Lyubov Orlova

Lyubov Petrovna Orlova ( ruso: Любовь Петровна Орлова [ lʲʊˈbofʲ pʲɪˈtrovnə ɐrˈɫovə ]^ⓘ ;11 de febrero[29 de enerosegún el calendario gregoriano]1902– 26 de enero de 1975) fue una actriz, cantante, bailarina yArtista del Pueblo de la URSS(1950) soviética y rusa. ^{[ 2 ]}  

Lyubov Orlova nació en Zvenigorod , a 60 km de Moscú, en el seno de una familia de nobles hereditarios rusos por parte materna y de la pequeña nobleza por parte paterna. Posteriormente vivió con sus padres y su hermana mayor en Yaroslavl . Su talento para la actuación y el canto se hizo evidente desde muy temprana edad, pero sus padres, de noble cuna, consideraban la actuación una profesión deshonrosa y la orientaron hacia la música clásica. ^{[ 4 ]} Allí comenzó a estudiar música. En 1914, tras la partida de su padre al frente, su madre, Evgenia Nikolaevna, y sus hijas se instalaron en Moscú, donde las hermanas ingresaron al gimnasio. Los Orlova pasaron los difíciles años de la Guerra Civil en Voskresensk , ya que allí vivía la hermana de su madre. La familia subsistía con los fondos provenientes de la venta de la leche de la vaca de su tía. Lyuba y Nonna conducían casi cien kilómetros hasta Moscú y luego regresaban a casa cargando pesadas latas. De ahí surge la leyenda de las manos feas, de las que Orlova se sentía tan avergonzada. ^{[ 5 ]} Su nombre y apellido son palabras significativas en ruso: любовь significa "amor" y Орлова es la forma femenina de орлов "águila". 

Cuando tenía siete años, Fyodor Shalyapin predijo su futuro como una famosa actriz. Entre 1919 y 1922, estudió piano en el Conservatorio de Moscú con Karl Kipp, pero no se graduó porque tuvo que trabajar como profesora de música y pianista-ilustradora de películas mudas en cines ( en francés : tapeur ^{[ 6 ]} ) para mantener a sus padres. ^{[ 1 ]} En 1925, se graduó del departamento de coreografía del Colegio de Teatro de Moscú . ^{[ 7 ]} Su primer marido, el economista soviético Andrei Berzin , fue arrestado en 1930. Sin embargo, esto no afectó su carrera. Dmitri Shcheglov, autor de biografías, escribió en Amor y máscara ('Lyubov i maska', 1997): "Como una eterna ironía y premonición del destino, la mejor intérprete de los papeles de sirvientas y entusiastas del trabajo comunista era descendiente de diez santos ortodoxos rusos. Dos de ellos, Olga, la Gran Princesa de Kiev , y Vladimir, el Gran Príncipe de Kiev , están entre los Iguales a los apóstoles ... Águila Roja en un campo azul dorado, el escudo de armas de la Casa de Orlov , también está presente en la rama del clan Bezhetsk a la que pertenecía la actriz..." ^{[ 8 ]} La familia Orlov se salvó en parte de la peor forma de represión, campos o deportación , y de la "redistribución de la propiedad" bolchevique solo porque incluso antes de la Revolución , su padre Peter había perdido sus tres propiedades en las cartas, y por lo tanto prácticamente no había nada que quitar. Sin embargo, el padre de Orlova, un ingeniero y enemigo de clase , fue oficialmente vetado como empleado. ^{[ 9 ]}

