Waka (poesía)

Chōka consta de 5-7 frases repetidas al menos dos veces y concluye con un final 5-7-7.

El chōka más breve documentado es Man'yōshū n.º 802, que tiene un patrón de 5-7 5-7 5-7 5-7-7. Fue compuesto por Yamanoue no Okura en el período Nara y se extiende: ^{[ 6 ]}

Al chōka anterior le sigue un envoi (反歌, hanka ) en forma de tanka, también escrito por Okura:

[Traducción al inglés de Edwin Cranston ]

A principios del período Heian (a principios del siglo X), el chōka se escribía con poca frecuencia y el tanka se convirtió en la forma principal de waka. Desde entonces, el término genérico waka se ha vuelto casi sinónimo de tanka. Ejemplos famosos de estas obras son los diarios de Ki no Tsurayuki e Izumi Shikibu , así como colecciones de cuentos en verso como Los cuentos de Ise y Los cuentos de Yamato .

Existen formas menores de waka que aparecen en el Man'yōshū y otras fuentes antiguas. Además de eso, había muchas otras formas como:

• Bussokusekika : Esta forma tallada en una losa de pizarra —la "huella de Buda" o bussokuseki— se encuentra en eltemplo Yakushi-ji de Nara . También se menciona en el Man'yōshū . El patrón es 5-7-5-7-7-7.
• Sedōka : El Man'yōshū y el Kokinshū registraron esta forma. El patrón es 5-7-7-5-7-7.
• Katauta : El Man'yōshū registró esta forma. Katauta significa "medio poema". El patrón es 5-7-7.

Los waka más antiguos fueron registrados en el registro histórico Kojiki y en los 20 volúmenes del Man'yōshū , la antología de waka más antigua que se conserva. El editor del Man'yōshū es anónimo , pero se cree que el editor final fue Ōtomo no Yakamochi . Fue un poeta de waka que perteneció a la generación más joven representada en la antología; de hecho, el último volumen está dominado por sus poemas. El primer waka del volumen 1 fue del emperador Ōjin . Nukata no Ōkimi , Kakinomoto no Hitomaro , Yamabe no Akahito , Yamanoue no Okura , Ōtomo no Tabito y su hijo Yakamochi fueron los poetas más importantes de esta antología. El Man'yōshū registró no solo las obras de la realeza y la nobleza, sino también las de soldados y campesinos cuyos nombres no fueron registrados. Los temas principales del Man'yōshū eran el amor, la tristeza (especialmente con motivo de la muerte de alguien) y otros temas diversos.

Canciones antiguas

Canciones y poesía en el Kojiki y el Nihon Shoki

El Man'yōshū

Durante el período Nara y principios del período Heian, la corte favoreció la poesía de estilo chino ( kanshi ) y la forma artística waka cayó en gran medida en desuso. ^{[ 8 ]} Pero en el siglo IX, Japón dejó de enviar enviados oficiales a la China de la dinastía Tang . Esta ruptura de lazos, combinada con el aislamiento geográfico de Japón, esencialmente obligó a la corte a cultivar el talento nativo y a mirar hacia adentro, sintetizando estilos y técnicas poéticas chinas con tradiciones locales. La forma waka comenzó a florecer nuevamente, y el emperador Daigo ordenó la creación de una antología de waka, ^{[ 9 ]} donde se recopilaron los waka de poetas antiguos y sus contemporáneos; la antología se llamó " Kokin Wakashū ", que significa Colección de poemas japoneses antiguos y modernos . Fue presentado al emperador en 905. Esta fue la primera antología de waka editada y publicada bajo los auspicios imperiales, ^{[ 10 ]} y dio inicio a una larga y distinguida tradición de antologías imperiales de waka que continuó hasta el período Muromachi.

Auge de la cultura nacional japonesa

Los tres primeros chokusenshū

Las tres primeras antologías waka encargadas por el imperio (三代集, Sandai-shū ) fueron Kokin Wakashū , Gosen Wakashū y Shūi Wakashū . El Kokinshū fue compilado por Ki no Tsurayuki , Ki no Tomonori , Ōshikōchi no Mitsune y Mibu no Tadamine por orden del emperador Daigo en 905. Reunió aproximadamente 1.100 waka que no habían aparecido en el Man'yōshū en 20 volúmenes, ordenados por tema. Los poemas de Kokinshū generalmente se consideran reflexivos e idealistas.

Aproximadamente medio siglo después de la compilación del Kokinshū , en 951, el emperador Murakami ordenó a los Cinco Hombres de la Cámara de la Pera que compilaran el Gosen Wakashū , además de preparar lecturas kundoku para el Man'yōshū , que para entonces ya era difícil de leer incluso para los japoneses cultos.

