Centro de Artes Visuales Artspace

Artspace , oficialmente Artspace Visual Arts Centre , es un centro de arte contemporáneo independiente, sin fines de lucro y sin fines de lucro . Artspace está ubicado en el histórico Gunnery Building en Woolloomooloo , frente al puerto de Sydney en Sydney , Australia. Dedicado al desarrollo de ciertas nuevas ideas y prácticas en el arte y la cultura contemporáneos, desde principios de la década de 1980 Artspace ha estado construyendo un contexto crítico para artistas, curadores y escritores australianos e internacionales. ^[1]

En diciembre de 2023, Artspace reabrió sus puertas tras transformarse en un emblemático centro de arte contemporáneo multiplataforma con espacios de exposición ampliados y un mayor número de estudios de artistas gratuitos. ^{[2] [3] [4]}

Artspace cuenta con el apoyo de la Estrategia de Artes Visuales y Artesanía , una iniciativa de los gobiernos de Australia, los estados y los territorios. También cuenta con la ayuda del Gobierno de Nueva Gales del Sur a través de Create NSW y de Creative Australia . ^[5] Artspace es miembro de la organización de defensa Contemporary Art Organisations Australia . ^[6]

Artspace se fundó en 1983 como una galería dirigida por artistas que se centraba en la presentación de arte contemporáneo y experimental. Fundada en respuesta a las galerías comerciales y las principales instituciones nacionales de coleccionismo, Artspace fue concebida como un espacio de exposición alternativo comprometido con el trabajo con artistas emergentes y en el inicio de su carrera. ^[7]

Artspace estaba originalmente ubicado en 11 Randle Street, Surry Hills , una antigua fábrica de sombreros construida en 1912. ^[8] Este edificio fue destruido en un gran incendio en 2023. ^[9] Artspace abrió en su ubicación de Surry Hills con su primera exposición importante 'A Different Perspective' curada por Terence Maloon en conjunto con la Multicultural Artists Agency. En sus primeros años, Artspace exhibió obras de artistas que entonces estaban en el inicio de su carrera, incluidos Mikala Dwyer , Rosemary Laing , Lindy Lee , Banduk Marika , Tracey Moffatt , John Nixon, Michael Riley y Turkey Tolson Tjupurrula . ^[6]

En 1992, Artspace se trasladó a su ubicación actual, The Gunnery , en Woolloomooloo . ^[10] El sitio ahora declarado patrimonio fue erigido originalmente como un almacén a granel para el Sydney Morning Herald a principios del siglo XX, y luego utilizado por el Gobierno de la Commonwealth para fines de defensa hasta su desmantelamiento en 1948. En la década de 1970 y principios de la de 1980, el edificio fue utilizado principalmente como una casa ocupada por artistas y como un espacio para estudios, actuaciones y exposiciones. ^[11] En 1989, el Gobierno de Nueva Gales del Sur propuso vender The Gunnery para su remodelación. Los artistas protestaron con éxito esta venta ante el Tribunal de Tierras y Medio Ambiente , manteniendo a The Gunnery a la vista del público y evitando su demolición. En 1991, el Gobierno de Nueva Gales del Sur propuso que el edificio se convirtiera en un centro de artes visuales, y Artspace se mudó al espacio al año siguiente. ^[10]

En 2015, Artspace obtuvo una financiación de 150.000 dólares para remodelar la planta baja de The Gunnery. Esta financiación para la remodelación también dio lugar a un programa artístico ampliado que incluye la Plataforma de Ideas, la feria del libro Volume y las residencias gratuitas de One Year Studio para artistas en todas las etapas de su carrera. ^[12]

En 2021, Artspace comenzó su transformación en un centro de arte contemporáneo multiplataforma emblemático con espacios de exhibición ampliados, más estudios de artistas y mejores conexiones con Woolloomooloo , el distrito de East Sydney y Sydney Harbour Foreshore. ^[11] La noticia de la remodelación de Artspace fue anunciada por el Ministro de Artes Don Harwin:

