Salón del Gremio de East Hampton

17 Artistas del este de Long Island : En 1949, la Junta aceptó a regañadientes la primera exposición regional por invitación del Guild Hall, que exhibió obras de Jackson Pollock, Lee Krasner, Balcomb Greene y Nat Werner, entre otros. La asistencia a la inauguración fue una de las más grandes registradas. ^{[ 1 ]} La exposición coincidió con un reportaje de cuatro páginas del 8 de agosto de 1949 en la revista Life , "Jackson Pollock: ¿Es el mejor pintor vivo de los Estados Unidos?", ^{[ 3 ]} que presentó a Pollock al mundo y consolidó su papel como una sensación internacional. Pollock y su esposa, la artista Lee Krasner, habían estado viviendo y trabajando en su famoso estudio en Springs, fuera del Village, desde 1945, que ahora es la Casa Pollock-Krasner .

Nuevas incorporaciones a la colección permanente del Guild Hall : En 2014, el museo presentó una importante exposición de obras de artistas locales que se habían incorporado recientemente a su colección permanente. La exposición reflejó "la abundancia y diversidad de la práctica artística en el East End de Long Island" y fue "una exposición que invita a la reflexión y a la revisión...". ^{[ 4 ]} Se incluyeron obras de Jennifer Bartlett , Chuck Close , Carolyn Conrad, Robert Dash, Eric Fischl, Cornelia Foss , Ralph Gibson , April Gornik, Mary Heilmann , William King , Barbara Kruger, Thomas Moran, Costantino Nivola , Alfonso Ossorio , Betty Parsons , Clifford Ross , David Salle y Carol Saxe.

Robert Motherwell: Los años en East Hampton, 1944–1952 : Comisariada por Phyllis Tuchman y acompañada de un libro con el mismo título, la exposición de 2014 de aproximadamente 25 obras reunió la fusión de Motherwell entre la abstracción gestual y la pintura de campos de color , incluyendo también algunos de sus collages y ejemplos publicados de su trabajo como editor. ^{[ 5 ]}

Exposición Anual de Artistas Miembros : Organizada por primera vez en 1938, el único criterio es ser miembro de Guild Hall. La exposición se ha destacado por su política de no tener jurado, lo que, en una zona históricamente conocida por las artes visuales y su proximidad a la ciudad de Nueva York, crea una mezcla de "profesionales prestigiosos de la zona que exponen junto a otros menos conocidos que aspiran a ser descubiertos". ^{[ 1 ]}

Julian Schnabel: Obras seleccionadas de su hogar : Presentada de agosto a octubre de 2024, esta exposición reunió pinturas y esculturas de la colección personal del artista, ofreciendo una mirada íntima a obras creadas a lo largo de varias décadas. Julian Schnabel , conocido por sus pinturas sobre platos de gran formato y sus contribuciones al cine contemporáneo, ha mantenido durante mucho tiempo una casa y un estudio en Montauk. La revista Whitewall describió la muestra como una «exposición imperdible en los Hamptons», lo que refleja tanto la estatura internacional de Schnabel como su conexión con la comunidad artística del East End. ^{[ 6 ]}

El musical de mayor duración fuera de Broadway, The Fantasticks , se produjo en el John Drew Theater del Guild Hall antes de comenzar su histórica temporada en Nueva York. Nora Ephron y Delia Ephron estrenaron Love, Loss, and What I Wore en el Guild Hall antes de llevar la obra fuera de Broadway. The Glass Menagerie de Tennessee Williams , protagonizada por Amy Irving y Ebon Moss-Bachrach , fue la obra inaugural después de la renovación del teatro de dos años en 2009. ^{[ 9 ]} Alec Baldwin y Laurie Metcalf protagonizaron una reposición de All My Sons de Arthur Miller en 2015. En mayo de 2025, el recién renombrado Hilarie and Mitchell Morgan Theater presentó Fuenteovejuna: East End, la primera producción teatral en español del recinto, adaptada de la obra del siglo XVII de Lope de Vega. ^{[ 10 ]}

