Articulo de referencia

Música gospel

La música gospel es un género tradicional de la música cristiana y una piedra angular de los medios de comunicación cristianos , caracterizada por voces dominantes (a menudo con...

La música gospel es un género tradicional de la música cristiana y una piedra angular de los medios de comunicación cristianos , caracterizada por voces dominantes (a menudo con fuertes armonías) y letras que reflejan las enseñanzas y los valores cristianos . La creación, la interpretación, el significado e incluso la definición de la música gospel varían según la cultura y el contexto social. La música gospel se compone e interpreta con diversos fines, incluyendo el placer estético, así como con fines religiosos o ceremoniales, y como producto de entretenimiento comercial. Los orígenes de la música gospel se remontan a principios del siglo XVII. [ 1 ]

Los himnos y cantos sagrados se interpretaban a menudo en forma de llamada y respuesta , con una fuerte influencia de la música ancestral africana. La mayoría de las iglesias recurrían a las palmas y los zapateos como acompañamiento rítmico. La mayor parte del canto se realizaba a capella . [ 2 ] El primer uso publicado del término «canto gospel» apareció en 1874.

Las canciones gospel originales fueron escritas y compuestas por autores como George F. Root , Philip Bliss , Charles H. Gabriel , William Howard Doane y Fanny Crosby . [ 3 ] Surgieron editoriales de música gospel. La llegada de la radio en la década de 1920 aumentó considerablemente la audiencia de la música gospel. Tras la Segunda Guerra Mundial , la música gospel se trasladó a los grandes auditorios y los conciertos de música gospel se volvieron bastante elaborados. [ 4 ]

La música gospel negra y sureña es en gran parte responsable de la continua presencia del gospel en la música cristiana contemporánea , siendo la música soul, por mucho, la variante de música popular más conocida . [ 5 ] Los estilos surgieron de las tradiciones de la música afroamericana y la música folk estadounidense y han evolucionado de diversas maneras a lo largo de los años, continuando formando la base del culto en las iglesias negras incluso hoy. También se ha llegado a utilizar en iglesias de diversas tradiciones culturales (especialmente dentro del pentecostalismo ) y, gracias al fenómeno de los coros gospel liderado por Thomas Dorsey , se ha convertido en una forma de devoción musical en todo el mundo. [ 6 ] Los grupos gospel afroamericanos del sur utilizaban cuartetos masculinos de tenor, solista , barítono y bajo . Sensational Nightingales , Soul Stirrers, Swan Silvertones y Dixie Hummingbirds fueron grupos gospel famosos. [ 7 ] La música country cristiana , a veces denominada música gospel country, es un subgénero de la música gospel con un toque country. Entre los intérpretes más famosos de música country cristiana se encontraban Grandpa Jones , Webb Pierce , Porter Wagoner y los Oak Ridge Boys . [ 8 ] El gospel negro británico se refiere a la música gospel de la diáspora africana producida en el Reino Unido. La música gospel ayudó a los cantantes negros esclavos a preservar un sentido de esperanza, identidad y humanidad en contextos de opresión externa. Desde una perspectiva psicológica, cantar regulaba el miedo, fomentaba las relaciones con los demás y ayudaba a recordar que existe algo que no se puede arrebatar. [ 9 ]

Historia

Según Willie Ruff, profesor de música de la Universidad de Yale, el canto de salmos en gaélico escocés por parte de los presbiterianos de las Hébridas escocesas evolucionó desde el " line out " —donde una persona cantaba un solo y otras la seguían— hasta el canto responsorial de la música gospel del sur de Estados Unidos. [ 10 ]

siglo XVIII

Quizás los himnos de inspiración gospel más famosos fueron compuestos en las décadas de 1760 y 1770 por los escritores ingleses John Newton (" Amazing Grace ") y Augustus Toplady ("Rock of Ages"), miembros de la Iglesia Anglicana . Inicialmente solo tenían letra, pero se necesitaron décadas para añadirles melodías estandarizadas. Si bien no estaban directamente relacionados con la música gospel afroamericana, fueron adoptados tanto por afroamericanos como por estadounidenses blancos, y la conexión de Newton con el movimiento abolicionista propició una influencia mutua.