Desde una famosa casa ocupada por artistas en los años 70 y 80, hasta un espacio de estudio, galería y hogar de organizaciones de artistas residentes a principios de los 90, hasta el punto de referencia cultural que es hoy, The Gunnery se transformará una vez más en un nuevo y emocionante destino cultural para la gente de Nueva Gales del Sur... Durante casi treinta años, Artspace ha considerado a The Gunnery su hogar, desempeñando un papel importante en la transformación del sitio en el principal destino cultural que es hoy. A través de Artspace, The Gunnery seguirá siendo un lugar inclusivo de reunión para las comunidades arraigadas en Woolloomooloo. ^[13]

La remodelación trasladó la entrada de Artspace de Cowper Wharf Road a Forbes Street Plaza. La restauración de los tres pisos de The Gunnery dio como resultado galerías ampliadas, estudios adicionales sin alquiler y acceso universal en todo el edificio, e incluirá un espacio de exhibición ampliado en la planta baja, mientras que el primer piso se modernizará para incluir espacios para educación , divulgación , transmisión digital , performance , producción y espacio para programas públicos. Artspace reabrió al público en diciembre de 2023. ^{[14] [15]}

• Koori Art 84 , presentada en Artspace en septiembre de 1984, fue la primera exposición centrada en artistas aborígenes emergentes, en gran medida de un contexto urbano. ^[16] La exposición contó con Banduk Marika , Euphemia Bostock, Ian Craigie, Ernabella Arts Inc., Fiona Foley , Warrick Kenn, Fernanda Martins, Peter Mackenzie, Raymond J. Meeks, Murijama, Ida Nabanunka, Trevor Nickolls , Lin Onus , Avril Quail, Michael Riley , Wenton Rubuntja , Jeffrey Samuels, Andrew Saunders, Terry Shewring, Jim Simon Gordon Syron, Turkey Tolson Tjupurrula y Johnny Warangula Tjupurrula . ^[17]
• DOS MUNDOS CHOCAN: Convergencia cultural en el arte aborigen y blanco de Australia se presentó en Artspace en 1985, curada por Tim Johnson y con obras de David Apden, Richard Goodwin, Tim Johnson, Banduk Marika , Charlie Marshall, Peter Myers, Daisy Leura Nakamarra, Entalura Nangala, Trevor Nickolls , Andrew Saunders, Narpula Scobie Napurrula, Terry Shewring, Jim Simon, Brendon Stewart, Imants Tillers , Mick Numeri Tjapaltjari, Turkey Tolson Tjupurulla, Cathleen Whiskey, William Sandy y Maxie Tjampitjinpa. ^[16]
• Marcos de referencia: aspectos del feminismo y el arte , 1991, fue curada por Sally Couacaud con los siguientes artistas: Su Baker, Vivienne Binns , Pat Brassington , Julie Rrap , Barbara Campbell , Liz Coats, Rebecca Cummins , Elisabeth Day, Frances Joseph , Mikala Dwyer , Merilyn Fairskye, Anne Ferran , Anne Gaham, Ann Harris, Pat Hoffie, Noelle Janaczewska, Laleen Jayamanne, Lyndal Jones, Narelle Jubelin , Janet Laurence , Lindy Lee , Kate Lohse, Anne MacDonald, Leah MacKinnon, Hilarie Mais , Bette Mifsud, Margaret Morgan, Anne Mosey, Dolly Nampijinpa Daniels, Elizabeth Newman, Susan Norrie, Jill Orr, Lee Paterson, Jane Richens, Emma Rooney, Margot Rosser, Shiralee Saul, Jill Scott , Kathy Temin , Piki Verschueren, Judy Watson y Ann Wulff. ^[18]

Artspace, inaugurado en 1983, ha apoyado a artistas emergentes y en sus inicios de carrera, así como a la presentación de arte contemporáneo y experimental. Cada año, Artspace presenta entre 24 y 30 proyectos de galería, acoge más de 50 residencias de artistas, inicia una serie de actividades educativas y programas públicos y publica una revista periódica de proyectos junto con libros de teoría cultural y monografías de artistas. ^{[19] [20]}

