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Articulo de referencia

Esmalte vítreo

Chasse gótico ; 1185–1200; esmalte champlevé sobre cobre dorado; altura: 17,7 cm (7,0 pulg.) , ancho: 17,4 cm (6,9 pulg.) , profundidad: 10,1 cm (4,0 pulg.) El esmal...

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Chasse gótico ; 1185–1200; esmalte champlevé sobre cobre dorado; altura: 17,7 cm (7,0 pulg.) , ancho: 17,4 cm (6,9 pulg.) , profundidad: 10,1 cm (4,0 pulg.)      

El esmalte vítreo , también llamado esmalte de porcelana , es un material que se obtiene al fusionar vidrio en polvo a un sustrato mediante cocción, generalmente entre 750 y 850 °C (1380 y 1560 °F) . El polvo se funde, fluye y luego se endurece formando un recubrimiento vítreo liso y duradero . La palabra «vítreo» proviene del latín «vitreus », que significa «vidrioso».  

El esmalte se puede utilizar sobre metal , vidrio , cerámica , piedra o cualquier material que resista la temperatura de fusión. En términos técnicos, la cerámica esmaltada cocida es un compuesto laminado integrado de vidrio y otro material (o más vidrio). El término «esmalte» se suele restringir al trabajo sobre metal, que es el tema de este artículo. La misma técnica, aplicada a otras bases, se conoce con distintos nombres: en vidrio, como vidrio esmaltado o «vidrio pintado», y en cerámica, como decoración sobre vidriado , esmaltes sobre vidriado o simplemente «esmaltado». El oficio se llama « esmaltado », los artistas, «esmaltadores», y los objetos resultantes, «esmaltes».

Plato chino con borde festoneado, de la dinastía Ming ; principios del siglo XV; esmalte cloisonné ; altura: 2,5 cm, diámetro: 15,2 cm.

El esmaltado es una técnica antigua y ampliamente utilizada, empleada durante la mayor parte de su historia principalmente en joyería y artes decorativas . Desde el siglo XVIII, los esmaltes también se han aplicado a numerosos objetos metálicos de consumo, como algunos utensilios de cocina , fregaderos de acero y bañeras de hierro fundido . Asimismo, se ha utilizado en algunos electrodomésticos , como lavavajillas , lavadoras y frigoríficos , y en pizarras y letreros .

El término "esmalte" también se ha aplicado en ocasiones a materiales industriales distintos del esmalte vítreo, como la pintura esmaltada y los polímeros que recubren el alambre esmaltado ; en términos de ciencia de los materiales, estos son realmente muy diferentes .

La palabra esmalte proviene de la palabra del antiguo alto alemán smelzan ( fundir ) a través del antiguo francés esmail , [ 1 ] o de una palabra latina smaltum , encontrada por primera vez en una Vida de León IV del siglo IX . [ 2 ] Usado como sustantivo, "un esmalte" suele ser un pequeño objeto decorativo recubierto de esmalte. "Enamelled" y "enamelling" son las grafías preferidas en inglés británico , mientras que "enameled" y "enameling" son las preferidas en inglés americano .

Historia

Pantano de Staffordshire Moorlands, Britania romana del siglo II

Antiguo

Los primeros esmaltes empleaban la técnica del cloisonné, que consiste en colocar el esmalte dentro de pequeñas celdas con paredes de oro. Esta técnica se utilizaba para fijar firmemente piezas de piedra y gemas desde el tercer milenio a. C., por ejemplo en Mesopotamia y posteriormente en Egipto. Es probable que el esmalte se desarrollara como un método más económico para lograr resultados similares. [ 3 ]

Los objetos más antiguos conocidos que utilizan esmalte son un grupo de anillos micénicos de Chipre , datados en el siglo XIII a. C. [ 3 ] Aunque las piezas egipcias, incluyendo joyas de la tumba de Tutankamón de c. 1325 a. C., se describen frecuentemente como hechas de "esmalte", muchos estudiosos dudan que la pasta de vidrio estuviera suficientemente fundida como para ser descrita como tal, y utilizan términos como "pasta de vidrio". Parece posible que en las condiciones egipcias el punto de fusión del vidrio y el oro fuera demasiado cercano para que el esmalte fuera una técnica viable. No obstante, parece haber algunos ejemplos reales de esmalte, quizás desde el Tercer Período Intermedio de Egipto (que comienza en 1070 a. C.) en adelante. [ 4 ] Pero siguió siendo raro tanto en Egipto como en Grecia.