En septiembre de 1926, fue contratada como cantante de coro por el Estudio de Música del Teatro Nemirovich-Danchenko, decidiendo finalmente convertirse en actriz, no en pianista. ^{[ 10 ]} Recibió su primer papel solista en noviembre del mismo año. Su rápido ascenso fue impulsado por la repentina partida de Olga Baclanova de Rusia y el buen ojo de Vladimir Nemirovich-Danchenko para este tipo de belleza femenina. ^{[ 11 ]} En 1932, recibió sus primeros papeles protagónicos en La Périchole y Les cloches de Corneville . A pesar de su éxito con el público, la formación vocal y actoral en un teatro con Ksenia Kolubai , Orlova no fue notada por la prensa y fue criticada por sus colegas por no tener una verdadera voz de canto ( Faina Ranevskaya , su amiga íntima, solía decir: "Orlova es una actriz hermosa, sin duda. ¡Pero su voz! Cuando canta suena como si alguien estuviera orinando en un cubo vacío." ^{[ 12 ]} ) Sin embargo, Orlova tenía su "truco". Recordando sus años de estudiante (y estudió en el departamento de coreografía del Colegio de Teatro de Moscú que lleva el nombre de A.V. Lunacharsky, ahora GITIS ), decidió volver a su forma anterior e interpretar el aria de entrada de Serpoletta en puntas. ^{[ 13 ]} Alexander Hort, escritor, escribió: «El público quedó prendado: mientras bailaba, Serpoletta se erguía sobre las puntas, ¡tan grácil, etérea, romántica! Y Orlova hizo un movimiento tácticamente acertado, tomó el toro por los cuernos: el primer número vocal, los versos de Serpoletta "¡Qué lástima que un caso perturbador me empujara por un camino diferente!", los interpretó bailando sobre sus dedos». En el futuro, nadie pudo repetir esta hazaña, que se ha convertido en un hecho casi legendario de la historia. ^{[ 14 ]}

En 1933, conoció al entonces desconocido director Grigory Alexandrov , quien buscaba actores para su película Jolly Fellows (1934). Los dos iniciaron una relación y más tarde se casaron. La actuación de Orlova en esta comedia, muy popular en la URSS, le valió a la joven estrella la simpatía de Stalin y el título de "Actriz Honorable de la RSFSR ". Esto provocó la primera ola del llamado "síndrome de Orlova", un término psiquiátrico soviético que describía a las mujeres que querían ser como Orlova. Se aclaraban el cabello diligentemente y se hacían pasar por parientes de la ídolo. ^{[ 15 ]} Según sus parientes, Orlova odiaba secretamente a Joseph Stalin , y reaccionó a la muerte del dictador vencedor de la guerra con las palabras: "Finalmente, este canalla está muerto". ^{[ 16 ]} Sus críticos, incluido Sergei Eisenstein , culparon a la música convertida en actriz de arruinar la seria carrera de Alexandrov. A pesar de sus esfuerzos, Orlova no tenía fama de actriz dramática seria; además, exageraba intencionadamente sus papeles cinematográficos y no dejaba de hacer giras como cantante. Sus detractores atribuyeron su éxito a un matrimonio de conveniencia y a la protección de Stalin ^{[ 17 ].}

En los años siguientes protagonizó cuatro películas populares que se convirtieron instantáneamente en clásicos soviéticos: Circus (1936), Volga-Volga (1938), Tanya (1940) y Springtime (1947). Recibió el Premio Stalin en 1941. En 1950, se convirtió en la primera mujer en recibir el título de Artista del Pueblo de la URSS exclusivamente por su obra cinematográfica. Posteriormente, se dedicó a actuar en producciones teatrales de la compañía de Yuri Zavadsky . Entre sus papeles más famosos se encuentran Nora , Dear Liar (Patrick Campbell) y Strange Mrs. Savage (Mrs. Ethel Savage). Pero su interpretación más aclamada fue el papel principal en Lizzie MacKay (título ruso de The Respectful Prostitute ). Jean-Paul Sartre estuvo presente en la función del 400 aniversario en 1962 y dijo: «Me impresionó especialmente la talentosa actuación de Lyubov Orlova. Después de la función, le dije que me había encantado su actuación. No fue un cumplido vacío. Lyubov Orlova es realmente la mejor de todas las intérpretes de Lizzie MacKay que conozco». ^{[ 18 ]}

Desde 1928 hasta su muerte, estuvo constantemente de gira como cantante con su pianista Leo Mironov ( en ruso : Лев Миронов , romanizado :  Lev Mironov ). Su repertorio inicial incluía canciones clásicas de Glinka , Mussorgsky , Dargomyzhsky y Tchaikovsky . ^{[ 10 ]} Durante la Gran Guerra Patria , recorrió más de 50.000 kilómetros a lo largo del frente, con conciertos basados ​​en canciones de Isaak Dunayevsky de sus películas. ^{[ 19 ]} Durante toda su carrera, se le prohibió grabar sus canciones y actuar en televisión, supuestamente debido a su "guerra tras bambalinas" con Klavdiya Shulzhenko , la elección de Leonid Utesov para Jolly Fellows . ^{[ 20 ]} Ivan Kozlovsky lamentó especialmente la ausencia de grabaciones de sus propios duetos con Orlova. ^{[ 21 ]}