Época de santidad-pentecostal (siglo XIX)

Felipe Pablo Bliss

El primer uso publicado del término "canción gospel" probablemente apareció en 1874 cuando Philip Bliss publicó un cancionero titulado Gospel Songs. A Choice Collection of Hymns and Tunes . Se utilizó para describir un nuevo estilo de música religiosa, canciones fáciles de comprender y más fáciles de cantar que los himnos religiosos tradicionales , que surgieron del movimiento de avivamiento masivo iniciado por Dwight L. Moody , cuyo músico era Ira D. Sankey , así como del movimiento de Santidad - Pentecostal . [ 3 ] Antes del encuentro de Moody y Sankey en 1870, existía una historia rural/fronteriza estadounidense de canciones de avivamiento y reuniones campestres , pero el himno gospel era de un carácter diferente y satisfacía las necesidades de los avivamientos masivos en las grandes ciudades. [ 11 ]

El movimiento de avivamiento empleó a cantantes y directores de coro populares, siendo el más famoso de ellos Ira D. Sankey. Las canciones originales de "gospel" fueron escritas y compuestas por autores como George F. Root , Philip Bliss , Charles H. Gabriel , William Howard Doane y Fanny Crosby . [ 3 ] Como extensión de su publicación inicial Gospel Songs , Philip Bliss, en colaboración con Ira D. Sankey, publicó los números 1 al 6 de Gospel Hymns en 1875. [ 12 ] La colección de Sankey y Bliss se puede encontrar en muchas bibliotecas hoy en día.

La popularidad de los cantantes de avivamiento y la apertura de las iglesias rurales a este tipo de música (a pesar de su uso inicial en los avivamientos urbanos) llevaron al establecimiento, a finales del siglo XIX y principios del XX, de editoriales de música gospel como las de Homer Rodeheaver , EO Excell , Charlie Tillman y Charles Tindley . Estas editoriales buscaban grandes cantidades de música nueva, ofreciendo una plataforma para la obra creativa de muchos compositores y letristas. [ 13 ]

La llegada de la radio en la década de 1920 aumentó enormemente la audiencia de la música gospel, y James D. Vaughan utilizó la radio como parte integral de su modelo de negocio, que también incluía cuartetos itinerantes para publicitar los libros de música gospel que publicaba varias veces al año. [ 14 ] Virgil O. Stamps y Jesse R. Baxter estudiaron el modelo de negocio de Vaughan y a finales de la década de 1920 le estaban haciendo una fuerte competencia. [ 15 ] La década de 1920 también vio la comercialización de discos gospel por parte de grupos como la Carter Family .

Surgimiento del gospel negro (décadas de 1920 a 1970)

Mahalia Jackson ha sido llamada la "Reina del Gospel".

El movimiento pentecostal rápidamente se abrió paso entre las iglesias que no estaban familiarizadas con la música gospel negra europeizada que se había popularizado a lo largo de los años desde la Emancipación. Estas congregaciones adoptaron con facilidad las publicaciones de música gospel de principios del siglo XX y contribuyeron a ellas. La hermana Rosetta Tharpe , pionera del rock and roll , pronto emergió de esta tradición como la primera gran artista de grabación gospel. [ 16 ] La primera persona en introducir el ragtime en el gospel (y la primera en tocar el piano en una grabación gospel) fue Arizona Dranes . [ 17 ]

En la década de 1930 surgió el surgimiento de cuartetos de gospel negros como los Five Blind Boys of Mississippi y los Five Blind Boys of Alabama . [ 18 ] Además de estos cuartetos de gran renombre, hubo muchos músicos de gospel negros que actuaron en las décadas de 1920 y 1930, generalmente tocando la guitarra y cantando en las calles de las ciudades del Sur.

En la década de 1930, en Chicago, Thomas A. Dorsey se volcó a la música gospel, estableciendo una editorial. [ 4 ] Se ha dicho que 1930 fue el año en que comenzó la música gospel tradicional afroamericana, ya que la Convención Nacional Bautista la respaldó públicamente por primera vez en su reunión de ese año. [ 19 ] Dorsey fue responsable del desarrollo de las carreras musicales de muchos artistas afroamericanos, como Mahalia Jackson (conocida principalmente por su interpretación de " Precious Lord, Take My Hand "). [ 4 ]

Mientras tanto, la radio continuó desarrollando una audiencia para la música gospel, un hecho que fue conmemorado en la canción de Albert E. Brumley de 1937, "Turn Your Radio On" (que todavía se publica en libros de canciones gospel). (En 1972, una grabación de " Turn Your Radio On " de la familia Lewis fue nominada a Canción Gospel del Año ). [ 20 ] Los Soul Stirrers presentaron a RH Harris, Sam Cooke y Johnnie Taylor. Sensational Nightingales , Swan Silvertones, los Soul Stirrers, The Blind Boys of Alabama, [ 21 ] Five Blind Boys of Mississippi y los Dixie Hummingbirds fueron populares entre los fanáticos del gospel afroamericano. [ 22 ]

