La revista de fantasía y ciencia ficción

La primera revista dedicada a la fantasía, Weird Tales , apareció en 1923; ^{[ 5 ]} le siguió en 1926 Amazing Stories , la primera revista de ciencia ficción (sf). ^{[ 6 ]} A finales de la década de 1930, el género florecía en Estados Unidos, con casi veinte nuevos títulos de sf y fantasía que aparecieron entre 1938 y 1941. ^{[ 7 ]} Todas eran revistas pulp , lo que significaba que, a pesar de alguna que otra historia de alta calidad, la mayoría presentaban ficción mal escrita y eran consideradas basura por muchos lectores. ^{[ 8 ]} En 1941, apareció Ellery Queen's Mystery Magazine , editada por Fred Dannay y centrada en la novela policíaca. La revista se publicaba en formato de bolsillo , en lugar de pulp, e imprimía una mezcla de historias clásicas y material nuevo. ^{[ 9 ]} Dannay intentó evitar la ficción sensacionalista que aparecía en las pulp, y pronto convirtió la revista en un éxito. ^{[ 10 ]}

A principios de la década de 1940, Anthony Boucher , un exitoso escritor de fantasía y ciencia ficción, así como de historias de misterio, conoció a Dannay a través de su trabajo en el programa de radio de Ellery Queen . Boucher también conocía a J. Francis McComas , un editor que compartía su interés por la fantasía y la ciencia ficción. En 1944, McComas y Boucher se interesaron en la idea de una revista de fantasía complementaria de Ellery Queen's Mystery Magazine y hablaron con Dannay al respecto. Dannay se mostró interesado en la idea, pero el papel escaseaba debido a la Segunda Guerra Mundial . ^{[ 10 ]} Al año siguiente, Boucher y McComas sugirieron que la nueva revista podría usar el nombre de Ellery Queen, pero Dannay sabía poco sobre fantasía y sugirió en cambio que se pusieran en contacto con Lawrence Spivak , propietario de Mercury Press, que publicaba Ellery Queen's Mystery Magazine . ^{[ 10 ] [ 3 ]}

En enero de 1946, Boucher y McComas fueron a Nueva York y se reunieron con Spivak, quien les comunicó más adelante ese mismo año que quería seguir adelante. A petición de Spivak, comenzaron a adquirir material para la nueva revista, incluyendo un nuevo relato de Raymond Chandler y los derechos de reimpresión de relatos de H.P. Lovecraft , John Dickson Carr y Robert Bloch . Spivak planeó inicialmente el primer número (para el cual Boucher y McComas proponían el título Fantasy and Horror ) para principios de 1947, pero retrasó repetidamente el lanzamiento debido a las bajas ventas de revistas de bolsillo en los quioscos. También sugirió que el precio fuera de 35 centavos por ejemplar, un precio superior al del plan original, para proporcionar un colchón financiero ante las bajas ventas. ^{[ 11 ]} En mayo de 1949, Spivak sugirió un nuevo título, The Magazine of Fantasy , y en agosto un comunicado de prensa anunció que la revista aparecería en octubre. ^{[ 12 ]} El 6 de octubre de 1949, Spivak, Boucher y McComas celebraron un almuerzo en el Waldorf-Astoria de la ciudad de Nueva York para conmemorar el centenario de la muerte de Edgar Allan Poe y para lanzar "una nueva revista de antologías de fantasía". ^{[ 13 ]} Entre los invitados se encontraban Carr, Basil Rathbone y Boris Karloff . ^{[ 13 ]}

El primer número, publicado por Fantasy House, una subsidiaria de American Mercury, ^{[ 14 ]} vendió 57 000 copias, menos de lo que Spivak esperaba, pero en noviembre dio luz verde a Boucher y McComas para otro número. El título se cambió a The Magazine of Fantasy and Science Fiction (casi siempre abreviado como F&SF por fans e historiadores de la ciencia ficción) para reflejar el contenido. ^{[ 13 ]} Las ventas del segundo número fueron lo suficientemente buenas como para que Spivak se comprometiera a continuar, y el futuro de la revista se volvió más seguro, a pesar de las dificultades causadas por el hecho de que tanto Boucher como McComas vivían en la costa oeste, mientras que las oficinas de la revista estaban en Nueva York. ^{[ 15 ]} El calendario de publicación pasó a ser bimestral con el número de diciembre de 1950. ^{[ 3 ]} La tarifa de pago para los primeros números era de dos centavos por palabra, o $100 por artículos cortos, lo que era competitivo con Astounding Science Fiction , la principal revista de ciencia ficción de la época. ^{[ 16 ] [ 17 ]} Para 1953, las tarifas habían cambiado a tres centavos y medio por palabra para historias de menos de 3000 palabras. ^{[ 18 ]}

En 1951, McComas, que tenía un trabajo de tiempo completo en ventas además de su rol como editor de F&SF , se vio obligado a reducir su carga de trabajo por razones de salud. ^{[ 19 ] [ nota 1 ]} Boucher entonces se encargó de la mayor parte de la lectura y edición, mientras que McComas revisaba los resultados y ocasionalmente vetaba una historia. En agosto del año siguiente, el calendario cambió a mensual. ^{[ 19 ]} En 1954 Spivak vendió sus acciones en Mercury Press a su gerente general, Joseph Ferman ; ^{[ 3 ] [ 19 ] [ 20 ]} ese año también se produjo la partida de McComas: su salud se había deteriorado hasta el punto de que tuvo que renunciar por completo al puesto de editor. ^{[ 19 ]}

