Jack Lemmon

John Uhler Lemmon III (8 de febrero de 1925 - 27 de junio de 2001) fue un actor estadounidense. Considerado competente tanto en papeles dramáticos como cómicos , fue conocido por su personaje de hombre común , ansioso y de clase media en películas de comedia dramática . ^{[ 1 ]} Recibió numerosos galardones, incluyendo dos Premios Óscar , cinco Globos de Oro , tres Premios BAFTA , dos Premios Emmy y una Copa Volpi . También recibió el Premio AFI a la Trayectoria en 1988, el Premio Cecil B. DeMille en 1991 y los Honores del Centro Kennedy en 1996. The Guardian lo calificó como "el tragicomediante más exitoso de su época". ^{[ 2 ]}

Lemmon recibió dos premios Óscar : a Mejor Actor de Reparto por Mister Roberts (1955) y a Mejor Actor por Save the Tiger (1973). Fue nominado al Óscar por Some Like It Hot (1959), The Apartment (1960), Days of Wine and Roses (1962), The China Syndrome (1979), Tribute (1980) y Missing (1982). También es conocido por sus papeles en Irma la Douce (1963), The Great Race (1965) y Glengarry Glen Ross (1992). Produjo dos películas en las que no actuó, Cool Hand Luke (1967) y Kotch (1971), esta última también dirigida por él, ambas a través de su productora, Jalem Productions.

Por su trabajo en televisión, Lemmon recibió el premio Emmy al Mejor Actor Principal en una Miniserie o Película por Tuesdays with Morrie (1999). Fue nominado al Emmy por The Entertainer (1975), The Murder of Mary Phagan (1988), 12 Angry Men (1997) e Inherit the Wind (1999). En el teatro, Lemmon debutó en Broadway con la obra Room Service (1953). Posteriormente, recibió dos nominaciones al premio Tony al Mejor Actor en una Obra de Teatro por sus papeles en la obra Tribute (1978) de Bernard Slade y en la reposición de Long Day's Journey into Night (1986) de Eugene O'Neill .

Lemmon tuvo una larga colaboración con el actor y amigo Walter Matthau , que The New York Times calificó como "una de las parejas más exitosas de Hollywood" ^{[ 3 ]} que abarcó diez películas entre 1966 y 1998, incluyendo The Fortune Cookie (1966), The Odd Couple (1968), The Front Page (1974) y Grumpy Old Men (1993).

Lemmon nació el 8 de febrero de 1925 en un ascensor del Hospital Newton-Wellesley en Newton, Massachusetts . ^{[ 4 ]} Fue hijo único de Mildred Burgess ( de soltera LaRue) ^{[ 5 ]} y John Uhler Lemmon Jr., ^{[ 6 ]} quien llegó a ser vicepresidente de ventas ^{[ 4 ] [ 7 ]} de la Doughnut Corporation of America . ^{[ 8 ]} John Uhler Lemmon Jr. era de ascendencia irlandesa , y Jack Lemmon fue criado católico . ^{[ 9 ]} Sus padres tuvieron un matrimonio difícil y se separaron definitivamente cuando Lemmon tenía 18 años, pero nunca se divorciaron. ^{[ 4 ] [ 10 ]} A menudo enfermo de niño, Lemmon tuvo tres operaciones importantes en las orejas antes de cumplir 10 años. ^{[ 1 ]} Había pasado dos años en el hospital cuando cumplió 12 años. ^{[ 11 ]}

Durante la ceremonia de aceptación de su premio a la trayectoria, declaró que supo que quería ser actor desde los ocho años. Comenzó a actuar en producciones escolares. ^{[ 12 ]} Lemmon asistió a la Escuela Primaria John Ward, a la Escuela Rivers Country Day (promoción de 1939) y a la Academia Phillips Andover (promoción de 1943), donde practicó atletismo con éxito. Ingresó en la Universidad de Harvard (promoción de 1947), donde vivió en la Residencia Eliot . ^{[ 8 ] [ 13 ]} En Harvard, fue presidente del Club Hasty Pudding y vicepresidente de los Clubes Dramático y Delphic . Sin embargo, salvo en teatro y música, fue un estudiante mediocre. ^{[ 4 ]}

