Stephen Page

En 1986, a Page se le ofreció trabajar con la Sydney Dance Company de Graeme Murphy , ^{[ 10 ] [ 9 ]} actuando en After Venice , Wilderness , Nearly Beloved , Shining (1987 ^{[ 11 ]} ), Poppy , Company of Wo/men y King Roger . ^{[ 2 ]} En su temporada de 1987, Page bailó en Sheherezade / Late Afternoon of a Faun / Rumours 1 / Afterworlds en la Sydney Opera House . ^{[ 12 ]} También realizó giras por Grecia, Italia, Japón, Hong Kong y Corea con la compañía, ^{[ 2 ]}

En 1988, durante el bicentenario de Australia y el activismo indígena asociado, Page decidió que no quería bailar en una compañía no indígena, así que regresó a NAISDA y se convirtió en profesor y coreógrafo. ^{[ 5 ]} Ese año, realizó una gira con el Aboriginal Islander Dance Theatre (AIDT), asociado a NAISDA, por Alemania y Finlandia, y fue director artístico del espectáculo de fin de año de la universidad, Kayn Walu , en 1989, ^{[ 2 ]} el año en que se fundó Bangarra Dance Theatre . ^{[ 5 ]} Al año siguiente, Page co-coreografió Djunba Woman , presentada por AIDT en el Belvoir St Theatre de Sídney el 1 de noviembre de 1990. Raymond Blanco era el director artístico en ese momento, y el hermano de Page, David, tocó la música para la producción. ^{[ 13 ]}

Sin embargo, continuó trabajando con la Sydney Dance Company y Graeme Murphy, a quienes atribuye el aprendizaje de sus habilidades coreográficas. ^{[ 5 ]} En 1991 coreografió Trackers of Oxyrhyncus , así como Mooggrah para la temporada de la compañía, The Shakespeare Dances . ^{[ 5 ]}

También en 1991, coreografió un sexteto para Las bodas de Fígaro de la Ópera de Australia . ^{[ 2 ]}

En 1991, Page fue nombrado coreógrafo principal del Bangarra Dance Theatre, ^{[ a ]} y a finales de año se convirtió en director artístico. ^{[ 2 ]} Sus hermanos Russell y David se unieron a Bangarra casi al mismo tiempo. ^{[ 9 ]} En 1992 coreografió Praying Mantis Dreaming , la primera obra de larga duración de Bangarra, ^{[ 2 ] [ 10 ]} que realizó una extensa gira ese año y en 1993 ( Canberra , centro-oeste de Nueva Gales del Sur, Melbourne , Brisbane, China y Hong Kong, Sídney, Cairns , Australia Occidental , noreste de Arnhem Land , Nueva York, Los Ángeles y Londres). ^{[ 14 ]}

También en 1996 hizo su debut creativo con el Ballet Australiano , coreografiando Alchemy , ^{[ 2 ]} cuya partitura fue compuesta por su hermano David Page. ^{[ 10 ]} Al año siguiente, reunió al Ballet Australiano y a Bangarra en Rites , con música de La consagración de la primavera de Igor Stravinsky . Su coreografía para la pieza fue descrita como "una mezcla sencilla de los diversos vocabularios de la danza contemporánea que Page había estudiado a lo largo de su carrera, yuxtapuestos con referencias a la danza indígena", con el consultor cultural de Bangarra, Djakapurra Munyarryun, como uno de los intérpretes principales. La Biblioteca Nacional de Australia conserva fotografías de los ensayos. ^{[ 10 ] [ 5 ]}

Luego, coreografió Ochres (junto con Bernadette Walong, entonces subdirectora artística de Bangarra), ^{[ 10 ]} narrando la historia de la tierra y el poder de los elementos. Fish continuó con los temas de Ochres , centrándose en el agua. ^{[ 15 ]} El estreno mundial de Fish tuvo lugar el 12 de agosto de 1997 en el Festival Internacional de Edimburgo . ^{[ 16 ] [ 17 ]} Posteriormente, Page adaptó Fish para la pantalla, y se emitió en SBS Television en enero de 1999. ^{[ 15 ]}

Coreografió Skin de Bangarra , que se estrenó en el Festival Olímpico de Artes de Sídney en 2000. ^{[ 2 ] [ 10 ]} Skin constaba de dos partes: Shelter , inspirada en la obra de la artista del desierto Emily Kngwarreye ; y Spear , una colaboración con el cantautor Archie Roach . ^{[ 18 ]} y ganó los premios Helpmann . ^{[ 3 ]} La obra exploraba los lazos de parentesco entre las comunidades aborígenes . ^{[ 10 ]}

El programa triple de Bangarra , Corroboree , coreografiado por Page y con música compuesta por su hermano David y Steve Francis, realizó una gira internacional en 2001 y 2002, principalmente en los EE. UU., pero también se presentó en China y Mónaco. ^{[ 19 ]} Agotó las entradas en los EE. UU., con presentaciones en la Academia de Música de Brooklyn en Nueva York y el Centro Kennedy en Washington D. C. [ ^{20 ] La} obra le valió a Page un Premio Helpmann a la Mejor Coreografía. ^{[ 21 ]} En 2002, coreografió Totem para el bailarín principal del Ballet Australiano, Stephen Heathcote . ^{[ 2 ] [ 20 ]} También en 2002 llegó el programa doble de Bangarra, Walkabout , que se estrenó en el Victorian Arts Centre Playhouse en Melbourne . Page coreografió Rush , mientras que Frances Rings hizo Rations . ^{[ 22 ]} También realizó una gira por el Theatre Royal Sydney ^{[ 23 ]} y el Playhouse, Brisbane .

