Sin barra de color

No Colour Bar: Black British Art in Action 1960–1990 fue una importante exposición pública de arte y archivos, la primera de su tipo en el Reino Unido , celebrada en la Guildhall Art Gallery , City of London , durante un período de seis meses (10 de julio de 2015 – 24 de enero de 2016), ^{[ 1 ]} con una futura exposición itinerante digitaly un programa de eventos asociado. ^{[ 2 ]} No Colour Bar se inspiró en la obra y los archivos de Jessica Huntley (23 de febrero de 1927 – 13 de octubre de 2013) ^{[ 3 ]} y Eric Huntley (nacido el 25 de septiembre de 1929), ^{[ 4 ]} activistas, políticos y editores nacidos en Guyana, que fundaron la editorial Bogle-L'Ouverture Publications y la librería asociada Walter Rodney Bookshop. ^{[ 1 ]}

La exposición multimedia, que incluía arte contemporáneo y materiales de archivo, presentó el trabajo de artistas británicos negros fundamentales y activistas históricamente significativos, ^{[ 1 ]} y fue descrita por Colin Prescod (presidente del Instituto de Relaciones Raciales ) como una "exposición de obras imaginativas sorprendentes y radicales, que abordan grandes asuntos culturales e históricos británicos y tocan temas de inquietud existencial y social". ^{[ 5 ]} Participantes del Movimiento de Artistas del Caribe , ^{[ 6 ]} como Winston Branch , Aubrey Williams , Ronald Moody y Errol Lloyd , fueron presentados junto con otros artistas prominentes, incluidos Eddie Chambers , Sonia Boyce , Sokari Douglas Camp , Denzil Forrester y Chila Kumari Burman , con obras exhibidas en todos los medios: pintura, escultura, dibujo, ilustración, fotografía y cine. ^{[ 1 ]} En conjunto con el arte y los archivos, se programaron paneles y charlas dirigidas por las curadoras de la exposición, Makeda Coaston y Katty Pearce, y que contaron con la participación de artistas, escritores y editores individuales, entre ellos Eddie Chambers, Errol Lloyd, Emmanuel Taiwo Jegede , Denzil Forrester, Fowokan , Paul Dash , Sokari Douglas Camp, ^{[ 7 ]} Donald Hinds , Kadija George , Dorothea Smartt , Arif Ali , Sarah White , así como el propio Eric Huntley. ^{[ 8 ] [ 9 ] [ 10 ] [ 11 ]}

Dentro de la exposición había una instalación interactiva especialmente diseñada por Michael McMillan , en colaboración con los especialistas en sonido y visuales Dubmorphology, ^{[ 12 ]} que recrea la famosa librería Walter Rodney, ^{[ 13 ]} que antiguamente se encontraba en West Ealing y funcionaba como centro cultural de la comunidad hasta su cierre a principios de la década de 1990. ^{[ 14 ]}

No Colour Bar tomó su impulso del trabajo cultural y político de los activistas guyaneses Eric y Jessica Huntley, fundadores de la pionera editorial negra Bogle-L'Ouverture Publications (que conmemora a los héroes de la resistencia caribeña Toussaint L'Ouverture de Haití y Paul Bogle de Jamaica ), cuyos documentos, comerciales y personales, materiales de archivo y colecciones fueron depositados en 2005 en los Archivos Metropolitanos de Londres (LMA), el primer depósito significativo allí de registros de la comunidad afrocaribeña en Londres. Financiada por el Heritage Lottery Fund , ^{[ 5 ]} la exposición es una colaboración entre LMA, los Amigos de los Archivos Huntley en LMA (FHALMA) y la Guildhall Art Gallery , con el apoyo de la Ciudad de Londres . ^{[ 15 ]} La exposición tenía como objetivo proporcionar "una mirada innovadora a las identidades culturales, el patrimonio y las voces creativas de los británicos negros, y la lucha que enfrentaron los artistas británicos negros para que sus voces fueran escuchadas, desde la década de 1960 hasta la de 1990"; Según la directora del proyecto, Beverley Mason: "Haber creado este archivo y exposición de arte de gran importancia cultural marca un valioso cambio en la forma de pensar sobre cómo abrir y revitalizar archivos y colecciones de arte históricas en todo el mundo". ^{[ 16 ]}

La exposición fue diseñada como una experiencia multimedia interactiva, en la que "se pueden explorar obras de arte, esculturas, fotografías y pinturas junto a cartas y otros objetos que ilustran cómo los artistas negros fueron influenciados por el surgimiento de estados africanos y caribeños independientes, las luchas de liberación global y la lucha por una ciudadanía digna dentro de Gran Bretaña". ^{[ 13 ]} Con cuatro áreas temáticas — Espacio para los codos, Hombros anchos, Puños cerrados y Brazos abiertos — la exposición "desafía a los visitantes a cuestionar el significado del 'arte negro'". ^{[ 17 ]}