Prohibido de actuar en el escenario debido a una sanción académica, Lemmon rompió las reglas de Harvard para aparecer en papeles usando seudónimos como Timothy Orange. ^{[ 14 ]}

Miembro del Programa de Entrenamiento Universitario Naval V-12 , Lemmon fue comisionado por la Armada de los Estados Unidos , ^{[ 9 ]} sirviendo brevemente con el rango de alférez como oficial de comunicaciones en el portaaviones USS  Lake Champlain durante la Segunda Guerra Mundial antes de regresar a Harvard después de completar su servicio militar. ^{[ 15 ] [ 16 ]} Después de graduarse con una licenciatura en ciencias del servicio de guerra ^{[ 17 ]} en 1947, ^{[ 18 ]} estudió actuación con la entrenadora Uta Hagen en HB Studio ^{[ 19 ]} en la ciudad de Nueva York. ^{[ 9 ]} También era pianista, instrumento al que se dedicó desde los 14 años y aprendió a tocar de oído. ^{[ 8 ] [ 11 ]} Durante aproximadamente un año en la ciudad de Nueva York, trabajó sin remuneración como camarero y maestro de ceremonias en el bar Old Knick en la Segunda Avenida . ^{[ 4 ]} También tocaba el piano en el local. ^{[ 20 ]}

Lemmon se convirtió en actor profesional, trabajando en la radio y Broadway. ^{[ 9 ]} Su debut cinematográfico fue un pequeño papel como yesero en la película The Lady Takes a Sailor (1949), ^{[ 21 ]} pero ya había aparecido en programas de televisión, que sumaron alrededor de 400 desde 1948 hasta 1953. ^{[ 1 ]} Lemmon creyó que su carrera teatral estaba a punto de despegar cuando apareció en Broadway por primera vez en una reposición de la comedia Room Service en 1953 , pero la producción cerró después de dos semanas. ^{[ 22 ]} A pesar de este revés, fue descubierto por el cazatalentos Max Arnow , que entonces trabajaba para Columbia , y el enfoque de Lemmon cambió hacia el cine y Hollywood. ^{[ 8 ]} El director de Columbia, Harry Cohn , quería cambiar el nombre de Lemmon, en caso de que se utilizara para describir la calidad de las películas del actor, pero él se resistió con éxito. ^{[ 23 ]} Su primer papel como protagonista fue en la comedia It Should Happen to You (1954), que también contó con la consagrada Judy Holliday en el papel principal femenino. Bosley Crowther, en su reseña para The New York Times, describió a Lemmon como poseedor de "una personalidad cálida y atractiva. La pantalla debería verlo más". ^{[ 24 ]} Los dos protagonistas pronto se reunieron en Phffft (también de 1954). ^{[ 25 ]} Kim Novak tuvo un papel secundario como un breve interés amoroso del personaje de Lemmon. ^{[ 26 ]} "Si no fuera por Judy, no estoy seguro de que me hubiera concentrado en el cine", dijo a The Washington Post en 1986, afirmando que al principio de su carrera tenía una actitud snob hacia el cine en comparación con el teatro. ^{[ 27 ]}

Logró negociar un contrato con Columbia que le permitía libertad para emprender otros proyectos, algunos de cuyos términos dijo que "nadie había conseguido antes". ^{[ 28 ]} Firmó un contrato de siete años, pero terminó quedándose con Columbia durante 10 años. ^{[ 14 ]} La aparición de Lemmon como el alférez Pulver en Mister Roberts (1955), con James Cagney , Henry Fonda y William Powell para Warner Bros. , le valió a Lemmon el Oscar al Mejor Actor de Reparto . El director John Ford decidió contratar a Lemmon después de ver su prueba de pantalla para Columbia, que había sido dirigida por Richard Quine . En una reunión improvisada en el estudio, Ford persuadió al actor para que apareciera en la película, aunque Lemmon no se dio cuenta de que estaba hablando con Ford en ese momento. ^{[ 1 ]} En la farsa militar Operation Mad Ball (1957) ambientada en una base del ejército estadounidense en Francia después de la Segunda Guerra Mundial , Lemmon interpretó a un soldado raso calculador. ^{[ 26 ]} Conoció al comediante Ernie Kovacs , quien coprotagonizó la película, y se hicieron amigos íntimos, apareciendo juntos en dos películas posteriores, como un brujo en Bell, Book and Candle (1958, una película que aparentemente no le gustó) ^{[ 28 ]} y It Happened to Jane (1959), las tres bajo la dirección de Richard Quine. Lemmon protagonizó seis películas dirigidas por Quine. ^{[ 14 ]} Las otras fueron My Sister Eileen (1955), The Notorious Landlady (1962) y How to Murder Your Wife (1965).