La técnica aparece en la cultura Koban del Cáucaso septentrional y central , y quizás fue llevada por los sármatas a los antiguos celtas. [ 3 ] El esmalte rojo se utiliza en 26 lugares del Escudo de Battersea (c. 350–50 a. C.), probablemente como imitación del coral rojo mediterráneo , que se utiliza en el Escudo de Witham (400–300 a. C.). Plinio el Viejo menciona el uso que los celtas hacían de la técnica en metal, que los romanos de su época apenas conocían. El Pan de Staffordshire Moorlands es un recuerdo del siglo II d. C. del Muro de Adriano , hecho para el mercado militar romano, que tiene una decoración de esmalte en espiral de estilo celta. En Gran Bretaña, probablemente gracias a las habilidades artesanales celtas preservadas, el esmalte sobrevivió hasta los cuencos colgantes del arte anglosajón temprano .

Un problema que aumenta la incertidumbre sobre el esmalte primitivo son los artefactos (generalmente excavados) que parecen haber sido preparados para el esmalte, pero que ahora han perdido lo que rellenaba los cloisons o el reverso de una pieza champlevé . [ 3 ] Esto ocurre en varias regiones, desde el antiguo Egipto hasta la Inglaterra anglosajona. Una vez que el esmalte se vuelve más común, como en la Europa medieval después del año 1000 aproximadamente, la suposición de que se usó originalmente se vuelve más segura.

Europa medieval y renacentista

Detalle de un plato de esmalte de Limoges pintado , mediados del siglo XVI, atribuido a Jean de Court.

En la historia del arte europeo, el esmalte alcanzó su máxima importancia en la Edad Media , comenzando con los romanos tardíos y luego con los bizantinos , quienes comenzaron a utilizar el esmalte cloisonné imitando las incrustaciones de piedras preciosas. El estilo de esmalte bizantino fue ampliamente adoptado por los pueblos del norte de Europa durante el período de las migraciones . Los bizantinos comenzaron entonces a utilizar el cloisonné con mayor libertad para crear imágenes; esto también fue copiado en Europa occidental. En la Rus de Kiev se desarrolló una técnica de esmalte fino . [ 5 ] [ 6 ]

esmalte cloisonné bizantino

La orfebrería mosana solía incluir placas de esmalte de la más alta calidad en relicarios y otras obras de gran formato . El esmalte de Limoges se fabricaba en Limoges , Francia, el centro de producción de esmalte vítreo más famoso de Europa Occidental, aunque España también contribuyó significativamente. Limoges se hizo famosa por sus esmaltes champlevé a partir del siglo XII, produciendo a gran escala, y luego (tras un periodo de menor producción) desde el siglo XV mantuvo su liderazgo al pasar al esmalte pintado sobre placas planas de metal. La técnica champlevé era considerablemente más sencilla y se practicaba ampliamente en el periodo románico . En el arte gótico, las obras más exquisitas se realizan con las técnicas basse-taille y ronde-bosse , pero se siguieron produciendo en grandes cantidades obras champlevé más económicas para un mercado más amplio.

El esmalte pintado se mantuvo de moda durante más de un siglo y, en Francia, evolucionó hacia un sofisticado estilo renacentista y manierista , presente en objetos como grandes fuentes, jarras, tinteros y pequeños retratos. Tras su declive, continuó utilizándose como técnica para miniaturas de retratos , extendiéndose a Inglaterra y otros países. Esta tendencia se mantuvo hasta principios del siglo XIX.

Se desarrolló una escuela rusa que utilizó la técnica en otros objetos, como en el Renacimiento, y para piezas religiosas relativamente baratas, como cruces y pequeños iconos.

Porcelana

Vinoteca china de bronce y esmalte cloisonné , siglo XVIII

La técnica del cloisonné llegó a China entre los siglos XIII y XIV, ya sea desde Bizancio o el mundo islámico. La primera referencia escrita al cloisonné se encuentra en un libro de 1388, donde se le denomina «cerámica Dashi (musulmana)». [ 7 ] No se conocen piezas chinas que daten claramente del siglo XIV; las piezas más antiguas que se pueden datar son del reinado del emperador Xuande (1425-1435), las cuales, al mostrar un uso completo de los estilos chinos, sugieren una considerable experiencia en la técnica.