En 1964, se estableció la Gospel Music Association , que a su vez creó los Dove Awards (en 1969) y el Gospel Music Hall of Fame (en 1972). Ambos grupos comenzaron principalmente para intérpretes de gospel sureño, pero a finales de la década de 1970, comenzaron a incluir artistas de otros subgéneros, lo que atrajo a muchos artistas negros. [ 23 ] Artistas de gospel profundo como James Cleveland y Aretha Franklin interpretaban el estilo gospel tradicional. [ 24 ] En 1969, James Cleveland estableció el Gospel Music Workshop of America , una plataforma de gospel negro.

Músicos de finales del siglo XX como Elvis Presley , Jerry Lee Lewis y los Blackwood Brothers también fueron conocidos por sus influencias y grabaciones de gospel. [ 15 ]

Gospel negro contemporáneo y rap gospel (década de 1970-presente)

El góspel urbano contemporáneo surgió a finales de los años 60 y principios de los 70 con la popularísima canción de los Edwin Hawkins Singers, " Oh Happy Day " (1969), que aún se interpreta en todo el mundo en la década de 2000. Les siguieron el músico de góspel pop Andraé Crouch y las Clark Sisters. Este patrón se repetiría en las décadas siguientes, con nuevos artistas como Yolanda Adams y Kirk Franklin que incursionaron cada vez con más audacia en el mundo secular con sus estilos musicales. El panorama actual de los artistas de góspel afroamericanos se centra casi exclusivamente en el góspel urbano contemporáneo.

Cabe destacar también el auge del rap/hip-hop cristiano (o gospel) , que ha ganado cada vez más popularidad desde los tiempos de Gospel Gangstaz y The Cross Movement . A menudo considerado un subgénero del gospel urbano contemporáneo, el rap cristiano ha pasado a estar dominado en la actualidad por artistas de Reach Records , quienes han alcanzado quizás el mayor éxito comercial de todos los artistas del género gospel; Lecrae (el fundador y artista más destacado del sello) ha figurado tres veces entre los 10 primeros puestos de la lista Billboard 200 , y su álbum de 2014 , "Anomaly", debutó en el número 1.

Subgéneros

Evangelio negro

Tradicional

La música gospel tradicional afroamericana es la forma más conocida, presente en iglesias afroamericanas, iglesias pentecostales y evangélicas no afroamericanas , y en espacios de entretenimiento en todo el país y el mundo. Tiene su origen en el sureste de Estados Unidos ("el Sur"), donde vivía la mayoría de los afroamericanos antes de la Gran Migración . Esta música estuvo muy influenciada por la himnodia de los espirituales y de Watts y, posteriormente, por el estilo y la visión musical de Dorsey. Si bien las iglesias afroamericanas del norte no acogieron con agrado la música de Dorsey en un principio (acostumbradas a sus propias influencias eurocéntricas), tras la creciente popularidad de las nuevas iglesias de los migrantes del sur, también lo hicieron la música gospel, los coros gospel y la tendencia general hacia el uso exclusivo de esta música en las iglesias afroamericanas. Dorsey, Whitney Houston, Mahalia Jackson , el Mississippi Mass Choir y el Georgia Mass Choir son solo algunos ejemplos destacados.

Urbano contemporáneo

El góspel urbano contemporáneo , surgido de la fusión del góspel tradicional afroamericano con los estilos de la música negra secular populares en las décadas de 1970 y 1980, es la forma más común de música góspel grabada en la actualidad. Se basa en gran medida en ritmos e instrumentación propios de la música secular contemporánea (a menudo incluyendo ritmos electrónicos), sin dejar de incorporar los temas y la herencia del género tradicional del góspel afroamericano.

