cómics de terror

Los cómics de terror son historietas , novelas gráficas , revistas de cómics en blanco y negro y manga centrados en la ficción de terror . En el mercado estadounidense, los cómics de terror alcanzaron su apogeo entre finales de la década de 1940 y mediados de la de 1950, cuando la preocupación por el contenido y la imposición de la autocensura por parte de la Comics Code Authority contribuyeron a la desaparición de muchos títulos y a la suavización de otros. Las revistas de cómics de terror en blanco y negro, que no estaban sujetas al Código, florecieron desde mediados de la década de 1960 hasta principios de la de 1980 gracias a una variedad de editoriales. Los cómics estadounidenses a color de gran difusión experimentaron un resurgimiento del terror en la década de 1970, tras una flexibilización del Código. Si bien el género ha tenido períodos de mayor y menor popularidad, ocupa un nicho sólido en el mundo del cómic desde la década de 2010.

Entre los precursores de los cómics de terror se encuentran los cómics de detectives y crímenes que incorporaban motivos de terror en sus ilustraciones, y las primeras historias de superhéroes que a veces incluían criaturas como ghouls y vampiros. Las primeras historias de terror aparecieron ya en 1940. Los primeros cómics dedicados al terror parecen ser Classic Comics #13 de Gilberton Publications (agosto de 1943), con su adaptación completa de El extraño caso del Dr. Jekyll y Mr. Hyde de Robert Louis Stevenson , y la antología Eerie #1 de Avon Publications (enero de 1947), el primer cómic de terror con contenido original. La primera serie de cómics de terror es la antología Adventures into the Unknown , que se estrenó en 1948 de American Comics Group , inicialmente bajo el sello B&I Publishing.

La tradición del terror en la narrativa de arte secuencial se remonta al menos al rollo japonés del período Heian del siglo XII "Gaki Zoshi", o el rollo de los fantasmas hambrientos (紙本著色餓鬼草紙) ^{[ 1 ] [ 2 ] [ 3 ]} y a los códices mixtecos del siglo XVI . ^{[ 3 ]}

A principios del siglo XX, las revistas pulp desarrollaron el subgénero de terror « amenaza extraña », que presentaba villanos sádicos y escenas gráficas de tortura y brutalidad. El primer título de este tipo, Dime Mystery de Popular Publications , comenzó como una revista de ficción criminal convencional , pero evolucionó en 1933 bajo la influencia del teatro Grand Guignol . ^{[ 4 ]} Otras editoriales se unieron con el tiempo, aunque Popular dominó el campo con Dime Mystery , Horror Stories y Terror Tales . Si bien la mayoría de las historias de amenaza extraña se resolvían con explicaciones racionales, algunas involucraban lo sobrenatural.

Después de que el incipiente medio del cómic se consolidara a finales de la década de 1930, comenzaron a aparecer elementos de ficción de terror en las historias de superhéroes , con vampiros, criaturas deformes, científicos locos y otros tropos que llevaban la influencia de las películas de terror de Universal de la década de 1930 y otras fuentes. ^{[ 5 ]}

En 1935, National Periodicals publicó la primera historia del Doctor Occult, escrita por Jerry Siegel (guion) y dibujada por Joe Shuster , en New Fun Comics # 6, donde se enfrenta al Maestro Vampiro. En Detective Comics # 31–32, Batman lucha contra un vampiro. ^{[ 6 ]}

A mediados de la década de 1940, algunos cómics de detectives y crímenes habían incorporado motivos de terror, como arañas y globos oculares, en sus gráficos, y ocasionalmente presentaban historias adaptadas de los cuentos de terror literarios de Edgar Allan Poe u otros escritores, o historias de las revistas pulp y los programas de radio. ^{[ 7 ] [ a ]} ​​Las antologías de un solo número de Harvey Comics Front Page Comic Book (1945), con una portada que mostraba a un ghoul esquelético blandiendo un cuchillo, ^{[ 8 ]} y Strange Story (julio de 1946), ^{[ 9 ]} presentaron al personaje del escritor y dibujante Bob Powell , el Hombre de Negro, un ejemplo temprano en los cómics del tipo de anfitrión observador omnisciente utilizado en dramas radiofónicos contemporáneos de suspenso y sobrenaturales como Inner Sanctum , Suspense y The Whistler . ^{[ 10 ]}