En 1957 Ferman lanzó una revista complementaria, Venture Science Fiction , que pretendía centrarse en ficción más orientada a la acción que F&SF . ^{[ 21 ]} Boucher no pudo asumir el trabajo adicional, por lo que Robert P. Mills , quien había sido el editor gerente de F&SF , se convirtió en el editor de Venture , con Boucher en un rol de asesor. ^{[ 22 ]} Más tarde ese año Ferman vendió Ellery Queen's Mystery Magazine a Bernard Davis , quien dejaba Ziff-Davis para iniciar su propia empresa editorial. Ferman conservó F&SF , aunque Boucher se marchó, y Mills se convirtió en el editor de F&SF mientras seguía siendo el editor gerente de la revista de Queen. ^{[ 23 ] [ 24 ] [ 25 ]} Mills permaneció durante más de tres años, y se marchó a finales de 1961 para dedicar más tiempo a trabajar como agente literario, y Ferman lo reemplazó con Avram Davidson , cuyo nombre apareció por primera vez en la cabecera con el número de abril de 1962. ^{[ 26 ]} Edward, hijo de Joseph Ferman, había trabajado para la revista como asistente editorial en la década de 1950, pero se marchó en 1959 para adquirir experiencia en otro lugar; regresó en 1962 y trabajó bajo la dirección de Davidson como editor jefe. ^{[ 27 ]} En 1963, Ted White , quien más tarde sería editor de Amazing Stories , se convirtió en editor asistente y permaneció en la revista hasta 1968. ^{[ 28 ]}

Davidson dejó el puesto de editor a finales de 1964 para tener más tiempo para escribir, y fue reemplazado inicialmente por Joseph Ferman, quien cedió el control a su hijo Edward a partir de mayo de 1965, aunque el nombre de la revista no reflejó el cambio hasta 1966. ^{[ 29 ] [ nota 2 ]} Cuatro años después, el joven Ferman también sucedió a su padre como editor, ^{[ 14 ]} y trasladó las oficinas editoriales y de publicación a su casa en Cornwall, Connecticut . ^{[ 30 ]} Su esposa, Audrey, era la gerente comercial, y Andrew Porter era editor asistente. ^{[ 30 ]} A principios de la década de 1970, Ferman contactó a Sol Cohen , propietario de Amazing Stories y Fantastic Stories , dos revistas de ciencia ficción rivales, para comprarlas. Ferman estaba considerando combinarlas en una sola revista y publicarlas junto con F&SF , pero Cohen decidió conservar ambos títulos. ^{[ 31 ]}

En 1969, un ejemplar de F&SF tenía un precio de 50 centavos; a finales de la década de 1970, el precio había subido a 1,25 dólares, aunque el número de páginas también aumentó, de 128 a 160 páginas. ^{[ 32 ] [ 3 ]} La circulación no se vio afectada, sino que aumentó de 50.000 a más de 60.000, en parte debido a las campañas de suscripción a través de Publishers' Clearing House , y quizás también porque la calidad de la revista se mantuvo constante durante toda la década. ^{[ 32 ] [ 33 ]} En palabras de Ashley, " F&SF cumplió con lo prometido mes tras mes": ^{[ 32 ]} el calendario era fiable, el formato se mantuvo sin cambios y el editor siguió siendo el mismo desde 1965 durante las dos décadas siguientes y más. ^{[ 34 ] [ 35 ]} Ferman logró mantener la circulación por encima de 50 000, y a veces por encima de 60 000, durante la década de 1980. ^{[ 36 ]} En 1991 cedió la dirección editorial a Kristine Kathryn Rusch , y a mediados de la década de 1990 la circulación comenzó a caer de nuevo. En 1997 Gordon Van Gelder asumió la dirección editorial, y desde el número de febrero de 2001 también fue editor, tras haber comprado la revista a Ferman. ^{[ 14 ]} John Joseph Adams fue editor asistente de Van Gelder desde 2001 hasta diciembre de 2009. ^{[ 37 ]} Van Gelder no pudo detener el descenso de la circulación, que en 2011 había bajado a menos de 15 000. Van Gelder redujo la frecuencia de publicación a bimestral, aumentando el número de páginas y el precio. ^{[ 14 ]} Charles Coleman Finlay fue editor invitado del número de julio/agosto de 2014, ^{[ 38 ]} y fue contratado en 2015 como editor a tiempo completo, comenzando con el número de marzo/abril de 2015. ^{[ 14 ]} Sheree Renée Thomas fue contratada como editora, comenzando con el número de marzo/abril de 2021. ^{[ 39 ]}