El cloisonné siguió siendo muy popular en China hasta el siglo XIX y aún se produce en la actualidad. Las piezas chinas más elaboradas y valiosas datan de principios de la dinastía Ming , especialmente de los reinados de los emperadores Xuande y Jingtai (1450-1457), aunque las piezas del siglo XIX o modernas son mucho más comunes. [ 7 ]

Japón

Jarrones imperiales de Ando Jubei , con los escudos de crisantemos de la familia imperial , utilizando la técnica moriage para realzar ligeramente el diseño; Colección Khalili de Arte Japonés

Los artistas japoneses no crearon objetos esmaltados tridimensionales hasta la década de 1830, pero una vez que la técnica se consolidó gracias al análisis de objetos chinos, se desarrolló muy rápidamente, alcanzando su apogeo en las eras Meiji y Taishō (finales del siglo XIX/principios del siglo XX). [ 8 ] El esmalte se había utilizado como decoración para trabajos en metal desde aproximadamente 1600, [ 9 ] [ 8 ] y el cloisonné japonés ya se exportaba a Europa antes del comienzo de la era Meiji en 1868. [ 8 ] El cloisonné se conoce en Japón como shippo , literalmente "siete tesoros". [ 10 ] Esto se refiere a sustancias de colores intensos mencionadas en textos budistas. [ 11 ] El término se utilizó inicialmente para objetos coloridos importados de China. Según la leyenda, en la década de 1830, Kaji Tsunekichi abrió un objeto de esmalte chino para examinarlo y luego formó a muchos artistas, dando inicio a la industria del esmalte en Japón. [ 11 ] [ 9 ]

Los primeros esmaltes japoneses eran opacos y nublados, con formas relativamente toscas. Esto cambió rápidamente a partir de 1870. [ 8 ] La compañía de cloisonné de Nagoya ( Nagoya shippo kaisha) existió de 1871 a 1884 para vender la producción de muchos pequeños talleres y ayudarlos a mejorar su trabajo. [ 8 ] En 1874, el gobierno creó la compañía Kiriu kosho kaisha para patrocinar la creación de una amplia gama de artes decorativas en exposiciones internacionales. Esto fue parte de un programa para promover a Japón como una nación moderna e industrial. [ 8 ]

Gottfried Wagener fue un científico alemán contratado por el gobierno para asesorar a la industria japonesa y mejorar los procesos de producción. Junto con Namikawa Yasuyuki, desarrolló un esmalte negro transparente que se utilizó para fondos. Durante este período, se desarrollaron esmaltes translúcidos en varios otros colores. [ 8 ] Junto con Tsukamoto Kaisuke , Wagener transformó los procesos de cocción utilizados por los talleres japoneses, mejorando la calidad de los acabados y ampliando la variedad de colores. [ 8 ] Kawade Shibatarō introdujo diversas técnicas, incluyendo nagare-gusuri (esmalte por goteo) que produce un esmalte de colores del arcoíris y la técnica uchidashi ( repujado ), en la que la base metálica se martilla hacia afuera para crear un efecto de relieve . [ 12 ] Junto con Hattori Tadasaburō, desarrolló la técnica moriage ("apilamiento") que coloca capas de esmalte una sobre otra para crear un efecto tridimensional. [ 13 ] Namikawa Sōsuke desarrolló un estilo pictórico que imitaba pinturas. Es conocido por el shosen (alambres minimizados) y el musen (cloisonné sin alambre): técnicas desarrolladas con Wagener en las que los cloisons de alambre se minimizan o se queman por completo con ácido. [ 14 ] [ 9 ] Esto contrasta con el estilo chino que utilizaba cloisons de metal grueso . [ 8 ] Ando Jubei introdujo la técnica shōtai-jippō ( plique-à-jour ) que quema el sustrato de metal para dejar esmalte translúcido, produciendo un efecto que se asemeja a un vitral . [ 15 ] La Ando Cloisonné Company que cofundó es uno de los pocos fabricantes de esta época que aún están activos. [ 8 ] Los diseños distintivamente japoneses, en los que se utilizaban flores, pájaros e insectos como temas, se hicieron populares. Los diseños también utilizaron cada vez más áreas de espacio en blanco. [ 9 ] Gracias a la mayor sutileza que permitían estas técnicas, los esmaltes japoneses fueron considerados inigualables en el mundo [ 16 ] y ganaron numerosos premios en exposiciones nacionales e internacionales. [ 14 ] [ 17 ]

