Powwow

Un comité de powwow está compuesto por varias personas que se encargan de toda la planificación previa al evento. ^{[ 8 ]} Si un powwow cuenta con un patrocinador, como una tribu, universidad u organización, muchos o todos los miembros del comité pueden pertenecer a dicho grupo. El comité es responsable de reclutar y contratar al personal principal, promocionar el powwow, conseguir un lugar y reclutar vendedores que paguen por el derecho a instalarse y vender comida o mercancía en el evento.

El personal principal de un pow-wow está compuesto por las personas que organizan el evento el día o los días en que se celebra. Generalmente, el comité organizador los contrata con varios meses de antelación, ya que la calidad del personal principal puede influir en la asistencia. ^{[ 9 ]} Ser elegido para formar parte del personal principal es un honor que demuestra respeto por las habilidades y la dedicación de la persona.

bailarines principales

Los bailarines principales son el bailarín principal y la bailarina principal, y a menudo también los bailarines principales adolescentes, los bailarines principales niños y niñas, los bailarines principales de la tercera edad y un bailarín principal de la danza de la calabaza si el pow wow incluye dicha danza . Los bailarines principales dirigen a los demás bailarines en la gran entrada o desfile que abre el pow wow. En muchos casos, también son responsables de guiar a los bailarines durante las canciones, y a menudo los bailarines no entran a la arena a menos que los bailarines principales ya estén bailando.

Un pow wow suele organizarse como una serie de grandes círculos. El círculo central es la pista de baile , fuera del cual hay un círculo más grande que alberga la mesa del maestro de ceremonias, los grupos de tambores y las zonas de descanso para los bailarines y sus familias. Más allá de estos dos círculos para participantes hay una zona para espectadores, mientras que fuera de todos hay áreas designadas con puestos de venta, donde se puede comprar comida, música, joyas, recuerdos, artesanías, abalorios, artículos de cuero y vestimenta ceremonial. ^{[ 10 ]}

En los pow wows al aire libre, este círculo suele estar cubierto por una pérgola o carpa construida por el comité, o bien cada grupo, especialmente el maestro de ceremonias y los tambores, proporciona la suya propia. Si bien la carpa suele proteger del sol, la lluvia también puede afectar a los eventos al aire libre. Es particularmente importante proteger los tambores que utilizan los grupos de percusión, ya que son sensibles a los cambios de temperatura y, si llueve, no pueden mojarse. La mayoría de los vendedores proporcionan sus propias carpas o refugios en un pow wow al aire libre.

La etiqueta del pow-wow incluye pautas sobre el comportamiento aceptable, como reglas para la fotografía y el protocolo durante la Gran Entrada. Las prácticas comunes enfatizan el respeto por los participantes y las tradiciones. La vestimenta que usan los participantes se denomina "regalia" y no debe llamarse "disfraz". Además, ciertas reglas promueven la cortesía, como abstenerse de tocar los tambores a menos que se forme parte del grupo de tambores. También es importante evitar tocar a las personas o su regalia sin permiso. ^{[ 11 ]} Algunas tribus, incluidas la Pascua Yaqui y la Hopi, prohíben la fotografía y el dibujo durante las ceremonias. ^{[ 12 ]}

Una sesión de pow-wow comienza con la Gran Entrada y una oración. El Bastón del Águila encabeza la Gran Entrada, seguido por las banderas y luego los bailarines, mientras uno de los tambores anfitriones interpreta una canción de apertura. Este evento se considera sagrado, y algunos pow-wows prohíben filmar o tomar fotografías durante este tiempo, aunque otros lo permiten.

Cuando hay veteranos militares o miembros del servicio activo presentes, a menudo se les concede el honor de portar las banderas y los mástiles con forma de águila. A estos individuos les siguen los bailarines principales, tras lo cual los demás bailarines suelen entrar en la arena en un orden determinado: Danza Tradicional Masculina, Danza de Hierba Masculina, Danza de Fantasía Masculina, Danza Tradicional Femenina, Danza de Cascabeles Femenina y Danza de Fantasía Femenina. A continuación, los adolescentes y los niños pequeños desfilan en el mismo orden. Tras la Gran Entrada, el maestro de ceremonias invita a un miembro respetado de la comunidad a pronunciar una invocación. El tambor anfitrión que no interpretó la canción de la Gran Entrada interpretará entonces una Canción de la Bandera, seguida de una Canción de la Victoria o de los Veteranos, durante la cual las banderas y los mástiles se colocan en la mesa del maestro de ceremonias.