El objetivo original de Boucher y McComas para la nueva revista era imitar la fórmula que había hecho exitosa a Ellery Queen's Mystery Magazine : reimpresiones clásicas, junto con ficción de calidad que evitaba los excesos de las revistas pulp. ^{[ 9 ]} La propuesta inicial requería que la revista incluyera fantasía, pero no ciencia ficción. Incluso antes del lanzamiento, los editores descubrieron que tenían problemas para decidir exactamente dónde estaba el límite, así que cuando en febrero de 1949 Joseph Ferman, gerente general de Spivak, les pidió que agregaran ciencia ficción a la línea como una forma de ampliar el público lector, con gusto accedieron. ^{[ 12 ]} El primer número incluyó solo una historia que podría llamarse ciencia ficción: "The Hurkle Is a Happy Beast" de Theodore Sturgeon ; también incluyó reimpresiones de revistas elegantes de escritores como Richard Sale y Guy Endore . La maquetación interior era bastante diferente a la de las revistas de fantasía y ciencia ficción existentes: no había ilustraciones interiores y el texto se imprimía en una sola columna, en lugar de dos como era habitual en otros lugares. Había una sección de reseñas de libros, pero no una página de cartas. Según el historiador de ciencia ficción Mike Ashley, esto «distinguió a F&SF , dándole el aire y la autoridad de una revista superior». ^{[ 1 ]} El diseño del logotipo y la maquetación fueron obra del director artístico de Mercury Press, George Salter, cuya experiencia era en diseño de libros, no en revistas pulp. ^{[ 1 ]} Salter permaneció en la revista hasta 1958. ^{[ 40 ]} Fue responsable de muchas de las primeras portadas surrealistas; estas dieron paso al trabajo de otros artistas, pero su diseño para F&SF se mantuvo intacto durante décadas, y en opinión de Ashley, la coherencia de la apariencia ha sido «uno de los principales puntos fuertes» de la revista. ^{[ 41 ]}

Cuando apareció el segundo número, con el título revisado para incluir "Ciencia Ficción", no hubo anuncio del cambio, y no mucha más ciencia ficción que en el primer número. ^{[ 1 ]} Damon Knight contribuyó con un ejemplo, "Not with a Bang", que Knight ha descrito como su primer cuento completamente profesional. ^{[ 42 ]} El siguiente número incluyó la primera venta de Richard Matheson , " Born of Man and Woman ", ampliamente considerada como una de las mejores historias que F&SF jamás publicó. Durante los siguientes años, varios escritores se asociaron fuertemente con la revista, incluyendo a Margaret St. Clair , Reginald Bretnor , Miriam Allen deFord y Zenna Henderson , y Boucher también pudo atraer a algunos de los nombres establecidos más conocidos, como Arthur C. Clarke , Fritz Leiber y Ray Bradbury . Fletcher Pratt y L. Sprague de Camp comenzaron su serie de relatos « Gavagan's Bar » en el primer número de F&SF , y Manly Wade Wellman publicó el primero de sus relatos « John the Balladeer » en el número de diciembre de 1951. El enfoque estaba en la ficción breve; las novelas y las series se evitaban en general. Una excepción fue « Bring the Jubilee» de Ward Moore , una historia alternativa ambientada en un mundo donde el Sur gana la Guerra Civil Estadounidense . ^{[ 43 ]} Boucher compró «A Canticle for Leibowitz» a Walter M. Miller , quien no había podido venderlo en ningún otro lugar, y lo publicó en el número de abril de 1955; fue el primer relato de la serie que se convertiría en la novela del mismo nombre , y desde entonces se ha reconocido como un clásico del género. ^{[ 44 ]}

Un artículo controvertido del astrónomo RS Richardson titulado "El día después de aterrizar en Marte" apareció en el número de diciembre de 1955; ^{[ nota 3 ] [ 45 ]} Richardson comentó que la exploración de otros mundos requeriría que "los hombres destinados en un planeta [estuvieran] abiertamente acompañados por mujeres para aliviar las tensiones sexuales que se desarrollan entre hombres sanos y normales". Las respuestas de Poul Anderson y Miriam Allen deFord aparecieron en F&SF al año siguiente. DeFord argumentó que Richardson asumía que las mujeres no eran personas de la misma manera que los hombres, y la controversia se ha citado desde entonces como parte del largo debate dentro del género sobre la imagen de la mujer en la ciencia ficción . ^{[ 47 ] [ 45 ]}

En 1958, F&SF ganó su primer premio Hugo a la mejor revista, y cuando Mills se convirtió en editor ese año, mantuvo los altos estándares que Boucher había establecido, ganando el premio nuevamente en 1959 y 1960. ^{[ 14 ]} Mills continuó publicando una amplia gama de material sin limitar la revista a subgéneros particulares. Ashley cita a John Collier , Robert Arthur , Allen Drury y Ray Bradbury, todos autores con reputaciones convencionales que aparecieron en F&SF en 1960, como evidencia de la diversidad de la revista. ^{[ 44 ]} Daniel Keyes no había podido vender " Flores para Algernon " hasta que Mills la compró en 1959; llegó a ganar varios premios y, según Clute y Nicholls, es "posiblemente la novela de ciencia ficción más popular jamás publicada". ^{[ 44 ] [ 48 ]} Rogue Moon , una novela sobre un artefacto mortal dejado por extraterrestres en la luna , a menudo se considera la mejor novela de Algis Budrys ; apareció en 1960, y al año siguiente se publicó "Hothouse" de Brian Aldiss , el primero de esa serie . ^{[ 44 ]} (Budrys dijo más tarde que lo que describió como la "ternura de la primera escuela de edición de F&SF, y su abierto desprecio por los logros de la escuela de Campbell " había resultado en "montones y montones de espuma", pero, más favorablemente, "conceptos de artes liberales en lo que había sido casi exclusivamente un campo de BS ". ^{[ 49 ]} ) Las historias de Zenna Henderson de The People, un grupo de alienígenas humanoides refugiados que se escondían en la Tierra, se publicaron durante las décadas de 1950 y 1960 y se convirtieron en una "característica central" de la revista según el crítico de ciencia ficción John Clute . ^{[ 50 ] [ 51 ]} Boucher publicó "The Country of the Kind" de Damon Knight, descrito por Ashley como "uno de sus relatos más potentes de los años cincuenta", en 1956, y ese mismo año, bajo el seudónimo de "Grendel Briarton", Reginald Bretnor comenzó una serie de relatos con juegos de palabras conocidos como "Feghoots" que duraron hasta 1964. ^{[ nota 4 ] [ 52 ]} A finales de la década de 1950, durante el mandato de Mills como editor, Starship Troopers de Robert Heinlein se serializó en F&SF ,bajo el título Soldado de nave espacial ; esta estaba destinada a ser una novela juvenil pero fue rechazada porLa novela fue criticada por Scribner por ser demasiado violenta. Ganó el premio Hugo en la categoría de novela al año siguiente y resultó ser uno de los libros más controvertidos de Heinlein. ^{[ 53 ]}