India y el mundo islámico

Arte Meenakaari de Irán

El esmalte se estableció en el Imperio mogol alrededor de 1600 para decorar objetos de oro y plata, y se convirtió en un rasgo distintivo de la joyería mogol. Se sabe que la corte mogol empleaba a mīnākār (esmaltadores). [ 18 ] Estos artesanos alcanzaron su apogeo durante el reinado de Shah Jahan a mediados del siglo XVII. Los esmaltes transparentes fueron populares durante este tiempo. [ 18 ] Tanto el cloissoné como el champlevé se producían en Mughal, utilizándose el champlevé para las piezas más finas. [ 18 ] La producción industrial moderna comenzó en Calcuta en 1921, con Bengal Enamel Works Limited.

En Irán, el esmalte se utilizaba para colorear y ornamentar la superficie de los metales mediante la fusión de colores brillantes que se decoraban con un intrincado diseño llamado Meenakari . El viajero francés Jean Chardin , que recorrió Irán durante el período safávida , hizo referencia a una obra de esmalte de Isfahán , que presentaba un patrón de pájaros y animales sobre un fondo floral en azul claro, verde, amarillo y rojo. Tradicionalmente, el oro se ha utilizado para la joyería Meenakari, ya que sujeta mejor el esmalte, dura más y su brillo realza los colores. La plata , introducida posteriormente, se utiliza para objetos como cajas, cuencos, cucharas y piezas de arte. El cobre comenzó a utilizarse en productos artesanales tras la entrada en vigor de la Ley de Control del Oro en la India, lo que obligó a los Meenakari a buscar un material alternativo. Inicialmente, el trabajo de Meenakari solía pasar desapercibido, ya que este arte se utilizaba tradicionalmente en el reverso de las piezas de joyería kundan o con incrustaciones de gemas, lo que permitía que las piezas fueran reversibles. [ 19 ]

Moderno

Nubes grises , utensilios de cocina esmaltados típicos de la fábrica holandesa DRU , populares en la década de 1950.

Los utensilios de cocina y repostería de hierro fundido esmaltado comenzaron a aparecer en Europa durante la década de 1760. [ 20 ] Se menciona una fábrica en Königsbronn , Alemania, que producía utensilios huecos de hierro fundido esmaltado en 1765, y se observó producción experimental en Suecia, Francia y Gran Bretaña hacia 1800. [ 21 ] La tecnología se extendería por Europa occidental en la primera mitad del siglo XIX y llegaría a América del Norte en la década de 1850, con fabricantes de utensilios de cocina esmaltados en EE. UU. establecidos por empresas como The Vollrath Company , [ 22 ] los hermanos Niedringhaus y Griswold Manufacturing . [ 23 ]

Más recientemente, los colores brillantes, parecidos a joyas, han hecho que el esmalte sea popular entre los diseñadores de joyas, incluidos los joyeros del Art Nouveau , para diseñadores de bibelots como los huevos de Peter Carl Fabergé y las cajas de cobre esmaltadas de los esmaltadores de Battersea, [ 24 ] y para artistas como George Stubbs y otros pintores de miniaturas de retratos .

El esmalte se aplicó comercialmente por primera vez a láminas de hierro y acero en Austria y Alemania alrededor de 1850. [ 25 ] : 5 La industrialización aumentó a medida que mejoraba la pureza de las materias primas y disminuían los costos. El proceso de aplicación en húmedo comenzó con el descubrimiento del uso de arcilla para suspender la frita en agua. Los avances que siguieron durante el siglo XX incluyen el acero apto para esmaltado, la preparación de superficies solo con limpieza, la automatización y las mejoras continuas en eficiencia, rendimiento y calidad. [ 25 ] : 5

Entre las dos guerras mundiales, Cleveland , en Estados Unidos, se convirtió en un centro del arte del esmalte, liderado por Kenneth F. Bates ; H. Edward Winter, quien había enseñado en la Escuela de Arte de Cleveland, escribió tres libros sobre el tema, incluyendo Enamel Art on Metals . [ 26 ] En Australia , el artista abstracto Bernard Hesling dio a conocer este estilo con sus placas de acero de diversos tamaños, a partir de 1957. [ 27 ] Un resurgimiento del arte basado en el esmalte tuvo lugar cerca de finales del siglo XX en la Unión Soviética , liderado por artistas como Alexei Maximov y Leonid Efros . [ 28 ]

Propiedades

Frascos de vidrio con polvo de esmalte vítreo molido en diferentes colores.
Se utiliza un mortero y una mano de ágata para moler finamente el polvo de esmalte vítreo, mezclado con un aceite volátil, como el aceite de lavanda , para producir pinturas de esmalte para trabajos artísticos.