• Artista de Honor de la RSFSR (1935)
• Artista del Pueblo de la RSFSR (5.11.1947)
• Artista del Pueblo de la URSS (6 de marzo de 1950)
• Premio Stalin , primera clase
  • 1941 — por el papel de 'Marion Dixon' en la película Circus (1936) y el papel de 'Arrow' en la película Volga-Volga (1938)
  • 1950 — por el papel de 'la periodista estadounidense Jeannette Sherwood' en la película Encuentro en el Elba (1949)
• Orden de Lenin (1.02.1939)
• Órdenes de la Bandera Roja del Trabajo (1.04.1938, 4.11.1967)
• Medalla "Por la Defensa del Cáucaso" (1944)
• Medalla "Por su valerosa labor en la Gran Guerra Patria 1941-1945" (1945)
• Medalla "En conmemoración del 800 aniversario de Moscú" (1947)
• Medalla "Por el desarrollo de tierras vírgenes"
• Por su valerosa labor – Medalla del Jubileo "En conmemoración del centenario del nacimiento de Vladimir Ilich Lenin" (1970)
• Insignia conmemorativa "XX años de cinematografía soviética" (1940)
• VIII Festival de Cine de Venecia (1947, Premio Especial a la mejor actriz por Primavera (compartido con Ingrid Bergman ).
• IV Festival Internacional de Cine de Mariánské Lázně (1949, Premio de la Paz por la película Encuentro en el Elba )
• Certificado de honor del Comité Soviético de la Paz (1960) ^{[ 22 ]}

En 1926 o, según su sobrina nieta Nonna Golikova, en 1921, Lyubov Orlova se casó con el economista soviético Andrei Berzin (1893-1951), subdirector del departamento administrativo y financiero del Comisariado del Pueblo de Agricultura . ^{[ 23 ]} Berzin no solo mantuvo a Orlova, sino también a sus padres y a su hermana mayor, quienes también se mudaron a su casa. Orlova se había casado para salvar a sus familiares de la muerte, pero no amaba en absoluto a su marido y tuvo un aborto o un aborto espontáneo que, muy probablemente, la dejó estéril para el resto de su vida. Berzin comprendió y aceptó pedirle que solicitara el divorcio y así evitar los inevitables campos de trabajo o la deportación, como esposa de un enemigo del pueblo e hija de un enemigo de clase , justo antes de su siguiente arresto por el NKVD . Ella aceptó. Después de eso, Lyubov y todos sus familiares tuvieron que mudarse del hermoso apartamento de Berzin en el centro de Moscú.

En 1931, Orlova se convirtió en pareja de un «especialista alemán», ingeniero o empresario, llamado Franz. No se sabe nada más de él. Su romance duró aproximadamente un año. Tras sus actuaciones, un admirador extranjero la recogía en un Mercedes negro. Franz le compraba a Orlova costosos vestidos extranjeros que despertaban la envidia de todas las mujeres, especialmente en el teatro. Orlova se mudó con su amado al hotel Metropol, donde él vivía en una lujosa habitación. Cuando Lyubov Orlova fue invitada a rodar «Los alegres muchachos» , que tuvo lugar en Gagra , Franz la acompañó. En ese momento, Lyubov ya conocía a Grigory Alexandrov , quien llevaba muchos años separado de su esposa, la actriz Olga Ivanova. Olga y Grigory tuvieron un hijo llamado Douglas (1925-1978), pero en ese entonces ella mantenía una relación con el famoso actor Boris Tiomkin. En Gagra, el afecto de Orlova por Aleksandrov se hizo evidente. Ella le había explicado la situación a Franz y él se marchó, primero a Moscú y luego a su patria. Faina Ranevskaya recordó en 1982: "¿No sabes lo guapo que era Aleksandrov, el director, amigo y marido de Lyubochka? Era guapo como Antínoo, aunque nunca lo vi en persona. Como Filemón y Baucis , se amaban". ^{[ 24 ]}

