpos de obra: desde retratos viscerales hasta ninfas romantizadas, la retrospectiva de Simon Dinnerstein en la Galería Marsh muestra un nicho estilístico a través de cada giro de la evolución del artista" . Richmond Style Weekly . Consultado el 17 de mayo de 2014 .
  21. ↑ "Biografía de la autora: Renee Dinnerstein" . Heinemann Publishing, de Houghton, Mifflin, Harcourt . Consultado el 10 de septiembre de 2016 .
  22. ↑ "Acerca de Renée Dinnerstein" . Investigando el tiempo de elección: indagación, exploración y juego. Septiembre de 2010. Consultado el 17 de mayo de 2014 .
  23. ↑ "• Simone Dinnerstein • Simon Dinnerstein • En conversación en Vimeo" . 20 de febrero de 2012. Consultado el 30 de octubre de 2016 .
  24. ↑ "Tríptico: Una velada de pintura y música: Simon Dinnerstein y Robert Sirota" . 25 de abril de 2014. Consultado el 30 de octubre de 2016 .
  25. ↑ Vídeo en YouTube
  26. ↑ "Simon Dinnerstein" . Archivado del original el 17 de noviembre de 2013. Consultado el 30 de octubre de 2016 .
  27. ↑ "Simone Dinnerstein y Simon Dinnerstein: Una conversación sobre los misterios del arte y la familia" . Vimeo . 31 de agosto de 2018. Consultado el 5 de noviembre de 2018 .
  28. ↑ simondinnerstein.com/email/cpm1412_02.pdf "Simon Dinnerstain" , Lápiz de color , diciembre de 2014
  • Sitio web oficial