Entre los artistas de portadas de la primera década, el historiador y crítico de ciencia ficción Thomas Clareson destaca las primeras escenas astronómicas de Chesley Bonestell como las más notables; estas fueron de las primeras en reemplazar la obra surrealista de George Salter en la portada. ^{[ 54 ]} Kelly Freas y Ed Emshwiller , dos de los artistas más populares en el campo de la ciencia ficción, también contribuyeron con portadas durante la década de 1950. ^{[ 54 ] [ 55 ] [ 56 ]} Mel Hunter comenzó a contribuir con portadas con el número de noviembre de 1953, y en octubre de 1955 comenzó una larga serie de portadas que representaban a un robot sobreviviente de un holocausto nuclear realizando actividades humanas en medio de la desolación: regando una flor, jugando con juguetes o leyendo un catálogo de una tienda, por ejemplo. ^{[ 57 ] [ 58 ] [ 4 ]} Apareció una columna regular de reseñas de libros, titulada "Lecturas recomendadas"; Se firmaba simplemente como "Los editores" hasta que McComas dejó de ser uno de los coeditores, después de lo cual Boucher usó su propio nombre. ^{[ 59 ]} Según Clareson, la columna "se mantuvo durante mucho tiempo como la evaluación más universal del campo" debido a la variedad de obras reseñadas. ^{[ 54 ]} Boucher no reseñó su propia ficción en la columna, aunque en al menos una ocasión mencionó un nuevo libro suyo, diciéndole al lector: "Se agradecen los comentarios; en este caso, usted es el crítico". ^{[ 59 ]} Cuando Boucher se fue, fue sucedido por Damon Knight como crítico de libros; Alfred Bester asumió el cargo en 1960 y permaneció en el puesto hasta que Avram Davidson se convirtió en el crítico de libros cuando asumió la dirección editorial. ^{[ 60 ]} Isaac Asimov había comenzado una serie de artículos científicos para Venture Science Fiction en enero de 1958, y cuando Venture fue cancelada, Mills llevó la columna de ciencia a F&SF . ^{[ 25 ] [ 26 ]} La columna, que según Asimov disfrutaba escribiendo más que cualquier otra de sus obras, se publicó durante décadas sin interrupción, lo que contribuyó a una sensación duradera de consistencia y continuidad en el formato y los contenidos de F&SF . ^{[ 14 ] [ 26 ] [ 61 ]}

Avram Davidson, quien se convirtió en editor en 1962, había vendido su primer cuento a F&SF en 1954, aunque se le recuerda mejor por "El Golem", que apareció en el número de marzo de 1955. ^{[ 62 ]} Bajo la dirección de Davidson aparecieron más obras de escritores que no hablaban inglés, como Hugo Correa , Herbert Franke y Shin'ishi Hoshi . Entre las historias notables que adquirió para F&SF se incluyen la primera venta de Terry Carr , "Who Sups with the Devil?", en 1962, y " A Rose for Ecclesiastes " de Roger Zelazny en noviembre de 1963. Publicó dos números especiales dedicados a autores: Theodore Sturgeon apareció en el número de septiembre de 1962, y Ray Bradbury en mayo de 1963. Estos números dedicados a autores, que habían sido idea de Joseph Ferman, se convirtieron en una sección habitual, con números posteriores que presentaron a Isaac Asimov (octubre de 1966), Fritz Leiber (julio de 1969), Poul Anderson (abril de 1971), James Blish (abril de 1972), Frederik Pohl (septiembre de 1973), Robert Silverberg (abril de 1974), Damon Knight (noviembre de 1976), Harlan Ellison (julio de 1977), Stephen King (diciembre de 1990), Lucius Shepard (marzo de 2001), Kate Wilhelm (septiembre de 2001), Barry N. Malzberg (junio de 2003), Gene Wolfe (abril de 2007) y David Gerrold (septiembre/octubre de 2016). ^{[ 14 ]}