Como señala el historiador cultural David Hajdu , el terror en los cómics:

...tenía sus raíces en las revistas pulp, donde relatos de mujeres jóvenes agredidas por "extrañas amenazas"... habían llenado revistas como Terror Tales y Horror Stories durante años. Variaciones del terror gótico también habían aparecido en varios cómics: Suspense Comics (que comenzó en 1943), Yellowjacket (que incluyó ocho historias de terror, anunciadas como "Tales of Terror", en su serie de diez números, a partir de 1944) y Eerie (que tuvo un número publicado en 1947). ^{[ 11 ]}

El número 7 (diciembre de 1940) del título insignia de la editorial Prize Comics , Prize Comics , presentó la historia de ocho páginas del escritor y artista Dick Briefer " Las nuevas aventuras de Frankenstein ", una versión actualizada del monstruo de Frankenstein de la novelista Mary Shelley , que ha sido adaptado en numerosas ocasiones . ^{[ 12 ]} Llamada "la primera serie de cómics en curso de Estados Unidos que se enmarca de lleno en el género de terror " por el historiador Don Markstein , ^{[ 13 ]} y "[l]a primera serie de terror real" por el historiador de cómics de terror Lawrence Watt-Evans, ^{[ 14 ]} la historia se publicó hasta el número 52 de Prize Comics (abril de 1945) ^{[ 15 ]} antes de convertirse en una serie de humor y luego ser revivida en forma de terror en la serie Frankenstein #18-33 (marzo de 1952 - noviembre de 1954).

El número 12 de 60 páginas de Classic Comics de Gilberton Publications (junio de 1943) adaptó el cuento de Washington Irving " La leyenda de Sleepy Hollow " como historia complementaria de " Rip Van Winkle " de Irving ^{[ 16 ]} en un paquete titulado Rip Van Winkle y el jinete sin cabeza . ^{[ 17 ]} El siguiente número, Classic Comics #13 (agosto de 1943), adaptó la novela corta de terror de Robert Louis Stevenson , El extraño caso del Dr. Jekyll y Mr. Hyde, como la historia completa Dr. Jekyll y Mr. Hyde , convirtiéndose en el primer cómic de terror conocido. ^{[ 18 ]}

El historiador Ron Goulart , sin mencionar esas adaptaciones literarias anteriores, identifica a Eerie #1 de Avon Publications , fechado en enero de 1947 ^{[ 19 ]} y vendido a finales de 1946, como "el primer cómic de terror puro y duro". ^{[ 10 ]} Su portada mostraba a un demonio de ojos rojos y orejas puntiagudas amenazando a una hermosa joven atada con una cuerda , vestida con un escaso vestido de noche rojo, en medio de una ruina iluminada por la luna. La antología ofrecía seis historias principalmente ocultistas que involucraban a un fantasma y un zombi. ^{[ 10 ]} Si bien todos los escritores, excepto uno, son desconocidos —Edward Bellin, quien se asoció con el joven artista Joe Kubert en la historia de nueve páginas "The Man-Eating Lizards" ^{[ 19 ]} —, los artistas incluyen a George Roussos y Fred Kida . ^{[ 10 ]} Después de este primer número, el título quedó inactivo, pero reapareció en 1951 como Eerie , comenzando con un nuevo #1 y publicando 17 números (1951 - septiembre de 1954). ^{[ 20 ]}

Goulart identifica la longeva serie Adventures into the Unknown (otoño de 1948 - agosto de 1967), de American Comics Group , inicialmente bajo el sello B&I Publishing, ^{[ 21 ]} como "el primer cómic de terror de serie continua". ^{[ 22 ]} Los dos primeros números, que incluían ilustraciones de Fred Guardineer y otros, presentaban historias de terror sobre fantasmas, hombres lobo, casas encantadas, marionetas asesinas y otros seres y lugares sobrenaturales. El estreno incluía una adaptación abreviada de siete páginas de la novela gótica fundamental de Horace Walpole , El castillo de Otranto , realizada por un escritor y dibujante desconocido, Al Ulmer . ^{[ 21 ]}

