Cab Kaye

Nii-lante Augustus Kwamlah Quaye (3 de septiembre de 1921 – 13 de marzo de 2000), conocido profesionalmente como Cab Kaye , fue un cantante y pianista de jazz inglés de ascendencia ghanesa. ^{[ 1 ]} Combinó el blues , el piano stride y el scat con su herencia ghanesa .

Cab Kaye, también conocido como Cab Quay, Cab Quaye y Kwamlah Quaye, nació en St Giles High Street en Camden , Londres , en una familia de músicos. ^{[ 1 ]} Su bisabuelo ghanés fue un tamborilero guerrero asafo y su abuelo, Henry Quaye, fue organista de la iglesia de la Misión Metodista en la antigua Costa de Oro , ahora llamada Ghana . La madre de Cab, Doris Balderson, cantaba en salas de música inglesas y su padre, Caleb Jonas Quaye (nacido en 1895 en Accra , Ghana), actuaba bajo el nombre de Ernest Mope Desmond como músico, director de orquesta, pianista y percusionista. ^{[ 1 ]} Con su estilo de piano blues , Caleb Jonas Quaye se hizo popular alrededor de 1920 en Londres y Brighton con su banda The Five Musical Dragons en Murray's Club con, entre otros, Arthur Briggs , Sidney Bechet y George "Bobo" Hines.

Cuando Kaye tenía cuatro meses, su padre murió en un accidente ferroviario en Blisworth , Northamptonshire, el 27 de enero de 1922, cuando se dirigía a dar un concierto. ^{[ 2 ]} Kaye, su madre y su hermana Norma se mudaron a Portsmouth , donde una póliza de seguro de vida les proporcionó apoyo financiero temporal. ^{[ 3 ]} Entre los nueve y los doce años, pasó tres años en el hospital mientras le irradiaban un tumor en el cuello. La radioterapia británica aún estaba en sus inicios, y el tratamiento de Kaye fue experimental. Le quedó una cicatriz en el lado izquierdo del cuello.

Sus primeros instrumentos fueron los timbales , que le presentó un soldado canadiense que le enseñó a contar y a usar las baquetas. A los catorce años, Kaye comenzó a frecuentar clubes nocturnos donde los músicos negros eran bienvenidos, como The Shim Sham y The Nest; ganó el primer premio en un concurso de canciones, una gira con la banda de Billy Cotton . ^{[ 1 ]} Durante esta gira, conoció al trombonista y bailarín de claqué afroamericano Ellis Jackson. Jackson convenció a Cotton para que contratara a Kaye como asistente y cantante en su banda. Contratado como bailarín de claqué con la banda de Billy Cotton en 1936, Kaye grabó su primera canción, "Shoe Shine Boy", bajo el nombre de Cab Quay.

Durante 1937, Kaye tocó la batería y la percusión con Doug Swallow y su banda en abril, la Hal Swain Band en el verano y la banda de Alan Green en septiembre en Hastings , Inglaterra. Hasta 1940, cantó y tocó la batería con la Ivor Kirchin Band , ^{[ 1 ]} con Steve Race al piano, en el Paramount Dance Hall en Tottenham Court Road , Londres, donde era una de las pocas personas negras presentes. Cuando a un invitado se le negó la entrada debido a su color de piel, Kaye se negó a actuar. El incidente llevó a la aceptación regular de las personas negras, y el Paramount Dance Hall se convirtió en una especie de "Harlem de Londres". ^{[ 4 ]} Después de un breve período con el primer líder de banda de swing negro de Gran Bretaña, Ken Snakehips Johnson (y sus Rhythm Swingers), Kaye tocó en varias transmisiones de radio. ^{[ 1 ]} Poco después se unió a la Marina Mercante Británica , que proporcionó servicios de apoyo a los aliados durante la Segunda Guerra Mundial . Tres días después de que Kaye se alistara, Ken "Snakehips" Johnson y el saxofonista David Williams murieron el 8 de marzo de 1941, cuando una bomba cayó sobre el club nocturno Café de Paris en el West End de Londres, donde actuaban. Por esas mismas fechas, la madre de Kaye también falleció cuando su casa en Portsmouth fue la única de su calle alcanzada por una bomba.