En enero de 1934, o, según otra fuente de archivo, en 1937, Orlova se casó con Aleksandrov. ^{[ 25 ]} Sin embargo, debido a la sospechosa falta de hijos de la pareja y a las relaciones poco claras de Aleksandrov y su dolorosa ruptura con Sergei Eisenstein , durante décadas muchos investigadores han considerado a Orlova como una tapadera para ocultar la bisexualidad de Aleksandrov a cambio de mejores oportunidades profesionales. Más adelante, según un familiar, Aleksandrov respondió sobre la falta de hijos de su esposa de la siguiente manera: «Al principio, no quería, y después no pudo». ^{[ 26 ]}

Tras la muerte de Olga, la exesposa de Aleksandrov, durante el parto en junio de 1941, cuando ya estaba casada con Boris Tiomkin, Orlova adoptó a su hijo Douglas (rebautizado a la fuerza como «Vasili» durante las siguientes purgas, arrestado en 1952, sufrió su primer infarto en prisión y fue liberado tras la muerte de Iósif Stalin al año siguiente ^{[ 27 ]} ). En 1975, Orlova falleció y en 1978, Vasili murió. En 1979, la viuda de Vasili, Galina Krylova, se casó con el enfermo mental Grigori Aleksandrov para servirle como criada a cambio de una propiedad y un archivo. Detestaba a Lyubov Orlova por su arrogancia hacia ella y su anterior marido, y hacia su hijo, nieto de Aleksandrov. Grigori Aleksandrov falleció en 1983, y su documental sobre su esposa, Lyubov Orlova, se estrenó en 1984. Su esposo fue enterrado en la misma línea, en el lado opuesto, del cementerio Novodevichy donde se encuentra la tumba de Lyubov Orlova. Durante muchas décadas, el archivo de Orlova-Aleksandrov fue saqueado antes de ser adquirido a los descendientes de Aleksandrov por el abogado ruso-judío Aleksandr Dobrovinsky. ^{[ 28 ] [ 29 ]}

Orlova nunca fue miembro del Partido Comunista , ni siquiera cuando su esposo se unió a él en 1954, tras la muerte de Joseph Stalin . En la década de 1960, otra actriz soviética , Tatiana Bestayeva, fue reclutada sin éxito por la KGB para que informara a las autoridades sobre las figuras destacadas del Teatro Mossovet : Lyubov Orlova, Rostislav Plyatt y Gennadi Bortnikov . ^{[ 30 ]}

Las películas de Orlova incluyen una buena cantidad de referencias internas a compositores que definen la trama (Beethoven en Jolly Fellows , Volga-Volga , Johann Sebastian Bach en Starling and Lyre ) y interpretaciones de piano de cola virtuosas ( Circus , sobre el virtuosismo como palabra con el significado anterior de "virtud", Springtime ). Grigori Aleksandrov reconoció a su segunda esposa, Orlova, quien dominaba el francés y el alemán, como coeditora de sus guiones. En su autobiografía, escribió: "Le bastaba con probar de oído un fragmento del guion que antes yacía sobre mi escritorio en un estado de dicha absoluta. Todas las imperfecciones del material que no estaba completamente escrito me eran reveladas personalmente. Lyubov Petrovna, de manera excepcional, percibía la más mínima falsedad". ^{[ 32 ]} Por el contrario, la clase alta rusa históricamente ha preferido la ópera italiana y el ballet francés , como marcas, mucho más que cualquier otra cosa y estos hechos fueron concluidos por Aleksandrov y Orlova en El compositor Glinka y Mussorgsky , en una declaración aún popular sobre las élites políticas rusas, especialmente la Casa Romanov, siendo históricamente rusófobas . ^{[ 33 ] [ 34 ] [ 35 ]} En 2018, The Economist también señaló el papel significativo de la Iglesia Ortodoxa Rusa y "el fantasma de los Romanov" en la Rusia de Putin . ^{[ 36 ]} Feodor Nikitich Romanov (1553-1633, Patriarca Filaret de Moscú, gobernante de facto de Rusia durante el reinado de su hijo, Mikhail ) descendía de la dinastía Rúrik por línea femenina; su madre, Evdokiya Gorbataya-Shuyskaya, era una princesa Rúrik de la rama Shuysky , hija de Alexander Gorbatyi-Shuisky . El último zar Nicolás II fue descrito como "limitado, estúpido" y "degenerado" incluso por el generalmente cortés primer ganador ruso del Premio Nobel , el fisiólogo Ivan Pavlov . ^{[ 37 ]}