El esmalte vítreo se puede aplicar a la mayoría de los metales. La mayor parte del esmalte industrial moderno se aplica al acero, cuyo contenido de carbono se controla para evitar reacciones indeseadas a las temperaturas de cocción. El esmalte también se puede aplicar al oro, la plata, el cobre, el aluminio , [ 29 ] el acero inoxidable [ 30 ] y el hierro fundido . [ 31 ]

El esmalte vítreo tiene muchas propiedades útiles: es liso, duro, químicamente resistente, duradero, resistente a los arañazos (5-6 en la escala de Mohs ), tiene una solidez del color duradera, es fácil de limpiar y no se quema. El esmalte es vidrio, no pintura, por lo que no se decolora bajo la luz ultravioleta . [ 32 ] Una desventaja del esmalte es su tendencia a agrietarse o romperse cuando el sustrato se somete a tensión o se dobla, pero los esmaltes modernos son relativamente resistentes a las astilladuras y a los impactos debido a un buen control del espesor y a coeficientes de expansión térmica bien ajustados al metal.

La compañía automovilística Buick fue fundada por David Dunbar Buick con la fortuna que amasó gracias al desarrollo de procesos de esmaltado mejorados, alrededor de 1887, para chapa de acero y hierro fundido. Este material ferroso esmaltado tenía, y aún tiene, numerosas aplicaciones: letreros publicitarios de principios del siglo XX y algunos modernos, paredes interiores de hornos , ollas , carcasas y paredes interiores de electrodomésticos de cocina , carcasas y tambores de lavadoras y secadoras, fregaderos y bañeras de hierro fundido , silos de almacenamiento agrícola y equipos de procesamiento como reactores químicos y tanques para procesos farmacéuticos. Estructuras como gasolineras , estaciones de autobuses y edificios Lustron tenían paredes, techos y elementos estructurales de acero esmaltado.

Uno de los usos modernos más extendidos del esmalte es la producción de pizarras de tiza y pizarras blancas de calidad (conocidas comúnmente como «pizarras negras» o «pizarras blancas»), donde la resistencia del esmalte al desgaste y a los productos químicos garantiza que no se produzcan marcas residuales, como ocurre con las pizarras de polímero. Dado que el acero esmaltado estándar es magnéticamente atractivo, también puede utilizarse para pizarras magnéticas. Algunos avances recientes de los últimos diez años incluyen recubrimientos híbridos de esmalte/antiadherentes, capas superiores funcionales de sol-gel para esmaltes, esmaltes con apariencia metálica y esmaltes fáciles de limpiar. [ 33 ]

El ingrediente clave del esmalte vítreo es un vidrio finamente molido llamado frita . La frita para esmaltar acero suele ser un vidrio de borosilicato alcalino con una dilatación térmica y una temperatura de transición vítrea adecuadas para el recubrimiento de acero. Las materias primas se funden juntas entre 1150 y 1450 °C (2100 y 2650 °F) para formar un vidrio líquido que se extrae del horno y se somete a un choque térmico con agua o rodillos de acero para convertirlo en frita. [ 25 ]  

El color en el esmalte se obtiene mediante la adición de diversos minerales, a menudo óxidos metálicos como cobalto , praseodimio , hierro o neodimio . Este último crea delicados tonos que van desde el violeta puro hasta el rojo vino y el gris cálido. El esmalte puede ser transparente, opaco u opalescente (translúcido). Se pueden mezclar diferentes colores de esmalte para crear un nuevo color, al igual que con la pintura.

Existen diversos tipos de fritas, que pueden aplicarse en secuencia. Primero se aplica una capa base, que generalmente contiene óxidos de metales de transición fundidos, como cobalto, níquel, cobre, manganeso y hierro, que facilitan la adhesión al metal. A continuación, se aplican fritas transparentes y semiopacas que contienen material para la producción de colores.

Técnicas de esmaltado artístico

Medallón de la Muerte de la Virgen , con esmalte de baja altura, parcialmente desprendido.
La joya del cisne de Dunstable , una insignia de librea en esmalte ronde bosse , alrededor de 1400. Museo Británico.