Durante un permiso de la Marina Mercante, Kaye cantó con Don Mario Barretto en Londres. Su barco fue alcanzado por un torpedo en el Océano Pacífico en 1942. Se salvó, pero el convoy continuó siendo atacado por barcos enemigos, y durante las tres noches siguientes otros dos barcos fueron hundidos. Estas experiencias lo marcaron para siempre. De camino a un hospital militar en Nueva York, resultó herido cuando su avión se estrelló antes de aterrizar. Mientras se recuperaba en Nueva York, asistió a conciertos y tocó en clubes de Harlem y Greenwich Village con Roy Eldridge , Sandy Williams , Slam Stewart , Pete Brown , Charlie Parker , Dizzy Gillespie y Willie "The Lion" Smith . ^{[ 1 ]} La historia se contó en un artículo de dos páginas en Melody Maker (diciembre de 1942) titulado: "¡TORPEDO... NAUFRAGIO... HERIDO... PERO CONOCIÓ A TODAS LAS ESTRELLAS DEL SWING!" ^{[ 5 ]} Después de su regreso a Londres, Kaye cantó en febrero y abril de 1943 con el clarinetista Harry Parry . ^{[ 6 ]}

En 1946, Cab Kaye cantó para las tropas británicas en Egipto e India con la "All Coloured Band" de Leslie "Jiver" Hutchinson . Después, actuó como cantante y artista en Bélgica. En 1947, regresó a Londres para cantar en las bandas del guitarrista Vic Lewis , el trombonista Ted Heath , el acordeonista Tito Burns [ ^{1 ] y} la banda Jazz in the Town Hall. Ese año, fue votado como el número trece por los lectores de Melody Maker en su encuesta anual de jazz.

Desde 1948, se desempeñó principalmente como líder de sus propias bandas, como Ministers of Swing, junto a los saxofonistas Ronnie Scott y Johnny Dankworth y el pianista Denis Rose . Para la nueva generación de músicos londinenses procedentes de las Indias Occidentales, así como para los músicos ingleses, Kaye fue una fuente de inspiración como director de orquesta. En 1949, tocó con Tommy Pollard (piano, acordeón, vibráfono), Cecil Jacob "Flash" Winston (batería, voz y piano) y la orquesta de Paul Fenhoulet. El 13 de octubre de 1949, Kaye grabó con el clarinetista Keith Bird y The Esquire Six.

En este período también dirigió Cab Kaye y su Coloured Orchestra y codirigió The Cabinettes con Ronnie Ball , con la cantante de blues Mona Baptiste de Trinidad. Ambas bandas tocaban regularmente en el Fabulous Feldman Club (100 Oxford Street , Londres), con Kaye a la guitarra eléctrica. La banda de Kaye fue, en 1948, el primer conjunto musical con personas de color en tocar en el Concertgebouw de Ámsterdam . Con su All Coloured Band, ^{[ 7 ]} con Dave Wilkins , Henry Shalofsky ( Hank Shaw ) y Sam Walker, Cab Kaye realizó giras por Francia, Bélgica, Alemania y los Países Bajos en 1950 y 1951.

En París, a finales de los años 40 y principios de los 50, Kaye conoció a Tadd Dameron , que tocaba con Miles Davis . Dameron le dio a Kaye su primera y única lección de piano. En el Club St. Germain, Kaye tocó con el guitarrista Django Reinhardt , quien se había interesado más por el bebop. También en París, Kaye se reencontró con Roy Eldridge, quien le presentó a Don Byas . El Ringside era frecuentado por músicos de jazz como Art Simmons , Annie Ross , James Moody , Pierre Michelot y Babs Gonzales .

En 1950, Kaye tocó en los Países Bajos. En marzo de ese mismo año, se presentó en el club Parkzicht de Rotterdam con el trompetista de jazz Dave Wilkins, originario de Barbados, el saxofonista tenor y clarinetista jamaicano George Tyndale , Sam Walker (saxo tenor), Cyril Johnson (piano), Rupert Nurse (bajo), Cliff Anderson (batería) y Chico Eyo (bongos). Una actuación con los Skymasters fue grabada por la emisora ​​de radio holandesa AVRO en mayo de 1950. En 1951, Kaye grabó para Astraschall Records en Alemania con George Tyndale (saxo tenor), Dave Wilkins (trompeta), Sam Walker (saxo tenor), Cyril Johnson (piano), Owen Stephens (bajo) y Aubrey Henry (batería). Kaye también acompañó regularmente al saxofonista Don Byas al piano a principios de la década de 1950.

Entre diciembre de 1950 y mayo de 1951, la banda latinoamericana de Kaye fue contratada por Lou van Rees para realizar una gira por Francia, Alemania y los Países Bajos (donde Kaye conoció a Charlie Parker). ^{[ 1 ]} En los Países Bajos, Kaye tocó en el recién inaugurado Avifauna en Alphen aan den Rijn , el primer parque de aves del mundo.