Tras la moda de los cómics de crímenes de la posguerra encabezada por Crime Does Not Pay del editor Lev Gleason , que en 1948 vendía más de un millón de copias al mes, ^{[ 23 ]} llegaron los cómics románticos , que en 1949 superaron en ventas a todos los demás géneros, ^{[ 24 ]} y los cómics de terror. El mismo mes en que se estrenó Adventures into the Unknown , la compañía de cómics EC , que se convertiría en la editorial de cómics de terror más destacada de la década de 1950, publicó su primera historia de terror, "Zombie Terror", del entonces relativamente desconocido escritor y dibujante Johnny Craig , en el cómic de superhéroes Moon Girl #5. ^{[ 25 ] [ 26 ]} Casi simultáneamente, Trans-World Publications publicó su único cómic, el número único Mysterious Traveler Comics #1 (noviembre de 1948), basado en el programa de radio de Mutual Broadcasting Network del mismo nombre e incluyendo, entre sus historias de crimen y ciencia ficción, una reimpresión de la adaptación de Edgar Allan Poe " El corazón delator ", reimpresa de Yellowjacket Comics #6 de Charlton Comics . ^{[ 26 ] [ 27 ]} Street and Smith también publicó dos números de "Ghost Breakers" a finales de 1948. (ibid GCDB)

La avalancha de novedades comenzó a desatarse al año siguiente con el primer cómic de terror de la editorial más prolífica de cómics de terror de la década de 1950, Atlas Comics , precursora de Marvel Comics en esa década . Si bien el horror había sido un elemento en las historias de superhéroes de la década de 1940 de la compañía predecesora original, Timely Comics , durante los años de la guerra, "cuando se podían encontrar zombis, vampiros, hombres lobo e incluso hombres pitón trabajando para los nazis y los japoneses", ^{[ 22 ]} el editor entró de lleno en el terreno del horror con Amazing Mysteries #32 (mayo de 1949), continuando la numeración de la extinta serie de superhéroes Sub-Mariner Comics , seguida por la antología de superhéroes Marvel Mystery Comics que se convirtió en la serie de terror Marvel Tales con #93 (agosto de 1949) y los dos últimos números de Captain America Comics que se convirtieron en la ficción mayormente de terror Captain America's Weird Tales #74-75 (octubre de 1949 y febrero de 1950), este último no contenía al Capitán América en absoluto. ^{[ 28 ] [ 29 ]} Harvey Comics hizo lo mismo con su cómic de justicieros disfrazados Black Cat , reformulándolo como el cómic de terror Black Cat Mystery con el número 30 (agosto de 1951). ^{[ 10 ] [ 30 ]}

Los cómics de terror florecieron brevemente desde este punto hasta que la Comics Code Authority, la junta de censura autoimpuesta de la industria, se instituyó a finales de 1954. Las antologías de cómics de terror más influyentes y perdurables de este período, a partir de 1950, fueron los 91 números de las tres series de EC Comics : The Haunt of Fear , The Vault of Horror y The Crypt of Terror , renombradas como Tales from the Crypt . ^{[ 31 ]}

En 1947, el editor William Gaines heredó lo que entonces era Educational Comics tras la muerte de su padre, Maxwell Gaines . Tres años después, Gaines y el editor Al Feldstein introdujeron el terror en dos de los cómics de crímenes de la compañía para tantear el terreno. Al encontrar que tuvieron éxito, el editor rápidamente los convirtió, junto con una serie del Oeste , en el triunvirato de terror de EC. Además, el cómic de superhéroes Moon Girl , que se había convertido en el cómic romántico A Moon...a Girl...Romance , se convirtió en la antología principalmente de ciencia ficción Weird Fantasy . ^{[ 32 ]} Durante los siguientes cuatro años, los anfitriones de terror sarcástico Old Witch , The Vault Keeper y The Crypt Keeper presentaron historias dibujadas por artistas de primer nivel y nuevos talentos que pronto se harían famosos, como Johnny Craig , Reed Crandall , Jack Davis , Graham Ingels (quien firmaba su trabajo como "Ghastly"), Jack Kamen , Bernard Krigstein , Harvey Kurtzman y Wally Wood . ^{[ 33 ]} Feldstein hizo la mayor parte del guion inicial, escribiendo una historia al día con finales inesperados y justicia poética llevada a extremos absurdos.