Lemmon trabajó con el director Billy Wilder en siete películas. Su colaboración comenzó con la comedia de intercambio de roles de género Some Like It Hot (1959), con Tony Curtis y Marilyn Monroe . ^{[ 10 ]} El papel requería que actuara el 80% de la película travestido. Quienes conocían a su madre, Millie Lemmon, decían que había imitado su personalidad e incluso su peinado. ^{[ 4 ]} La crítica Pauline Kael dijo que era "diabólicamente divertido" en el papel. ^{[ 8 ]}

Después de su éxito con Some Like It Hot , y al expirar su contrato exclusivo con Columbia Pictures, Lemmon finalmente pudo formar su propia compañía de producción cinematográfica independiente a principios de 1960, Jalem Productions. ^{[ 29 ] [ 30 ] [ 31 ]} Lemmon bromeó más tarde sobre la banalidad de que el nombre de la compañía estuviera formado por las iniciales de sus nombres, admitiendo que no pudo encontrar otro nombre que le gustara y que también estuviera disponible para usar. ^{[ 31 ]} Lemmon era presidente y director de la compañía, su padre era vicepresidente y codirector, y William Freedman era secretario-tesorero. ^{[ 32 ]} La primera producción de Jalem fue la obra de teatro Face of a Hero , protagonizada por Lemmon y dirigida por Alexander Mackendrick , que se presentó en octubre-noviembre de 1960. ^{[ 33 ]} En agosto de 1964, Lemmon nombró al productor Gordon Carroll vicepresidente de Jalem Productions. ^{[ 34 ]}

La serie de películas con Wilder continuó con El apartamento (1960) junto a Shirley MacLaine . La película recibió críticas mixtas en su momento, aunque hoy en día se la considera un clásico. Recibió 11 nominaciones a los Premios Óscar , ganando cinco, incluyendo Mejor Película y Mejor Director . Lemmon recibió nominaciones al Óscar por sus actuaciones en Con faldas y a lo loco y El apartamento . Volvió a trabajar con MacLaine en Irma la dulce (1963). MacLaine, al observar la relación del director con su protagonista masculino, creyó que se trataba de una "fascinación profesional". ^{[ 8 ]}

El primer papel de Lemmon en una película dirigida por Blake Edwards fue en Días de vino y rosas (1962), donde interpretó a Joe Clay, un joven empresario alcohólico. El papel, por el que fue nominado al Oscar al Mejor Actor , fue uno de los favoritos de Lemmon. Para entonces, había aparecido en 15 comedias, un western y una película de aventuras. "La gente del cine te pone una etiqueta en el dedo gordo del pie —'comedia ligera'— y esa es la única forma en que piensan en ti", comentó en una entrevista durante 1984. "Sabía perfectamente que podía hacer drama. Las cosas cambiaron después de Días de vino y rosas . Esa fue una de las películas más importantes que he hecho". ^{[ 8 ]} Días de vino y rosas fue la primera película en la que Lemmon participó en la producción a través de su compañía productora Jalem. ^{[ 35 ]} La asociación de Lemmon con Edwards continuó con La gran carrera (1965), que lo reunió con Tony Curtis. Su salario esta vez fue de 1 millón de dólares, pero la película no recuperó su gran presupuesto en taquilla. ^{[ 36 ]} Variety , en su reseña del 31 de diciembre de 1964, comentó: "Nunca ha habido un villano tan despreciable como Jack Lemmon". ^{[ 37 ]}