El hijo de Joseph Ferman, Edward Ferman, fue editor jefe durante el mandato de Davidson como editor. Cuando Davidson se fue, Joseph Ferman asumió la dirección editorial, pero en realidad Edward Ferman realizaba todo el trabajo editorial y, para el número de mayo de 1965, tenía el control total de la revista. Se mantuvo ecléctica durante las décadas de 1960 y 1970, publicando obras de escritores de la Nueva Ola como Thomas Disch y John Sladek , junto con nuevos escritores estadounidenses como Samuel Delany y Roger Zelazny, historias de ciencia ficción dura de Gregory Benford y John Varley , fantasías de Sterling Lanier y Tom Reamy , y terror de Charles L. Grant y Stephen King . ^{[ 14 ]} A mediados de la década de 1960 se observó un aumento en la diversidad de historias que aparecían en otros lugares del campo; revistas como New Worlds y Science Fantasy publicaron material que anteriormente solo podía haber aparecido en F&SF . ^{[ 63 ]} El autor de ciencia ficción Christopher Priest, escribiendo en 1978, comentó que muchos escritores considerados posteriormente parte de la Nueva Ola pronto encontraron "un hogar natural para su obra" en F&SF . ^{[ 64 ]} En opinión de Ashley, el resto del campo estaba empezando a ponerse al día con la mentalidad abierta de F&SF, pero esto no conllevó una caída en la calidad de F&SF ; a finales de la década de 1960, Ferman publicó material de estilo antiguo, como la novela de John Christopher sobre la miniaturización, The Little People , junto con gran parte de la producción temprana de Roger Zelazny, y relatos "anárquicos y a menudo indefinibles" de RA Lafferty , Harvey Jacobs y otros. En 1968, la primera novela de Piers Anthony , Sos the Rope, se serializó; Anthony había ganado un concurso patrocinado en parte por F&SF . ^{[ 63 ]}

Harlan Ellison y James Tiptree, Jr. fueron colaboradores frecuentes en la década de 1970. Tiptree aportó algunos de sus relatos más conocidos, como " And I Awoke and Found Me Here on the Cold Hill's Side " y " The Women Men Don't See ". Entre los numerosos relatos de Ellison publicados en F&SF se incluyen " The Deathbird " (1973), que ganó un premio Hugo, y " Jeffty Is Five " (1977), que ganó un premio Hugo y un premio Nebula . Otros relatos premiados de la primera década y media de Ferman fueron "Ship of Shadows" (1969), de Fritz Leiber, " Ill Met in Lankhmar " (1970) y " Catch That Zeppelin " (1975); los tres ganaron premios Hugo, y los dos últimos también ganaron premios Nebula. « La reina del aire y la oscuridad » de Poul Anderson ganó un premio Hugo y un premio Nebula, « Nacido con los muertos » de Robert Silverberg ganó un premio Nebula, y la novela de Frederik Pohl sobre la colonización de Marte, Man Plus , también ganó un premio Nebula. ^{[ 14 ]}

Judith Merril se hizo cargo de la columna de reseñas de libros tras la partida de Davidson, y fue sucedida por James Blish en 1970 y Algis Budrys en 1975, con contribuciones frecuentes de otros críticos como Joanna Russ y Gahan Wilson . ^{[ 30 ] [ 65 ] [ 66 ]} En 1965 Wilson comenzó a contribuir con caricaturas y continuó haciéndolo regularmente hasta 1981. ^{[ 30 ]} Ferman estableció un concurso humorístico para los lectores en el número de noviembre de 1971, y a partir de entonces realizó dos o tres concursos similares cada año. ^{[ 67 ]} Estos fueron recopilados posteriormente en una antología de 1996, titulada Oi, Robot , título tomado de un concurso para agregar una sola letra a una obra conocida de ciencia ficción. ^{[ 68 ]} Una columna de crítica cinematográfica, la primera en la revista desde "The Science Screen" de Charles Beaumont (y la columna de teatro en vivo "The Science Stage" de "William Morrison", también conocido como Joseph Samachson ), a finales de la década de 1950, dirigida por Samuel R. Delany , comenzó en 1969; ^{[ 65 ]} Baird Searles contribuyó con la columna entre 1970 y 1984. ^{[ 67 ]} Entre los críticos posteriores, Ellison fue uno de los más populares, y las columnas de sus primeros cuatro años se recopilaron como Harlan Ellison's Watching en 1989. ^{[ 67 ]}

Isaac Asimov's Science Fiction Magazine se lanzó en 1977 y desde 1983, bajo la dirección editorial de Shawna McCarthy y posteriormente de Gardner Dozois , comenzó a publicar material más maduro, convirtiéndose en un competidor más directo del nicho de mercado de F&SF . ^{[ 14 ] [ 69 ]} Autores como Lucius Shepard, James Blaylock y John Crowley , cuyo trabajo encajaba naturalmente con F&SF , tambiénvendían a Asimov 's . El lanzamiento de Omni en 1978 también tuvo un impacto. ^{[ 14 ]} Durante casi todos los años de la década de 1970, los relatos publicados en F&SF ganaron más nominaciones a premios y fueron seleccionados para más antologías de "Lo mejor del año" que las otras revistas; en la década de 1980 eso ya no era cierto, ya que Asimov's asumió el papel principal y Omni a veces relegó a F&SF al tercer lugar. ^{[ 70 ] [ 71 ]} Ferman aún pudo adquirir material muy apreciado, como "Lost Boys" de Orson Scott Card y Kirinyaga de Mike Resnick . ^{[ 14 ]} Cuando Omni rechazó"Monkey Treatment" de George RR Martin y "Down Among the Dead Men" de Gardner Dozois, que eran fantasía oscura, Ferman adquirió ambos. ^{[ 72 ]} Junto con estas columnas regulares, Ferman ocasionalmente publicaba artículos, como "Science Fiction and the University", una sección en el número de mayo de 1972 que incluía contribuciones de Darko Suvin , Thomas Clareson y Philip Klass . ^{[ 73 ]}