El éxito de EC generó inmediatamente una gran cantidad de imitadores, como Weird Adventures de Ziff-Davis y PL Publishing , ^{[ 34 ]} Weird Horrors de St. John Publications , ^{[ 35 ]} Weird Chills de Key Publications , ^{[ 36 ]} Weird Mysteries ^{[ 37 ]} y Weird Tales of the Future , ^{[ 38 ]} Weird Terror de Comic Media , ^{[ 39 ]} Weird Thrillers de Ziff-Davis , ^{[ 40 ]} y Ghostly Weird Stories de Star Publications . ^{[ 41 ]} Otros incluyeron Web of Evil de Quality Comics , ^{[ 42 ]} Web of Mystery de Ace Comics , ^{[ 43 ]} Horror from the Tomb de Premier Magazines , ^{[ 44 ]} Tomb of Terror, Witches Tales y Chamber of Chills Magazine de Harvey Comics , ^{[ 45 ]} Witchcraft de Avon Comics , ^{[ 46 ]} Fantastic Fears de Ajax-Farrell Publications , ^{[ 47 ]} Worlds of Fear y This Magazine Is Haunted de Fawcett Publications , [ ^{48 ] The} Thing de Charlton Comics , ^{[ 49 ]} y una gran cantidad de Atlas Comics , incluyendo Adventures into Weird Worlds , ^{[ 50 ]} Adventures into Terror , ^{[ 51 ]} Menace , Journey into Mystery y Strange Tales . De hecho, desde 1949 hasta los cómics con fecha de portada de marzo de 1955, Atlas publicó 399 números de 18 títulos de terror, ACG publicó 123 números de cinco títulos de terror y Ace Comics, 98 números de cinco títulos, cada uno más que la producción de EC. ^{[ 31 ]}

A finales de la década de 1940, los cómics, en particular los cómics de crímenes ^{[ 52 ]} , se convirtieron en blanco de crecientes críticas públicas por su contenido y sus efectos potencialmente dañinos en los niños, con "acusaciones de varios frentes [que] acusaban a los cómics de contribuir al aumento de las tasas de delincuencia juvenil ". ^{[ 53 ]} Muchas ordenanzas municipales y de condado habían prohibido algunas publicaciones, ^{[ 54 ]} aunque estas fueron efectivamente anuladas con un fallo de la Corte Suprema de los Estados Unidos del 29 de marzo de 1948 que declaró inconstitucional una ley del estado de Nueva York de 64 años de antigüedad que prohibía las publicaciones con "imágenes e historias de actos de derramamiento de sangre, lujuria o crimen". ^{[ 55 ]} De todos modos, el revuelo aumentó tras la publicación de dos artículos: «Horror en la guardería» de Judith Crist , en el número del 25 de marzo de 1948 de Collier's Weekly , ^{[ 53 ]} basado en el simposio «Psicopatología de los cómics» celebrado una semana antes ^{[ 53 ]} por el psiquiatra ^{[ 56 ]} Fredric Wertham ; y los artículos del propio Wertham «¡Los cómics... muy divertidos!» en el número del 29 de mayo de 1948 de The Saturday Review of Literature , ^{[ 57 ]} y un simposio del 19 de marzo de 1948 llamado «Psicopatología de los cómics» que afirmaba que los cómics eran «anormalmente sexualmente agresivos» y conducían al crimen. ^{[ 58 ]}

En respuesta a la presión pública y la mala prensa, se formó una asociación comercial del sector , la Asociación de Editores de Revistas de Cómics (ACMP), con la intención de impulsar a la industria a autorregularse. La Asociación resultó ineficaz, ya que pocos editores se unieron y los que lo hicieron ejercieron poca moderación sobre el contenido de sus títulos. ^{[ 59 ]}