Los estilos y tipos de danzas en un pow wow descienden de las tradiciones de las naciones de las Grandes Llanuras de Canadá y Estados Unidos . Además de las de apertura y cierre de una sesión de pow wow, la más común es la intertribal , donde un tambor canta una canción y cualquiera que lo desee puede venir a bailar. Otras danzas similares son la danza circular ; el salto del cuervo cuando la realiza un tambor del norte o una canción de robo de caballos interpretada por un tambor del sur; también está el "doble ritmo", el "sneakup" y, para las danzas tradicionales y de cascabeles femeninas, el "sidestep". Cada una de estas canciones tiene un paso diferente que se utiliza durante su ejecución, pero están abiertas a bailarines de cualquier estilo.

Además de los bailes abiertos, a menudo se realizan concursos de baile para un estilo y grupo de edad específicos, y los ganadores reciben un premio en efectivo. Para competir en un concurso, el bailarín debe usar la indumentaria apropiada para la competencia. Los pow wows más grandes tienen categorías más específicas. Las categorías de baile varían un poco según la región, pero las categorías generales son las siguientes: ^{[ 13 ]}

De las mujeres

• Tradicional (como se ve en los pow wows del norte): una danza que presenta atuendos tradicionales de tela o cuero y bailarines que realizan movimientos precisos y altamente controlados.
• Danza tradicional del sur de Estados Unidos : Piel de venado y tela . El nombre hace referencia al tipo de tela con la que está confeccionado el traje. La indumentaria es similar a la de la danza tradicional del norte. Sin embargo, en el sur, los bailarines de piel de venado y tela se clasifican en dos categorías distintas. Los pasos de baile son los mismos para ambas categorías.
• Fancy Shawl : Un baile en el que las mujeres visten colores brillantes, un chal largo, generalmente con flecos y decorado, y realizan giros rápidos y pasos de baile elaborados.
• Vestido de cascabeles (danza curativa): El vestido de cascabeles incluye una falda con cientos de pequeños conos de hojalata que hacen ruido cuando la bailarina se mueve con pasos ligeros y cerca del suelo.

El baile intertribal tradicional es una actividad individual, pero también existen bailes en pareja y en grupo. Los bailes en pareja incluyen el two step y el baile del búho . En el two step, cada pareja sigue a los bailarines principales, formando una fila detrás de ellos. En cambio, en el baile del búho, cada pareja baila sola. Los bailes en grupo incluyen el baile de la serpiente y el búfalo , donde el grupo imita los movimientos de una serpiente al principio y luego cambia para imitar los de una manada de búfalos.

En los pow wows, donde hay una gran comunidad de las Grandes Llanuras del Sur, la Danza de la Calabaza suele incluirse antes del inicio de las sesiones. Esta danza se originó en la tribu Kiowa y desde allí se extendió. Es una danza social para veteranos y sus familias. A diferencia de otras danzas, la Danza de la Calabaza se realiza normalmente con el tambor en el centro del escenario, no a un lado.

"Los buenos tambores hacen que los bailarines salgan a la pista, las buenas canciones los hacen bailar bien. Sin grupos de tambores, no hay música. Sin música, no hay baile, no hay powwow." ^{[ 15 ]}

Puede haber muchos tambores en un pow wow, especialmente en los de fin de semana o de una semana de duración, pero cada pow wow tiene un tambor anfitrión, al que se le otorga gran respeto. Los miembros de los grupos de tambores suelen ser familiares, parientes lejanos o amigos. Los grupos a menudo reciben nombres de familias, lugares geográficos, sociedades tribales o nombres más pintorescos. Muchos grupos muestran sus nombres en chaquetas, gorras, vehículos y sillas. Tradicionalmente, solo los hombres tocaban el tambor y las mujeres se sentaban detrás de ellos, cantando armonías agudas. A partir de mediados de la década de 1970, las mujeres comenzaron a tocar el tambor con los hombres y a cantar la canción una octava más alta. ^{[ 16 ]} Hoy en día, existen grupos de tambores mixtos y exclusivamente femeninos.