La instalación en su centro ^{[ 18 ]} (que requirió cubrir de forma sin precedentes el cuadro más grande de la galería, El asedio de Gibraltar de John Singleton Copley ), ^{[ 19 ] [ 20 ]} recreó la librería que lleva el nombre del historiador asesinado Walter Rodney , y sirvió para mostrar algo de la conexión entre la defensa de escritores negros, como Linton Kwesi Johnson o Lemn Sissay , y el apoyo a artistas negros —como Errol Lloyd y George "Fowokan" Kelly— a través de encargos de portadas de libros, carteles, tarjetas de felicitación o la venta de obras de arte en la tienda. ^{[ 21 ] [ 22 ] [ 23 ]}

Además de estar expuesta durante seis meses en la Guildhall Art Gallery, la exposición itinerante se presentó como exposición digital y programa público en los Black Cultural Archives , el Hackney Museum y la Cubitt Gallery . ^{[ 1 ]}

Recibiendo una amplia cobertura mediática ^{[ 24 ]} como un "nuevo archivo revolucionario e innovador y exposición de arte en el corazón de la City de Londres", ^{[ 25 ]} No Colour Bar fue descrita como "impresionante" ^{[ 17 ]} y como una muestra de "algunos de los aspectos importantes de la experiencia negra británica, así como algunas de las figuras importantes que ayudaron a dar forma a Gran Bretaña y a la comunidad negra británica". ^{[ 26 ]} Jim Stenman de CNN informó sobre "una de las exposiciones más completas sobre arte negro británico en los últimos años... [que] explora el género, la raza, la representación y la política", entrevistando a Eric Huntley sobre los desafíos del pasado, además de la curadora del Guildhall, Katty Pearce, quien dijo con referencia a la exposición: "Esto es parte de la historia del arte británico. Esta es la otra historia que tal vez no se cuenta lo suficiente". ^{[ 27 ]}

Amandla Thomas-Johnson, en un artículo para The Voice, señaló «una tensión muy visible en torno a la exposición. Su sede, el Guildhall, ha sido el centro administrativo de la City de Londres durante cientos de años y fue allí donde se gestó gran parte de la política económica que impulsó la expansión del Imperio Británico por los mares, donde se distribuyó la riqueza procedente de las colonias y cuya colección de arte permanente es el epítome del estilo imperial». ^{[ 23 ]} Asimismo, destacando la historia del lugar, la reseña de Lola Okolosie en New Humanist concluyó que «celebrar una exposición que celebra el arte británico negro en el Guildhall, con su legado colonial, es un acto similar a la resistencia». ^{[ 28 ]}

La reseña de Soca News , entre otras, llamó la atención sobre los eventos mensuales vinculados a la exposición y diferentes aspectos de la experiencia negra en Gran Bretaña, ^{[ 29 ]} incluyendo cine, música, teatro, poesía, una conferencia y un Foro de Artistas Negros, ^{[ 16 ] [ 30 ]} mientras que Artlyst concluyó:

"La constatación de que Gran Bretaña estaba cambiando para siempre se articula mejor a través de la perspectiva de los pioneros de lo que se convertiría en el patrimonio cultural británico negro. Los Huntley fueron los poderosos editores que dieron origen a una generación dinámica de líderes culturales y políticos, cuyas historias se cuentan y celebran por primera vez en el Reino Unido en esta fascinante exposición. En 2015 se celebra el décimo aniversario de los Archivos Huntley en el LMA, y 'No Colour Bar: Black British Art in Action 1960-1990' será un hito apropiado y un registro visual de la dinámica sociocultural que abarcó las tres décadas" ^{[ 31 ].}

Resumiéndola como la "Exposición del Año", la curadora independiente Hamja Ahsan escribió: "Esta fue una muestra de archivo con el fuego de la vida, el aire de autenticidad y el bullicio de una comunidad multigeneracional... Por esta razón, para mí siguió siendo la exposición más esencial e inspiradora del año". ^{[ 32 ]}

• Margaret Busby y Beverley Mason (eds.), No Colour Bar: Black British Art in Action 1960–1990 , Londres: Friends of the Huntley Archives at London Metropolitan Archives (FHALMA), 2018, 117 págs. ISBN 978-0-9957300-0-7. ^{[ 33 ] [ 34 ]}

• Blog Sin Barra de Color .
• Sitio web oficial.
• Sitio web de Amigos de los Archivos Huntley en LMA