En 1966, Lemmon comenzó la primera de sus muchas colaboraciones con el actor Walter Matthau en The Fortune Cookie . El crítico de cine británico Philip French describió la película como "su única película verdaderamente grandiosa". ^{[ 38 ]} Matthau ganó un Premio de la Academia por su actuación en la película. Posteriormente, realizaron otras nueve películas juntos, incluyendo The Odd Couple (1968), The Front Page (1974) y Buddy Buddy (1981). ^{[ 1 ]} En 1967, la productora de Lemmon, Jalem, produjo la película Cool Hand Luke , protagonizada por Paul Newman . ^{[ 11 ]} La película fue un éxito de taquilla y de crítica. Newman, en agradecimiento, le ofreció el papel de Sundance Kid en Butch Cassidy and the Sundance Kid , pero Lemmon lo rechazó. ^{[ 39 ]} La película más conocida de Lemmon y Matthau es The Odd Couple (1968), basada en la obra de teatro de Neil Simon , con los personajes principales siendo los disparejos Felix Unger (Lemmon) y Oscar Madison (Matthau), neurótico y cínico respectivamente. ^{[ 40 ]} La compañía de Lemmon firmó un acuerdo con Cinema Center Films , que incluía The April Fools y The War Between Men and Women . ^{[ 41 ]}

La muy admirada comedia Kotch (1971), la única película que dirigió Lemmon, ^{[ 11 ]} estuvo protagonizada por Matthau, quien fue nominado al Oscar al Mejor Actor. The Out-of-Towners (1970) fue otra película con guion de Neil Simon en la que apareció Lemmon. En 1972, en la 44.ª edición de los Premios de la Academia , Jack Lemmon entregó el Premio Honorífico de la Academia a la leyenda del cine mudo Charlie Chaplin . Lemmon protagonizó con Juliet Mills Avanti ! (1972) y apareció con Matthau en The Front Page (1974). Ambas películas fueron dirigidas por Wilder. Él sentía que Lemmon tenía una tendencia natural a la sobreactuación que debía ser atemperada; la biografía de Wilder Nobody's Perfect cita al director diciendo: "A Lemmon, yo lo describiría como un jamón, un buen jamón, y con el jamón hay que recortar un poco la grasa". Wilder, sin embargo, también dijo una vez: "La felicidad es trabajar con Jack Lemmon". ^{[ 23 ]} Lemmon en Save the Tiger (1973) interpreta a Harry Stoner, un empresario del sector textil que encuentra a alguien que cometa un incendio provocado quemando su almacén para evitar la bancarrota. ^{[ 8 ] [ 11 ]} El proyecto fue rechazado por varios estudios, pero Paramount estaba dispuesto a hacer la película si el presupuesto era de solo 1 millón de dólares. Lemmon estaba tan ansioso por interpretar el papel que trabajó por el salario sindical, que entonces era de 165 dólares a la semana. ^{[ 22 ]} El papel era exigente; al igual que el personaje, Lemmon estuvo a punto de quebrarse: "Empecé a derrumbarme como lo hizo el personaje", recordó. "Simplemente me fui adentrando cada vez más en la desesperación del personaje". ^{[ 1 ]} Por esta película, Lemmon ganó el Óscar al Mejor Actor. Habiendo ganado el Óscar al Mejor Actor de Reparto por Mister Roberts , se convirtió en el primer actor en lograr ese doblete, aunque Helen Hayes había logrado esta hazaña tres años antes en las categorías femeninas equivalentes. ^{[ 8 ]}