F&SF ganó el premio Hugo a la mejor revista durante cuatro años consecutivos, desde 1969 hasta 1972, cuando el premio se cambió a "Mejor editor profesional". Inicialmente, esta categoría estuvo dominada por Ben Bova , editor de Analog , pero Ferman la ganó durante tres años más a principios de la década de 1980. ^{[ 74 ]}

F&SF dominó los primeros años del premio Locus a la mejor revista , ganándolo todos los años desde su creación en 1971 hasta 1982. Otra racha ganadora le permitió llevarse el premio todos los años desde 2002 hasta 2010.

Algunos de los artistas que habían ilustrado las portadas de los primeros números de F&SF , como Chesley Bonestell, Ed Emshwiller y Alex Schomburg , seguían colaborando hasta finales de la década de 1970, ^{[ 74 ]} y muchos de los escritores habituales de los primeros años, como Reginald Bretnor, Ron Goulart y Hilbert Schenck , continuaron apareciendo en F&SF hasta la década de 1980. Un grupo más reciente, que incluía a Joanna Russ y RA Lafferty, se había convertido en colaborador habitual más recientemente. ^{[ 75 ]} Algunos escritores consagrados, como Thomas Disch, publicaron sus obras más inusuales en F&SF , ^{[ 76 ]} y también había escritores como Felix C. Gotschalk , cuyas historias inusuales fueron descritas por Ferman como "un paso por delante de la mayoría de los escritores de ciencia ficción (o quizás marcha en una dirección diferente)". ^{[ 77 ]} En opinión de Ashley, Ferman logró "equilibrar el trabajo de estos escritores excéntricos de tal manera que nunca distorsionaran el contenido, pero mantuvieran la revista al límite". ^{[ 77 ]}

Entre los escritores más nuevos que comenzaron a aparecer regularmente en la década de 1980 se encontraba Bruce Sterling , quien publicó sus primeras historias de Shaper/Mechanist en F&SF , comenzando con "Swarm" en 1982. ^{[ 78 ]} La serie " The Dark Tower " de Stephen King había comenzado en 1979 en F&SF , y cuatro historias más aparecieron durante los siguientes tres años antes de ser recopiladas como novela en 1982; ^{[ 78 ] [ 79 ]} y Michael Shea y Bob Leman contribuyeron con ficción de terror y extraña regularmente en la década de 1980. ^{[ 80 ]} A pesar de la creciente competencia de Omni y la revista Science Fiction Magazine de Isaac Asimov , Ferman logró mantener intacta la reputación de calidad de F&SF a lo largo de la década de 1980; [ 81 ^{] no era} tan distinta de su competencia como lo había sido antes, pero conservaba una "individualidad idiosincrásica", en palabras de Ashley. ^{[ 82 ]}

Bajo la dirección de Kristine Kathryn Rusch, F&SF comenzó a publicar más historias de fantasía oscura y terror, como "The Night We Buried Road Dog" de Jack Cady , que ganó un premio Nebula. Cuando Rusch asumió como editora, Isaac Asimov había estado escribiendo la columna de ciencia durante más de tres décadas, y Algis Budrys había estado contribuyendo con una columna de reseñas de libros desde 1975; en 1992 Asimov murió y Budrys se fue. La columna de ciencia se publicó durante 399 números consecutivos, terminando en febrero de 1992. La viuda de Asimov, Janet Asimov , escribió otro ensayo para el número de diciembre de 1994, basado en sus conversaciones con su esposo antes de su muerte, y un ensayo final apareció en enero de 1996, que contenía material del libro Yours, Isaac Asimov: A Lifetime of Letters . ^{[ 14 ]} La columna de ciencia continuó apareciendo, escrita por Bruce Sterling y Gregory Benford entre otros, y John Kessel se hizo cargo de las reseñas de libros; Robert Killheffer sucedió a Kessel, con cierta superposición en 1994 y 1995. Asimov's mantuvo su dominio en el campo durante la década de 1990, aunque Rusch publicó material bien recibido como "The Martian Child" de David Gerrold y "Last Summer at Mars Hill" de Elizabeth Hand . Rusch ganó un premio Hugo como editora durante sus cinco años en F&SF , en 1994. ^{[ 14 ]}

Van Gelder publicó más fantasía y menos ciencia ficción dura que Rusch, y en opinión de Ashley, logró «recuperar parte de la singularidad de la revista». Como resultado del cambio a publicación bimestral en 2009, con el consiguiente aumento de páginas en cada número, la revista comenzó a publicar relatos más largos. ^{[ 14 ]}