En 1951, Kaye tuvo un pequeño papel en la película Sensación en San Remo dirigida por Georg Jacoby . Aunque el New Musical Express anunció "Cab Kaye consigue un gran salto en el cine" el 20 de marzo de 1953, ^{[ 8 ]} la película no tuvo éxito, aunque él volvería al cine. En el Montpellier Buttery Club organizó concursos de baile: cha-cha , mambo y jive . En 1952, grabó con el Gerry Moore Trio el 1 de marzo y con el Norman Burns Quintet el 17 de mayo. Desde finales de 1952 hasta mediados de 1953, tocó con el baterista Tommy Jones de Liverpool y el bajista/guitarrista Brylo Ford de Trinidad. En 1953, Ford y Deacon Jones (batería) tocaron en un trío que apareció en la película Blood Orange dirigida por Terence Fisher .

Kaye dirigió bandas multiétnicas generalmente compuestas por músicos del Reino Unido, África y las Indias Occidentales. Más tarde ese año participó en la revista Memories of Jolson , ^{[ 9 ]} un musical con Shirley Bassey, de dieciséis años . El espectáculo realizó una gira por Escocia, pero Kaye se marchó tras la primera función porque lo consideró racista. ^{[ 10 ]} Se volcó en los espectáculos de variedades, según Melody Maker en 1953, y fundó una agencia de contratación teatral, Black and White Productions, para conseguir pequeños papeles en teatro y cine para él y otros músicos. ^{[ 11 ]} Su carrera como empresario fue breve y regresó a la música.

En 1953, trabajó con Mary Lou Williams . El grupo incluía a Dizzy Reece (trompeta), Pat Burke (saxofón tenor), Dennis Rose (piano), Denny Coffey (bajo) y Dave Smallman (bongos, congas). Acompañaron a la bailarina Josie Woods y actuaron como Cab Kaye's Jazz Septet en el London Palladium en 1953, además de usar otros nombres. ^{[ 12 ]} Le siguieron varias presentaciones, incluyendo actuaciones con el cantante Billy Daniels y el pianista Benny Payne ( New Wimbledon Theatre , 26 de julio de 1953).

Kaye actuó en el Kurhaus de Scheveningen, en los Países Bajos, en 1953. Ese mismo año, la salsa picante "Cab's Secret" se vendía en tiendas de Archer Street ( East Finchley ) en Londres. Aunque fue popular entre los amigos de Kaye durante muchos años, la salsa fracasó comercialmente. A finales de 1953, formó el dúo de cabaret The Two Brown Birds of Rhythm con Josie Woods. En el club Ring Side de París, como "Kab Kay", acompañó a Eartha Kitt al piano. En abril de 1954, interpretó el papel de "Kenneth, el cantante de color" en la película El hombre que amaba a las pelirrojas . ^{[ 13 ]} Kaye recibía un salario de 35 libras esterlinas al día.

Durante una de sus giras por Inglaterra (20 de septiembre de 1954), cantó con una banda liderada por el pianista Ken Moule e integrada por Dave Usden (trompeta), Keith Barr, Roy Sidwell (saxofón tenor), Don Cooper (bajo), Arthur Watts (bajo) y Lennie Breslaw (batería). Contratado por el empresario Lou van Rees, realizó una gira por los Países Bajos entre 1955 y 1956 y actuó en el club Flying Dutchman de Scheveningen . Van Rees tuvo la idea de formar una big band con doce directores de orquesta que rara vez se escuchaban en la radio holandesa, entre ellos Wil Hensbergen, Max Woiski Sr., el vibrafonista Eddy Sanchez, Johnny Kraaykamp y Wessel Ilcken.

También en 1956, Kaye tocó en el club de jazz Sheherazade de Ámsterdam con su quinteto All Star, compuesto por Rob Pronk (piano), Toon van Vliet (saxofón tenor), Dub Dubois (bajo) y el baterista Wally Bishop . El club, apodado "Zade" por sus amigos, estuvo ubicado en la calle Wagenstraat hasta 1962 y era un lugar de encuentro popular para músicos de jazz. Más tarde, en 1956, Kaye realizó una gira por Alemania, tocando en Hamburgo, Düsseldorf y Colonia , seguida en 1957 por una gira por Inglaterra con la Eric Delaney Band Show junto a Marion Williams . ^{[ 14 ]}