Las tres principales técnicas históricas para el esmaltado de metales son:

  • Cloisonné , palabra francesa que significa "celda", consiste en la aplicación de finos alambres para formar barreras en relieve que contienen diferentes áreas de esmalte (aplicado posteriormente). Ampliamente practicado en Europa, Oriente Medio y Asia Oriental. [ 34 ]
  • Champlevé , término francés que significa "campo elevado", consiste en tallar la superficie para formar cavidades en las que se cuece el esmalte, dejando al descubierto el metal original; el tríptico románico de Stavelot es un ejemplo. [ 35 ]
  • Esmalte pintado: un diseño en esmalte se pinta sobre una superficie metálica lisa. El esmalte de Limoges es el tipo más conocido de esmalte pintado, utilizado desde el siglo XVI en adelante. [ 36 ] La mayoría de las pinturas tradicionales sobre vidrio, y algunas sobre cerámica, utilizan lo que técnicamente es esmalte, pero a menudo se describen con términos como "pintado en esmaltes", reservando "esmalte pintado" y "esmalte" como término para referirse a todo el objeto en obras con base metálica. [ 37 ]

Las variantes y técnicas menos comunes son:

  • Basse-taille , del francés, que significa "corte bajo". La superficie del metal está decorada con un diseño en bajorrelieve que se puede apreciar a través de esmaltes translúcidos y transparentes. La Copa Real de Oro del siglo XIV es un ejemplo excepcional. [ 38 ]
  • Plique-à-jour , término francés que significa "abierto a la luz del día", consiste en aplicar el esmalte en celdas, de forma similar al cloisonné, pero sin soporte, de modo que la luz puede atravesar el esmalte transparente o translúcido. Tiene un aspecto similar al de una vidriera; la Copa Mérode es el ejemplo medieval que se conserva. [ 39 ]
  • Ronde bosse , término francés que significa "en redondo", también conocido como "esmalte incrustado". Un tipo de esmaltado tridimensional en el que una forma escultórica o una estructura de alambre se esmalta total o parcialmente, como en el Relicario de la Santa Espina del siglo XV . [ 40 ]
  • Grisalla , versión del esmalte pintado, término francés que significa "en gris", donde se aplica un fondo oscuro, a menudo azul o negro, y luego se pinta encima un esmalte pálido (translúcido), construyendo diseños en un degradado monocromático, más pálido a medida que aumenta el grosor de la capa de color claro. [ 41 ]
  • En résille ( Émail en résille sur verre , en francés, «esmalte en red sobre vidrio»), donde el metal esmaltado se suspende en vidrio. Esta técnica fue brevemente popular en la Francia del siglo XVII y fue redescubierta por Margret Craver en 1953. Craver dedicó 13 años a recrearla. [ 42 ]

Otros tipos:

  • Vidrio esmaltado , en el que se esmalta una superficie de vidrio y se cuece para fusionar los vidrios.
  • El estarcido consiste en colocar una plantilla sobre la pieza y esparcir el esmalte en polvo por encima. La plantilla se retira antes de la cocción, y el esmalte conserva un patrón ligeramente en relieve.
  • La técnica del esgrafiado consiste en aplicar una capa de esmalte sin cocer sobre una capa de esmalte previamente cocida de un color contrastante, y luego retirarla parcialmente con una herramienta para crear el diseño.
  • Serigrafía , técnica en la que se utiliza una pantalla de seda con una malla de 60 a 70 micras.
  • Esmalte Surrey, un tipo del siglo XVII para objetos de latón como candelabros; efectivamente champlevé. [ 43 ]
  • El contraesmaltado , que no es estrictamente una técnica, sino un paso necesario en muchas técnicas, especialmente en el esmaltado pintado sobre placas delgadas, se introdujo en la Europa del siglo XV. El esmalte también se aplica en la parte posterior de la pieza —entrelazando el metal— para igualar las tasas de expansión bajo el calor y así crear menos tensión en el vidrio y evitar que se agriete. [ 41 ]
  • Safed chalwan , donde las joyas están engastadas en esmalte blanco.

Véase también técnicas japonesas de shipōyaki .