Lemmon fue nominado al Oscar al Mejor Actor por su papel en El síndrome de China (1979), por el que también fue galardonado como Mejor Actor en el Festival de Cine de Cannes . ^{[ 42 ]} En Tribute , un drama teatral estrenado en 1979, interpretó a un agente de prensa que tiene cáncer mientras intenta reparar su relación con su hijo. La producción de Broadway se representó durante 212 funciones, pero recibió críticas mixtas. Sin embargo, Lemmon fue nominado al Premio Tony al Mejor Actor en una Obra de Teatro . ^{[ 10 ]} Por su papel en la versión cinematográfica de 1980 , Lemmon obtuvo otra nominación al Oscar y fue galardonado con el Oso de Plata al Mejor Actor en el 31.er Festival Internacional de Cine de Berlín . ^{[ 43 ] [ 44 ]} Su última nominación al Oscar fue por Missing (1982), como un padre conservador cuyo hijo ha desaparecido en Chile durante el período en que el país estuvo bajo el régimen de Augusto Pinochet ; ganó otro premio de Cannes por su actuación. ^{[ 10 ]} Un fracaso contemporáneo fue su última película con Billy Wilder, Buddy Buddy (1981). El personaje de Lemmon intenta suicidarse en un hotel mientras un sicario (Matthau) está en la suite contigua. ^{[ 45 ]} Otro fracaso en taquilla fue su última película con Blake Edwards, otro de sus amigos; en That's Life! (1986), apareció en el papel autobiográfico del director con la esposa de Edwards, Julie Andrews . Un papel de seductora fue interpretado por la esposa de Lemmon, Felicia Farr . ^{[ 11 ]} Se dice que su carrera posterior se vio afectada por otras malas decisiones, como Mass Appeal (1984), sobre un sacerdote católico conservador, Macaroni (1985), una historia sobre viejos amigos del ejército con Marcello Mastroianni , y That's Life . ^{[ 14 ]} Lemmon recibió el Premio AFI a la Trayectoria en 1988.

Lemmon fue nominado al premio Tony por segunda y última vez por una reposición de Largo viaje hacia la noche de Eugene O'Neill en 1986; ^{[ 46 ]} Lemmon había tomado el papel principal de James Tyrone en una producción dirigida por Jonathan Miller . ^{[ 27 ]} Tuvo una temporada en Londres en 1987, el primer trabajo teatral de Lemmon en la ciudad, y luego una versión televisiva. Un regreso a Londres en 1989 para la obra antibélica Veterans' Day , con Michael Gambon , fue mal recibido por la crítica y, tras modestas audiencias, pronto cerró. ^{[ 11 ] [ 23 ]} Lemmon también trabajó con Kevin Spacey en las películas El asesinato de Mary Phagan (1987), Dad (1989) y Glengarry Glen Ross (1992), así como en la producción de Largo viaje hacia la noche .

Lemmon y Matthau tuvieron papeles pequeños en la película JFK (1991) de Oliver Stone , en la que ambos aparecieron sin compartir escenas. ^{[ 47 ]} El dúo se reunió en Grumpy Old Men (1993). La película fue un éxito inesperado. Más adelante en la década, protagonizaron juntos The Grass Harp (1995), Grumpier Old Men (1995), Out to Sea (1997) y The Odd Couple II (1998). Si bien Grumpier Old Men recaudó un poco más que su predecesora, The Odd Couple II fue una decepción en taquilla. ^{[ 14 ]}

En 1996, Lemmon fue nominado a un premio Grammy al Mejor Álbum de Palabra Hablada o No Musical por su narración en "Harry S Truman: A Journey To Independence". ^{[ 48 ]} Casi al mismo tiempo, Lemmon protagonizó junto a James Garner la comedia My Fellow Americans (1996) como dos expresidentes enfrentados. El reparto secundario incluía a Dan Aykroyd y Lauren Bacall . Ese mismo año, interpretó a Marcellus en la versión cinematográfica de Hamlet de Kenneth Branagh de 1996 .