En 1936, tras su papel de joven madre en la obra Circus , Orlova recibió la orden de participar, entre las mujeres más conocidas del país, en el debate y, prácticamente, en la aprobación de la ley que prohibía el aborto . Según M. Kushnirov, editor ejecutivo de la radio que preparó un texto para que ella leyera, en general acogiendo con beneplácito, por supuesto, el sabio proyecto del gobierno de Stalin «Sobre la madre y el niño, sobre la familia y el aborto», la actriz «se permitió hacer algunas enmiendas y añadidos». ^{[ 38 ]}

Sobre la pensión alimenticia, Orlova añadió: "Es irracional castigar con prisión a un padre que no cumple con sus obligaciones; debe ser obligado a trabajar". Sobre el aborto: «No debería haber ninguna fatalidad en la cláusula del aborto. En la sociedad soviética, hay muchas mujeres independientes, muchas profesiones en las que una mujer compite con éxito con un hombre... El embarazo puede apartar a una mujer de su trabajo, tal vez justo cuando está terminando un proyecto grandioso, preparándose para un vuelo heroico o finalizando un trabajo importante al que ha dedicado varios años de su vida, y, tal vez, en este momento crucial de su vida, de su biografía social y política, se ve obligada a renunciar a todo y perder un año. En tales casos, que la mujer dé a luz un poco más tarde. Que se permita el aborto en estos casos. Que la mujer sepa que la ley no es fatal. Me parece que, últimamente, todas las mujeres quieren dar a luz, todas quieren tener un hijo. Yo misma quiero un hijo, y sin duda lo tendré. Y es natural. La vida es cada vez más alegre y divertida. El futuro es aún más maravilloso. ¿Por qué no dar a luz?» ^{[ 38 ]}

En 1939, Orlova también percibió la anexión de los territorios polacos de Ucrania y Bielorrusia a través de los ojos de una música. Escribió en Komsomolskaya Pravda lo siguiente: «Estas tierras pertenecieron en otro tiempo a los pueblos bielorruso y ucraniano. Las regaban las mismas lluvias, brillaba el mismo sol sobre ellas y los mismos vientos recorrían sus valles y colinas. Pero hace dos décadas, una frontera las atravesó. Para una parte de los pueblos bielorruso y ucraniano, la tierra estaba sumida en una profunda tristeza; para otra, florecía con colores extraordinarios, propios de la tierra de los pueblos felices». ^{[ 39 ]}

Orlova continuó: «En una parte del país, en Occidente, la gente incluso ha olvidado cómo cantar, tenían prohibido cantar. Los opresores veían los sonidos de una canción ucraniana o bielorrusa como un peligro para ellos mismos. Estas canciones podían recordar a los desfavorecidos otro mundo que comenzó tan inquietantemente cerca, allí detrás de esta línea de pesca, allí detrás de este pueblo... Ahora la canción se liberó. Millones de labios han estado buscando recientemente palabras de maldición para expresar su odio hacia los terratenientes polacos. Ahora, esos millones de labios buscan palabras de felicidad que les son inusuales para glorificar una nueva vida, el Ejército Rojo, el gobierno soviético, el sabio Stalin». Orlova no solo respondió por escrito a la anexión de las «viejas» nuevas tierras a la URSS. La prensa soviética informó en octubre de 1939: "En Ucrania occidental y Bielorrusia occidental hay brigadas de conciertos del Teatro Académico Estatal Bolshoi de la URSS y la Asociación de Conciertos y Giras de toda la Unión, entre las que se incluyen I. Kozlovsky , M. Reizen , R. Zelyonaya , S. Obraztsov , L. Orlova, V. Yakhontov . ^{[ 39 ]}