Desde sus inicios, el Guild Hall ha desempeñado un papel importante en el Festival Internacional de Cine de Hamptons (HIFF). El teatro proyecta películas durante el festival, además de ofrecer programación especial y proyecciones durante el año en colaboración con el HIFF. Entre las películas ganadoras del Premio de la Academia que se han estrenado en el festival y se han proyectado en el Guild Hall se incluyen Gods and Monsters , Black Swan , Pollock y Moonlight . En los últimos años, el Guild Hall también ha acogido las series “SummerDocs” y “Now Showing” del HIFF, que ofrecen proyecciones de documentales y cine independiente en East Hampton durante todo el año. ^{[ 11 ]}

Entre los galardonados con el premio de la Academia de las Artes se encuentran la actriz Lauren Bacall , el dramaturgo Joe Pintauro , el artista Paul Davis y el autor John Irving . Susan Stroman es la actual presidenta de la Academia de las Artes, tras suceder al artista Eric Fischl en 2025. La academia apoya y guía a artistas emergentes mediante iniciativas como el programa Artista en Residencia (AIR), cuyo objetivo es preservar el legado de los Hamptons como colonia artística. Recientemente, los programas se han ampliado para incluir residencias interdisciplinarias y presentaciones públicas de artistas en los campos de las artes visuales, la performance y la literatura. ^{[ 12 ]}

El Instituto Hamptons, fundado originalmente en 2010 por el presidente de la junta directiva Melville "Mickey" Straus, ^{[ 13 ]} fue reactivado en 2016 por el actor Alec Baldwin y la directora del instituto, Tracy Marshall, para presentar una variedad de perspectivas intelectuales y profesionales sobre temas complejos y para fomentar el debate y la reflexión sobre temas que abarcan desde la economía y los negocios hasta la política y las políticas públicas, y desde las artes y la cultura hasta el papel de los medios de comunicación. En los últimos años, los paneles de discusión han contado con la participación de Amy Goodman , Nicholas Lemann , Bob Garfield , Jonathan Alter , la senadora Kirsten Gillibrand , el Dr. Paul Farmer , Elizabeth Warren , Van Jones , Ken Auletta , Katie Couric , John Podhoretz y Monica Crowley . El programa ha continuado bajo el liderazgo de Marshall, con eventos recientes centrados en el cambio climático, la salud global y el futuro del periodismo. ^{[ 14 ]}

Según Baldwin,

Lo que Tracy Marshall y yo hicimos fue revivir, a petición de Andrea Grover, directora ejecutiva de Guild Hall, el antiguo Instituto Hamptons que Mickey Straus había creado. ... Lo hicimos con cierta inquietud, porque pensé que era algo en lo que el éxito o el fracaso dependía de a quién eligieras. ¿A quién íbamos a conseguir para esto? ¿Eran personas conocidas o simplemente autoridades deslumbrantes? ¿Quién iba a asistir y, por lo tanto, qué tipo de programa íbamos a tener? ¿Cómo nos recibirían? ... El último [de este año], "La nueva normalidad en las noticias: ideología vs. hechos", que modero, trata sobre el debate entre las noticias falsas y los medios de comunicación tradicionales. ^{[ 15 ]}

El principio fundacional de Guild Hall en 1931 fue ser un lugar de encuentro donde la apreciación por las artes serviría para "promover un tipo de ciudadanía más elevada" ^{[ 2 ]} con programas educativos que impulsaran una red vigorosa y creciente de artistas intergeneracionales que, a su vez, extenderían el legado de la región como una de las colonias artísticas más emblemáticas del país. Guild Hall ofrece una variedad de programas educativos en artes visuales y escénicas para niños de 5 a 18 años. El Consejo de Artes Juveniles de Guild Hall (GHTAC) es un programa que ofrece a diez adolescentes por año la oportunidad de trabajar para Guild Hall como productores de contenido, curadores y programadores. Inspirado en el programa pionero del Walker Art Center , el GHTAC se reúne bimensualmente con un coordinador de GH para generar programación para sus compañeros. Los miembros del GHTAC son elegidos cada semestre mediante un proceso de solicitud y reciben una remuneración por su trabajo.