Subcomité del Senado sobre Delincuencia Juvenil

Las críticas públicas llevaron la situación a un punto crítico. En 1954, el activista contra el crimen Estes Kefauver presidió el Subcomité del Senado sobre Delincuencia Juvenil . El Dr. Wertham insistió en comparecer ante el comité. Primero presentó una larga lista de sus credenciales y luego, con su marcado acento alemán, habló con autoridad sobre la influencia perniciosa de los cómics en los niños. Su apasionado testimonio en las audiencias impresionó a los presentes. Kefauver sugirió que los cómics de crímenes adoctrinaban a los niños de manera similar a la propaganda nazi. Wertham señaló que Hitler era un principiante comparado con la industria del cómic. ^{[ 60 ]}

El editor William Gaines compareció ante el comité y defendió enérgicamente su producto y la industria. Asumió toda la responsabilidad del género de terror, afirmando ser el primero en publicar cómics de este tipo. Insistió en que la delincuencia era consecuencia del entorno real y no de lecturas ficticias. Su actitud desafiante dejó al comité (que consideraba que la industria era indefendible) atónito. ^{[ 60 ]} Había preparado una declaración que decía, en parte: «Sería tan difícil explicarle al Dr. Wertham la emoción inofensiva de una historia de terror como explicarle la sublimidad del amor a una solterona frígida». ^{[ 59 ]}

Crime Suspenstories , número 22, abril/mayo de 1954, fue presentado como prueba. El intercambio entre Gaines y Kefauver dio lugar a un artículo de primera plana en The New York Times :

El senador Estes Kefauver, demócrata de Tennessee, le preguntó si consideraba de "buen gusto" la portada de su cómic Shock SuspenStories , ^{[ b ]} que mostraba a un hombre blandiendo un hacha y alzando la cabeza cortada de una mujer rubia. El Sr. Gaines respondió: "Sí, lo considero de buen gusto, para la portada de un cómic de terror". ^{[ 61 ]}

Aunque el informe final del comité no culpó a los cómics de la delincuencia, recomendó que la industria del cómic moderara voluntariamente su contenido. ^{[ 62 ]}

Como resultado de las audiencias del Congreso, DC Comics cambió sus títulos de terror habituales, House of Mystery (1951–1987) y House of Secrets (1956–1966), hacia los géneros de suspenso y misterio, a menudo con un toque de ciencia ficción. De hecho, de 1964 a 1968, House of Mystery se convirtió principalmente en un título de superhéroes, con J'onn J'onzz, el Cazador de Hombres de Marte y, más tarde, Dial H for Hero . De manera similar, durante este período Marvel Comics produjo los títulos Marvel Tales (1949–1957), Strange Tales (1951–1968) y Journey into Mystery (1952–1966). Cada compañía cambió gradualmente de historias de suspenso a historias de fantasía, ciencia ficción y monstruos, y luego a personajes de superhéroes relacionados durante los años posteriores a la entrada en vigor del código. Los títulos de suspenso de Charlton Comics, como Unusual Tales , persistieron hasta mediados de la década de 1960. Los títulos de ACG, Adventures into the Unknown y Unknown Worlds, prosperaron durante este período de la Edad de Plata hasta que la compañía cerró en 1967.

Las editoriales Gilberton , Dell Comics y Gold Key Comics no se adhirieron al Código de Cómics, confiando en su reputación como editoras de cómics sanos. ^{[ 64 ]} Classics Illustrated había adaptado novelas de terror como Frankenstein y Dr. Jekyll y Mr. Hyde en formato de cómic, y rápidamente publicó reimpresiones con nuevas portadas menos truculentas. Dell comenzó a publicar el cómic con licencia de la serie de televisión Twilight Zone en 1961 y publicó un título de Drácula en 1962 (aunque solo el primer número estaba relacionado con el terror; los números posteriores formaban parte del resurgimiento del género de superhéroes), seguido en 1963 por la nueva serie "Ghost Stories". Gold Key, además de publicar Boris Karloff Thriller , basado en la serie de televisión Thriller (y retitulado Boris Karloff Tales of Mystery después de que la serie dejara de emitirse), compró la licencia de Twilight Zone a Dell en 1962. ^{[ 64 ]}

En 1965, Gold Key publicó tres cómics con licencia de temática de terror, dos basados ​​en las comedias de terror para televisión The Addams Family y The Munsters , y el otro titulado Ripley's Believe it or Not!, que tenía tres subtítulos diferentes: "Historias de fantasmas reales", "Historias de guerra reales" (n.° 1 y n.° 5) y "Demonios y monstruos reales" (n.° 7, n.° 10, n.° 19, n.° 22, n.° 25, n.° 26 y n.° 29).