En 1005, el emperador Ichijō ordenó la compilación del Shūishū .

Las cinco antologías del período Heian tardío

Las tres antologías de la corte mencionadas anteriormente, además de las cinco antologías siguientes, se conocen como las "Colecciones de las Ocho Edades" (八代集, Hachidai-shū ) y fueron compiladas durante el período Heian .

Tras el período Heian, durante el período Kamakura y posteriormente, comenzó a desarrollarse el renga , una forma de poesía colaborativa encadenada. A finales del período Heian, surgieron tres de los últimos grandes poetas waka: Fujiwara no Shunzei , su hijo Fujiwara no Teika y el emperador Go-Toba . El emperador Go-Toba ordenó la creación de una nueva antología y participó en su edición. La antología se tituló Shin Kokin Wakashū . La editó repetidamente hasta su muerte en 1239. Teika copió libros antiguos y escribió sobre la teoría del waka. Sus descendientes, y de hecho casi todos los poetas posteriores, como Shōtetsu , enseñaron sus métodos y estudiaron sus poemas. Históricamente, los círculos poéticos cortesanos estuvieron dominados por unos pocos clanes nobles y aliados, cada uno de los cuales se labró una posición.

Para entonces, varios clanes habían desaparecido, quedando solo las familias Reizei y Nijō . La primera defendía enfoques progresistas, el uso variado de los diez estilos y la innovación, mientras que la segunda se apegaba conservadoramente a las normas establecidas y al estilo "ushin" (sentimientos profundos) que dominaba la poesía cortesana. Finalmente, la familia Nijō se extinguió, dando paso al ascenso de la familia Reizei, de corte liberal. Su innovador reinado fue pronto depuesto por la familia Asukai, con la ayuda del shōgun Ashikaga, Ashikaga Yoshinori.

Durante el período Muromachi , el renga se popularizó en la corte y entre la gente de su entorno. Se extendió a las clases sacerdotales y, posteriormente, a los plebeyos adinerados. De forma muy similar al waka, se produjeron antologías de renga bajo la égida imperial. A medida que el renga cobraba mayor relevancia e interés popular, el estilo tanka quedó relegado a la corte imperial. Las tendencias conservadoras agravaron la pérdida de vitalidad y flexibilidad. Se desarrolló una tradición llamada Kokin-denju, la herencia del Kokin Wakashū. Este sistema permitía analizar el Kokin Wakashū e incluía el significado secreto (o precisamente perdido) de las palabras. El estudio del waka degeneró en el aprendizaje de las numerosas y complejas reglas, alusiones, teorías y secretos, con el fin de producir tanka que fuera aceptado por la corte.

Ya existían waka cómicos en el Kojiki y el Man'yōshū , pero el estilo noble de waka en la corte reprimió y despreció tales aspectos. El renga pronto se encontró en la misma situación, con numerosos códigos y restricciones que reflejaban la tradición literaria. El haikai no renga (también llamado simplemente haikai , o renga lúdico) y el kyōka, waka cómico, fueron una reacción a esta seriedad. Sin embargo, durante el período Edo, el waka perdió casi toda su flexibilidad y comenzó a hacerse eco y repetir poemas y temas antiguos.

A principios del período Edo, el waka no era un género de moda. El género predilecto era el recién creado haikai no renga (cuyo hokku , o verso inicial, fue una revisión del haiku a finales del siglo XIX). Esta tendencia se mantuvo durante este período, pero a finales del Edo, el waka se enfrentó a nuevas tendencias ajenas a la corte. Motoori Norinaga , el gran revitalizador de la literatura tradicional japonesa, intentó revivir el waka como una forma de expresar "sentimientos tradicionales con la auténtica esencia japonesa". Escribió waka, y este género se convirtió en una forma importante para sus seguidores, los eruditos del Kokugaku .

En la provincia de Echigo, un monje budista llamado Ryōkan compuso numerosos waka con un estilo ingenuo, evitando intencionadamente las reglas complejas y la forma tradicional de este género. Pertenecía a otra gran tradición del waka: el waka para expresar sentimientos religiosos. Su expresión franca de sus sentimientos le granjeó muchos admiradores, tanto entonces como ahora. En las ciudades, surgió una forma cómica, irónica y satírica de waka. Se la denominó kyōka (狂歌), poema loco, y fue muy apreciada por los intelectuales de grandes ciudades como Edo y Osaka . No se trataba precisamente de una forma nueva; el waka satírico era un estilo conocido desde la antigüedad. Pero fue durante el período Edo cuando este aspecto del waka se desarrolló y alcanzó su máximo esplendor artístico. Sin embargo, la mayoría de los poetas de waka se aferraron a la tradición antigua o convirtieron esas reformas en otro estereotipo, y el waka no fue un género vibrante en general al final de este período.