Artspace es un socio de exposiciones de larga data de la Bienal de Sídney , una asociación que comenzó en 1992. ^[21] Los primeros artistas que se mostraron en Artspace como parte de la 9.ª Bienal de Sídney fueron LC Armstrong (EE. UU.), Julia Morison (Nueva Zelanda) y Perejaume (España). Las presentaciones recientes de la Bienal en Artspace han incluido las obras de Ai Weiwei , Ibrahim Mahama , Karen Mirza y ​​Brad Butler . ^[21]

La 23ª Bienal de Sydney, titulada rīvus , se presentó bajo la dirección artística de José Roca con la curadora de Artspace Talia Linz como curadora. Artspace presentó obras de Jumana Emil Abboud (Palestina/Inglaterra), Dineo Seshee Bopape (Sudáfrica), Boral River (Bangladesh), Carolina Caycedo (Colombia/Estados Unidos), Erin Coates (Australia), Cian Dayrit (Filipinas), Jessie French ( Australia), Joey Holder (Inglaterra), Pushpa Kumari (India), Comunidad Latente (Albania/Grecia), Río Martuwarra (Australia), el Comité Nacional de los Amigos del Memorial Myall Creek y las comunidades locales de las Primeras Naciones (en el país de Gamilaroi , Australia), Wura-Natasha Ogunji (Nigeria/EE.UU.), Duke Riley (EE.UU.) y Teho Ropeyarn (Angkamuthi/Yadhaykana, Australia).

Además de la presentación de exposiciones en The Gunnery, Artspace presenta un programa de gira nacional de varios años en asociación con Museums & Galleries of NSW que llega a audiencias de toda la Australia regional. Las ubicaciones regionales en las que Artspace ha presentado su programa de gira incluyen Tweed Regional Gallery , Museum and Art Gallery of the Northern Territory , Casula Powerhouse Arts Centre , Newcastle Art Gallery , Lismore Regional Gallery, Wagga Wagga Art Gallery, Penrith Regional Gallery, Jervis Bay Maritime Museum, Wollongong Art Gallery, Bathurst Regional Art Gallery, Port Pirie Regional Art Gallery, Caboolture Regional Art Gallery, Museum of Sydney y Western Plains Cultural Centre.

Desde 2015, Artspace ofrece residencias de estudio gratuitas para artistas de todas las etapas de su carrera, una de las pocas instituciones en Australia que lo hace. El Programa de estudio de un año ofrece diez estudios gratuitos al año, espacio para la experimentación y el desarrollo de nuevos trabajos. ^[22] Los residentes de estudio de Artspace son seleccionados a través de una convocatoria abierta de solicitudes cada año, que son evaluadas por el personal de Artspace y los miembros de la Junta, incluidos los representantes de los artistas de la Junta. El Programa de estudio de un año brinda a los artistas el espacio para probar nuevas ideas e interactuar con redes y audiencias de pares australianos e internacionales. El programa de residencia también ofrece defensa continua y diálogo curatorial que impacta positivamente en la longevidad y vitalidad de las carreras de los artistas. ^[23]

Fuente: ^[23]

• Brian Fuata
• David M. Thomas
• Gemma Smith
• Bola de Jack
• Dinero de jazz
• Julia Gutman
• Latai Taumoepeau
• Leyla Stevens
• Thea Anamara Perkins
• Tina Havelock Stevens

Fuente: ^[23]

• El colectivo Re-Right (Dennis Golding y Carmen Glynn-Braun)
• Arcoiris Chan
• Marion Abboud
• Seth Birchall
• Rochelle Haley
• Fiona Lowry
• Televisión Moore

Fuente: ^[23]

• Lauren Brincat
• Abdullah Syed Muhammad Iyhab
• Chris Dolman
• Jelena Telecki
• Club Ate (Bhenji Ra y Justin Shoulder)
• Salote Tawale
• Marian Tubbs

Fuente: ^[23]

• Sindicato de Snacks (Astrid Lorange y Andrew Brooks)
• Cibeles Cox
• David Griggs
• Elizabeth Pulie
• Eugen Choi
• Heath Franco
• Mateo Griffin

Fuente: ^[23]

• Agatha Gothe Snape
• Justene Williams
• Barril de Souza
• Blanca Hester
• Karen negra
• Masón Kimber
• Tom Polo