Los suministros que lleva un grupo de percusión incluyen el tambor, el parche de cuero crudo, una bolsa de tela para las baquetas acolchadas, el soporte del tambor, sillas plegables para sentarse y, en algunos casos, un sistema de megafonía. El parche del tambor, el soporte, los soportes de micrófono y la caja de megafonía suelen estar decorados con pinturas o plumas de águila, pieles, banderas y tiras de tela de colores. ^{[ 17 ]}

En las interpretaciones, se aprecian fácilmente los "tiempos fuertes" que se utilizan para indicar las secciones de la canción. El "método tradicional" consiste en un golpe marcado por todos los cantantes en cada segundo tiempo. Estos pueden aparecer en la primera o segunda línea de una canción, al final de una sección o antes de la repetición de la misma. Un grupo de tres tiempos fuertes (en tiempos consecutivos) puede utilizarse al final de una serie de tiempos fuertes, mientras que unos pocos tiempos en la primera línea de una canción indican entusiasmo por parte del intérprete. En el método "Hot Five" se utilizan cinco tiempos, con el primer tiempo fuerte cuatro tiempos antes del segundo, tras lo cual los tiempos se alternan. ^{[ 18 ]}

Aunque el tambor es fundamental en los pow wows, "el tambor solo les ayuda a mantener el ritmo. Los bailarines se centran en la melodía de la canción. Los ritmos , los tonos, el tono , todo ayuda a crear sus ' movimientos '". (p.  85) Nótese que Bill Runs Above no mencionó las letras de las canciones, y aunque sin duda son importantes, la mayoría de las letras de la mayoría de las canciones emplean vocalizaciones , sonidos de sílabas como "ya", "hey" y "loi" (p.  86). ^{[ 20 ]} Esto es particularmente evidente en las canciones intertribales, como la Canción AIM , que no puede estar sesgada hacia un idioma determinado .

La estructura de la canción consiste en cuatro flexiones , cantando el estribillo y la estrofa cuatro veces. En cada estribillo, la melodía es introducida o iniciada por el cantante principal, quien luego es secundado por otro cantante. El segundo cantante comienza a variar la melodía antes de que termine la primera línea del líder. Luego se les une todo el coro para el resto de la flexión. Tres golpes descendentes o tiempos fuertes ^{[ 21 ]} marcan el final del estribillo y el comienzo de la estrofa, y durante estos los bailarines modifican su baile, por ejemplo, saltando a ras de suelo como los bailarines de fantasía. Un aumento en el tempo y el volumen en los últimos cinco tiempos marca el final de la estrofa final. El baile se detiene en el último tiempo y luego una cola , o coda , finaliza la canción con un estribillo acortado. ^{[ 22 ]} A veces, un grupo de tambores canta la canción más de cuatro veces, especialmente cuando la canción se siente bien y los cantantes aprovechan el momento para hacer una o dos flexiones adicionales (o más), o cuando un bailarín sopla un silbato o pasa su bastón o abanico sobre el tambor para indicar que la canción debe continuar cuatro flexiones adicionales mientras reza.

El canto difiere según la región, ya que en el norte se usa un falsete agudo , mientras que en el sur se usa un registro más bajo. "Para el oyente no familiarizado, el canto indígena suena exótico, diferente y difícil de comprender", y el contraste en la calidad o timbre de voz utilizado en la música tradicional indígena y europea puede tener mucho que ver con esa dificultad. Sin embargo, "para el oído entrenado, las melodías fluyen, ascienden y descienden" mientras los bailarines reaccionan a los cambios en la estructura de la melodía y la canción. Boye Ladd dice: "Si me das una canción apestosa, bailaré apestosamente. Si me das buena música, te daré un gran espectáculo", lo que implica que uno puede apreciar la música a través del baile, que es fácilmente apreciado por todos. ^{[ 22 ]} Pero otros dicen que los bailarines de concursos contemporáneos de hoy deberían bailar lo mejor que puedan sin importar qué tan bien o mal lo haga el grupo de tambores que canta para su concurso. Generalmente, el canto nativo americano sigue una escala pentatónica, como tocar solo las teclas negras de un piano. Si bien para un forastero puede sonar simplemente como ritmos de tambor acompañados de vocalizaciones, algunas canciones incluyen palabras en cree, pikuni, lushuutsid, niimipuu, lakhota, sahpatin, salish, ojibwemowin o muchas otras lenguas nativas.

• Hatton, O. Thomas (1974). "Prácticas de interpretación de los grupos de canto Pow-Wow de las Grandes Llanuras del Norte", Anuario Interamericano de Investigación Musical , Vol. 10, pp.  123–137 JSTOR 779841 . 
• Kyi-Yo (2007). Celebración Kyi-Yo . Organización estudiantil Kyi-Yo, estudios nativoamericanos, Universidad de Montana.
• Nettl, Bruno (1989). Pensamiento musical blackfoot: perspectivas comparadas . Ohio: The Kent State University Press. ISBN 0-87338-370-2.
• Roberts, Chris (1992). Powwow Country . ISBN 1-56037-025-4.