David Spelman

David Spelman (nacido en 1966 en Washington, DC , Estados Unidos) es un productor discográfico y curador estadounidense, radicado en Nueva York, que trabaja en grabaciones, películas y eventos en vivo.

Spelman se formó en el Instituto Peabody de la Universidad Johns Hopkins y en el Conservatorio de Nueva Inglaterra , donde fue seleccionado como uno de los cien exalumnos más distinguidos, en el marco de la celebración del centenario del Jordan Hall . En el Instituto Peabody estudió laúd renacentista con Ronn McFarlane y formó parte del Conjunto Renacentista Peabody. En el Conservatorio de Nueva Inglaterra fue alumno de los guitarristas clásicos David Leisner y Robert Paul Sullivan. ^{[ 1 ]}

En una entrevista de 2009, ^{[ 2 ]} con Allan Kozinn , publicada en el New York Times Sunday Arts & Leisure, Spelman habló sobre la influencia del guitarrista y compositor clásico Benjamin Verdery , a quien conoció por primera vez en una clase magistral en Santa Cruz, California.

En la década de 1980, Spelman se formó en diseño y construcción de guitarras acústicas con Jeff Trougott, el luthier afincado en Santa Cruz conocido por fabricar guitarras acústicas personalizadas para músicos como Charlie Hunter y John Mayer .

Spelman es hijo de Seymour J. Spelman, ^{[ 3 ]} abogado laboralista y fiscal que se postuló al Congreso en el condado de Montgomery, Maryland , en 1966 como candidato pacifista. Es hermano de Judith Spelman, enfermera titulada y defensora de la atención médica, quien ha sido autora de varios proyectos de ley, incluyendo “Cal-Care”, una propuesta de atención médica universal . Es primo de Ron Balin, cofundador de la Sociedad Mattachine de Washington, D.C., en 1961, una de las primeras organizaciones de derechos civiles para homosexuales del país.

Junto con el autor y presentador de WNYC Radio John Schaefer, Spelman fundó el New York Guitar Festival en 1999. La primera temporada del festival incluyó solo tres conciertos en el Merkin Concert Hall , pero en años posteriores se expandió para incluir lugares por toda la ciudad, incluyendo Carnegie Hall , The World Financial Center Winter Garden, The 92nd Street Y , Joe's Pub , The Jazz Standard, Le Poisson Rogue, Flushing Town Hall, Makor, BB King Blues Club, The Monkey, Barbes, el teatro de la Apple Store en SoHo y varios lugares temporales. El festival atrae reconocimiento en los medios internacionales, ha establecido asociaciones con las principales estaciones de NPR para transmisiones de radio en vivo y ayudó en el lanzamiento de festivales hermanos en Estados Unidos, Europa, Canadá y Australia[2]. Spelman se desempeña como Director Artístico del festival .

En 2010, Spelman fue supervisor musical de Vidal Sassoon The Movie, un documental sobre el revolucionario estilista Vidal Sassoon. ^{[ 4 ]} La banda sonora incluye música de Mark Eitzel de American Music Club (quien contribuyó con una versión de la canción de Ira Gershwin 'S Wonderful ), los conjuntos de cámara post-rock Clogs (con Padma Newsome y Bryce Dessner de The National ), Redhooker y el proyecto paralelo de Arcade Fire , Bell Orchestre . La película se estrenó en el Festival de Cine de Tribeca de 2010 .

Spelman ha encargado partituras a Justin Vernon de Bon Iver , ^{[ 5 ]} Bill Frisell , Marc Ribot , James Blackshaw , Gyan Riley , David Bromberg , Steve Kimock , Alex de Grassi y Chicha Libra, para películas mudas clásicas de Charlie Chaplin , Buster Keaton , Harry Everett Smith , Yasujirō Ozu , Wu Yonggang y Georges Méliès .

Luminato , el festival de artes multidisciplinario más grande de Canadá, contrató a Spelman en 2009 como curador invitado. James Bradshaw, del Globe and Mail , escribió: "Para atraer talento de primer nivel, Luminato recurrió a la mente y la red de contactos de David Spelman". Entre los eventos destacados de la programación se incluyeron conciertos al aire libre de Goran Bregovic , The Derek Trucks Band, Daniel Lanois , Taj Mahal, Randy Bachman, Pandit Debashish Bhattacharya , un maratón de guitarra brasileña de todo el día (co-curado por The Assad Duo) y un tributo con entradas agotadas a Neil Young en el Massey Hall , con la participación de Cowboy Junkies ; Holly Cole ; Danny Michel ; Steven Page ; Carole Pope ; Bill Frisell Trio; Issa (antes Jane Siberry ); Colin Linden ; Stevie Jackson ( Belle & Sebastian ); Harry Manx ; Jason Collett ; Sarah Slean y el director musical Kevin Breit . El homenaje a Neil Young atrajo la atención de las portadas de periódicos locales y nacionales, y fue transmitido por CBC Radio . ^{[ 6 ]}