Fuente: ^[23]

• Benjamín Forster
• Consejo Brown (Frances Barrett, Kate Blackmore, Diane Smith, Kelly Doley)
• Hossein Ghaemi
• Nell
• Koji Ryui
• Raquel Ormella
• Khaled Sabsabi

Fuente: ^[23]

• Khadim Ali
• Hany Armanious
• Kelly Doley
• Nick Dorey
• Mikala Dwyer
• Claire Milledge
• Tim Plata

Concebido en 2018, la iteración inicial de 52 ARTISTS 52 ACTIONS contrató a un artista o colectivo por semana para realizar acciones en ubicaciones físicas únicas en la región de Asia y el Pacífico . ^{[24] [25]} La segunda iteración del proyecto se llevó a cabo completamente en línea entre 2021 y 2021 en respuesta a la pandemia. ^[26] Desde 2022, 52 ARTISTS 52 ACTIONS ha realizado giras por Australia con obras de los 52 artistas y colectivos iniciales.

Artspace presenta anualmente la Beca de Artes Visuales Emergentes de Nueva Gales del Sur en asociación con el Gobierno de Nueva Gales del Sur a través de Create NSW. Esta prestigiosa beca de $30,000 brinda a un profesional de las artes visuales con base en Nueva Gales del Sur que se encuentra en las primeras etapas de su carrera la oportunidad de emprender un programa de desarrollo profesional significativo y avance profesional. ^[27] Si bien las instalaciones de Artspace han estado en proceso de remodelación, la beca se ha presentado en conjunto con instituciones similares de Sydney, la Escuela Nacional de Arte y Carriageworks. ^[28] Antes de 2012, la beca se conocía como la Beca de Arte Itinerante Helen Lempriere.

• 2023 – Morgan Hogg
• 2022 – Eddie Abd
• 2020 – Dennis Golding
• 2019 – Shivanjani Lal
• 2018 – EO Gill
• 2017 – Claudia Nicholson
• 2016 – Consuelo Cavaniglia
• 2015 – Heath Franco
• 2014 – Ramesh Mario Nithiyendran
• 2013 – Jamie Norte

• 2011 – Jerk de soda
• 2010 – Khaled Sabsabi
• 2009 – Lauren Brincat
• 2008 – Diego Bonetto
• 2007 – Sam Smith
• 2006 – Todd McMillan
• 2005 – Sra. y Sr. (Richard y Stephanie de Milne)
• 2004 – Kate Murphy
• 2003 – Sean Cordeiro y Claire Healy
• 2002 – Benjiman Denham
• 2001 – Monika Tichaček
• 2000 – Katthy Cavaliere
• 1999 – María Iónica
• 1998 – Tony Schwensen
• 1997 – Lin Li

Artspace presenta VOLUME, una feria internacional del libro bienal en asociación con Printed Matter, Inc. , Nueva York y Perimeter Books, Melbourne. La edición de 2017 incluyó a 70 expositores internacionales, incluidos los de Australia, Países Bajos, Ámsterdam, Hong Kong, Corea del Sur, Colombia, Francia y Estados Unidos. También contó con un programa de charlas, talleres dirigidos por artistas, presentaciones de libros, lecturas y actuaciones. ^[29]

Artspace acoge el Programa de Curadores Visitantes Internacionales, cuyo objetivo es conectar a los artistas australianos con redes internacionales a través de asociaciones colaborativas e intercambio cultural internacional. Entre los profesionales internacionales que han participado en el programa se encuentran Diana Campbell Betancourt , Asad Raza , Pavel S. Pyś, Laura Raicovich, Radhika Subramaniam y Susanne Pfeffer. ^[30]

Desde 2013, Alexie Glass-Kantor ocupa el cargo de Directora Ejecutiva de Artspace. ^[31]

• Alexie Glass-Kantor (2013-actualidad)
• Blair French (2006-2013)
• Nicolás Tsoutas (1994-2005)
• Louise Pether (1992-1994)
• Sally Couacaud (1988-1992)
• Gary Sangster (1984-1987)
• Judy Annear (1982-1983)

• Cultura de Sydney

• Sitio web oficial