En 1952, según los testigos, hubo un intento fallido de asesinato contra Orlova por sus ideas políticas. Su sobrina nieta, Nonna Golikova, escribió: «En 1952, Lyubov Petrovna dio un concierto en una ciudad fronteriza del oeste de Ucrania, donde, como sabemos, siempre han existido sentimientos y movimientos políticos antirrusos. Al final del concierto, Orlova saludó al público. Alguien del público le entregó un extraordinario ramo de rosas. "Enseguida me llamó la atención", nos contó Lyubochka más tarde. "Ahora entiendo que era por duelo. Rosas blancas, y en el centro, algo completamente inusual: rosas negras. Nunca había visto a nadie así". Tomó el ramo. El papel en el que estaba envuelto estaba rasgado por el lado que daba a ella. Lyubochka se pinchó el dedo; las espinas estaban impregnadas de veneno. Comenzó una rápida septicemia y la vida de Orlova corría peligro». ^{[ 40 ]}

• Vídeos
• Volga-Volga ,la película favorita de Joseph Stalin , con el solo de lezginka de Orlova y la " caída mortal " (24:51) ^{[ 41 ]}
• El personaje de Lyubov Orlova enseña a un soldado azerbaiyano sobre la capacidad de la música para comunicarse sin palabras, en " Una familia" , película de los estudios de cine de Bakú de 1943, prohibida por Stalin para su estreno en cines.

Teatro Stanislavski y Nemirovich-Danchenko

• 1926 - Hersillie, Babet ( La hija de Madame Angot )
• 1927 — Georgette (nombre de la adaptación rusa) / Virginie ( El sombrero de paja italiano )
• 1932 - Serpolette ( Las campanas de Corneville )
• 1932 - La Périchole ( La Périchole )

Teatro Mossovet

• 1947 — Jessie ( La cuestión rusa , de Konstantin Simonov )
• 1953 — Lydia ( Somov y otros, de Maxim Gorki )
• 1955 — Lizzie ( Lizzie McKay / Adaptación rusa de La prostituta respetuosa de Jean-Paul Sartre)
• 1958 — Nora ( Nora / Adaptación rusa de Casa de muñecas de Henrik Ibsen)
• 1963 — Patrick Campbell ( Querido mentiroso , de Jerome Kilty)
• 1972 — Ethel Savage ( La extraña señora Savage / adaptación rusa de El curioso salvaje de John Patrick) ^{[ 43 ]}

Según los créditos oficiales, toda la música es de Isaak Dunayevsky ^{[ 45 ]} Lyubov Orlova había sido sistemáticamente entrenada como pianista de 1907 a 1922 (con 3 cursos en el Conservatorio de Moscú ) y, de 1920 a 1926, trabajó profesionalmente como música. En 1961, Orlova insinuó fuertemente que sus esfuerzos de colaboración en la composición de canciones no fueron acreditados, ^{[ 19 ]} muy probablemente, debido a las estrictas reglas sobre los no miembros de la Unión de Compositores Soviéticos . ^{[ 46 ] [ 47 ]} Hay una historia sobre una conversación entre Dunaevsky (apodado Dunya) y Dmitry Shostakovich : Dunaevsky a Shostakovich: "Tú y yo, Mitya, somos los compositores más populares". "Sí, Dunya", responde Shostakovich. "La única diferencia es que todos conocen mi nombre, pero nadie conoce ni una sola nota mía. Igual que todos conocen tus melodías, pero nadie sabe a quién pertenecen..." ^{[ 48 ]}

Un planeta menor, 3108 Lyubov , descubierto por la astrónoma soviética Lyudmila Zhuravlyova en 1972, lleva su nombre. ^{[ 50 ]} Un crucero que lleva su nombre fue construido por la Unión Soviética en Yugoslavia en 1976 para expediciones a la Antártida y el Círculo Polar Ártico. ^{[ 51 ] [ 52 ]}

En una encuesta de VCIOM de 1999 , Orlova fue votada como la mejor "Ídolo rusa del siglo XX" con un 10%, la mujer mejor valorada, y el décimo puesto en la clasificación general, con Yuri Gagarin a la cabeza con un 30%. Diez años después, en 2010, terminó tercera con un 7% de los votos, solo por detrás de la patinadora artística Irina Rodnina (9%) y la bailarina Maya Plisetskaya (8%), en el puesto 15 de la clasificación general, con Yuri Gagarin a la cabeza con un 35%. ^{[ 49 ]}