Kaye actuó en el Quinteto de Cab en el programa de televisión británico de la BBC, Six-Five Special, el 31 de agosto de 1957 (temporada 1, episodio 29) con Laurence "Laurie" Deniz (primera guitarra) y su hermano Joe Deniz (guitarra), Pete Blannin (bajo) y Harry South (piano). Por esa época, Kaye también actuó en Oh Boy!, el primer programa británico de música para adolescentes. Oh Boy era un programa de ABC para ITV , producido por Jack Good , quien había producido Six-Five Special, en el que Kaye había aparecido. Ese mismo año, Kaye fue votado como el undécimo en la encuesta de la revista de música jazz Melody Maker . Kaye apareció de nuevo en Six-Five Special el 1 de marzo de 1958 (temporada 1, episodio 57).

En 1959, se unió al conjunto de Humphrey Lyttelton en Londres, lo que llevó a la grabación del álbum Humph Meets Cab (marzo de 1960), ^{[ 1 ]} con su característica voz ingeniosa en piezas como "Let Love Lie Sleeping". ^{[ 15 ]}

El Manchester Evening News anunció el 25 de agosto de 1960 que la sesión de jazz de la BBC TV del día siguiente contaría con la participación del Dill Quintet, los Bob Wallis Storyville Jazzmen y el cantante Cab Kaye. ^{[ 16 ]} Ese mismo año, Kaye quedó noveno en la encuesta de jazz de Melody Maker . ^{[ 17 ]}

El 6 de marzo de 1957, la Costa de Oro se convirtió en Ghana, el primer país del África subsahariana en obtener su independencia. Tres años después, el 6 de marzo de 1960, Kwame Nkrumah se convirtió en presidente de la república. Para Cab Kaye, la independencia de Ghana fue un importante símbolo político. Dos miembros de su familia en altos cargos gubernamentales, Tawia Adamafio y CT Nylander , habían puesto a Kaye en contacto con la política ghanesa. Durante el mandato de Nkrumah, Kaye fue nombrado Oficial de Entretenimiento del Gobierno. ^{[ 1 ]} A partir de 1961, trabajó en la Alta Comisión de Ghana en Londres como oficial de protocolo. ^{[ 18 ]} Desempeñó un papel importante en la obtención de un pasaporte ghanés para Miriam Makeba , cuyo pasaporte sudafricano había sido revocado bajo el régimen del apartheid del país .

Descartó la versión anglicizada de su nombre y se hizo llamar "Kwamlah Quaye", aunque algunos periódicos omitieron la "h". Durante el día trabajaba en la Alta Comisión de Ghana y por la noche en el Ronnie Scott's Jazz Club . ^{[ 1 ]} Un especial de despedida, Swinging Diplomat , fue transmitido por la BBC en agosto de 1961. ^{[ 19 ]} Se organizó una fiesta de despedida en el club Ronnie Scott's.

Antes de partir hacia Ghana, Kaye y su Kwamlah Quaye Sextetto Africana grabaron "Everything Is Go", la canción que había escrito con William "Bill" Davis. Con esta banda realizó las primeras grabaciones en las que tocó la guitarra. Este grupo estaba formado por Laurence Deniz, nacido en Cardiff en 1924 de padre caboverde ; Chris O'Brien, bongos, y Frank Holder , ambos de la Guayana Británica (ahora Guyana ) y que sirvieron en la Real Fuerza Aérea (RAF); y Chris Ajilo en las claves. "Everything Is Go" fue un homenaje calipso al astronauta estadounidense John Glenn . El 17 de febrero de 1962, Kaye obtuvo el cuarto lugar en la encuesta de Melody Maker de músicos de jazz. Dejó Londres con planes de trabajar para la Corporación de Desarrollo Industrial de Ghana (IDC). ^{[ 20 ]} Al llegar a Accra, formó un dúo con la cantante Mary Hyde , con quien actuaba regularmente en el Star y otros hoteles de Accra.

Kaye actuó durante una visita de la reina Isabel II a Ghana en noviembre de 1961. ^{[ 21 ]} Como gerente de entretenimiento de Ghana Hotels, Kaye tuvo menos éxito. Aunque los conciertos que organizó fueron populares, las competiciones de baile no lo fueron tanto. En el Star Hotel en 1963, se unió al baterista Guy Warren (más tarde conocido como " Kofi Ghanaba ") y al cantante de folk Pete Seeger, quien estaba de gira mundial y era popular en Ghana. Kaye tocó en Accra (incluidos los Tip-Toe Gardens) y en Lagos , alternando con actuaciones en Nueva York (en el Village Door en Long Island). El 7 de agosto de 1964, tocó con Dizzy Gillespie y su quinteto en el programa benéfico O'Pataki para apoyar la cultura africana.