Warren Publishing continuó la tradición del terror a mediados de la década de 1960, eludiendo las restricciones de la Comics Code Authority al publicar cómics de terror en blanco y negro del tamaño de una revista. ^{[ 65 ]} Bajo la dirección del editor Archie Goodwin , Warren debutó las antologías de terror Creepy (1964–1983) y Eerie (1966–1983), seguidas de Vampirella , una antología con una historia principal protagonizada por una joven y sexy vampira.

La editorial Eerie Publications, que imitaba a Warren a bajo coste, también se metió en el negocio de las revistas de terror en blanco y negro, mezclando material nuevo con reimpresiones de cómics de terror anteriores al Código de Cómics , sobre todo en su título insignia Weird (1966-1981), así como en las revistas Tales of Voodoo (1968-1974), Horror Tales (1969-1979), Tales from the Tomb (1969-1975) y Terror Tales (1969-1979). Stanley Publications también publicó una línea de revistas de terror en blanco y negro desde 1966 hasta 1971, incluyendo los títulos Shock y Chilling Tales of Horror .

En la segunda mitad de la década de 1960 se introdujeron varios títulos de misterio/suspenso sobrenatural, incluidos Ghostly Tales , The Many Ghosts of Doctor Graves y Ghost Manor de Charlton Comics ; y Chamber of Darkness / Monsters on the Prowl y Tower of Shadows/Creatures on the Loose de Marvel Comics . En DC Comics , el nuevo editor de House of Mystery , Joe Orlando, devolvió el título a sus raíces de terror con el número 175 (julio/agosto de 1968); se realizó una transformación similar en House of Secrets y The Unexpected (anteriormente " Tales of the Unexpected "), con el debut de un nuevo título de la compañía, The Witching Hour .

En 1971, la Comics Code Authority flexibilizó algunas de sus normas de larga data con respecto a los cómics de terror, lo que abrió la puerta a más posibilidades en el género:

No se utilizarán escenas ni instrumentos relacionados con muertos vivientes o tortura. Se permitirá el uso de vampiros, ghouls y hombres lobo cuando se traten según la tradición clásica, como Frankenstein , Drácula y otras obras literarias de gran calidad escritas por Edgar Allan Poe , Saki , Conan Doyle y otros autores respetados cuyas obras se leen en escuelas de todo el mundo. ^{[ 66 ]}

Después de esto, Marvel volvió a publicar verdadero terror al presentar primero a un personaje creado científicamente, parecido a un vampiro, Morbius, el vampiro viviente , ^{[ 67 ]} seguido de la presentación de Drácula en La tumba de Drácula . Esto abrió las puertas a más títulos de terror, como la antología Supernatural Thrillers , Werewolf by Night , y dos series en las que Satanás o un señor del infierno parecido a Satanás figuraba, Ghost Rider y la película " Hijo de Satanás ". Además, siguiendo el ejemplo de Warren Publishing , la empresa matriz de Marvel en 1971 comenzó un sello editorial de revistas en blanco y negro , que publicó varios títulos de terror, incluyendo ¡ Drácula vive!, Monstruos desatados , Cuentos de vampiros , Cuentos del zombi , Embrujo del horror y Maestros del terror . Adicionalmente, Skywald Publications ofreció las revistas de cómics de terror en blanco y negro Nightmare , Psycho y Scream .

Durante este tiempo, DC continuó publicando su ficción sobrenatural existente y añadió nuevas series de terror como Ghosts , The Dark Mansion of Forbidden Love (más tarde titulada Forbidden Tales of Dark Mansion ), Secrets of Haunted House , Secrets of Sinister House , Swamp Thing , Weird Mystery Tales , Weird War Tales y Tales of Ghost Castle . Charlton también siguió esta línea con Ghostly Haunts , Haunted , Midnight Tales , Haunted Love y Scary Tales .