británico

El gospel negro británico se refiere a la música gospel de la diáspora africana en el Reino Unido. También se le suele llamar "gospel del Reino Unido". [ 25 ] Su sonido distintivo está fuertemente influenciado por la cultura callejera británica, con muchos artistas provenientes de iglesias negras de mayoría africana y caribeña en el Reino Unido. [ 26 ] El género ha obtenido reconocimiento en varios premios, como los GEM (Gospel Entertainment Music) Awards, [ 27 ] los MOBO Awards , [ 28 ] [ 29 ] los Urban Music Awards [ 30 ] y tiene su propia lista oficial de álbumes cristianos y gospel . [ 31 ]

música gospel sureña

La música gospel sureña proviene del sureste de Estados Unidos y tiene un sonido similar al de la música country cristiana, aunque a veces se la conoce como "música de cuarteto" por su formación tradicional de "cuatro hombres y un piano". Si bien el género sigue siendo predominantemente blanco, comenzó a integrar estilos gospel afroamericanos en la década de 1960. [ 32 ] Con el paso de los años, se ha convertido en una forma popular de música en Estados Unidos y en el extranjero, especialmente entre la generación del baby boom y quienes viven en el sur. Al igual que otras formas de música, la creación, la interpretación, el significado e incluso la definición del gospel sureño varían según la cultura y el contexto social.

música country cristiana

La música country cristiana , a veces denominada música gospel country, es un subgénero de la música gospel con un toque country, también conocida como country inspirador. Webb Pierce, los Oak Ridge Boys y Granpa Jones grabaron discos de música country cristiana. Con el paso de los años, el country cristiano ha evolucionado hacia un sonido country más popular con letras inspiradoras o positivas. A mediados de la década de 1990, el country cristiano alcanzó su máxima popularidad. Esta popularidad fue tal que artistas consagrados como Larry Gatlin , Charlie Daniels y Barbara Mandrell , entre otros, comenzaron a grabar música con este toque positivo del country cristiano. Estos artistas consagrados se han convertido en ganadores de premios en este género. [ 33 ] [ 34 ]

Comparación con otros himnos

Algunos defensores de los himnos "estándar" generalmente rechazan la música gospel de finales del siglo XIX y principios del XX, pues creen que prioriza la emoción sobre la doctrina. Por ejemplo, Patrick y Sydnor se quejan de que el éxito comercial propició la proliferación de este tipo de música, lo que resultó en un deterioro, incluso en un nivel que ya de por sí no era elevado. [ 35 ] Añadieron: "No cabe duda de que el uso de este tipo de himnos y melodías conlleva un deterioro del gusto; fomenta una inclinación hacia lo trivial y lo sensacionalista, lo cual embota y a menudo destruye el sentido de la dignidad y la belleza que mejor se ajustan al canto utilizado al servicio de Dios". [ 36 ]

Gold analizó el tema en 1958 y recopiló varias citas similares a las quejas de Patrick y Sydnor. Sin embargo, también proporcionó esta cita: «La himnodia evangélica tiene la particularidad de ser la contribución más representativa de Estados Unidos al canto cristiano. Como tal, es válida en su inspiración y en su uso». [ 37 ] [ 38 ]

Hoy, con la perspectiva histórica, existe una mayor aceptación de este tipo de cantos evangélicos en los himnarios oficiales de las denominaciones. Por ejemplo, la Iglesia Metodista Unida hizo explícita esta aceptación en The Faith We Sing , un suplemento del himnario oficial publicado en el año 2000. En el prefacio, los editores afirman: «La experiencia ha demostrado que algunos tesoros antiguos se omitieron al compilar los himnarios actuales». [ 39 ]