Spelman ha presentado varios proyectos multimedia a gran escala , incluyendo los estrenos mundiales de World on a String de Phil Kline, The Great Flood de Bill Frisell , Silvio de Daniel Lanois , The Long Count de Aaron y Bryce Dessner , y The Apollo Project, una reinterpretación en vivo con motivo del 30 aniversario de Apollo: Atmospheres and Soundtracks de Brian Eno, con la participación de miembros de Phish , Tortoise, el grupo de música ambiental de Brooklyn Itsnotyouitsme y el cineasta Craig Teper.

La obra The Great Flood, una colaboración entre Bill Frisell y el cineasta experimental Bill Morrison, se basó en la inundación del río Misisipi de 1927 y la consiguiente transformación de la sociedad y la música estadounidenses. Se estrenó en el Krannert Center for the Performing Arts y desde entonces se ha presentado en el Carnegie Hall , el Kennedy Center y en toda Europa, incluyendo salas de Polonia, Dinamarca, Suecia, Noruega, Francia, Inglaterra, Irlanda, Portugal, Bélgica, Alemania, Austria y Grecia. El crítico John Fordman, en The Guardian, calificó a The Great Flood como "uno de los momentos culminantes del Festival de Jazz de Londres de 2012 ". Este proyecto fue la tercera colaboración entre Frisell y el cineasta Bill Morrison, quien ha trabajado con algunos de los compositores más importantes de nuestro tiempo, como John Adams, Gavin Bryars , Henryk Górecki , David Lang , Harry Partch y Steve Reich .

La obra The Long Count se estrenó el 11 de septiembre de 2009 en el Krannert Center for the Performing Arts y fue una colaboración entre el artista visual Matthew Ritchie y los hermanos gemelos Aaron y Bryce Dessner , conocidos por ser miembros de la banda de rock independiente The National . La obra multimedia se basó libremente en el relato de la creación maya Popol Vuh e incluyó una orquesta de 12 músicos y cuatro cantantes invitados: Kim Deal , Kelley Deal , Matt Berninger y Shara Worden . Tras su presentación en el Krannert Center, la obra se estrenó en Nueva York en la Brooklyn Academy of Music y viajó al Barbican Center de Londres y a Ámsterdam como parte del Holland Festival .

En 2006, Spelman se asoció con Carnegie Hall para encargarle al guitarrista y compositor Bill Frisell un programa de nuevas obras que incluía el estreno mundial de una pieza multimedia creada en colaboración con el artista visual Jim Woodring . Woodring es un dibujante, artista plástico, escritor y diseñador de juguetes estadounidense, conocido principalmente por los cómics oníricos que publica en su revista Jim, y por ser el creador del personaje de dibujos animados antropomórfico Frank, que ha aparecido en varios cómics cortos y novelas gráficas. La velada contó con la participación del 858 Quartet de Bill Frisell, con Jenny Scheinman (violín), Eyvind Kang (viola), Hank Roberts (violonchelo) y los invitados especiales Ron Miles (trompeta) y Greg Tardy (saxofón tenor y clarinete).

En abril de 2009, con motivo del Mes Nacional de la Poesía , Arts World Financial Center contrató a David Spelman para organizar y producir un homenaje a Pablo Neruda , ganador del Premio Nobel de Literatura de 1971. El evento, Songs of Love & Despair: A Musical Tribute to Pablo Neruda, contó con actuaciones y lecturas de Clogs, el músico experimental checo Irene & Vojtech Havel, la poeta chilena Cecilia Vicuña , Colin Stetson (Sway Machinery, Bell Orchestre, Arcade Fire), Pedro Soler con el improvisador vocal vasco Beñat Achiary, el poeta y fundador del Bowery Poetry Club Bob Holman , la artista de performance experimental Laurie Anderson y el músico de rock Lou Reed .

En 2005 y 2006, Spelman fue nombrada curadora de Other Words/Other Worlds, un festival que celebraba el Mes Nacional del Jazz y la Poesía en el Flushing Town Hall de Queens, Nueva York. El festival incluyó talleres, proyecciones de películas, actuaciones musicales y una sesión de improvisación poética de 24 horas. Entre los músicos que actuaron se encontraban Matthew Shipp , The Nat Jones Trio, Peter Apfelbaum , Chris Cheek , así como conjuntos de jazz de escuelas secundarias locales. Las lecturas incluyeron a poetas españoles, rusos, coreanos y chinos, un club de poesía de segundo grado y los poetas Everton Sylverton, Bob Holman y Hal Sirowitz .