Por su papel en la versión de 12 Angry Men (1997) dirigida por William Friedkin ^{[ 1 ]} , Lemmon fue nominado a Mejor Actor en una Película para Televisión en los Premios Globo de Oro de 1998. La ceremonia de premiación fue memorable porque Ving Rhames , quien ganó el Globo de Oro por su interpretación del personaje principal en Don King: Only in America , sorprendió al público y a la audiencia televisiva al llamar a Lemmon al escenario y entregarle el premio. Lemmon intentó no aceptarlo, pero Rhames insistió. El público emocionado le brindó a Lemmon una ovación de pie, a lo que él respondió: "Este es uno de los momentos más bonitos y dulces que he vivido en mi vida". ^{[ 49 ]} El papel era el del jurado polémico, interpretado en la versión cinematográfica original de 1957 por Henry Fonda . Lemmon apareció en la nueva versión con George C. Scott y se reunió con él en otra película para televisión, esta vez Inherit the Wind (1999). ^{[ 10 ]}

Lemmon prestó su voz como invitado en el episodio de Los Simpson " El retorcido mundo de Marge Simpson " (1997), como el dueño del negocio de pretzels. ^{[ 50 ]} Por su papel como Morrie Schwartz en su último papel televisivo, Martes con Morrie (1999), Lemmon ganó el premio Emmy en horario estelar al Mejor Actor Principal en una Miniserie o Película . ^{[ 51 ]} Su último papel cinematográfico no fue acreditado: el narrador en la película de Robert Redford de 2000, La leyenda de Bagger Vance . ^{[ 52 ]}

Lemmon se casó dos veces. Él y su primera esposa, la actriz Cynthia Stone —con quien tuvo un hijo, Chris Lemmon (nacido en 1954)— se divorciaron. Lemmon se casó con la actriz Felicia Farr el 17 de agosto de 1962, mientras filmaban Irma La Douce en París. La hija de la pareja, Courtney, nació en 1966. ^{[ 4 ]} Lemmon era el padrastro de Denise, del matrimonio anterior de Farr con Lee Farr . ^{[ 53 ]} Era amigo íntimo de los actores Tony Curtis y Kevin Spacey , entre otros.

Su publicista, Geraldine McInerney, dijo: «Recuerdo que Jack me dijo una vez que vivió aterrorizado toda su vida pensando que nunca volvería a conseguir otro trabajo. Era uno de los actores más consagrados de Estados Unidos y, sin embargo, carecía de confianza. Era como si cada trabajo fuera a ser el último». ^{[ 54 ]} A medida que avanzaban los años setenta, Lemmon aumentó su consumo de alcohol para sobrellevar el estrés. Fue multado por conducir bajo los efectos del alcohol en 1976 y finalmente dejó de beber a principios de los años ochenta. ^{[ 11 ]} En un episodio de 1998 del programa de televisión Inside the Actors Studio , declaró que era un alcohólico en recuperación. ^{[ 9 ] [ 55 ]}

Lemmon era conocido como la "estrella" de la transmisión televisiva de la tercera ronda, repleta de celebridades, del torneo anual de golf AT&T Pebble Beach Pro-Am , que se celebra en Pebble Beach Golf Links cada febrero. El público que llenaba el estadio de Lemmon estaba allí no solo por su humor, sino también para animarlo en su búsqueda de toda la vida por "pasar el corte" a la cuarta ronda, algo que nunca pudo lograr. El amateur que más ayuda a su equipo en la parte Pro-Am recibe anualmente el Premio Jack Lemmon. Durante las décadas de 1980 y 1990, Lemmon formó parte del consejo asesor del National Student Film Institute . ^{[ 56 ] [ 57 ]} Lemmon era un demócrata registrado . ^{[ 11 ]}

Lemmon fue hospitalizado en diciembre de 2000 debido a una diverticulitis en el colon. Había aceptado el premio Buddy Rogers Legend del Hollywood Women's Press Club, entregado por la actriz Angela Lansbury , aceptándolo por teléfono. ^{[ 58 ]} En mayo de 2001, se sometió a una cirugía de vesícula biliar tras ser hospitalizado por neumonía . ^{[ 59 ]}