F&SF se consolidó rápidamente como una de las revistas líderes. Ashley la describe como un puente que "salvó la brecha de actitud entre las revistas de alta calidad y las pulp", y argumenta que hizo que el género fuera más respetable. ^{[ 43 ]} La sección de fantasía de la revista atrajo a escritores que habían colaborado regularmente con Weird Tales y Unknown , dos de las pulp de fantasía más conocidas, y en opinión de Ashley, pronto encontró un "punto medio" entre esas tradiciones pulp y la fantasía escrita para las revistas de alta calidad. ^{[ 83 ]} Era conocida como la más literaria de las revistas de ciencia ficción y fantasía, y publicaba la gama más diversa de material. ^{[ 14 ]} En una reseña de 1978 de New Wave SF, Christopher Priest coincidió en que F&SF tiene una inclinación por el trabajo literario y agregó que "ha sido una especie de Nueva Ola propia desde su creación". ^{[ 64 ]}

Desde la década de 1950, F&SF fue considerada una de las "tres grandes" revistas de ciencia ficción, junto con Astounding Science Fiction y Galaxy Science Fiction . ^{[ 84 ] [ 85 ]} En una reseña de un número de 1952, James Blish (escribiendo como William Atheling, Jr.) comentó que gran parte de la revista hasta ese momento estaba maravillosamente escrita, y que la perspicacia editorial de Boucher y McComas hacía que F&SF fuera muy legible, pero que en ocasiones una historia de ciencia ficción bien escrita, sofisticada, pero poco original podía ser aceptada por F&SF porque no era una revista especializada en ciencia ficción. ^{[ 86 ]} A finales de la década de 1950, Kingsley Amis la describió como "la más intelectual" de las revistas de ciencia ficción, ^{[ 87 ]} y Gary K. Wolfe dijo más tarde que F&SF , junto con Galaxy , "definía el tono" de la década de 1950. ^{[ 88 ]} En la década de 1960, Judith Merril sostuvo que fueron Boucher y McComas quienes abrieron un espacio en el género a escritores como Charles Beaumont, Mildred Clingerman, Edgar Pangborn y muchos otros que, en su opinión, "prácticamente habían dejado de escribir hasta que apareció la nueva revista necesaria". ^{[ nota 5 ] [ 89 ] [ 91 ]}

En 2007, Ashley comentó que F&SF había sido "la revista más consistentemente disfrutable de los últimos 50 años". ^{[ 92 ]} En su opinión, una razón clave del atractivo de la revista era que sus raíces estaban en la tradición literaria, con Lawrence Spivak, su primer editor, heredero de American Mercury de HL Mencken , que había tenido éxito y era ampliamente respetada como revista literaria. A diferencia de la mayoría de sus competidores, F&SF no tenía ninguna conexión con la era de las revistas pulp, y sus editores siempre habían tenido la intención de atraer a lectores de libros, en lugar de lectores de revistas. ^{[ 34 ]} Ashley también cita la amplia política editorial de F&SF , que permitió a la revista publicar una gama más amplia de ficción que sus competidores. ^{[ 30 ]} En 2014, Gary Westfahl elogió a los "editores creativos de las décadas de 1980 y 1990, como Gardner Dozois... y Gordon Van Gelder", pero agregó que "dichos editores ya no eran las figuras más importantes en el campo". ^{[ 93 ]}

Han aparecido las siguientes antologías de ficción de F&SF . ^{[ 101 ] [ 102 ] [ 103 ]}

En 1981, Martin H. Greenberg editó una edición facsímil en tapa dura del número de abril de 1965 de F&SF , con la adición de una introducción de Edward Ferman y memorias de los autores cuyas obras aparecieron en dicho número. El libro fue publicado por Southern Illinois University Press . ^{[ 101 ]}

F&SF ha tenido múltiples ediciones extranjeras, entre ellas:

