Escultura ambiental

La escultura ambiental es aquella que crea o altera el entorno para el espectador, en contraposición a presentarse figurativa o monumentalmente ante él. Una característica frecuente de las esculturas ambientales de mayor tamaño es que se puede entrar o atravesar la escultura y quedar parcial o totalmente rodeado por ella. Asimismo, puede diseñarse para generar sombras o reflejos, o para modificar la luz en el área circundante. ^{[ 1 ]}

Julia M. Bush destaca el aspecto no figurativo de estas obras: «La escultura ambiental nunca se crea a escala humana exacta, sino que es lo suficientemente mayor o menor que dicha escala para evitar confusiones con la imagen humana en la mirada del espectador». ^{[ 2 ]} La escultora estadounidense de origen ucraniano Louise Nevelson es una pionera de la escultura ambiental en este sentido. Busch (p.  27) también incluye en esta categoría las esculturas de Jane Frank , así como algunas obras de Tony Smith y David Smith . Algunas esculturas ambientales, al abarcar al observador, rozan la arquitectura.

George Segal , Duane Hanson , Edward Kienholz , Robert Smithson , Christo y Michael Heizer son reconocidos exponentes del género, si bien la obra de Segal y Hanson es figurativa. Muchas obras figurativas de George Segal, por ejemplo, se consideran ambientales, ya que, en lugar de exhibirse sobre un pedestal para ser contempladas, ocupan y alteran el entorno en el que se ubican. Un ejemplo conocido es el par de figuras de Segal que se encuentran sentadas y de pie junto a uno de los bancos públicos de Sheridan Square en Nueva York ; cualquiera puede sentarse entre ellas.

Un ejemplo menos conocido pero más apropiado es el parque Connections de Athena Tacha , de 8100 m² ( ^{2 acres} ), ubicado en el centro de Filadelfia (entre las calles 18 y 19, dos cuadras al norte de Vine St.). Fue creado como un entorno de arte paisajístico después de que ganara un concurso en 1980 (en el que Segal fue uno de los finalistas). Fue quizás el primer parque diseñado completamente por un artista que "esculpió el terreno" con terrazas ajardinadas, grupos de rocas y senderos (terminado en 1992). ^{[ 3 ]} 

Un segundo sentido del término «escultura ambiental», con un énfasis algo diferente, se refiere a la escultura creada para un entorno específico. Así, la escultora contemporánea Beth Galston escribe: «Un escultor ambiental planifica una obra desde el principio en relación con su entorno. El lugar actúa como catalizador, integrándose en el proceso creativo». ^{[ 4 ]} Esto difiere considerablemente de una escultura de Nevelson, que, como una escultura convencional, suele poder trasladarse de un lugar a otro sin perder su significado ni su efectividad.

Según la definición de Galston, una escultura ambiental no es simplemente arte específico del sitio , como muchos monumentos convencionales, figurativos y de mármol fueron creados para sitios específicos. Galston enfatiza que la escultura ambiental implica la idea de que la pieza también funciona para alterar o impregnar el entorno existente o incluso para crear un nuevo entorno en el que se invita al espectador a participar: "La escultura terminada y el sitio se convierten en una unidad integrada, trabajando juntos para crear un estado de ánimo o atmósfera unificada", escribe. ^{[ 4 ]} Muchas de las grandes esculturas minimalistas , específicas del sitio, de Richard Serra también califican como escultura ambiental, en ambos sentidos descritos aquí. Gran parte de lo que se llama " land art " o "earth art" también podría denominarse escultura ambiental bajo esta definición. Andrew Rogers y Alan Sonfist se encuentran entre los practicantes actuales más destacados del land art .

Desde mediados de la década de 1970, el artista francés Jean-Max Albert trabajó con estructuras de celosía , deconstruyendo y reorganizando los elementos de la arquitectura circundante o incluyendo el sitio en la escultura, ^{[ 5 ]} con Sculptures Bachelard .

Desde 1983, el artista alemán Eberhard Bosslet ha realizado intervenciones en ruinas, denominadas "Reformas y efectos secundarios"; alude a las condiciones de edificios industriales y residenciales mediante líneas blancas o campos de color negro. ^{[ 6 ]}

En 1999, la artista Elena Paroucheva creó su concepto de torres de alta tensión, integrando redes energéticas con esculturas. ^{[ 7 ]}

El término « arte específico del lugar » se usa a veces indistintamente con « arte ambiental ». Louise Nevelson , por ejemplo, es una artista ambiental estadounidense pionera, y existen discrepancias sobre la clasificación de su obra como «escultura ambiental». Los términos «escultura ambiental», «arte específico del lugar» y «arte ambiental» aún no han alcanzado un significado completamente definido.

Una razón para la ambigüedad de las definiciones es que gran parte del arte ambiental y específico del lugar se creó a partir de 1970 para espacios públicos en todo Estados Unidos, patrocinado por concursos federales (GSA y NEA) o estatales y municipales de " Porcentaje para el Arte" , y muchas de las artistas eran mujeres que intentaban triunfar fuera del mundo establecido de las galerías de arte. Los historiadores del arte más jóvenes tendrán que dilucidar el desarrollo de este "movimiento" marginado y la importancia de artistas como Olga Kisseleva , Patricia Johanson , Athena Tacha , Mary Miss, Alice Adams , Elyn Zimmerman , Merle Temkin y otras que, desde principios de la década de 1970, ganaron y ejecutaron grandes encargos de arte público al aire libre con nuevos fundamentos formales, cinestésicos y sociales. Muchas de estas artistas también tenían conciencia ecológica y crearon obras que podrían ofrecer una definición más amplia de "escultura ambiental": arte respetuoso con el medio ambiente y que cuida el entorno natural.

• Busch, Julia M. Una década de escultura: los nuevos medios en la década de 1960. Archivado el 29 de septiembre de 2007 en Wayback Machine (The Art Alliance Press: Filadelfia; Associated University Presses : Londres , 1974) . ISBN 978-0-87982-007-7
• Wilson, Laurie; Louise Nevelson  : iconografía y fuentes ( Nueva York  : Garland Pub., 1981) ISBN 978-0-8240-3946-2
• Uyehara, Seian; Escultura ambiental ( Honolulu , 1971) OCLC 16327465
• Sonfist, Alan; Wolfgang Becker; Robert Rosenblum. Naturaleza, el fin del arte  : paisajes ambientales (Nueva York  : DAP; Londres  : Thames & Hudson, 2004) ISBN 0-615-12533-6ISBN​ 978-0-615-12533-6

• Proyectos de arte urbano
• Definición en línea de escultura ambiental según Britannica
• Páginas de Answers.com sobre Louise Nevelson , incluyendo un breve resumen de Laurie Wilson.
• La escultura ambiental, según la define la escultora contemporánea Beth Galston.
• Escultura ambiental del escultor Lucien den Arend.
• New York Times, obituario de Louise Nevelson (1988) (en el que se la describe como "una creadora pionera de la escultura ambiental")
• Página web oficial de Alan Sonfist
• Página web oficial de Olga Kisseleva
• Escultura de entrada a una ciudad australiana: estudio de caso de una emblemática obra de arte ambiental de 1993 de la artista Fran Ferguson.
• Sitio web de Andrew Rogers
• Proyectos de arte ambiental y terrestre de Jacek Tylicki
• Zoe - Una escultura marina viviente Archivada el 21/01/2022 en Wayback Machine : Una instalación de arte contemporáneo viviente y proyecto de restauración de coral en Cozumel, México.