Véase también

Referencias

  1. "Cronología de la historia del Evangelio" . Universidad del Sur de California. Archivado del original el 21 de septiembre de 2010. Consultado el 31 de enero de 2012 .
  2. Jackson, Joyce Marie. «La naturaleza cambiante de la música gospel: un estudio de caso del sur». African American Review 29.2 (1995): 185. Academic Search Premier. EBSCO. Web. 5 de octubre de 2010.
  3. 1 2 3 Malone (1984) , pág. 520 
  4. 1 2 3 Malone (1984) , pág. 523 
  5. McGuinness, Paul (26 de agosto de 2022). "Se avecina un cambio: cómo el góspel dio origen al soul" . uDiscover Music . Consultado el 13 de diciembre de 2022 .
  6. Burnim, Mellonee (1980). "Investigación sobre la música gospel" . Black Music Research Journal . 1 : 63–70 . doi : 10.2307/779294 . ISSN 0276-3605 . JSTOR 779294 .  
  7. Gospel allmusic Consultado el 20 de noviembre de 2024
  8. The Oak Ridge Boys countrymusichalloffame.org Consultado el 30 de noviembre de 2024
  9. Jones, Arthur C. (otoño de 2004). "La influencia fundamental de los espirituales en la cultura afroamericana: una perspectiva psicológica" . Black Music Research Journal . 24 (2): 251. doi : 10.2307/4145493 .
  10. "Desde el impermeable de Charles Mackintosh hasta la oveja Dolly: 43 innovaciones que Escocia ha aportado al mundo" . The Independent . 3 de enero de 2016.
  11. Christ-Janer, Hughes y Smith (1980) , pág. 364 
  12. Benson, Louis F. El himno inglés: su desarrollo y uso en el culto. Nueva York: George H. Doran Co., 1915, pág. 486. Varias fuentes citan la publicación de Bliss y Sankey de 1875 como la primera en usar la palabra "evangelio" en este sentido. Por ejemplo, Malone (1984) , pág. 520 . 
  13. Hall, Jacob Henry. Biografía de compositores de canciones e himnos gospel . Nueva York: Fleming H. Revell Company, 1914, proporciona información contemporánea sobre compositores, autores y editores de canciones.
  14. Véase también Charles Davis Tillman .
  15. 1 2 Malone (1984) , pág. 521 
  16. "La madrina del rock and roll: Sister Rosetta Tharpe" . PBS . Archivado del original el 8 de febrero de 2013. Consultado el 8 de agosto de 2015 .
  17. "Mujeres de COGIC en la música gospel en Patheos" . Patheos.com . 10 de junio de 2009. Consultado el 2 de febrero de 2010 .
  18. Malone (1984) , pág. 522 
  19. Southern (1997) , pág. 484 
  20. "Nominaciones a los premios Dove de la Asociación de Música Gospel a la canción gospel de 1972", Canaan Records (Waco, Texas) CAS-9732-LP Estéreo.
  21. Tras 75 años de giras, los Blind Boys of Alabama siguen cosechando éxitos. The Washington Post. Consultado el 30 de noviembre de 2024.
  22. "RIP Barney Parks de Dixie Hummingbirds and Sensational Nightingales" . Journal of Gospel Music . 4 de marzo de 2007. Consultado el 20 de enero de 2025 .
  23. Malone (1984) , pág. 524 
  24. Únete a la selección de coro gospel berklee.edu Consultado el 20 de diciembre de 2024
  25. "Música gospel" . BBC. 11 de julio de 2011. Archivado del original el 30 de agosto de 2012. Consultado el 4 de febrero de 2014 .
  26. Smith, Steve Alexander (2009). British Black Gospel: Foundations of this vibrant UK sound . Monarch Books. ISBN 9781854248961.
  27. Mackay, Maria (4 de noviembre de 2005). "Freddie Kofi gana el premio al Mejor Actor en los Premios GEM" . Christian Today .
  28. NA (20 de octubre de 2010). "Premios Mobo 2010: Los ganadores" . The Daily Telegraph . Archivado del original el 11 de enero de 2022.
  29. «Lurine Cato, de la música gospel, triunfa en los MOBO» . The Voice Online. 21 de octubre de 2013. Archivado del original el 30 de junio de 2017. Consultado el 4 de febrero de 2014 .
  30. "Premios de Música Urbana" . Urbanmusicawards.net .
  31. "La primera lista oficial de álbumes cristianos y gospel del Reino Unido se lanzará la próxima semana" . Recordoftheday.com . 14 de marzo de 2013.
  32. Goff, James R. (1998). "El auge de la música gospel sureña" . Church History . 67 (4): 722– 744. doi : 10.2307/3169850 . ISSN 0009-6407 . JSTOR 3169850. S2CID 162017997 .   
  33. "Larry Gatlin nominado a Álbum de Música Country Cristiana del Año" . Tollbooth.org . Archivado del original el 4 de noviembre de 2009. Consultado el 11 de septiembre de 2008 .
  34. "Barbara Mandrell ingresa al Salón de la Fama de la Música Gospel Country" . Archivado del original el 25 de febrero de 2015.
  35. Patrick (1962) , pág. 171 
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  37. Stevenson, Robert. La religión en la vida , invierno de 1950-51
  38. Gold, Charles E. "El canto del Evangelio: opinión contemporánea", The Hymn . vol. 9, n.º 3 (julio de 1958), pág. 70.
  39. Hickman, Hoyt L., ed. "Introducción", The Faith We Sing (Nashville, Tennessee: Abingdon Press, 2000).

Bibliografía

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  • Malone, Bill C. (1984). "Música religiosa del sur protestante". En Samuel S. Hill (ed.). Enciclopedia de la religión en el sur . Mercer University Press.
  • Patrick, Millar (1962). La historia del canto de la iglesia . Revisado por James Rawlings Sydnor. Richmond, Virginia: John Knox Press.
  • Southern, Eileen (1997). La música de los afroamericanos: una historia (3.ª  ed.). Nueva York: W.  W. Norton.