Los dibujantes underground , muchos de ellos fuertemente influenciados por los cómics de EC Comics de la década de 1950 como Tales from the Crypt , ^{[ 68 ]} también probaron suerte en el terror. Títulos como Skull ( Rip Off Press / Last Gasp , 1970–1972), Bogeyman ( Company & Sons / San Francisco Comic Book Company , 1969), Fantagor ( Richard Corben , 1970), Insect Fear ( Print Mint , 1970), Up From The Deep (Rip Off Press, 1971), Death Rattle ( Kitchen Sink Press , 1972), Gory Stories (Shroud, 1972), Deviant Slice (Print Mint, 1972) y Two-Fisted Zombies (Last Gasp, 1973) aparecieron a principios de la década de 1970.

A mediados de la década de 1970, el auge de los cómics de terror se ralentizó y se cancelaron varios títulos. Solo unos pocos títulos de DC sobrevivieron hasta finales de la década, la longeva serie de cómics de misterio Gold Key cesó a principios de la década de 1980, y algunas series de Charlton, predominantemente reimpresiones, lograron sobrevivir hasta mediados de la década de 1980. Los títulos tradicionales de DC se extinguieron a principios de la década de 1980, y su antología transformada "Elvira's House of Mystery" fue el último título de antología tradicional aprobado por el código que se produjo, durando solo una docena de números alrededor de 1987. A medida que estas publicaciones y las de Warren desaparecieron, los nuevos títulos a partir de la década de 1980 se presentarían en nuevos formatos (es decir, papel brillante, no aprobado por el código) o serían producidos esporádicamente por pequeñas compañías independientes.

A finales de los años 80 y principios de los 90, las editoriales independientes produjeron varias franquicias de cómics de terror de gran éxito. FantaCo Enterprises y Millennium Publications contaban con catálogos dedicados casi exclusivamente a cómics de terror, vampiros y zombis. Por ejemplo, en 1985 se reeditó Death Rattle de Kitchen Sink , seguido un año después por el debut de la antología de terror Gore Shriek de FantaCo , editada por Stephen R. Bissette , quien también contribuyó con historias para cada número. Bissette también editó la aclamada antología Taboo , que se publicó entre 1988 y 1995.

En 1982, Pacific Comics produjo dos series que, si bien se inspiraban en los cómics de EC de la década de 1950, anticiparon la forma que tomarían los cómics de terror en las décadas siguientes. Impresas a color en papel de alta calidad a pesar de un precio de portada más alto, las series Twisted Tales y Alien Worlds tuvieron una corta vida y dificultades para mantener un calendario de producción regular, pero ofrecieron algunas de las historias más explícitamente brutales y sexuales que se habían distribuido ampliamente hasta entonces en un formato convencional ("no underground"). Ambas series finalmente pasaron a Eclipse Comics , que también produjo títulos similares como The Twisted Tales of Bruce Jones y Alien Encounters (que heredaron de Fantaco). Los títulos de terror posteriores de la línea Vertigo de DC tenían más en común con estos esfuerzos de Pacific/Eclipse, y más éxito, que los esfuerzos esporádicos de DC por revivir o mantener el título tradicional de cómic de terror (por ejemplo, Elvira's House of Mystery ). Wasteland (DC Comics) fue una serie de terror de DC anterior a Vertigo y que no se ajustaba al Código Hays, publicada a finales de la década de 1980.

En 1982, DC Comics revivió la serie de Swamp Thing , intentando capitalizar el estreno en el verano de 1982 de la película homónima de Wes Craven . En 1984, el británico Alan Moore se hizo cargo del guion de la serie, y cuando Karen Berger se convirtió en editora, le dio a Moore rienda suelta para renovar el título y el personaje a su antojo. Moore reconfiguró el origen de Swamp Thing para convertirlo en un verdadero monstruo en lugar de un humano transformado en monstruo. La obra de Moore (y los artistas Stephen R. Bissette y John Totleben ) sobre Swamp Thing fue un éxito de crítica y público, y en 1988 dio origen a la serie Hellblazer , protagonizada por el detective de lo oculto John Constantine .