Aplicación de esmaltes industriales

Antiguo letrero de calle alemán esmaltado

Sobre chapa de acero, se aplica una capa de imprimación para crear adherencia. La única preparación superficial necesaria para las imprimaciones modernas es el desengrasado del acero con una solución ligeramente alcalina. Sobre la imprimación cocida se aplican segundas capas de esmalte blanco y de color. En el caso de los esmaltes electrostáticos, el polvo de esmalte de color se puede aplicar directamente sobre una fina capa base sin cocer, que se cuece simultáneamente con la capa de cobertura en un proceso muy eficiente de dos capas y una sola cocción.

La frita en la capa base contiene óxido de cobalto y/o níquel fundido, así como otros óxidos de metales de transición, para catalizar las reacciones de unión esmalte-acero. Durante la cocción del esmalte a temperaturas entre 760 y 895 °C (1400 y 1643 °F) , se forma primero una capa de óxido de hierro sobre el acero. El esmalte fundido disuelve el óxido de hierro y precipita cobalto y níquel . El hierro actúa como ánodo en una reacción electrogalvánica en la que se oxida nuevamente, se disuelve por el vidrio y se oxida otra vez, limitando la reacción el cobalto y el níquel disponibles. Finalmente, la superficie se vuelve rugosa con el vidrio anclado en los orificios. [ 44 ]  

Revestimiento de edificios

Los recubrimientos de esmalte aplicados a paneles de acero ofrecen protección al material base, ya sea para revestir túneles de carretera, estaciones de metro, superestructuras de edificios u otras aplicaciones. También se puede especificar como muro cortina. Las cualidades de este material estructural incluyen: [ 45 ]

  • Durable
  • Resiste temperaturas extremas y no es inflamable.
  • Resistencia duradera a los rayos UV, al clima y a la corrosión.
  • Repelente a la suciedad y a prueba de grafitis.
  • Resistente a la abrasión y a los productos químicos.
  • Fácil limpieza y mantenimiento

Véase también

  • Fred Uhl Ball (1945–1985) – Esmaltador estadounidense que creó el mural de esmalte más grande conocido.
  • Oskar Schindler
  • Rostov en Rusia, con Moscú como centro de la industria rusa.

Notas

  1. ↑ Campbell, 6
  2. ↑ Chisholm, Hugh , ed. (1911). "Esmalte"  . Encyclopædia Britannica (11.ª  ed.). Cambridge University Press.
  3. 1 2 3 4 Osborne, 331
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  6. ↑ Мостовщикова, Дар'я Олегівна (2020), "Tradiciones del esmalte pintado en caliente de Europa y Oriente del siglo XVIII en el arte del esmalte contemporáneo de Ucrania" , Актуальні питання гуманітарних наук: Міжвузівський збірник наукових праць молодих вчених Дрогобицького державного педагогічного університету імені Івана Франка , 1 (30): 173– 180, doi : 10.24919/2308-4863.1/30.212240
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Referencias

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  • Lucie-Smith, Edward , The Thames & Hudson Dictionary of Art Terms , 2003 (2.ª ed.), Thames & Hudson, World of Art series, ISBN 0500203652
  • Ogden, Jack, «Metal», en Materiales y tecnología del antiguo Egipto , eds. Paul T. Nicholson, Ian Shaw, 2000, Cambridge University Press, ISBN 0521452570, 9780521452571, Google Libros
  • Osborne, Harold (ed.), The Oxford Companion to the Decorative Arts , 1975, OUP, ISBN 0198661134

Lecturas adicionales

  • "Lo más destacado de la colección: Arte en el mundo islámico". Beaker. Instituto Smithsonian: 2013.
  • Dimand, MS "Una botella de vidrio esmaltado del período mameluco". Museo Metropolitano de Arte.
  • Maryon, Herbert (1971). «Emaltado» . Metalistería y esmaltado (5.ª  ed.). Nueva York: Dover. ISBN 0-486-22702-2.
  • Papadopoulous, Kiko. "El comercio veneciano con Oriente: siglos XI al XIV". 20 de enero de 2012.
  • Esmaltes en joyería : historia
  • Artículos y tutoriales sobre esmaltado en el Proyecto Ganoksin.
  • CIDAE Centro de Información y Difusión del Arte del Esmaltado (ES)
  • Sociedad de Esmaltadores Holandeses (NL)
  • La Sociedad de Esmaltadores (EE. UU.)
  • Gremio de esmaltadores del Reino Unido
  • Instituto Internacional de Esmaltadores
  • Asociación del Esmalte Vítreo (Reino Unido)
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