Bush , coreografiada conjuntamente por Page y Frances Rings, se presentó en Melbourne, Sídney y Brisbane en 2003; Washington, Nueva York y Hawái en 2004 ^{[ 14 ]} (donde se agotaron las entradas); ^{[ 20 ]} Japón y Nueva Zelanda en 2005; y el Reino Unido en 2006. ^{[ 14 ]}

En 2004, después de dos presentaciones en Melbourne en abril y junio, ^{[ 24 ]} Bangarra regresó a la Ópera de Sídney el 25 de junio con otra producción con entradas agotadas, coreografiada conjuntamente por Page y Rings, Clan . Clan fue un programa doble, que incluyó Unaipon de Rings (quien también bailó) y Reflections de Page. Como en la mayoría de las producciones de Bangarra, la música fue de David Page. ^{[ 25 ] [ 14 ]}

En 2005, Page coreografió Boomerang , que se representó en Melbourne, Sídney y Brisbane. ^{[ 14 ]}

El 17 de marzo de 2006, Page creó Gathering para el Australian Ballet y Bangarra, un programa doble que consistía en una reelaboración de Rites y Amalgamate , presentado en el State Theatre de Melbourne. ^{[ 26 ] [ 14 ]}

En septiembre/octubre de 2007, presentó otra temporada con entradas agotadas de Kin en el Malthouse Theatre de Melbourne. ^{[ 27 ]}

En 2008 creó una nueva obra de larga duración para Bangarra, titulada Mathinna , inspirada en ^{[ 20 ]} el viaje de una joven tasmana entre dos culturas. ^{[ 20 ]} Mathinna ganó un premio Helpmann en 2009 a la Mejor Obra de Danza y a la Mejor Coreografía. ^{[ 20 ]} En septiembre/octubre de 2008, Page llevó Rites a Londres y París con el Ballet Australiano, ^{[ 28 ] [ 29 ] [ 30 ]} y Awakenings de Bangarra a Washington, Nueva York y Ottawa . ^{[ 14 ]}

En 2009, tras regresar de una gira por Alemania, Hungría y Austria con True Stories (coreografiada por Elma Kris y Frances Rings), ^{[ 31 ] [ 32 ]} (estrenada en 2007 ^{[ 33 ]} ) Page y los bailarines pasaron 10 días en Arnhem Land en un intercambio cultural. ^{[ 20 ]} En 2009 Page celebró el 20 aniversario de Bangarra con Fire – A Retrospective . ^{[ 34 ] [ 3 ]} Esta obra presentó muchos momentos destacados y actuaciones memorables, desde sus modestos comienzos hasta su estatus como compañía de danza de renombre mundial. ^{[ 20 ]}

En 2014, dirigió Patyegarang , para el 25 aniversario de Bangarra, ^{[ 35 ]} y en 2016, Nyapanyapa , como parte de un programa triple. ^{[ 35 ]} En 2017 su obra Bennelong (basada en Bennelong ), que ganó otro premio Helpmann a la mejor obra australiana nueva. ^{[ 36 ] [ 35 ]}

En 2018, Page co-creó Dark Emu , con los ex bailarines de Bangarra Daniel Riley y Yolande Brown, ^{[ 37 ]} interpretada por el actual elenco de Bangarra. La obra se inspiró en el libro homónimo de Bruce Pascoe y se convirtió en la producción más exitosa en la historia de Bangarra, recibiendo grandes elogios de la crítica. ^{[ 35 ]}

En junio de 2021, Page y Rings coreografiaron Sandsong , la primera producción pública de la compañía desde el cierre por la pandemia de COVID-19 en marzo de 2020. La obra honra el legado de Ningali Josie Lawford-Wolf , quien fue amiga y asesora cultural de Bangarra, aportando historias de su tierra como mujer Wangkatjunga , la región de Kimberley en Australia Occidental . ^{[ 38 ]}

A principios de diciembre de 2021, Page anunció que dejaría el cargo de director artístico de Bangarra a finales de 2022, cediendo el puesto a Frances Rings a partir de 2023. ^{[ 39 ]}