A principios de la década de 1960, la banda ghanesa Ramblers Dance Band versionó la canción highlife de Kaye, "Beautiful Ghana", bajo el título "Work and Happiness". La canción, lanzada por Decca (África Occidental), se escuchaba con frecuencia durante el régimen de Kwame Nkrumah como parte del programa político "Work and Happiness".

Nkrumah fue depuesto en 1966 tras un golpe militar, dejando a Kaye y a otros partidarios del régimen anterior en una situación difícil. Tuvo que explicar sus ideas políticas tras la canción "Trabajo y Felicidad". ^{[ 22 ]} Su hermana Norma se casó con JT Nelson-Cole en Nigeria y le ofreció a Kaye un hogar en Lagos. Este fue el fin de la carrera política de Kaye, pero el panafricanismo de Kwame Nkrumah, que abogaba por una África políticamente unida, siguió siendo uno de los pocos ideales políticos que defendió durante el resto de su vida.

A partir de 1965 tocó en Nueva York, Europa y África. Fue anunciado en Nueva York con el nombre de "Nii Lante Quaye" como artista invitado, tal como aparecía en un folleto que anunciaba a Cab Kaye como artista invitado en el espectáculo de Ed Nixon Jr. (Nick La Tour) en la Iglesia Metodista de San Esteban, Broadway, el 22 de mayo de 1966. El maestro de ceremonias Cab Kaye fue anunciado en los folletos ghaneses de la época como "MC" (Maestro de Ceremonias) Cab Kaye. Actuó regularmente en la radio y la televisión de Ghana y Nigeria: el 16 de noviembre de 1966 en It's Time for Show Biz con los Spree City Stompers de Berlín; el 6 de enero de 1967 con "la Paramount Eight Dance Band" en Bandstand de la televisión ghanesa ; y el 30 de julio de 1967 como MC en el festival internacional de pop en Accra. En mayo de 1968, actuó con sus sobrinos, los hermanos Nelson Cole, en Lagos, y posteriormente realizó una gira por Nigeria. Los hermanos Nelson Cole eran hijos de su hermana Norma, quienes formaron la banda Soul Assembly con otros artistas. En 1996, Kaye volvió a tocar en Lagos, en el Hotel Federal Palace, en un programa que incluía a Fela Kuti y al líder de la banda de highlife Bobby Benson .

Después de su regreso a Inglaterra en 1970, descubrió que su hija Terri Quaye (también conocida como Theresa Naa-Koshie ), su hijo mayor Caleb Quaye y su banda Hookfoot , eran más populares que él. ^{[ 1 ]} Comenzó su segunda carrera en Londres en el Chez Club Cleo de Mike Leroy en Knightsbridge acompañado por Clive Cooper (bajo) y Cecil "Flash" Winston (batería). Kaye se convirtió en una presencia muy solicitada en el circuito de jazz londinense. Su hija Terri, que comenzó a cantar con su padre y su banda de jazz bebop desde niña, ^{[ 23 ]} lo acompañó en algunos eventos. Alrededor de 1973 estuvo acompañado por Mike Greaves (batería, percusión), Phil Bates (bajo) y Ray Dempsey (guitarra). Al año siguiente fue una de las atracciones del Festival de Artes Negras de 1974, organizado por el Commonwealth Institute en Londres. También hacía apariciones frecuentes en el BBC Club (un club exclusivo para empleados de la BBC) junto a Phil Bates y Tony Crombie.

A finales de la década de 1970, Kaye se mudó a Ámsterdam y se unió a Buma/Stemra , la organización neerlandesa de gestión de derechos de autor que supervisaba la distribución de regalías, y a la Asociación Neerlandesa de Músicos Profesionales de Improvisación (BIM). En Ámsterdam actuó con músicos de jazz como la cantante Babs Gonzales , el flautista Wally Shorts, el trombonista Bert Koppelaar, el bajista Wilbur Little y el director de orquesta Boy Edgar (en el Concertgebouw de Ámsterdam ). En sus primeros años en Ámsterdam, alquiló un apartamento a la saxofonista de jazz Rosa King y se dio a conocer en la escena jazzística local.