En 1993, DC lanzó su línea Vertigo para lectores adultos , que incorporó varios títulos de terror populares, como Hellblazer y Swamp Thing . Uno de los primeros éxitos de Vertigo fue Sandman de Neil Gaiman , que reelaboró ​​varios personajes de terror clásicos de DC y añadió elementos fantásticos a la mezcla. Otros títulos de terror continuaron publicándose en Vertigo, como Deadman , House of Mystery y Haunted Tank , o recibieron un giro de terror o una actualización, como Kid Eternity y Jonah Hex .

A mediados de la década de 1990, Harris Publications también revivió Vampirella , y Marvel, después de tomarse un descanso durante la mayor parte de la década de 1980, publicó su línea de cómics de terror " Midnight Sons " que incluía series como Ghost Rider (revivido) , Nightstalkers , Darkhold: Pages from the Book of Sins y Midnight Sons Unlimited .

Los cómics han formado parte de las franquicias mediáticas de películas de terror populares como La masacre de Texas , Viernes 13 , Halloween y El ejército de las tinieblas . También se han adaptado de videojuegos de terror , como Silent Hill .

Los cómics de terror también han servido de inspiración para películas de terror, como 30 Days of Night , Hellboy y Blade , y, a partir del manga de terror, para películas como Uzumaki (2000), Z ~Zed~ (2014) ^{[ 103 ]} y dos películas de los años 80 dirigidas por el creador de cómics Hideshi Hino, adaptadas de su manga Guinea Pig : Flower of Flesh and Blood y Guinea Pig: Mermaid in a Manhole . La serie de cómics de Robert Kirkman , The Walking Dead, fue adaptada en 2010 a una serie de televisión en emisión en la cadena de cable AMC.

Algunas películas y programas de televisión de terror han tenido secuelas en formato de cómic, como la octava temporada de Buffy la Cazavampiros , así como precuelas o historias intermedias, como Saw: Rebirth y 28 Days Later: The Aftermath , respectivamente.

Las series radiofónicas de terror y suspense, como "The Sealed Book", " Lights Out " , "Quiet, Please" , "The Whistler " e "Inner Sanctum Mysteries ", emitidas entre las décadas de 1930 y 1950, contaban con siniestros presentadores que introducían y concluían las historias. Esta tradición se trasladó a los cómics de terror, muchos de los cuales también eran antologías, con numerosas historias en cada número.

EC Comics utilizó el concepto de un personaje que "presentaba" el libro, a menudo protagonizando una secuencia introductoria al comienzo de cada número. Los presentadores más notorios de EC fueron los "GhouLunatics": El Guardián de la Cripta , La Vieja Bruja y El Guardián de la Bóveda . En la década de 1960, Warren creó a los presentadores Tío Creepy y Primo Eerie , y DC siguió el ejemplo con sus presentadores Caín y Abel (así como presentadores menores como Eva , Destino , Lucien y la Bruja Mad Mod ). ^{[ c ]} Charlton tenía un gran elenco de presentadores para sus títulos de terror/suspenso. Marvel Comics en su mayor parte no lo hizo, aunque la editorial usó brevemente a los personajes de Digger y Headstone P. Gravely.

La siguiente es una lista de presentadores de varios títulos de cómics de terror a lo largo de los años.

• cómics de terror lovecraftiano
• El racismo en las películas de terror
• cómics de vampiros
• Cómics del Oeste Extraño
• Cómics de hombres lobo
• cómics de zombis

• Beaty, Bart. Fredric Wertham y la crítica de la cultura de masas . University Press of Mississippi, 2005. ISBN 1-57806-819-3.
• Audiencias sobre delincuencia juvenil (cómics) ante el Comité Judicial del Senado de los Estados Unidos, Subcomité para la Investigación de la Delincuencia Juvenil en los EE. UU., Octogésimo Tercer Congreso, segunda sesión, los días 21 y 22 de abril y 4 de junio de 1954. (Enlace a OCLC Worldcat: 62662186 )
• Nyberg, Ami Kiste. Sello de aprobación: La historia del Código de Cómics , University Press of Mississippi, 1998. ISBN 0-87805-975-X.

• Sparrow, AE "Top 10 de manga de terror/suspenso" , IGN.com , 30 de octubre de 2007. Archivo de WebCitation .
• Informe provisional del Senado de 1954: Los cómics y la delincuencia juvenil .
• Transcripciones del subcomité del Senado de 1954