La última actuación de Bangarra con Page como director fue Wudjang: Not the Past , que se estrenó en el Festival de Sídney en enero de 2022 antes de realizar una gira por Hobart y luego por Adelaida como parte del Festival de Adelaida. ^{[ 40 ]} Dejó Bangarra a finales de 2022. ^{[ 41 ]} Había coreografiado o creado 33 obras para y con Bangarra. ^{[ 4 ]}

Durante su tiempo con Bangarra, Page también dedicó tiempo a cultivar el talento joven a través del programa juvenil "Rekindling" de Bangarra, ^{[ 3 ]} un programa dirigido por bailarines mayores retirados. ^{[ 5 ]}

En 1996, Page coreografió la ceremonia de entrega de la bandera para los Juegos Olímpicos de Atlanta , y en 2000 codirigió segmentos de las ceremonias de apertura y clausura de los Juegos Olímpicos de Sídney . ^{[ 42 ] [ 41 ] [ 3 ]} En la ceremonia de apertura, codirigió, con Rhoda Roberts , y co-coreografió un segmento llamado Despertar , narrado por Ernie Dingo . ^{[ 43 ]} Hubo discusiones en la comunidad aborigen de Sídney sobre si boicotear los Juegos Olímpicos, pero fue la visión de Page que "necesitábamos una presencia dentro del estadio y un verdadero espíritu para despertar el lugar/la ceremonia especialmente para el resto del mundo", y se reunió con Charlie Perkins , Isabel Coe y otros en el Ayuntamiento de Redfern para discutir los problemas. Al final, la ceremonia incluyó a 380 mujeres del Desierto Central , la mayoría de las cuales nunca habían estado en la ciudad antes; 500 personas de Kimberley, el noreste de Arnhem Land y otros lugares; 500 estudiantes de las Islas del Estrecho de Torres y 500 niños Koori de escuelas secundarias en Nueva Gales del Sur. ^{[ 5 ]}

Page fue director artístico del Festival de las Artes de Adelaida de 2004 , ^{[ 2 ] [ 10 ]} por el que recibió elogios. ^{[ 20 ]}

En 2006, el director de la Galería de Arte de Queensland le pidió que creara una nueva obra de danza para la inauguración de la Galería de Arte Moderno . Junto con su hijo Hunter Page-Lochard y sus sobrinos, creó Kin , un proyecto especial que inauguró la Trienal de Arte Contemporáneo de Asia Pacífico . ^{[ 20 ] [ 44 ]}

En la tarde del domingo 18 de marzo de 2007, Page dirigió una ceremonia tradicional de purificación con humo en honor a la histórica celebración del 75.º aniversario del Puente del Puerto de Sídney , tras un evento conmemorativo que duró todo el día. ^{[ 45 ] [ 20 ]} En agosto de 2007 dirigió Orphée et Eurydice de la Victorian Opera en Melbourne : «Una ópera italiana de un compositor alemán, basada en un mito griego, traducida al francés y dirigida por un hombre aborigen». ^{[ 46 ] [ 47 ]}

En 2018, Page dirigió o coreografió obras para los Juegos de la Commonwealth de Gold Coast de 2018. [ ^{42 ] [ 35 ] También} ha coreografiado obras para la Liga Australiana de Fútbol . ^{[ 2 ]}

Waru – el viaje de la pequeña tortuga , dirigida por Page y escrita por su hijo Hunter, se estrenó en Sídney en 2023 y se representó durante dos temporadas antes de salir de gira del 26 de junio al 9 de noviembre de 2024. Fue la primera obra infantil representada por Bangarra y ganó el premio a la Mejor Producción Infantil en los Sydney Theatre Awards de 2023. ^{[ 48 ] [ 49 ] [ 50 ]}

El Festival de Adelaida de 2024 encargó a Page la creación de una obra para inaugurar el festival, Baleen Moondjan , que se representó en un enorme escenario frente a enormes " huesos de ballena " especialmente construidos en la playa de Glenelg . Fue la primera obra importante de Page desde que dejó Bangarra, y retrató las relaciones entre las ballenas barbadas y los sistemas totémicos de las Primeras Naciones . Con música compuesta por Steve Francis, la representación combinó danza contemporánea, narración de cuentos y canciones en inglés, Jandai y Gumbaynggirr/Yaegl . El rapero DOBBY narró y la actriz Elaine Crombie interpretó a Gindara. ^{[ 51 ] [ 52 ] [ 53 ]} Las historias provienen de la herencia Ngugi , Nunukul y Moondjan de su madre , de Minjerribah/Stradbroke Island en Queensland. ^{[ 54 ]}

Bangarra Dance Theatre ha ganado numerosos premios por sus actuaciones, incluyendo varios premios Helpmann . El propio Page también ha ganado varios, entre ellos el de Mejor Coreografía en una Producción de Ballet, Danza o Teatro Físico, así como el de Mejor Obra Australiana Nueva por Bennelong en 2018. ^{[ 36 ]} Los premios Helpmann y otros premios destacados se enumeran a continuación, seguidos de una lista de otros premios personales ganados por Page.