Lecturas adicionales

  • Allen, Ray. Singing in the Spirit: African-American Sacred Quartets in New York City , en la serie Publicaciones de la American Folklore Society: Nueva Serie . Filadelfia, Pensilvania: University of Pennsylvania Press, 1991. xx,[2], 268 p., il. con fotos en blanco y negro. ISBN 0-8122-1331-9pbk.
  • Barlow, Sanna Morrison. Canto de montaña: la historia de las grabaciones de gospel en Filipinas . Hong Kong: Alliance Press, 1952. 352 págs.
  • Blackwell, Lois. Las alas de una paloma: La historia de la música gospel en Estados Unidos. Norfolk: Donning, 1978.
  • Boyer, Horace Clarence. Qué dulce sonido: La edad de oro del góspel . Elliott and Clark, 1995. ISBN 0-252-06877-7.
  • Broughton, Viv . Demasiado cerca del cielo: La historia ilustrada de la música gospel . Midnight Books, 1996. ISBN 1-900516-00-4.
  • Albert E. Brumley & Sons. Lo mejor de Albert E. Brumley . Canciones gospel, 1966, edición de bolsillo. Amazing Grace.
  • Cleall, Charles. Sesenta canciones de Sankey . Londres: Marshall, Morgan and Scott, 1960.
  • Collins, Irma H. ​​(2013). Diccionario de educación musical . Maryland: Scarecrow Press.
  • Cusic, Don. El sonido de la luz: una historia de la música gospel . Bowling Green, Ohio: Bowling Green State University Popular Press, 1990. iv, 267 p. ISBN  0879724986pbk.
  • Darden, Robert. People Get Ready: A New History of Black Gospel Music . Continuum International Publishing Group, 2005, ISBN 0-8264-1752-3.
  • Downey, James C. El himno del Evangelio 1875–1930 . Universidad del Sur de Mississippi, MA, 1963.
  • Eskew, Harry. "Música gospel, I" en The New Grove Dictionary of Music and Musicians (1980), VII, 549–554.
  • Hanson, Kenneth, La himnodia y los himnarios del movimiento de restauración . Universidad Butler, BD, 1951.
  • Heilbut, Tony , El sonido del evangelio: buenas noticias y malos tiempos , Limelight Editions, 1997, ISBN 0-87910-034-6.
  • McNeil, WK, ed. Enciclopedia de la música gospel estadounidense. Routledge, 2005. ISBN 0-415-94179-2.
  • Marovich, Robert M., Una ciudad llamada cielo: Chicago y el nacimiento de la música gospel. Urbana: University of Illinois Press, 2015. ISBN 978-0252080692.
  • Mungons, Kevin y Douglas Yeo, Homer Rodeheaver y el auge de la industria de la música gospel. Urbana: University of Illinois Press, 2021. ISBN 978-0252085833.
  • Stevenson, Arthur L. La historia de la himnología sureña. Roanoke, Virginia: Stone Printing and Manufacturing, 1931.
  • Zolten, Jerry . ¡Gran Dios Todopoderoso!: Los Colibríes Dixie: Celebrando el auge de la música gospel soul. Oxford University Press, 2003. ISBN 0-19-515272-7.

Fuentes de archivo

  • Archivo de Historia de la Música Gospel de la USC. Archivado el 5 de septiembre de 2012 en Wayback Machine .
  • Guía de consulta de la colección de grabaciones del Concurso de Coros Gospel del Black Music Caucus de Camille Taylor en la Universidad de Columbia. Biblioteca de Libros Raros y Manuscritos.
  • Guía de la colección de partituras de música gospel , Centro de Investigación de Música Negra, Columbia College Chicago.

Organizaciones profesionales

  • Asociación de Música Gospel : reconoce todas las formas de música gospel/cristiana.
  • Gospel Viu – Evangelio sin fronteras
  • Gospel Wire archivado el 25 de julio de 2021 en Wayback Machine – Principalmente gospel contemporáneo urbano
  • Asociación de Música Gospel del Pacífico – Conocida por el gospel sureño
  • Asociación de Música Gospel del Sur
  • Festival Lumen: el festival de música gospel más grande de Europa central.

medios de comunicación

  • Red de Radiodifusión Cristiana
  • Cadena de televisión Daystar
  • Canal de música gospel
  • La Red Inspiradora
  • Red de Radiodifusión Trinity
  • Emisoras de radio gospel
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