A principios de la década de 1990, Spelman fue directora musical y coproductora de Third Friday Respite, una serie de lecturas literarias y presentaciones de música clásica en la Iglesia de la Esperanza Adventista de Manhattan. Entre los eventos más destacados se incluyeron una lectura de Las cartas del diablo a su sobrino de C.S. Lewis, así como una lectura completa, a lo largo de un año, del poema épico del siglo XVII de John Milton , El paraíso perdido . ^{[ 7 ]}

Como curador de artes visuales , Spelman ha organizado exposiciones en galerías de Nueva York y Toronto de fotógrafos como Ralph Gibson , Danny Clinch , Andy Summers , Jack Vartoogian, Steve Sherman, Rahav Segev y Hank O'Neal. También ha organizado una exposición de carteles musicales antiguos de Milton Glaser .

En 2005, Spelman fue invitada a lanzar y supervisar un festival de guitarra bienal en Urbana, Illinois , inspirado en el Festival de Guitarra de Nueva York . El festival de tres días atrae a más de 15.000 asistentes y ha recibido elogios en Chicago, Guitar Player y Down Beat . Inicialmente llamado The Wall To Wall Guitar Festival, el nombre del festival se cambió en 2009 a Ellnora, The Guitar Festival, en honor a Ellnora Krannert, una de las fundadoras del Krannert Center for the Performing Arts . ^{[ 8 ]}

El 11 de septiembre de 2009, el festival presentó el estreno mundial de The Long Count, ^{[ 9 ]} una obra multimedia de 70 minutos descrita como "los hermanos gemelos Aaron y Bryce Dessner , más conocidos como miembros de The National, unen su talento musical con la narrativa, la escenografía y el trabajo cinematográfico del artista visual Matthew Ritchie para un fenómeno de una hora de duración que entrelaza los colores y los puntos cardinales de la mitología maya con el diseño de un campo de béisbol en una exploración del tiempo y el espacio encargada por la Academia de Música de Brooklyn. Los cantantes Matt Berninger (de The National), Shara Worden (de My Brightest Diamond ) y las hermanas Kim y Kelley Deal (de The Breeders ) interpretarán composiciones originales de los Dessner que se fusionarán con el paisaje sonoro continuo de una orquesta de 12 personas para una epopeya visual condensada que cobra vida a través de imágenes proyectadas y una superficie escénica espejada". Tras la presentación en el Krannert Center, la obra tuvo su estreno en Nueva York en octubre de 2009 en la Brooklyn Academy of Music, ^{[ 10 ]} viajó a Ámsterdam ^{[ 11 ]} en junio de 2011 como parte del Holland Festival, ^{[ 12 ]} y hay planes para el lanzamiento de un álbum. ^{[ 13 ]}

El festival Ellnora 2011 tuvo lugar del 8 al 10 de septiembre ^{[ 14 ]} y la programación incluyó a Luther Dickinson como artista residente, ^{[ 15 ]} el estreno mundial de una obra multimedia sobre la inundación del río Mississippi de 1927 de Bill Frisell y el cineasta Bill Morrison, ^{[ 16 ]} y actuaciones de Calexico , Lee Ranaldo , My Brightest Diamond , Richard Thompson , Daniel Lanois ' Black Dub, Sharon Isbin , Taj Mahal, los Carolina Chocolate Drops, Adrian Belew , Robert Randolph, The Tony Rice Unit, Cindy Cashdollar y Marc Ribot .

En 2007, Spelman fue contratado por el Adelaide Festival Centre para lanzar y supervisar la dirección artística de un importante festival internacional de música. ^{[ 17 ]} El Festival Internacional de Guitarra de Adelaida, de diez días de duración , se inspiró en el Festival de Guitarra de Nueva York y atrajo a 30.000 personas en su primer año. El evento contó con un presupuesto de tres millones de dólares y recibió una subvención de cuatro años del Gobierno de Australia Meridional. ^{[ 18 ]} El Adelaide Review escribió que «nunca antes habíamos tenido un festival como este... el Festival de Guitarra fue un éxito rotundo y un ganador indiscutible». Rolling Stone lo calificó como «un evento genuinamente internacional».