En 2016, se erigió un monumento a Orlova en Zvenigorod cerca del Centro Cultural Lyubov Orlova (fundado en 2007). ^{[ 53 ]}

En 2019, apareció como un Doodle de Google en lo que habría sido su 117º cumpleaños. ^{[ 54 ]}

• roles influyentes
• 
  Según la versión oficial de la historia del arte, la película Circus ^{[ 56 ] , que sigue siendo controvertida [ 55 ]} , inspiró a Vera Mukhina a crear la escultura Obrero y mujer koljós (1937), especialmente el papel masculino interpretado por el compañero de Orlova, Sergei Stolyarov , diez años menor que Orlova. ^{[ 57 ]}
• 
  El personaje de Lyubov Orlova grita "¡Síganme!" (За мной!) en Volga-Volga (1938). A pesar de los rumores, no tiene conexión directa con el monumento La Madre Patria Llama, aparte del cartel propagandístico "El fascismo es el enemigo más cruel de las mujeres. ¡Todos a luchar contra el fascismo!", ^{[ 58 ]} según la versión oficial de la historia del arte soviética. ^{[ 59 ]} Al igual que Orlova, como "símbolo del totalitarismo", la estatua de 1967 también fue criticada como "una exhibición vacía e inhumana de kitsch estalinista". ^{[ 60 ] [ 61 ]}
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  Orlova interpretó dos papeles protagónicos: el de una famosa científica y el de una actriz en Primavera (1947). En la década de 1990, el crítico alemán Uve Schpilman la revisó como "precursora del posmodernismo". Otros críticos sostienen que la película es un claro presagio de 8 1/2 de F. Fellini y de películas de Antonioni y Wenders . ^{[ 62 ]} Fue la primera película en utilizar la estatua más famosa de Mukhina como logotipo oficial de Mosfilm . ^{[ 63 ]}

Hechos contradictorios

Lyubov Orlova no proporcionó ninguna información sobre su vida personal durante sus escasas entrevistas, y no existía en la URSS el periodismo sensacionalista ni los tabloides que pudieran haber revelado información peligrosa sobre sus orígenes no proletarios y su primer matrimonio con Andrei Berzin , prisionero del Gulag . ^{[ 64 ]} Según su autobiografía inédita, fue admitida, a los siete años, en el Conservatorio de Música de Yaroslavl y su formación en el Conservatorio de Moscú había comenzado antes de 1919. Orlova escribió: «Antes de 1919, estudié piano en el Conservatorio de Moscú con los profesores AP Ostrovskaya y KA Kipp. Y, probablemente, mis padres se sintieron algo decepcionados cuando resultó que la forma de arte que había dominado no me había dado un gran éxito, ni reconocimiento, ni fama, sino... solo una modesta oportunidad de acompañar las películas que se proyectaban en el cine con mi interpretación al piano». ^{[ 10 ]} El Conservatorio de Moscú oficial cita 1919 como el año de inicio de sus estudios con Kipp y explica el abandono de Orlova: "...debido a la difícil situación financiera, no completó sus estudios de conservatorio". ^{[ 1 ]} Otras biografías, incluido el libro de su sobrina nieta, tampoco mencionan la rara enfermedad de Ménière de Orlova como motivo del cambio de enfoque profesional. ^{[ 65 ]}

En marzo de 2016, se estrenó la serie de televisión del Canal Uno Orlova y Alexandrov . En esta película biográfica, Lyubov Orlova se graduó del Conservatorio de Moscú , Prof. Alexander Goldenweiser . ^{[ 66 ]} La serie también implica, a través de una representación explícita de ese tipo de tortura en un personaje femenino, que las manos musicales de Orlova, especialmente su mano derecha, resultaron gravemente dañadas durante las torturas de la Cheka u OGPU (nombres anteriores de la NKVD ) para interrogatorios. ^{[ 67 ]} Sin embargo, el perfil oficial del Prof. Kipp enumera a Lybov Orlova (como actriz famosa) entre los mejores de sus estudiantes, al igual que la Prof. Ostrovskaya (cursos junior). ^{[ 68 ] [ 69 ]} Otra biografía, el libro de 1987 Lyubov Orlova en el arte y la vida , la enumera como graduada del conservatorio con el Prof. Felix Blumenfeld como su profesor de la clase superior de piano, además de Kipp. ^{[ 70 ]} Blumenfeld comenzó su carrera en el Conservatorio de Moscú en 1922. ^{[ 71 ]}