Lemmon murió de cáncer de vejiga el 27 de junio de 2001, aproximadamente a las 9 p. m., en el Centro Oncológico Integral USC Norris a la edad de 76 años . ^{[ 8 ]} Había padecido la enfermedad en privado durante dos años antes de su muerte. ^{[ 60 ]} Su cuerpo está enterrado en el cementerio Westwood Village Memorial Park en Westwood , California. La lápida de Lemmon dice como un título de película: "JACK LEMMON en". ^{[ 61 ]} Entre los invitados que asistieron a la ceremonia privada se encontraban Billy Wilder , Shirley MacLaine , Kevin Spacey , Gregory Peck , Sidney Poitier , Kirk Douglas , Michael Douglas , Catherine Zeta-Jones , Barbara Sinatra y Charlie , hijo de Walter Matthau . ^{[ 62 ] [ 63 ]}

El crítico de cine Stanley Kauffmann describió a Lemmon como "sin duda uno de los actores estadounidenses más expertos de su generación". ^{[ 64 ]} Kevin Spacey dijo: "Jack Lemmon era único en el mundo del espectáculo. Siempre trató a la gente con respeto y nunca dejó que la gloria de Hollywood afectara su decencia básica". ^{[ 65 ]} Billy Wilder afirmó: "Lo quería mucho y fue el mejor actor con el que he trabajado". ^{[ 66 ]}

Lemmon recibió ocho nominaciones al Premio Óscar y ganó por Mister Roberts (1955) y Save the Tiger (1973). Fue nominado por Some Like It Hot (1959), The Apartment (1960), Days of Wine and Roses (1962), The China Syndrome (1979), Tribute (1981) y Missing (1982). Recibió dos nominaciones al Premio Tony por sus interpretaciones en Tribute (1979) y Long Day's Journey into Night (1986).

Recibió cuatro premios Globo de Oro de 21 nominaciones, así como dos premios del Festival de Cine de Cannes , dos Copas Volpi , un Oso de Plata , tres premios BAFTA y dos premios Emmy en horario estelar . Recibió una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood en 1960. ^{[ 67 ]} Lemmon recibió numerosos premios honoríficos, entre ellos el del National Board of Review of Motion Pictures en 1986 ^{[ 68 ]} el premio AFI a la trayectoria en 1988, ^{[ 69 ]} el premio del Sindicato de Actores de Cine a la trayectoria en 1990 y el premio Cecil B. DeMille del Globo de Oro en 1991. En 1995, Lemmon recibió la primera Medalla de Artes de Harvard y los Honores del Centro Kennedy en 1996. ^{[ 70 ]} En 1996, Lemmon recibió el premio Oso de Oro Honorífico en el 46.º Festival Internacional de Cine de Berlín . ^{[ 71 ]}

• Jack Lemmon en la pantalla y en el escenario.
• Lista de actores nominados a los Premios de la Academia
• Lista de actores con dos o más nominaciones a los Premios de la Academia en categorías de actuación.
• Lista de actores con dos o más premios Óscar en categorías de actuación.

• Lemmon, Chris (2006). A Twist of Lemmon: A Tribute to My Father . Chapel Hill, NC: Algonquin Books of Chapel Hill. ISBN 978-1-56512-480-6.
• Baltake, Joe (1977). Las películas de Jack Lemmon . Citadel Press. ISBN 0-8065-0560-5.
• Freedland, Michael (2003). Some Like It Cool: The Charmed Life of Jack Lemmon . Robson Books. ISBN 978-1-86105-510-1.
• Widener, Don (1975). Lemmon . Macmillan Books.
• Wise, James. Estrellas de azul: Actores de cine en los servicios marítimos de Estados Unidos . Annapolis, MD: Naval Institute Press, 1997. ISBN 1557509379OCLC  36824724

• Entrevista de Jack Lemmon con Carolyn Jackson en 1979 sobre El síndrome de China, del Archivo de la Imagen en Movimiento de Texas.
• Jack Lemmon en IMDb
• Jack Lemmon en la base de datos de Broadway de Internet
• Jack Lemmon en la base de datos de películas de TCM (archivado)
• LAS PELÍCULAS DE JACK LEMMON en YouTube
• El actor Jack Lemmon falleció a los 76 años. Archivado el 28 de diciembre de 2007 en Wayback Machine .
• Jack Lemmon en el Archivo de la Televisión Estadounidense
• Aparición en Desert Island Discs (8 de octubre de 1989)