Spelman ha creado varios conciertos tributo a álbumes emblemáticos. En 2004 produjo el Blood on the Tracks Project, un concierto en el Merkin Concert Hall de Nueva York que celebraba el 30 aniversario del álbum de Bob Dylan . ^{[ 19 ]} El evento se transmitió en vivo por WFUV y como un especial de radio de dos horas, ^{[ 20 ]} distribuido a más de cincuenta emisoras afiliadas a NPR . Su Nebraska Project de 2006, contó con una variada selección de artistas, entre ellos Dan Zanes , Michelle Shocked , The National , Chocolate Genius , Martha Wainwright y Bruce Springsteen , y recibió una amplia cobertura de prensa, incluyendo The New York Times, ^{[ 21 ]} Rolling Stone, Spin, Billboard y Pitchfork. El concierto fue filmado, con Brendan Canty de Fugazi como director, para su posterior lanzamiento en DVD. En 2007, su American Beauty Project de dos noches ^{[ 22 ]} incluyó actuaciones de Jay Farrar , The Holmes Brothers , Sex Mob , Jim Lauderdale , Ollabelle , Dar Williams y The Klezmatics , atrajo multitudes llenas en el Winter Garden de Nueva York, ^{[ 23 ]} ha realizado giras por varias ciudades de Norteamérica y en enero de 2009 tuvo una actuación repetida en el Lincoln Center for the Performing Arts como parte de la serie American Songbook. ^{[ 24 ]}

Otros homenajes colectivos producidos por Spelman incluyen conciertos en Nueva York que celebran el legado musical de Andrés Segovia , Jimi Hendrix , Leo Kottke , Michael Hedges , John Fahey , Skip James , Robert Johnson , Charley Patton , Elizabeth Cotten , Neil Young , George Harrison , Jerry Garcia , Tom Waits , Hank Williams , Merle Haggard , Loretta Lynn , Lefty Frizzell , el reverendo Gary Davis , Mississippi John Hurt y Terry Riley .

En 2011, Spelman y un grupo de amigos fundaron un colectivo artístico llamado Sonic Garden. La declaración de misión de la organización, publicada en su blog, ^{[ 25 ]} afirma: "Con sede en la comunidad costera microurbana de la tradición de Springsteen, Asbury Park , Nueva Jersey, Sonic Garden es una asociación de músicos, escritores, arquitectos, baristas, pintores, surfistas y amantes del vino comprometidos con el desarrollo artístico a través de residencias, exposiciones y programas educativos que fomentan el diálogo entre disciplinas y bares".

La primera serie pública coincidió con el festival de música alternativa All Tomorrow 's Parties ^{[ 26 ]} e incluyó actuaciones y charlas con cineastas, dibujantes, músicos y artistas visuales galardonados ^{[ 27 ]} . Dan Jacobson, del TriCity News, escribió: «Esto es algo serio. Lo que Spelman está impulsando es uno de los eventos más prometedores que hemos visto en Asbury Park. Si tiene éxito, podría ser un gran acontecimiento y podría tener repercusiones muy diversas y prometedoras para nuestra ciudad».

• Vidal Sassoon The Movie (banda sonora de documental, 2010): Supervisor/Productor musical.
• Bunker Fallout , Elija B Torn (theycontrol.us, 2009): guitarrista.
• Highway Dancing , The Yearlings (Mixmasters, 2008): Productor. El tercer álbum de larga duración de The Yearlings, un dúo de country alternativo y roots, originario de Australia. El álbum contó con la participación de Larry Campbell (pedal steel, dobro, mandolina, violín), así como de Glenn Patscha, Byron Isaacs y Tony Leone, miembros de la banda Ollabelle , con sede en Brooklyn .
• El EP Virginia , The National, (Brassland, 2008). Ingeniero de mezcla, para "Mansion on the Hill", grabado originalmente por Bruce Springsteen .
• Guitar Harvest (Solid Air, 2005): Coproductor. Una recopilación de dos CD con Andy Summers , Bill Frisell , Vernon Reid , Ralph Towner , Henry Kaiser , Alex de Grassi y otros artistas. Mojo le otorgó una reseña de cuatro estrellas, afirmando: "Este set, mayoritariamente acústico, sin duda hará las delicias de los amantes de la guitarra", mientras que Total Guitar señaló: "No solo incluye algunas de las interpretaciones de guitarra más asombrosas que hemos escuchado en todo el año... sino que todos los beneficios se destinan a la compra de guitarras y clases de guitarra para niños de barrios marginales".
• Diversos lanzamientos en el sello Artemis/Vanguard (2003–2005): Productor de recopilaciones.
• Arreglista/guitarrista de la banda sonora del documental The Telemark Movie (1990).

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