• Argentina . Minotauro (septiembre de 1964  – junio de 1968), editado por Francisco Porrúa bajo el alias Ricardo Gosseyn, y publicado por Ediciones Minotauro , Buenos Aires. Diez números. El título completo era Minotauro fantasía y ciencia-ficción . Minotauro no reimprimió números individuales de F&SF ; en cambio, cada número estaba lleno de historias seleccionadas de varios números de F&SF. ^{[ 104 ]} También La revista de ciencia ficción y fantasía (octubre 1976 – febrero 1977), editada por Marcial Souto y publicada por Ediciones Orión. Tres cuestiones. Esta fue principalmente una edición reimpresa de F&SF , pero también publicó algo de material original. ^{[ 105 ]}
• Australia . The Magazine of Fantasy & Science Fiction (noviembre de 1954 - agosto de 1958), publicada por Consolidated Press como un compendio grapado. 14 números. Los primeros seis números tenían 128 páginas, los siguientes cuatro, 112 páginas, y los últimos cuatro, 96 páginas. Su precio era de 2 chelines. El contenido se seleccionaba de la revista estadounidense, pero los números australianos no se correspondían con los números individuales de la original. ^{[ 101 ]}
• Brasil . Galáxia 2000 (primer número enero de 1968), editado por Mario Camarinha y publicado por Ediçōes O Cruzeiro. Cuatro o cinco números. Contiene reimpresiones no solo de la edición estadounidense de F&SF , sino también de las versiones francesa, italiana y argentina. En 1970 le siguió otra revista, Magazine de Ficção Cientifica , que apareció en abril de 1970. El editor inicial fue Jerônymo Monteiro; falleció tras dos números y fue sucedido por su hija, Theresa Monteiro. La editorial fue Revista do Globo. La revista se publicó desde abril de 1970 hasta noviembre de 1971, con un total de 20 números, cada uno con un relato de un escritor local junto con el material reimpreso. ^{[ 106 ]}
• Francia . Ficción (octubre de 1953 – febrero de 1990), editada por Alain Dorémieux durante la mayor parte de su existencia. 412 números. Ficción incluía relatos originales en francés, así como traducciones de la versión en inglés de la revista, y ocasionalmente estos relatos en francés aparecían posteriormente en F&SF , traducidos al inglés. Un ejemplo es «Les Premiers jour de mai» de Claude Veillot , que apareció en Ficción en mayo de 1960 y luego como «The First Days of May» en F&SF en diciembre de 1961, traducido por Damon Knight. Desde 2005 se publica dos veces al año como una serie de revista/antología. ^{[ 14 ] [ 107 ]}
• Alemania . En 1963, comenzó a publicarse en Alemania una serie de antologías titulada Magazine of Fantasy and Science Fiction , editada por Heyne . Estas contenían relatos seleccionados de F&SF . La editora fue Charlotte Winheller para los números 1 a 9; Walter Ernsting para los números 10 a 14; Wulf H. Bergner para los números 15 a 42; y Manfred Kluge desde el número 43 hasta al menos 1985. ^{[ 108 ]}
• Israel . Fantasia 2000 (diciembre de 1978 – 1984), editada por Aharon Hauptman y Gabi Peleg; publicada por A. Tene durante los primeros 15 números y posteriormente por Hyperion. ^{[ 109 ]} 44 números. ^{[ 110 ]} La mayor parte del contenido de Fantasia 2000 consistía en traducciones de material que había aparecido originalmente en F&SF , junto con algunos relatos originales de autores israelíes. Incluía traducciones de la columna científica de Asimov y también secciones que no se originaron en F&SF , como una página de cartas y artículos de no ficción. ^{[ 109 ]}
• Italia . Fantascienza (noviembre de 1954 – mayo de 1955), editada por Livio Garzanti , publicada por Garzanti ei Fratelli Treves . 7 números. Reimpresiones de números de F&SF . También Fantasia & Fantascienza (diciembre de 1962 – octubre de 1963), editada por G. Jori, publicada por Minerva Editrice. 10 números mensuales, omitiendo mayo de 1963. Una reimpresión de F&SF , pero que también incluía material original. ^{[ 111 ]} Otra serie de reimpresiones fue publicada por Elara de 2013 a 2017, para un total de 17 números con periodicidad irregular. ^{[ 112 ]}
• Japón . SF Magazine (febrero de 1960 – actualidad a partir de 2017), editada por (entre otros) Masami Fukushima , Ryozo Nagashima e Imaoka Kiyoshi . Comenzó como una edición de reimpresión de F&SF , pero pronto empezó a publicar más ficción original y, a partir de 2016, es la principal revista japonesa de ciencia ficción, publicando tanto material original como relatos reimpresos de diversas fuentes. ^{[ 113 ] [ 114 ] [ 115 ]}
• México . Ciencia y Fantasía (septiembre de 1955 – diciembre de 1957), editor desconocido, publicado por Novaro-México, SA, 14 números. Reimpreso de F&SF seleccionando historias de diferentes números de la revista original. ^{[ 116 ] [ 117 ]}
• Noruega . Nova – Fantastiske Fortellinger (1971–1979), editada por Terje Wanberg , Øyvind Myhre , Per G. Olson y Johannes H. Berg, publicada por Stowa Forlag. 34 números. Inicialmente titulada Science Fiction-Magasinet , comenzó reimprimiendo artículos de F&SF ; a partir del cuarto número empezó a incluir material nuevo. ^{[ 118 ]}
• Suecia . Jules Verne Magasinet (1969–2013), editado y publicado por Bertil Falk (1969–1971); editado por Sam Lundwall (1972–2013) y publicado por Askild & Kärnekull (1972), Delta (1973–1983) y Sam J Lundwall Fakta & Fantasi (1983–2010). ^{[ 119 ]} A partir de los números de Askild & Kärnekull, y al menos hasta mediados de la década de 1980, contenía una gran proporción de reimpresiones de F&SF , junto con algunos materiales originales de otras fuentes. ^{[ 120 ] [ 121 ]}
• Reino Unido . Dos series, ambas tituladas The Magazine of Fantasy & Science Fiction . La primera serie fue publicada por Mellifont Press y se publicó desde octubre de 1953 hasta septiembre de 1954, en formato de bolsillo, con 128 páginas, a un precio de 1/6. El contenido se tomó de la revista estadounidense, pero los números del Reino Unido no se correspondían directamente con los números individuales de EE. UU. La segunda serie fue publicada por Atlas Publishing & Distributing desde diciembre de 1959 hasta junio de 1964, en formato de bolsillo. Todos los números tenían 128 páginas excepto los de enero de 1961 a noviembre de 1961 y de marzo de 1962 a junio de 1964, que tenían 112 páginas. El precio era de 2/- hasta noviembre de 1961 y de 2/6 desde diciembre de 1961 hasta el final de la publicación. Al igual que con la primera serie, los números reimpresos no se correspondían exactamente con los números individuales de EE. UU. Después de que terminó la segunda serie, se reimprimió material adicional de los números estadounidenses en la edición británica de Venture Science Fiction . ^{[ 101 ]}