Abrió Cab Kaye's Jazz Piano Bar ^{[ 1 ]} en el centro de Ámsterdam el 1 de octubre de 1979 en Beulingstraat 9, con su esposa holandesa Jeannette. Cuando no estaba de gira por Polonia, Portugal e Islandia, tocaba cinco noches a la semana en su Piano Bar, un punto de encuentro para músicos de jazz. Entre los visitantes frecuentes se encontraban Rosa King, Slide Hampton , el saxofonista Aart Gisolf, el guitarrista Dirk-Jan "Bubblin" Toorop, ^{[ 24 ]} el pianista David Mayer, el cantante Gerrie van der Klei, el pianista Cameron Japp, Max Roach , Oscar Peterson y Pia Beck . Kaye ofreció muchos conciertos en los Países Bajos, incluyendo varios con Max "Teawhistle" Teeuwisse en Den Oever y cuatro veces en el North Sea Jazz Festival . Su primera actuación en el Festival de Jazz del Mar del Norte fue con su Cuarteto Cab Kaye el 16 de julio de 1978. La segunda tuvo lugar el 10 de julio de 1981 con Akwaba Cab Kaye y su Afro Jazz. La tercera fue en julio de 1982, acompañado por Aart Gisolf y Nippy Noya , y la última como solista el 10 de julio de 1983.

Kaye actuó regularmente en el Hotel Victoria de Ámsterdam durante la segunda mitad de la década de 1980. El 10 de octubre de 1987 participó en la Noche de Hilversum , un evento benéfico contra la polio organizado por el Rotary Club , la OMS y UNICEF . El 21 de mayo de 1988 cerró el Jazz Piano Bar de Cab Kaye, y comenzó a ser escuchado en público con mucha menos frecuencia. Su última actuación importante fue el 8 de septiembre de 1996 en el Bimhuis de Ámsterdam. ^{[ 25 ]} Muchos músicos y amantes del jazz, incluidos Herman Openneer, Pim Gras, el baterista de jazz holandés John Engels y Rosa King, organizaron una fiesta de cumpleaños para el pianista de 75 años. No podía cantar debido a su cáncer de suelo de la boca, pero tocaba el piano con entusiasmo con muchos músicos. Actuaba esporádicamente en locales más pequeños y en privado en el Dapperbuurt de Ámsterdam . La última vez que tocó el piano (incluyendo "Jeannette You Are My Love") fue el 12 de marzo de 2000 en su casa con Rosa King.

Aunque nació en Londres, Kaye se consideraba africano. Se casó tres veces; la primera, en 1939, con Theresa Austin, cantante de jazz e hija de un marinero de Barbados. Él y Theresa solían actuar juntos. La pareja tuvo dos hijas, Terri Quaye (nacida el 8 de noviembre de 1940 en Bodmin ) y Tanya Quaye, y un hijo, Caleb Quaye (nacido en 1948 en Londres).

Kaye conoció a su segunda esposa, una nigeriana llamada Evelyn, en la década de 1960 en Ghana. Regresaron a Inglaterra. Tras una breve relación en 1973 con Sharon McGowan, tuvo un hijo, Finley Quaye (nacido el 25 de marzo de 1974 en Edimburgo ). Kaye conoció a su hijo Finley ya adulto en 1997, después de un concierto de Finley en el centro cultural y de música rock Paradiso de Ámsterdam. ^{[ 26 ]}

La tercera esposa de Kaye, Jeannette, era neerlandesa. Tras casarse, se estableció en los Países Bajos y obtuvo la ciudadanía neerlandesa, residiendo en Ámsterdam. ^{[ 1 ]} En la década de 1990, le diagnosticaron cáncer de suelo de la boca (cáncer oral) y perdió la capacidad de hablar correctamente. Falleció a los 78 años el 13 de marzo de 2000. Fue incinerado y sus cenizas fueron esparcidas en el Mar del Norte y en Accra.

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• Laurie Morgan, "Cab Kaye", Jazz at Ronnie Scott's , n.°  124 (mayo/junio de 2000), pág.  12.
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• Obituario - Boletín de la NJA , núm.  36 (junio de 2000), pág.  18.
• Obituario – The Times , Londres, 27 de marzo de 2000 
• "Una voz exuberante en el jazz británico" , Tributo – Jazz House
• Val Wilmer , "Cab Kaye. Músico que revitalizó la escena del jazz británico y redescubrió sus raíces africanas" , The Guardian , 21 de marzo de 2000.
• Val Wilmer, Obituarios. Cab Kaye, Jazz Journal , 53/6 (junio de 2000), págs.  15, 53.