No está clara la fuente de la educación musical preconservatorial de Orlova. El Conservatorio de Música de Yaroslavl se fundó en 1904 sobre la base de las clases existentes de la Sociedad Musical Rusa de Yaroslavl. ^{[ 72 ]} La educación en el conservatorio durante la Guerra Civil se impartió con normalidad, incluso en aulas sin calefacción. ^{[ 73 ]} Desde julio de 1918, la educación en el Conservatorio de Moscú pasó a ser patrocinada por el Estado, gratuita para los estudiantes nacionales. El período de formación completo era de 9 años, el departamento junior del curso I al V, y el departamento senior del curso VI al IX, y la edad mínima de inscripción era de 10 años. ^{[ 74 ]} Desde 1910 hasta su muerte en 1925, el profesor Kipp impartió clases en el departamento senior. ^{[ 75 ]}

Según el archivista Aleksander Dobrovinsky, de Orlova-Aleksandrov, Orlova optó por no tener hijos. Dobrovinsky afirmó: «Encontré su correspondencia con un profesor, el ginecólogo número uno de la URSS. Se trata principalmente de asuntos fisiológicos, pero indican que Lyubov Orlova, una de las primeras mujeres en la URSS, se había insertado un dispositivo intrauterino o algo similar como método anticonceptivo. ^{[ 76 ]}

El año de nacimiento de Lyubov Orlova era discutible. Su única amiga, Faina Ranevskaya, declaró: "Nadie dirá cuántos años tiene. Es muy inteligente: cuando se emitían pasaportes a principios de los años treinta, no se requerían documentos. Se podía poner cualquier fecha de nacimiento y cualquier nombre también... ¡Así que Lyubochka no perdió la cabeza y se quitó doce años de inmediato! Fui yo, la idiota, quien dudó: ¿vale la pena? Entonces calculé que pasé dos años en balnearios, así que los balnearios, como dicen, no cuentan, y apareció una nueva fecha de nacimiento en mi pasaporte: en lugar de 1895, 1897. ¡Tan poco que todavía no me perdono semejante frivolidad!" ^{[ 77 ]} Según la sobrina nieta de Lyubov Orlova, Nonna Golikova, su abuela Nonna Orlova (1897-1960 ^{[ 78 ]} ), era "dos o tres años mayor" que su famosa hermana. ^{[ 79 ]} La madre de Lyubov Orlova, Evgenia Sukhotina, cambió el año de nacimiento de su pasaporte de 1863 a 1878, "anulando" quince años. ^{[ 80 ]}

• Fotos
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  Lyubov Orlova en 1904
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  Lyubov Orlova en 1916
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  Durante el rodaje de Fighting Film Collection #4 en agosto de 1941, Orlova está de pie junto a Viktor Talalikhin .
• 
  Cantando para los soldados soviéticos durante la Segunda Guerra Mundial
• 
  Lyubov Orlova despide a las tropas soviéticas que parten hacia el frente.

• Artículos conmemorativos
• 
  Sello postal, Rusia, 2001
• 
  2002, Banco de Rusia , Serie: "Personalidades destacadas de Rusia", Centenario

• MV Lyubov Orlova
• Cine de la Unión Soviética

• Lyubov Orlova en IMDb
• (en ruso) lubov-orlova.ru
• (en ruso) Lyubov Orlova en el sitio web de la Fundación Genealógica Rusa
• (en ruso) Grabaciones de Lyubov Orlova en el sitio web La Enciclopedia de grabaciones rusas Russian-Records.com
• (en ruso) "Ее советское сиятельство" , ("Su serenidad soviética"), un artículo en Kommersant -Money
• Lyubov Orlova en Find a Grave